楊力斌

花鳥畫家陳忠良是一位直爽而真誠的人，在凝聚他幾十年心血的個人花鳥畫作品畫集上，沒有絲毫浮躁華麗的文字包裝，畫家在自序中呈現(xiàn)出來的是一顆赤誠地追求中國畫傳統(tǒng)文化藝術(shù)的心靈，一種質(zhì)樸得掉“渣”的簡略自嘲式敘述。他談了自己小名的來歷，又簡述了自己身處偏遠地區(qū)學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化與書畫藝術(shù)的無數(shù)艱辛困難，以及稍微學(xué)有所長之時，又受到父老鄉(xiāng)親對傳統(tǒng)文化的喜歡、還有鼓勵與鞭策的喜悅心情。

陳忠良在學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)繪畫的同時，又臨習(xí)傳統(tǒng)書法多年，書體筆力雄健，線性流變的筆意游刃自如，并將自己的書法風(fēng)骨糅和在花鳥畫之中。畫家喜歡傳統(tǒng)詩詞、對聯(lián)，經(jīng)常在自畫作品中題寫即興的詩意情感。他在月季花上題跋“新梢年年發(fā)，方得月月紅”，在石榴小鳥上題跋“耐得多年寒與暑，老來滿腹是珠璣”，在雄雞葫蘆上題跋“廝守瓜棚下，總有足食時”，在竹雞墨竹上題跋“竹雞聲聲翠，秋露點點寒”，在菊石上題跋“百花霜催敗，一花強出頭。東籬雖逸我，只是不逢時”，在雪梅圖上題跋“清淺橫斜三兩枝，尋霜覓雪對寒癡。留得溫柔沉舊夢，情鐘極處苦無知”，彰顯出一種詩書畫合璧的深厚文化藝術(shù)魅力。畫家的可貴之處，在于他名聲在外，在當(dāng)?shù)乩夏陼嫶髮W(xué)執(zhí)教的同時，并不滿足自己已經(jīng)取得的書畫藝術(shù)成績，仍然孜孜不倦地努力學(xué)習(xí)進取，并渴望能夠再躍上花鳥畫創(chuàng)作的新臺階，以求取得更大的成就。畫家的花鳥畫作品曾參加過全國多種書畫展覽，多次獲獎。同時，他還是新加坡及北京、安徽、廣東、西安等6家畫院的簽約畫家，其作品在日本、新加坡、香港等地展出，被多家藝術(shù)館收藏，正所謂是“覓得藝海清雅風(fēng)，情到濃處有知音”。

中國畫的表現(xiàn)特點，就在于它不是一般化的物象描寫，而是畫家文化藝術(shù)心靈的寫照。畫家早年生活在鄉(xiāng)村地區(qū)，熟悉家鄉(xiāng)的一草一木，他筆下既畫中國傳統(tǒng)的“松、竹、梅”、“梅、蘭、竹、菊”等蘊含人文君子風(fēng)度的內(nèi)容，也畫那些在生活中常見的牡丹、月季、芙蓉、水仙、石榴、葡萄、葫蘆，以及魚、鵪鶉、孔雀、仙鶴等形態(tài)迥異的生靈，但畫得最多的還是熟悉的雄雞與荷花。畫家筆下的雄雞昂首挺立，在展現(xiàn)出一種環(huán)顧四周環(huán)境、高昂雄視的同時，將線條的流變與濃淡墨色的意韻塊面，組合為一幅幅充滿自然氣息的生活畫卷，有的雄雞在竹林邊上“閑庭信步”，有的站在雞冠花前比美“競冠”，有的又悠閑自得，恰如一個“悠哉神仙”。畫家筆下的荷花，充分地表現(xiàn)出中國畫墨色氣韻的糅和對比變化神韻，無論是酣暢淋漓抒寫出來的濃淡相宜墨荷，還是清逸淡雅構(gòu)成的新荷，筆法與墨法相得益彰，或以濃淡對比取勝，或以清逸秀美見長，畫的是荷花，表現(xiàn)出來的是一種清雅追求的精神，描寫出“蓮，花之君子也”的美德精神與神韻魅力。

翻閱畫家精心創(chuàng)作出來的花鳥畫系列作品，中國畫濃郁的筆墨氣息撲面而來。觀賞畫家筆下的花鳥畫，仿佛在閱讀他追求藝術(shù)人生的品位。畫家正是在系列花鳥畫作品中，抒寫出一種融會中國畫藝術(shù)審美的感悟與認識意趣，實踐著他的藝術(shù)人生格言：“我酷愛藝術(shù)，但又有強烈的生活責(zé)任感，當(dāng)二者對立時，我只能融藝術(shù)于生活，使生活藝術(shù)化，藝術(shù)生活化。”

陳忠良，聚儒齋主，1951年生，漢族，湖南岳陽人，現(xiàn)為湖南省美術(shù)家協(xié)會會員，中國洞庭書畫院副院長，楚天書畫藝術(shù)研究院院士，中國交通書畫協(xié)會會員。畫家自幼習(xí)書畫，尤其鐘愛中國花鳥畫，一生自強不息，勤奮筆耕不止。他在國際互聯(lián)網(wǎng)上成功舉辦3次個人畫展，在蘇格蘭、新加坡等地贏得一批收藏家的喜愛。其出版有中國實力派畫家叢書《陳忠良畫集》（花鳥卷）。

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