王 曉
摘要通過一系列的例證,闡明文學(xué)作品(詩歌、散文、小說)與美術(shù)之間水乳交融、相伴相生的姊妹關(guān)系。
關(guān)鍵詞文學(xué)美術(shù)水乳交融相伴相生
文學(xué)、美術(shù)是最古老的藝術(shù)類型,也是生生相悉的一對孿生姊妹。人類涂鴉的沖動(dòng)與歌詠的詩性稟賦,自遠(yuǎn)古時(shí)期就相伴相生。文學(xué)訴諸思想情感的豐富性,美術(shù)則訴諸視覺表現(xiàn)功能,然而,正如人類內(nèi)心的情感低吟與外部視覺的審美感應(yīng)有著直接的千絲萬縷的聯(lián)系一樣,文學(xué)與美術(shù)自始至終都是水乳交融、難分彼此的。
文學(xué)與美術(shù)高度沁潤、交融的特性在詩歌這種古老的文學(xué)形式中表現(xiàn)最為突出。古希臘詩人西蒙奈底斯說:“詩是有聲畫,猶如畫是無聲詩。”中國古代文人更是深刻認(rèn)識到詩畫的緊密聯(lián)系,歷來提倡詩畫結(jié)合,取長補(bǔ)短,所謂:“畫難畫之景,以詩湊成,吟難吟之詩,以畫補(bǔ)足?!边_(dá)到“畫中有詩”,“詩中有畫”,詩畫統(tǒng)一的境界。詩畫統(tǒng)一,既可以使繪畫富有詩意,更好地抒發(fā)感情,給人以豐富的聯(lián)想,又可以使詩意與畫境相結(jié)合,豐富詩的意境。宋徽宗所畫《臘梅山禽花軸》就體現(xiàn)了這一點(diǎn)。作者在畫中題五言絕句一首:“山禽矜逸態(tài),梅粉弄輕柔。已有丹青約,千秋指白頭?!边@首詩不僅增加了畫面中的疏密變化,又起到了平衡畫面輕重的作用,更起到了釋解畫面的作用,是畫意的升華。
詩與畫的交融皆源于一個(gè)字“情”。詩三百,《關(guān)雎》第一。詩歌,應(yīng)是情感的產(chǎn)物。《毛詩序》曰:“言之不足,故嗟嘆之,嗟嘆不足,故歌詠之,歌詠不足,則手舞之足蹈之也?!鼻楦械男?,由言而詩,由詩而舞,是借助于音和形。所以,“在心為志,發(fā)言為詩?!痹姼鑿囊婚_始便以抒情見長。
司馬遷說:“《離騷》者,猶離憂也?!币徊俊峨x騷》,寄托了屈原的憂國之情?!皽I泉和墨寫離騷”。千年之后的倪云林,在題鄭所南所畫墨蘭詩中,仍以《離騷》寄托家國之痛,一己之悲,愛國之情,千古同調(diào)。
“登山則情滿于山,觀海則意溢于海?!笔钦f借審美對象激發(fā)出情。詩如是,那么畫呢?
中國畫歷來有“觸景生情”,“情景交融”之說。王國維在《人間詞話》中說得更加直接明白:“景語即情語也。”山川之美,造化之妙,自然界的萬物,自有一種生命力的美蘊(yùn)含其中。畫家情之所鐘,樂山樂水,師法自然,搜盡奇峰,進(jìn)而摹山范水,“代山川而言”。畫家形為心意,抒山水之情,澄懷味象,披之畫圖,使之產(chǎn)生情感的效應(yīng)。朱耷之花鳥,冷氣逼人。題款“哭之笑之”,寄托的是家國之痛,黍離之悲。鄭板橋借畫竹的一枝一葉,表達(dá)了對民間疾苦的關(guān)切之情。
詩與畫水乳交融,詩情醞釀出醉人的畫意,畫意氤氳著濃郁的詩情。如果說屈原見壁畫有感而作《天問》,那么,唐寅的“此中大有逍遙處,難說與君畫與君”(《題畫》),則是借助畫筆來表達(dá)深切的詩情。詩中有畫意,畫中蘊(yùn)詩情。江流天地外,山色有無中。詩本身就是一幅墨妙無前的山水畫。無獨(dú)有偶,正如宋徽宗所為《臘梅山禽花軸》題詩一樣,蘇軾也曾為自己所畫的《竹石》壁畫題詩一首:空腸得酒芒角出,肝肺槎牙生竹石。森然欲作不可留,寫向君家雪色壁。竹石是形、是畫:芒角、槎牙是意、是詩,是盤繞在畫家胸中的悒郁之氣在畫中的體現(xiàn)。
文學(xué)與美術(shù)的高度融合在散文,尤其是景色散文中也有相當(dāng)?shù)捏w現(xiàn)。老舍先生的《濟(jì)南的冬天》成功的一個(gè)重要因素在于,它運(yùn)用生動(dòng)的語言充分調(diào)動(dòng)了讀者的聯(lián)想和想象,使文章極具繪畫藝術(shù)特色,極生動(dòng)的向讀者再現(xiàn)了景色的直覺美。
老舍先生可以說是一個(gè)真正的丹青高手。首先,他靈活運(yùn)用了色調(diào)的對比烘托形象。老舍先生以“對于一個(gè)在北平住慣的人,像我,冬天要是不刮風(fēng),便覺得是奇跡”引發(fā)讀者的想像,讓讀者腦海中浮現(xiàn)出一幅朔風(fēng)怒號、天寒地栗的蕭條畫面。用這幅畫面中的“寒”色襯托濟(jì)南冬天的“暖”色:又以“對于一個(gè)剛由倫敦回來的人,像我。冬天要能看得見日光,便覺得是怪事”調(diào)動(dòng)讀者的想像,使讀者仿佛看到了一幅倫敦灰霧慘淡的陰郁圖畫,用這幅畫面中的“暗”色襯托濟(jì)南冬天的“明”色。這還不夠,作者還讓我們看了一幅熱帶地區(qū)毒辣辣的烈日高照的可怕畫面。再用這幅畫的“熱”色襯托濟(jì)南冬天的“溫”色。正是用了色調(diào)和對照,用了繪畫藝術(shù)的“以色賦形”的烘托方法,作者將濟(jì)南冬天陽光和煦、天朗地秀的總體畫面勾勒了出來。
第二,從紛繁景物中,略去次要的部分,抓住主要景物的主要特征加以突出的表現(xiàn)。這是山水畫法。描繪濟(jì)南的大地,老舍先生所用的正是“以大觀小”的中國山水畫的構(gòu)圖取景方法。作者展開想像的翅膀飛上濟(jì)南的云天俯瞰大地,然后對濟(jì)南大地作了簡筆的寫意描繪。畫城,不畫它的東西南北,“一個(gè)老城,有山有水,全在天底下曬著陽光,暖和安適地睡著,只等春風(fēng)來把它們喚醒”。一些瑣碎的細(xì)部都被略去了,畫的只是冬天濟(jì)南城秀美的睡態(tài),留下充分的余地讓讀者去聯(lián)想、想像,進(jìn)行藝術(shù)的再創(chuàng)造。畫山,不畫它的上下左右,“小山整把濟(jì)南圍了個(gè)圈兒,只有北邊缺著點(diǎn)口兒”。一起筆就抓住了景物的主要特征,緊接著就引導(dǎo)讀者展開藝術(shù)的聯(lián)想和想像:“這一圈小山在冬天特別可愛,好像是把濟(jì)南放在一個(gè)小搖籃里,它們安靜不動(dòng)地低聲地說:‘你們放心吧,這兒準(zhǔn)保暖和?!苯柽@種聯(lián)想、想像,使畫面活靈飛動(dòng)起來。畫人。不畫人的男女老少,不但如國畫一樣略去耳鼻眉目,連形體也完全略去,而只畫了濟(jì)南冬天人物情態(tài)的最主要的特征:“濟(jì)南的人們在冬天是面上含笑的。”和城與山,渾然構(gòu)成一幅完美的圖畫。
第三,精心設(shè)計(jì)景物和構(gòu)圖,層層展現(xiàn)景物形象。繪畫是“空間藝術(shù)”,須將空間并列的景物按照美的原則加以巧妙的布置。這種繪畫的技巧。老舍也用到他的散文中去了。如果說第二段畫的渾然一體的濟(jì)南大地是一幅寫意畫,那么第三段畫的美態(tài)紛呈的濟(jì)南雪景則更接近于工筆畫。作者依山寫景,通過寫美的小山各個(gè)細(xì)部的雪光、雪色、雪態(tài),畫出了小山的秀美。在藝術(shù)結(jié)構(gòu)上取了兩層布置。先進(jìn)行工筆的分筆描繪,從山上、山尖、山坡一直到山腰,一步步地細(xì)看,一筆筆地輕描:它是白的,“樹尖上頂著一髻兒白花”,松的翠與雪的白相映生色:它是銀的?!敖o藍(lán)天鑲上一道銀邊”,如洗的藍(lán)天與似銀的雪相映生輝;它是彩色的?!敖o山們穿上一件帶水紋的花衣”是它的色,“這件花衣好像被風(fēng)兒吹動(dòng)。叫你希望看見一點(diǎn)更美的山的肌膚”是它的態(tài),在色和態(tài)的描繪里寫出了靜中的動(dòng):它更有世上最動(dòng)人的容色,艷艷夕陽的斜照下,它像少女一樣“忽然害了羞,微微露出點(diǎn)粉色”。在傍晚雪光的渲染中畫出了形中的情。真是一筆一景,一景一態(tài)。這一段分筆描繪,從方法看是用工筆,從意境看依然著力于寫意。中國繪畫講究“氣韻生動(dòng)”,分筆描畫的雪景。不是呆板的,而是生動(dòng)的。一連串的動(dòng)詞,將讀者帶入聯(lián)想、想像的意境,讀者所感受到的不僅是雪的光、色、態(tài)的外在美,而且是雪的情
韻,雪的內(nèi)在的美。作者所創(chuàng)造的,正是“氣韻生動(dòng)”這一繪畫藝術(shù)的最高境界。正是為了讓這種畫境更完美。第四段作了雪景的第二層描繪。在分筆勾寫后總繪雪景,將古老的城。城內(nèi)。城外,山坡,村莊,整個(gè)大地放入雪景之中。結(jié)局直接點(diǎn)明:“這是張小水墨畫,也許是唐代的名手畫的吧?!?/p>
最后。突出自己最鮮明的印象和感受。以喚起讀者類似的體驗(yàn),產(chǎn)生身臨其境之感。濟(jì)南稱泉城。水是有名的:濟(jì)南的水來自大地的深處,浩浩蕩蕩,一年四季奔涌不息,這樣美的形象如何畫出?作者舍棄了濟(jì)南冬水的種種表象,借自己的印象和感受去概括水的鮮明形象,在鮮明的形象中深入抒寫自己獨(dú)特的感受。先是著力渲染了濟(jì)南冬水的“綠”,一連串五個(gè)“綠”字。作者描寫的是綠萍的綠、水藻的綠、水面柳影的綠。托出的卻是水的綠。讀著這些綠萍、綠藻、綠柳,我們會(huì)自然聯(lián)想到滋養(yǎng)出它們的水,感受到蘊(yùn)蓄在濟(jì)南冬水里的綠的精神、綠的生命。接著著力渲染了濟(jì)南冬水的“活”。水流的一切細(xì)節(jié)乃至具體形態(tài)都淡化了、消失了,留在筆端的。只有水的那股蓬勃的生機(jī):“空中,半空中,天上,自上而下全是那么清亮,那么藍(lán)汪汪的?!弊匀恢械乃遣豢赡芰鞯教焐先サ?,這已是感情化的水,藝術(shù)化的水,是老舍先生以畫家的眼睛觀察景物所得到的獨(dú)特的印象。在平面的繪畫藝術(shù)中,為了表現(xiàn)出水的特有的態(tài)、特有的勢,流水就完全可以流向空中,流到天上去,這不是出色的繪畫藝術(shù)又是什么?結(jié)尾處,作者又在水色、水光、水影之中,用了全篇最鮮亮明麗的色彩給泉城留下了一個(gè)美麗的倩影:“這塊水晶里,包著紅屋頂,黃草山,像地毯上的小團(tuán)花的小灰色樹影;這就是冬天的濟(jì)南?!?/p>
應(yīng)該說,無論從立意看還是從構(gòu)圖、筆勢看,《濟(jì)南的冬天》都是一幅完整的圖畫。陽光、山川、人物、白雪、綠水,各物各景所表現(xiàn)的都是“暖”這一個(gè)字。繪天繪地,繪出了這幅山水圖的大布局:寫雪寫水,寫的是這幅圖的特定細(xì)部,而且由天上的暖陽畫到暖陽照耀下的暖城暖山,就山而描出山上的雪。由雪而引出雪中的水,筆勢順暢,一氣呵成。
當(dāng)然,小說。特別是小說中關(guān)于景物的描述,文學(xué)與美術(shù)交匯融合的特性也可見一斑。像魯迅《故鄉(xiāng)》中關(guān)于魯鎮(zhèn)的景致描寫,曹雪芹《紅樓夢》中對大觀園中諸多美景的細(xì)膩描繪,都將一幅幅生動(dòng)逼真的畫卷呈現(xiàn)在讀者面前,對于增加作品的可讀性。渲染氣氛、烘托意境,以及幫助讀者更加深入的理解作品內(nèi)在涵義等都有著不可替代的功效。