黃　輝

鄭愁予的《錯誤》具有含蓄、典雅、幽深的婉約風格，是一首具有現(xiàn)代主義內涵，同時又具有純詩知性美的詩。下面就從這些方面具體闡述它雋永的美。

一.古典美

（一）意象與意境

《錯誤》是一首短小的詩，它首先給人雋永意味的是詩中古典意象的運用和它創(chuàng)造的幽深含蓄的意境，這是形成其強大的感染力之所在。因為“詩之至處，妙在含蓄無垠，思致微渺，其寄托在可言不可言之間，其指歸在可解不可解之會，言在此而意在彼，泯端倪而離形象，絕議論而窮思維，引人于冥漠恍惚之境，所以為至也?！雹?/p>

這首詩短小而又精悍，句句如串串珠鏈，其中的每個意象都閃爍著最耀眼的光芒。詩的首句“我打江南走過”寫出了“江南”這一古典意象?！敖稀边@一中國古典詩詞中常見的意象代表著秀美、清新、意蘊無窮的美。小橋流水，涼風拂面；夕陽斜掛，檐燕低語；煙柳畫橋，亭臺樓榭；菱歌泛舟，靚男媛女；風荷影動，游魚驚竄；風雨凄迷；美人凝眸……這是一個如此令人向往，宛若仙境的地方。古來多少人傾倒于江南的濃情密雨之中，既有白居易“江南好，風景舊曾諳……能不憶江南”的無限回憶流連，又有“水面清圓，一一風荷舉”的美好情態(tài)，“小楫輕舟，夢入芙蓉浦”的戀情神往，以及“初篁苞綠籜，新蒲含紫茸。海鷗戲春岸，天雞弄和風”的勃勃生機。這一包含無限韻味的江南意象為全詩營造了一種幽深雋永的氣氛，奠定了全詩典雅而又哀怨的情感基調。

“那等在季節(jié)里的容顏如蓮花的開落”，等待的容顏應該是一位江南美麗的婦人。然而青春易逝，紅顏易老，她曾經綽約的身姿，如花的笑靨，凝眸的顧盼，纖纖的素手，娥娥的粉妝怎經得起歲月的等待？“蓮花的開落”暗示著紅顏的消隕。蓮花象征著那等待的女子，它的盛開燦若星辰，而短暫的絢爛之后是香消玉損。這是一個哀怨的江南女子?！皷|風不來，三月的柳絮不飛／你的心如小小寂寞的城”。“東風”是復蘇萬物吹醒大地的東西，而在此時的江南它仍未到來，柳絮也無法輕揚那秀美的衣袖。沉悶，冷清，這就是此時的江南，一切都無生機，心兒更是寂寞的。那女子的心也如同這死寂的三月一樣，寂寞如空蕩的城。詩到這里運用了強烈的反差手法，先是寫了江南這一美好秀麗的意象和婦人的哀怨、寂寞的凄婉形成強烈對比，然后本應“微雨從東來，好風與之俱”、柳絮彌漫飛舞的明媚春光的意象與東風不語、柳絮不飛的死寂三月形成鮮明反差。這種以樂景寫哀景的手法，更加襯托出哀怨憂愁的詩意。因為意境具有超越性，它所包含的意蘊不僅有具體的物象，還有令人玩味無窮的弦外之音。

“恰若青石的街道向晚”。這句詩包含了夕陽、黃昏、青石街道這幾個意象，營造出一種黯淡的意境。幽幽的黃昏，幾縷夕陽還不忍這么快告別白晝，作著垂死的掙扎，留戀不舍的向白晝作最后的凝視。它們隱隱地掛在云邊，為云片織成燦爛的裙裾，最后像輕煙似的消散。青石的街道在這幽寂的黃昏里，顯得更加暗淡，凄涼，那肅穆如怨如訴，如歌如泣?！磅家舨豁懀碌拇横〔唤?你的心是小小的窗扉緊掩”。這樣一個凄婉的黃昏，連輕輕的腳步聲也無從聽到，那顆等待的心在失望了無數(shù)次之后，再也不忍揭開春帷，讓失望再一次降臨。她緊緊地關著心的窗扉。“我達達的馬蹄是美麗的錯誤/我不是歸人，是個過客……”在她已經緊掩窗扉的時候，達達的馬蹄聲忽然從遠方傳來，愈來愈近，婦人的心再也無法安靜。她的心開始有些動亂，終于在馬蹄聲離她最近的時候，再一次滿懷希望地揭開了窗帷。而“我不是歸人，是個過客……”這時候對那個等待已久的江南女子應該是一種“過盡千帆皆不是……腸斷白蘋洲”的感覺。

“神居胸臆，而志氣統(tǒng)其關鍵；物言耳目，而辭令管其樞機。”②內心的精神為人的情志所支配，外物接觸到耳目，靠優(yōu)美的語言表達。詩人用優(yōu)美純凈的意象，純粹的情感表達一種悠遠的意蘊，完成了意境的統(tǒng)一。

(二)形式和結構

形式即內容，這首詩的形式和結構對意境意蘊的形成有著重要作用。西方形式主義文論者看來：“詩歌的顯著特征在于，語詞是作為詞語被感知的，而不只是作為所指對象的代表或感情的發(fā)泄，詞和詞的排列、詞的意義、詞的外部和內部形式具有自身的分量和價值”。③首句“我打江南走過”，是一個短句，形式上的短表現(xiàn)了“走過”的主題，暗含“我”只是走過路過這里，只是個過客，停留的短暫，暗含末尾“我不是歸人，是個過客……”；同時也象征一種流浪意識。“那等在季節(jié)里的容顏如蓮花的開落”是一個長句，花開花落，表現(xiàn)等待的漫長?！皷|風不來，三月的柳絮不飛”兩個短句，“你的心如小小寂寞的城”又是一個長句，表現(xiàn)寂寞的蔓延和綿長。這種長短相間的句式增強了表現(xiàn)主題的效果。這種形式和結構又非刻意雕琢而成，而是自然的表達，增強了詩歌的藝術感染力。

二.現(xiàn)代主義內涵

這首詩的現(xiàn)代主義內涵主要表現(xiàn)在它采用了象征主義的手法表達了精神無所皈依的流浪、孤兒意識這一主題。“象征意味著既是它所說的，同時也是超過它所說的?！雹芟笳髟诂F(xiàn)代主義文學里不僅僅是一種表現(xiàn)手段，而有著更內在的聯(lián)系?，F(xiàn)代主義文學要求讀者更加關注象征寓意。詩中的一些意象從更深層次來說具有象征性：蓮花是佛的寶座，在古典詩歌中又象征著精神的皈依，信仰的回歸。蓮花的凋落也可以理解為信仰的缺失，精神的無所歸依。在歷史上，從甲午中日戰(zhàn)爭《馬關條約》的簽訂臺灣被割讓給日本之后，臺灣人就有一種流浪、孤兒意識。他們認為自己是被祖國拋棄的孩子，又在日本的殖民統(tǒng)治下過著屈膝的生活。他們把自己稱為“中國的孤兒”、“亞細亞的孤兒”?？谷諔?zhàn)爭勝利臺灣回到祖國懷抱被國民黨占據(jù)，他們的這種心理并沒有改變甚至進一步增強。如《悲情城市》表現(xiàn)的主題，他們在中國人眼中被懷疑為日本的間諜，又被日本人監(jiān)控著。他們受著不公平的理解，在精神上形成一種不安全，無所歸屬的心理。雖然與大陸一水之隔，經過政權的更替和政治人物的操弄，他們的國家認同心理逐漸被分裂，孤兒意識增強。末尾“我不是歸人，是個過客……”也象征著自己的無所歸依之感，強調自己只是個過客，只是個流浪兒。

三.純詩的知性美

現(xiàn)代詩社針對反共文學提出了“反對詩的政治色彩”的信條，同時追求詩的純粹性，強調詩的知性。

什么是純詩？“所謂純詩,便是摒除一切客觀的寫景,敘事,說理以至感傷的情調,而純粹憑借那構成它底形體的原素———音樂和色彩———產生一種符咒似的暗示力，以喚起我們感官與想象底感應，而超度我們的靈魂到神游物表的光明極樂的境域。像音樂一樣，它自己成為一個絕對獨立，絕對自由，比現(xiàn)世更純粹，更不朽的宇宙；它本身的音韻和色彩底密切混合便是它底固有的存在理由?！雹菁冊娛欠磳κ闱橹鲝埶急婧驼芾淼?。瓦雷里認為詩應該是感與思的融合。他說:“詩歌與藝術都以感覺作為起點和終點，但是這兩端之間，智力的各種思維才能,甚至是最抽象的，同各種技巧才能一樣都能夠，也應當?shù)玫绞┱埂?，這思想理智的“施展”就是本身對詩中描繪的瞬間的直覺、變動的感受、游移的情感、飄忽的夢幻等感性元素的觀照與把握,以使“物質的屬性自然地被利用來再現(xiàn)精神的屬性?！雹蕃F(xiàn)代詩社詩人反對抒情，正如紀弦所說：“在詩歌里抒情是被禁止的。”但是純詩只是一種詩歌理想，是很難企及的，“純詩的概念是一種不能接受的概念，是一種欲望的理想范圍，又是詩人的努力和強力所在”。⑦雖然提倡詩的純粹性是現(xiàn)代詩社的信條之，但他們也沒有做到詩的純粹性。

但《錯誤》這首詩的知性美不能否定。他們主張知性，主張詩歌對生命的體認，對生命真諦的探索?！爸浴保梢岳斫鉃椤袄碇恰被颉拔蛐浴?。洛夫認為“調整知性與感情，表現(xiàn)生命的流動，既有真摯性而又含有超越性的詩是現(xiàn)代詩發(fā)展的三個過程?！雹唷跺e誤》中的孤兒意識就是對精神皈依的感慨和體認。這種對于生命的孤獨、流浪感的探索恰是對生命尊重的體現(xiàn)。“我不是歸人，是個過客……”更多的讓人陷入對精神歸屬的沉思，給人以生命的啟發(fā)，有著純詩具有的知性美。

參考文獻：

①郭紹虞主編《中國歷代文論選》第三冊，上海古籍出版社，1979年，葉燮著《原詩》。

②劉勰《文心雕龍·神思》，遠方出版社，90頁。

③霍克斯著，瞿鐵鵬譯：《結構主義和符號學》。上海譯文出版社1987年版，63頁。

④勞·彼林著：《談詩的象征》，《世界文學》1981年第五期，第248頁。

⑤《談詩》,《詩與真·詩與真二集》，第95頁。

⑥瓦雷里：《論瑪拉美和魏爾倫》，陳力川譯，見《世界文學》1983年第2期。

⑦瓦雷里《論純詩（之一）》

⑧洛夫，《中國現(xiàn)代文學大系：詩卷》序，中國現(xiàn)代文學大系：詩卷[C]，臺灣：故鄉(xiāng)出版社，1972年。

黃輝，女，華中師范大學文學院學生。