唐建平

為了希望，為了未來，為了熱愛，我們?yōu)樽约旱暮⒆舆x擇了音樂。

孩子在幼兒時期就開始音樂學習，這是音樂成材之路的最基本步驟。通過高度的、強化的、專業(yè)化訓練培養(yǎng)出卓然超群的音樂技能，能夠使孩子具備一生隨身的音樂“童子功”，從這個意義上講，對于孩子的音樂培養(yǎng)也就完成了。

然而，音樂有其獨特的藝術(shù)規(guī)律，成為優(yōu)秀的音樂家，不僅需要有卓然超群的演奏技藝，更需要有對音樂發(fā)自內(nèi)心的熱愛和鮮活生動的音樂情感。所以在給孩子們安排好系統(tǒng)的、專業(yè)的、高水平的音樂學習課程的同時，千萬不要讓音樂在孩子們的生活中變?yōu)閱握{(diào)乏味的訓練和練習。

我不擔任音樂早期階段的教學工作，但對琴童的情況也有過一些了解，對于琴童的音樂教育也有些不太成熟的思考。

記得一次教學工作會議上，一位資深教授曾抱怨

“我們的音樂學生在小學、中學甚至是大學都是非常優(yōu)秀，進步和發(fā)展都是令人高興的。但是再后來，在最需要更上一層的時候就不容樂觀，這是為什么呢?”

首先應(yīng)當承認音樂的象牙塔越到高層就越難于攀登，最后成功的音樂家永遠是少數(shù)。但是，在回避這個現(xiàn)實而苛刻的藝術(shù)規(guī)律后，通過我們仔細地思考似乎還是能夠發(fā)現(xiàn)這里潛伏的、令人憂慮的一些問題。

1、音樂教育和音樂學習中的非音樂因素。

音樂教育，特別是早期音樂教育中，提高演奏技能常常是教師和學生最明確、最現(xiàn)實的教學和學習目的，特別是為了配合在一定時間段內(nèi)要達到一定演奏標準的要求而進行的訓練，經(jīng)常以犧牲了音樂教育的長遠發(fā)展為代價來獲得某個局部時間點上的進步。這樣的情況有的時候背離了音樂本身，甚至損害了學生的持續(xù)性發(fā)展和進步。

2、專業(yè)化音樂教育和在生活中享受音樂樂趣的對立。

音樂是給生活增添快樂的，對于單純的少年兒童更是如此。音樂是歌唱，是歡樂。毫無疑問，缺少音樂樂趣、缺少熱愛、缺少從音樂獲得力量和激情的有機過程，是難以給攀登藝術(shù)高峰提供足夠的力量的。音樂是伴隨生活而產(chǎn)生并在生活中才能夠產(chǎn)生藝術(shù)魅力的。在生活中獲得的音樂感動會沉淀在心靈中感動

生。但是在早期音樂教學的課堂上，教材主要是技術(shù)性練習的練習曲，學生較難接觸到優(yōu)秀的音樂作品，在這樣的學習中學生在思想情感方面的進步是有局限的。

3、音樂教師在教學中的因素。

我國的音樂教師，有著為人師表的園丁精神。也許是因為為學生承擔過多責任的教師，很多時候管理了學生的一切。周到細致的教學安排，雖然有利學生在接受教育時期的發(fā)展進步，但是若沒有同時提高學生獨立和創(chuàng)造精神的發(fā)展，學生脫離學校和教師的指導后，很可能會因為獨立能力的缺失而失去了繼續(xù)進步的力量。

總而言之，音樂教育和音樂家的培養(yǎng)既是一個帶有壓力的教育過程，也應(yīng)當是一個享受音樂、提升學生音樂修養(yǎng)、增強音樂熱愛情感的美好時光，是一個等待長期的艱苦努力兌現(xiàn)未來歡樂和成功的時刻。

緊緊把握音樂，成功的未來會屬于你!