黔地山多奇幻，水多詭異，風情萬種，地靈人杰。明代大儒王陽明有“天下之山聚于云貴”的感嘆，而游歷過黔中山水的歷代文人墨客也多有抒懷題詠，但卻較少付諸丹青筆墨。究其所以，大概與貴州地處邊蠻，天荒地老，交通閉塞有關(guān)，而明清以來，江南士子文人文化久居畫學主流、正統(tǒng)，對所謂蠻夷邊地文化采取排斥鄙夷的態(tài)度也是一個重要原因。

維湘的山水畫作寧靜致遠、不事喧囂，以黔山秀水為師，且自有其家學淵源。已故先君劉知白老先生，品行高潔、獨造神妙，是特立獨行、謙默自守，與貴州的奇山秀水真正打成一片的一代山水畫宗師。維湘從小侍奉左右，得父親耳提面授，手把手的指點，于人格養(yǎng)成、畫學品格、審美趣味、筆墨修養(yǎng)等方面，是真正學到了其父畫學真髓的。不但如此，維湘的山水畫在筆墨上、在構(gòu)圖經(jīng)營上、在意境開拓上，也有自己的心得和創(chuàng)獲，形成了自己的山水畫面貌，其特點有二

首先，他的山水畫作大致可分為兩類第一類是以貴州的神奇山水為描繪對象的作品。這些作品大都帶有較重的寫生意味，比較注重對具體山川形勢的描寫，用墨用筆也還帶有一些石濤、石磎與二米的痕跡，這類作品大概與他早年隨父親流徙黔南洗馬山區(qū)的鄉(xiāng)居生活的經(jīng)歷和記憶有關(guān)，保留了種樸素清新的鄉(xiāng)土氣息。第二類作品可稱為潑墨大寫意，其所畫的形與對象已不再具體可辨，更多得體現(xiàn)為一種純粹的筆墨游戲，從形式上看好像與時下的某些抽象水墨有些相似，但其內(nèi)在的精神和理路卻是與中國文人畫的傳統(tǒng)筆墨一脈相承的。

其次，維湘的山水畫大都為潑墨，在他的畫作中用墨遠比用筆為重，在墨法的探索與實驗上，維湘是傾盡全力而為的，幾近于“一意孤行”。記得有一次在他家觀畫，談到先君劉知白先生晚年自創(chuàng)的大潑墨法為貴州山水傳神寫照所遭致的橫逆、誤解與孤獨時，維湘好像有一種繼承父命、薪火相傳的使命感，他覺得父親開創(chuàng)的大潑墨法剛剛開始，還有許多工作要做，作為劉氏的后人，自己有責任將這一探索與實驗繼續(xù)下去。

畫山水，最要緊的是懂得山水的真性情。在這個意義上說，山水的性情即人的性情。明人唐志契說：“凡畫山水者看真山水極長學問，便脫時人筆下套子，便無作家俗氣?！?《繪事微言》)。所以，反而是那些“心遠地自偏”的智者更能領(lǐng)會貴州神奇山水的妙處來，滇南的擔當和尚、黔中的劉知白先生都是這樣一些懂得山水的真性情的智者。在這樣一條路上，維湘，還有許許多多的同道也正在做著一件同樣的事，那就是用生花的妙筆為祖國的山河立傳……

TIPS

石濤：明末清初畫家，原名朱若極，又號清湘老人、苦瓜和尚等。他才華橫溢，于山水、花卉、人物無不精妙，技法不拘一格，畫風蒼郁恣肆，構(gòu)圖新奇，極富創(chuàng)造性。

石蹊：明末清初畫家，法名髡殘，字介丘，號石蹊，與石濤并稱“二石”。石蹊的山水畫，在繼承傳統(tǒng)中，直逼古人，但卻不為法縛，面向造化，自出機杼，造妙入神，因而被人們列入逸品和神品之中。

二米米芾與其子米友仁，世稱“二米”或“大小米”。米氏父子，為我國宋代著名書畫家。米芾在書畫方面有著殊人的才華，與蘇軾、黃庭堅、蔡襄，書法史稱“宋四大家”。其畫“山水人物、自名一家”，所創(chuàng)“米家云山”，史所稱道。米友仁是米芾的長子，工書善畫，承其父法，稍加己意，略有所變。