趙 燕
摘 要:本文立足于詩歌與戲劇兩種文學(xué)體裁的相關(guān)性,力求探尋戴望舒詩歌中所蘊(yùn)含的戲劇性因子,在反映社會(huì)生活的廣泛性和表達(dá)個(gè)人情感的復(fù)雜性方面所起的作用和對(duì)中國新詩做出的積極貢獻(xiàn)。
關(guān)鍵詞:戴望舒 詩歌 戲劇性因素
在歐洲文學(xué)傳統(tǒng)中,注重?cái)⑹碌氖吩姾蛻騽◇w裁在文壇上占據(jù)著主要地位,并且很早就能夠相互借鑒,形成了劇詩和詩劇這樣特別的文學(xué)樣式。戲劇可以用詩來寫,如莎士比亞的《哈姆雷特》;詩中更是可以有很多戲劇因素,如歌德的《浮士德》和但丁的《神曲》。蘇珊·朗格說:“一切戲劇藝術(shù)都是為了達(dá)到某個(gè)目的——正確的表現(xiàn)一首詩——的手段。”[1]袁可嘉也這樣說:“人生經(jīng)驗(yàn)的本身是戲劇的,詩動(dòng)力的想象也有綜合矛盾因素的能力,而詩的語言又有象征性和行動(dòng)性,那么所謂詩豈不是徹頭徹尾的戲劇行為嗎”?[2]所以,詩和戲劇并非是兩種隔絕的文學(xué)體式,它們之間完全可以汲取對(duì)方的若干因素為己所用。而中國傳統(tǒng)詩歌是以抒情為主,敘述和沖突則很少見。戴望舒在詩歌創(chuàng)作中不但承繼了古代詩歌之精華,而且自覺運(yùn)用了先鋒的現(xiàn)代創(chuàng)作技巧,融入了其它文學(xué)體裁的表現(xiàn)手段。細(xì)細(xì)品味,就會(huì)發(fā)現(xiàn)他的詩歌創(chuàng)作中有許多戲劇因子,如描繪戲劇性的場(chǎng)景,設(shè)置戲劇性的情節(jié)結(jié)構(gòu),運(yùn)用戲劇性的言說和抒情方式等等,使得我國新詩在反映社會(huì)生活的廣泛性和個(gè)人感情的復(fù)雜性,以及豐富詩歌的表現(xiàn)性方面得到了極大的拓展。
一、場(chǎng)景和結(jié)構(gòu),戴詩戲劇因子之一
場(chǎng)景是戲劇敘述故事、展開情節(jié)、抒發(fā)感情必不可少的表現(xiàn)空間。而戴望舒《雨巷》這首詩一開始“撐著油紙傘,獨(dú)自/彷徨在悠長、悠長/又寂寥的雨巷”幾句描寫就猶如大戲開幕,將舞臺(tái)背景展現(xiàn)在觀眾面前一樣,為讀者創(chuàng)設(shè)了一個(gè)戲劇性的表演空間:悠長的小巷,青黑的石板、綿綿的細(xì)雨,陰郁而孤寂。詩歌主人公“我”也如同戲劇的主人公一樣在這個(gè)陰郁又孤寂的場(chǎng)境中講述故事,抒發(fā)情感。主人公“我”“希望逢著/一個(gè)丁香一樣地/結(jié)著愁怨的姑娘。”終于,“她”出現(xiàn)在我的視線里,和“我”一樣凄婉迷茫,隨后從“我”身邊擦過,又“靜默的遠(yuǎn)了,遠(yuǎn)了……走盡這雨巷?!弊x著這樣的詩句,我們仿佛看到舞臺(tái)上有一束追光伴隨著姑娘出現(xiàn)又消失,又只有“我”還在悠長又寂寥的雨巷彷徨……詩歌用文字描繪出這樣具有舞臺(tái)效果的場(chǎng)景,給讀者留下了如同看戲一般無盡的回味。
如果說詩歌《雨巷》是在背景中展開情節(jié),塑造人物形象的話,那《自家傷感》一詩“懷著熱淚來相見,/冀希從頭細(xì)說,/偏你冷冷無言;/我只合踏著殘葉/遠(yuǎn)去了,自家傷感。/希望今又成虛,/且消受終天長怨。/看風(fēng)里的蜘蛛,/又可憐地飄斷/這一縷零絲殘緒?!眲t淡化了背景,突出表現(xiàn)人物的內(nèi)心感受,描繪出較為完整的一幅戲劇性場(chǎng)景:“我”懷著美好的希冀,熱切的愿望來到戀人身旁,卻遭到一番冷遇,只好踏著殘葉,帶著傷感而去,路上看風(fēng)里蜘蛛的零絲殘絮,慨嘆自己希望成虛的悲哀和蜘蛛般飄零的命運(yùn),猶如莎士比亞劇中常常出現(xiàn)的人物獨(dú)白。詩歌中的這種戲劇性場(chǎng)景描寫,既方便主人公內(nèi)心情緒的顯露,又能夠幫助讀者產(chǎn)生畫面感和豐富的聯(lián)想,在這種閱讀情景下,詩歌作用于讀者的就不僅僅是文字了。
戲劇結(jié)構(gòu)常用的有開放式、回顧式等種類。開放式結(jié)構(gòu)的戲劇總是按照事情發(fā)生、發(fā)展、高潮、結(jié)局的自然時(shí)間順序展開,極少回?cái)⒊煞?,能夠讓觀眾非常方便地從頭至尾原原本本地了解劇情的自然發(fā)展過程。中國傳統(tǒng)戲劇常用這種結(jié)構(gòu)方式,一般由四折構(gòu)成,按照“開端——發(fā)展——高潮——結(jié)局”的自然順序來結(jié)構(gòu)。戴望舒的《尋夢(mèng)者》一詩的即有這樣的戲劇結(jié)構(gòu)因子。詩歌選用美麗的象征意象唱出了一首尋夢(mèng)者靈魂的歌。年輕的他相信美麗的夢(mèng)一定會(huì)“開出嬌妍的花”來,但在尋夢(mèng)的過程中,卻要經(jīng)歷非同尋常的艱辛與磨難,“無價(jià)的珍寶”隱藏“在青色大海的底里”,得到它需“攀九年的冰山”,“航九年的旱?!保粴v盡艱苦尋求獲得了“金色的貝”,卻并非是尋夢(mèng)的終點(diǎn);還要“把它在海水里養(yǎng)九年,/把它在天水里養(yǎng)九年”,這“金色的貝”才會(huì)在一個(gè)暗夜里“吐出桃色的珠”,可是這時(shí)候的尋夢(mèng)者已經(jīng)是“鬢發(fā)斑斑”、“眼睛朦朧”、“已衰老了的時(shí)候”。詩歌借用一個(gè)尋夢(mèng)的過程概括了一個(gè)充滿理想和不懈追求的人生過程,它有著開端(求無價(jià)珍寶的夢(mèng))、發(fā)展(尋九年、養(yǎng)九年)的過程,也有激動(dòng)人心的高潮(終于擁有了桃色的珠),還有令人傷感的結(jié)局(幸福的快慰是與人生的衰老相與俱來的)。
回顧式的結(jié)構(gòu)是用回顧的方法,將開場(chǎng)前發(fā)生的事件和當(dāng)前的戲劇動(dòng)作融會(huì)在一起,用因?yàn)檫^去事件被揭示造成的“危機(jī)”,來顯示人物關(guān)系和人物命運(yùn)的巨大變化,并迅速將劇情推向高潮?!独子辍房芍^回顧式的經(jīng)典劇目。戴望舒《過舊居(初稿)》和《過舊居》兩首詩就是這種結(jié)構(gòu)形式。經(jīng)過舊居時(shí)詩人憶起了久遠(yuǎn)以前“塵封的幸?!保骸拔覀?cè)幸粋€(gè)安樂的家,/環(huán)繞著淙淙的泉水聲,/冬天曝著太陽,夏天籠著清蔭,/白天有朋友,晚上有恬靜”,忽而“有人開了窗,/有人開了門,/走到露臺(tái)上——/一個(gè)陌生人?!迸f居物是人非,往事隨煙飄散,詩人不愿意又不得不走回現(xiàn)實(shí)中來,正視眼前的處境。戲劇常用的開放式和回顧式結(jié)構(gòu)在詩歌中被戴望舒運(yùn)用的自然嫻熟,令人嘆服。
二、角色和情節(jié),戴詩戲劇因子之二
角色是戲劇的要素之一,而且必須出現(xiàn)在舞臺(tái)上。詩歌的主人公則更多以第三人稱的形式出現(xiàn)在詩外,甚至可以不出現(xiàn)。戴詩不僅喜歡設(shè)置角色,而且經(jīng)常像戲劇一樣讓主人公出現(xiàn)在詩中,如《單戀者》《游子謠》《尋夢(mèng)者》《流浪人的夜歌》等,在題目中就確定了角色身份,猶如戲劇中的角色,成為產(chǎn)生故事、抒發(fā)情感的主人公。還有一些雖然沒有在題目中體現(xiàn),但角色感卻十分明顯,許多時(shí)候敘事或抒情主體都是直接介入的。如《寒風(fēng)中聞雀聲》在詩歌的最后一節(jié)轉(zhuǎn)換了人稱,用第一人稱取代第三人稱,把角色推到前臺(tái),讓少年以自我宣敘的方式抒寫心境“唱啊,同情的雀兒,/唱破我芬芳的夢(mèng)境;/吹罷,無情的風(fēng)兒,/吹斷我飄搖的微命。”詩人在《樂園鳥》中不斷地發(fā)問:樂園鳥,你一年四季永不停息的飛翔中有幸福,也有痛苦嗎?在茫茫的路途中,也會(huì)感到孤獨(dú)寂寞嗎?亞當(dāng)、夏娃被逐后天上的伊甸園已經(jīng)荒蕪到怎樣了?讀著詩歌,我們仿佛看到在舞臺(tái)中央有一個(gè)角色在仰首叩問:蒼天哪!誰能告訴我,我如樂園鳥般的追求為什么不能被人理解?誰能回答我,如果天上伊甸園真的已經(jīng)荒蕪,我的不懈追求是否還有價(jià)值?詩中的樂園鳥由兩個(gè)意象組成,即天堂和使者。詩人把兩個(gè)富有通感的意象融合在一起,形成了一個(gè)孜孜不倦求索者的形象,不斷變化著的現(xiàn)代詩情通過角色的塑造形象地展示了出來。
角色之間的關(guān)系產(chǎn)生并推進(jìn)情節(jié),這是戲劇的典型特征。在以抒情為主要特征的詩歌中設(shè)置情節(jié)是戴望舒詩歌的又一特點(diǎn)。小詩《凝淚出門》,僅僅幾行,就有較完整的戲劇性情節(jié)。開頭兩句“昏昏的燈,/溟溟的雨,/沉沉的未曉天”好似一幅愁苦而凄涼的舞臺(tái)布景,奠定了全詩的感情基調(diào)。在這凄涼的舞臺(tái)上,我們看到了兩個(gè)人物,一是前去告別的“我”,一是酣睡未醒的戀人,“我”無奈地徘徊在戀人的床前,最終獨(dú)自出門而去;接下來的一幕便是“我”獨(dú)自坐在遠(yuǎn)去的車中悄然離去的情景。由于設(shè)有具體情節(jié),戴詩避免了早期現(xiàn)代詩歌宣泄式的恣意抒情,給讀者留下了更為準(zhǔn)確的具象把握,更為廣闊的想象空間,取得了一種言有盡而意無窮的效果。 再如《秋蠅》,以其紛繁多變的意象、眾多的隱喻象征和層層推進(jìn)的情節(jié),成為別具特色的一首詩。戴望舒認(rèn)為“詩不是某一個(gè)官感的享樂,而是全官感或超官感的東西”[3]。所以他調(diào)動(dòng)秋蠅的視覺、聽覺和觸覺系統(tǒng),通過秋蠅對(duì)窗外愈來愈昏暗的景物感受,對(duì)自身機(jī)體漸感沉滯衰亡的體驗(yàn),創(chuàng)造了一個(gè)全官感或超官感“心理格式塔”。并把它和它生存環(huán)境之間的矛盾,用“生(發(fā)展)——掙扎(高潮)——死(結(jié)局)”這樣一個(gè)完整的情節(jié)反映出來,象征人在社會(huì)中艱難的生存狀態(tài)和生存過程,表現(xiàn)人在繁亂冷漠現(xiàn)實(shí)世界的擠壓下產(chǎn)生的那種無力掙扎著的、痛苦絕望的、一步步走向死亡的真實(shí)心態(tài)。當(dāng)然,詩歌中雖然有一些戲劇般的角色設(shè)置和情節(jié)設(shè)置,對(duì)詩歌的表情達(dá)意產(chǎn)生了一定有益的作用,但并不完全等同于戲劇中的角色和情節(jié)。因?yàn)樨S富的意象和意象強(qiáng)烈的象征意義仍是“詩”的特權(quán),是其它任何體裁都替代不了的。
三、言說和抒情,戴詩戲劇因子之三
戲劇的表達(dá)方式是對(duì)話和獨(dú)白,通過對(duì)話來交代人物、推進(jìn)情節(jié)、通過獨(dú)白來渲染氣氛、抒發(fā)情感。戴望舒在詩中常常設(shè)置的對(duì)話與獨(dú)白就是又一種戲劇因子的體現(xiàn)。他的《殘葉之歌》,在結(jié)構(gòu)上就很像詩劇的形式,直接用男女主人公的對(duì)話及獨(dú)白構(gòu)成詩篇。雨后殘春,男女主人公佇立樹下,凝望雨后的枝頭殘葉,互道離別的心跡。第一節(jié)是男子的詠唱:“你看,濕了雨珠的殘葉,/搖搖地停在枝頭,/(濕了淚珠的心兒/輕輕地貼在你心頭。)”在兩句傾訴之后,又用括弧的形式表達(dá)他的內(nèi)心獨(dú)白,是那樣的含蓄而有節(jié)制;第二節(jié)是女子的訴說:“你看,那小鳥戀過枝葉,/如今卻要飄飛無跡。/(我底心兒和殘葉一樣/你啊,忍心人,你要去他方。)”括弧中的兩行詩同樣是女子的獨(dú)白,她把自己比作殘葉,用獨(dú)白把微怨埋在心里;第三節(jié)是男子的表白“那么,你是葉兒,我是那微風(fēng),/我曾愛你在枝上,也愛你在街中?!北磉_(dá)了一種矢志不移的愛戀,男女主人公已經(jīng)到了心心相印的階段,于是有了第四節(jié)女子的傾訴:“來吧,你把你微風(fēng)吹起,/我將我殘葉的生命還你?!边@兩情相契、以生命相許的詩情,就通過戲劇性的對(duì)話和獨(dú)白推向了高潮。
另一首《路上的小語》,其言說形式又有不同,全篇直接由少男少女的六段對(duì)話組成,雖然沒有象劇本那樣標(biāo)明說話者,但能夠清楚地辨別出男、女主人公的口吻。燃燒著火熱激情的少男是一位主動(dòng)出擊,大膽的求愛者,在一、三、五節(jié)里他先是請(qǐng)求姑娘把“發(fā)上的小小的青色的花”給他做紀(jì)念,進(jìn)而要求姑娘寶石一樣的吻,繼而又要求得到姑娘盛滿愛情的心。姑娘則柔中見剛,冷中含熱,面對(duì)少男的步步緊逼,始終冷靜地控制自己的情感,在二、四、六節(jié)中有針對(duì)性地逐層表明自己的態(tài)度。先說青色的花“到處都可以找到”,再說自己的感情還不夠成熟,更“不給說慌的孩子”,接著強(qiáng)調(diào)自己的愛情要跟真誠的心交換。這首詩明顯采用了“戲擬”的手法,選用對(duì)話來表達(dá)詩意,在反映詩人關(guān)于愛情理性思考的同時(shí),塑造出了兩個(gè)性格鮮明的人物形象。戲劇性的對(duì)話元素使詩歌抒情具有了獨(dú)特的效果。
《殘花的淚》則是一首典型的獨(dú)白詩。詩歌的前兩句“寂寞的古園中,/明月照幽素”,猶如交代舞臺(tái)背景。接著,一枝殘花的獨(dú)白構(gòu)成了詩的全部,殘花訴說青春已逝的感傷(我的嬌麗已殘,/我的芳時(shí)已過),回顧自己與蝴蝶之間的愛情經(jīng)歷(我的旖艷與溫馨/我的生命與青春/都已為你所有/都已為你消受盡!),抒發(fā)蝴蝶移情別戀自己被拋棄的哀怨,并且預(yù)示了自己的悲劇結(jié)局(你會(huì)把我孤涼地拋下,/獨(dú)自蹁躚地飛去,/又飛到別枝春花上,/依依地將她戀?。_\(yùn)用“獨(dú)白”這樣的戲劇性言說方式,使詩歌具有了一定的敘事色彩,使情感的表達(dá)具有了間接性和客觀性的特點(diǎn)。
戴望舒詩歌中蘊(yùn)含的戲劇性因子,是其詩歌獨(dú)特藝術(shù)質(zhì)地的一個(gè)重要組成成分。它不僅有利于詩歌中角色的塑造,情節(jié)的展開,詩情的流露,而且還在一定程度上矯正了早期白話新詩中“直白”“濫情”的傾向,為我國新詩發(fā)展做出了探索性的貢獻(xiàn)。
注釋:
[1][美]蘇珊·朗格:《情感與形式》,北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,1986年版,第377頁。
[2]袁可嘉:《論新詩現(xiàn)代化》,北京:生活·讀書·新知三聯(lián)書店,1988年版,第30—39頁。
[3]戴望舒:《戴望舒詩全編》,杭州:浙江文藝出版社,2001年版,第97頁。
(趙燕 山西師范大學(xué)臨汾學(xué)院 041000)
現(xiàn)代語文(學(xué)術(shù)綜合) 2009年2期