江曾佩

文藝活動有緊密相連的兩個側(cè)面：創(chuàng)作與鑒賞。鑒賞以作家藝術(shù)家創(chuàng)作的作品為對象，沒有創(chuàng)作，也就沒有鑒賞。同時，作品也只有經(jīng)過讀者、觀眾、聽眾的鑒賞，為群眾所理解與接受，才能發(fā)揮它的作用。因此，創(chuàng)作離不開鑒賞。在文藝領(lǐng)域，對創(chuàng)作與鑒賞，人們應(yīng)該給予同樣的重視。而且，創(chuàng)作總是少數(shù)人的行為，鑒賞則是多數(shù)人的活動，鑒賞較創(chuàng)作來說，具有更大的群眾性。提高大家的鑒賞能力，既可更好地發(fā)揮創(chuàng)作成果的社會功能，從作品中汲取更多的有益的東西，又能以群眾日益提高的鑒賞要求，促進(jìn)創(chuàng)作的進(jìn)一步發(fā)展與繁榮。

有的青年朋友認(rèn)為，不會寫小說，難道還不會讀小說？不會演戲、演電影，難道還不會看戲、看電影？不會作曲，難道還不會聽唱歌？在他們看來，創(chuàng)作需要學(xué)習(xí)，鑒賞則是可以不學(xué)而會的。應(yīng)該說，鑒賞與創(chuàng)作確有不同，有一種“人人得而為之”的情況。當(dāng)一個人脫離襁褓時代，開始用眼睛觀察世界，津津有味地聽老人講故事，不時地發(fā)出“這是好人，還是壞人”的詢問時，就有了最初的文藝鑒賞。爾后，隨著文化知識的增長，鑒賞的領(lǐng)域也就不斷地?cái)U(kuò)大與深入。雖然，由于人們的具體條件不同，各人接受文藝熏陶的情況有很大區(qū)別；但在今天，根本沒有接觸過文藝的人，恐怕是沒有的。尤其是青年，基本上都是“知識青年”，接觸各種文藝作品的機(jī)會更多些，因而一般都有自己的鑒賞。但是，這種鑒賞對不少人來說，往往是自發(fā)的，而不是自覺的。鑒賞，意味著人們對藝術(shù)形象的感受、理解與評判。要使這一感受、理解、評判過程得以正確進(jìn)行，就需要鑒賞者具有自覺的審美要求、審美目的，具有一定的審美能力。否則，不但難于有正確而深刻的鑒別與欣賞，甚至?xí)⒚莱箢嵉?。因此，?yīng)該說，自覺地正確地鑒賞作品，是“學(xué)”而后才“會”的。

這當(dāng)中，要注意克服單純的“消遣觀”。誠然，文藝作品是以生動的藝術(shù)形象吸引人的，是“寓教于樂”的，它含有某些供人消遣的作用。許多青年所以在緊張的工作學(xué)習(xí)之余，還那么熱心地去讀小說、看電影、聽音樂，重要一點(diǎn)就因?yàn)椤皹贰痹谄渲?，可以排除疲勞與寂寞，帶來愉快與恬靜。抹殺文藝作品的這種“美的享受”，耳提面命地要人們在文藝作品中尋找“教誨”，是不符合文藝特點(diǎn)的。但是，我們又切不可止于“樂”，止于“美的享受”，更不可以僅僅止于“消遣”。魯迅在《＜木刻創(chuàng)作法＞序》中，講到他介紹木刻的三個原因：第一是“好玩”；第二是“簡便”；第三是“有用”。這三條，反映了木刻除了“好玩”，可給人們以愉悅、以美感外，還在于它“有用”，對提高人們的認(rèn)識、覺悟有益，并且“簡便”，易于為廣大群眾所接受。一切樣式的文藝作品都有著審美、認(rèn)識，教育等三方面的作用。因此，我們在鑒賞作品時，不僅要看到“樂”，也應(yīng)看到“教”，“既獲得娛樂，又獲得教益”，不可僅僅以“樂”自娛，拒絕進(jìn)一步體會，捕捉“教”，否則，我們就有“買櫝還珠”之憾。或者如朱光潛所形容的，是“看到花架而忘記架上的花”。

還應(yīng)該說，把文藝作品僅僅作為消遣品，不僅限制了對作品所蘊(yùn)含的真善美的豐富內(nèi)涵的汲取，而且往往會導(dǎo)致對作品的片面理解，取我所需，追求單純的感官刺激。影片《不是為了愛情》，表現(xiàn)了愛情應(yīng)和信仰結(jié)合在一起的主題，有它的積極意義，但有些青年一看再看，所熱衷的，是其中的三角關(guān)系、接吻鏡頭。越劇《孟麗君》，揭露了元成宗昏聵荒淫的糜爛生活，有一定的認(rèn)識作用，但有的青年深夜排隊(duì)購票去看，卻是迷戀于元成宗對孟君麗的調(diào)戲片斷。這種追求感官刺激的消遣，惡性膨脹下去，就會嗜痂成癖。它帶給這些青年以心靈上的污染，有的人并由此滑向了犯罪的泥坑。對此，應(yīng)該引起我們足夠的警惕。我們一方面要求作家藝術(shù)家創(chuàng)作優(yōu)秀作品，不炮制刺激感官、污染心靈的作品；另一方面，也需要讀者、觀眾、聽眾有正確的鑒賞。否則，雞蛋里也能挑出骨頭來。有人看《紅樓夢》，對封建社會的揭露和批判一無所知，只有興趣于賈寶玉吃林黛玉口紅的情節(jié)；有人看《紅與黑》，對這部法國批判現(xiàn)實(shí)主義的最早代表作無所了解，卻熱衷于連爬德·瑞那夫人臥房的窗口的事；有人看《被愛情遺忘的角落》，對它揭示的愛情與社會經(jīng)濟(jì)條件的深刻關(guān)系沒有體會，只是翹著大姆指說：“小豹子向存妮求愛那場戲真夠刺激！”試想，如果這樣“刺激”下去，再好的作品也會被“刺”得變味了。所以，鑒賞者應(yīng)該實(shí)踐馬克思的這句話：“如果你想得到藝術(shù)的享受，那你必須是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人。”

為此，首先，對文藝知識、文藝規(guī)律要有所了解。文藝是一種社會意識形態(tài)，是通過塑造藝術(shù)形象來反映社會生活的。我們鑒賞它，既要掌握它的形象化特征，從感覺上把握它；又要觸及它的思想感情內(nèi)涵，從理性上領(lǐng)會它。恩格斯說，文藝作品的思想傾向要從場面和情節(jié)中自然而然地流露出來。這就是說，鑒賞者不能離開形象去捕捉思想傾向；同時，也要看到，思想傾向的流露盡管“自然而然”，但總是在“流”，因而也不能忽視形象中的思想“潛流”。只有善于運(yùn)用藝術(shù)規(guī)律去鑒賞藝術(shù)，才能通過“看熱鬧”，進(jìn)而“看門道”。米洛斯維納斯雕像，是聞名于世的藝術(shù)珍品。她莊重典雅，體態(tài)優(yōu)美，面部表情閃爍著溫柔而智慧的光芒，體現(xiàn)著青春、健美和旺盛的生命力。盡管她在被發(fā)掘出來時，雙臂已經(jīng)殘缺，但姿態(tài)仍栩栩如生，給人以完整的美感?？催@座愛與美的女神的塑像，正如十九世紀(jì)法國雕塑家羅丹所指出的，使我們從人體中看到的，不僅是“如此美麗外表的形，而是那好象使人體透明發(fā)亮的內(nèi)在的光芒”?？墒?，有的青年著眼于她上身裸露，喜愛其“刺激”，有的青年則斥責(zé)其為“黃色”，這些認(rèn)識都是沒有“看”出“門道”的表現(xiàn)。馬克思說過：有了音樂的耳朵，才能欣賞音樂；有了形式美的眼睛，才能欣賞繪畫。我們需要記住這個道理。

其次，如魯迅所指出的，“要有普通的大體的知識”。比方說，沒有必要的歷史知識，就很難看懂一些歷史上的優(yōu)秀作品。前些時候，按照托爾斯泰名著改拍的英國電視劇《安娜·卡列尼娜》在我國播映后，有些青年觀眾說：安娜是“破鞋”。其中一個重要原因，是這些青年不了解安娜所生活的那個虛偽冷酷的俄國貴族資產(chǎn)階級社會，不了解安娜的丈夫卡列寧是沙皇官僚制度的一個典型代表，因而不了解安娜“我要愛情，我要生活”的追求的進(jìn)步意義，不了解她的悲劇是她的性格和她所處的社會環(huán)境沖突的結(jié)果，因而也就無法了解她的精神美。這說明，鑒賞之前要有對歷史背景的了解。對有關(guān)知識的了解，是鑒賞有關(guān)作品的基礎(chǔ)。

再次，還是如魯迅所指出的，“思想和情感，也須大抵達(dá)到相當(dāng)?shù)乃骄€”。這就是說，要努力樹立正確的世界觀、人生觀，才能較好地辨別藝術(shù)作品的美丑好壞?！都t樓夢》是公認(rèn)的名著，但清朝有個名叫玉麟的官僚，對它卻大搖其頭，責(zé)罵贊賞它的人都是“無識者”，就是由于他的反動而頑固的政治思想立場決定的。俗話說：“偏見比無知離開真理更遠(yuǎn)?！爆F(xiàn)在，象玉麟那樣自覺的階級偏見者，已不多見了；但因思想感情上的不健康而引起的“偏見”，卻時有所聞。據(jù)說，一位青年看了《雷雨》，覺得周樸園給魯媽一筆錢是“有良心”，而魯媽將支票撕掉是“孱頭”。還有一位青年讀了《紅樓夢》，大罵賈寶玉出家是“傻瓜”，說自己如能在大觀園那種溫柔鄉(xiāng)、女兒國里過上幾天，就“美死”了。這說明低下的思想境界，必然導(dǎo)致善惡不分，美丑顛倒，把作品看“偏”。眸子正，依賴于心正。

綜如上述，提高鑒賞力，是需要多方面學(xué)習(xí)和努力的。但由于藝術(shù)鑒賞力是一種美的鑒賞力，它的培養(yǎng)途徑又不能脫離對文藝作品的鑒賞。馬克思說過，藝術(shù)品“創(chuàng)造出懂得藝術(shù)和能夠欣賞美的大眾”。這樣，一方面要求作家藝術(shù)家努力創(chuàng)作高質(zhì)量的作品；另方面，也要求鑒賞者多看優(yōu)秀作品。正如歌德所說，“鑒賞力不是靠觀賞中等作品而是要靠觀賞最好作品才能培育成的?！?/p>