徐 冰

關(guān)鍵詞:沃爾塔瓦河 賞析 斯美塔那 民族樂派

摘 要:斯美塔那是捷克民族樂派的創(chuàng)始人,《沃爾塔瓦河》是他的交響樂《我的祖國(guó)》中的第二首。本文以民族樂派的代表巨匠之一斯美塔那及其代表作《沃爾塔瓦河》為例,闡述如何使本國(guó)的音樂屹立在世界舞臺(tái)上。

眾所周知,現(xiàn)在很多音樂工作者都在為使本民族音樂走向世界而努力。如中國(guó)民樂團(tuán)在歐洲舉行音樂會(huì),受到普遍歡迎,使“音樂無國(guó)界”這句話得到驗(yàn)證。確實(shí),對(duì)于我們地球人來說,一切聲音、聲源都來自世界各地每個(gè)角落,而音樂又是這些聲音、聲源組合而成的,因此可以把所有音樂都統(tǒng)稱為“世界音樂”。從這一點(diǎn)看,音樂是沒有國(guó)界的。然而,一個(gè)存在的事實(shí)是,要使本國(guó)的音樂屹立在世界的舞臺(tái)上,任何一位作曲家的創(chuàng)作活動(dòng),都不能斷絕同與生俱來的母語文化的聯(lián)系,要通過各種不同的途徑來讓民間藝術(shù)的寶貴傳統(tǒng)滋養(yǎng)和教化新藝術(shù)的創(chuàng)造者。民族樂派是民族音樂文化充分發(fā)展的體現(xiàn),對(duì)西方民族樂派的研究在當(dāng)前我國(guó)經(jīng)濟(jì)繁榮發(fā)展的形勢(shì)下,應(yīng)如何保持民族傳統(tǒng),弘揚(yáng)民族音樂文化,具有一定的實(shí)際意義。西方19世紀(jì)和20世紀(jì)民族樂派的產(chǎn)生基礎(chǔ)無論從政治、經(jīng)濟(jì)、文化、社會(huì)歷史還是從音樂學(xué)角度來說,都有喚起民族意識(shí)、發(fā)展民族音樂、擺脫外來文化的同化或統(tǒng)治的共同目的。筆者試圖以民族樂派的代表巨匠之一斯美塔那及其代表作《沃爾塔瓦河》入手,闡述如何使本國(guó)的音樂屹立在世界的舞臺(tái)上。

一、從民族走向世界的民族樂派創(chuàng)始人

斯美塔那,捷克民族樂派的創(chuàng)始人。1824年3月2日出生于奧匈帝國(guó)波西米亞的Litomysl(現(xiàn)屬捷克共和國(guó))。八歲創(chuàng)作第一首作品,后從普羅克什學(xué)習(xí)。后來到Leipzig與舒曼、門德爾松相識(shí)。1848年與鋼琴家Katharina Kolárová結(jié)婚,并在布拉格創(chuàng)建音樂學(xué)校,成為李斯特的摯友。1856年以前一直在布拉格從事教學(xué)和創(chuàng)作活動(dòng),他的早期作品深受古典大師們的影響,后來結(jié)識(shí)了李斯特和柏遼茲,對(duì)自己作品的傳統(tǒng)風(fēng)格產(chǎn)生疑問,使他逐步擺脫西歐傳統(tǒng)古典音樂的束縛,走上民族音樂的道路。1856年赴瑞典,先擔(dān)任哥德堡交響樂(Philharmonic SocietyatGothenburg)指揮,并在此居留五年。奧地利被匈牙利擊敗后,懷著捷克民族熱情,到布拉格劇院任指揮。他發(fā)現(xiàn)捷克戰(zhàn)爭(zhēng)年代帶來的沉悶氣氛已消失,一個(gè)新的捷克已經(jīng)誕生,他充滿熱情地寫作,用自己本民族的語言與風(fēng)格寫歌劇,他先后寫了10部歌劇都以愛主義主題為主導(dǎo)。1866年完成的《被出賣的新娘》成為斯美塔那的代表作。1874年又寫了3部民族題材的歌劇后,因患梅毒導(dǎo)致突然耳聾。但他仍然寫出他的不朽名作交響詩套曲《我的祖國(guó)》,其中包括6首樂曲,從各方面歌頌了他的祖國(guó)美麗的河山,和祖國(guó)的苦難、傳奇的過去并展望光輝燦爛的未來,其中《沃爾塔瓦河》一段,更是膾炙人口,家喻戶曉,為音樂會(huì)上經(jīng)常演出的曲目之一。1884年5月12日因梅毒逝世于布拉格。

斯美塔那生活在奧地利專制政體崩潰后捷克開始復(fù)興的時(shí)代,強(qiáng)烈的愛國(guó)主義熱情反映在他的作品中,音樂充滿憂郁的民族風(fēng)格,吸收了民族舞曲的節(jié)奏特點(diǎn),具有捷克人民積極向上的性格和頑強(qiáng)斗爭(zhēng)精神。他一生寫有多種體裁的音樂作品,交響詩和歌劇是最突出的創(chuàng)作領(lǐng)域。重要的作品有:交響詩套曲《我的祖國(guó)》,交響詩《理查三世》《瓦倫斯坦戰(zhàn)場(chǎng)》《哈康·亞爾》,歌劇《被出賣的新嫁娘》《達(dá)利波》《里步舍》《兩個(gè)寡婦》,第一弦樂四重奏《我的生活》等。

二、《沃爾塔瓦河》——捷克音樂的一座里程碑

沃爾塔瓦河是捷克的母親河,也是捷克最大最長(zhǎng)的河流,起源于黑山,海拔1172m,出烏茲提進(jìn)入德國(guó),全長(zhǎng)4302km,總面積28090平方公里,《沃爾塔瓦河》是捷克作曲家斯美塔那創(chuàng)作的交響詩套曲《我的祖國(guó)》的第二首,被稱為捷克第二國(guó)歌。

沃爾塔瓦河是捷克最大的河流,它由南至北縱貫捷克國(guó)土,是捷克人民賴以生存的母親河,是捷克民族繁榮昌盛的搖籃,在捷克人民心中占有重要的地位,交響詩《沃爾塔瓦河》從河水的源頭開始描寫,逐漸映現(xiàn)出奔騰不息的河流、岸邊茂密的森林、富有生氣的鄉(xiāng)村、寧靜的月夜、險(xiǎn)要的峽谷、古老的城堡,這些景致與民俗生活和神話傳說相聯(lián)系,展示了捷克山河的美麗和悠久的歷史文化。

交響詩《沃爾塔瓦河》是整部交響詩套曲中最著名的一首,尤其是沃爾塔瓦河主題深刻地融入了捷克民族的情感和意志,成為捷克民族的象征。這首交響詩所體現(xiàn)出的交響音樂寫作技法、民族藝術(shù)色彩與個(gè)人風(fēng)格特征,連同整部套曲一起為捷克音樂樹立了一座里程碑,成為交響音樂中的典范之作。

從《沃爾塔瓦河》中,我們可以強(qiáng)烈的感覺出,作為民族樂派的代表人物之一,斯美塔那在作品中所體現(xiàn)的民族性。

那么,究竟什么是民族樂派?它的特點(diǎn)是什么呢?民族樂派是19世紀(jì)中葉,浪漫主義音樂中后期,在俄羅斯、東歐、北歐各國(guó)興起的,在浪漫主義的整體風(fēng)格下派生出的一種具有強(qiáng)烈民族個(gè)性和斗爭(zhēng)精神的音樂流派。這個(gè)流派的音樂家活躍于歐洲樂壇,與資產(chǎn)階級(jí)民族主義文化運(yùn)動(dòng)密切聯(lián)系,他們中的大多數(shù)人,政治上是激進(jìn)的,同情或參加本國(guó)的資產(chǎn)階級(jí)革命,具有強(qiáng)烈的民族意識(shí)。在藝術(shù)上他們主張創(chuàng)造出具有鮮明民族特性的新音樂。民族樂派的音樂家經(jīng)常采用本國(guó)優(yōu)秀的民間音樂素材去表現(xiàn)具有愛國(guó)主義的英雄主題,借以激發(fā)本國(guó)人民反抗封建和外族統(tǒng)治。民主性、人民性、民族性,始終是他們藝術(shù)活動(dòng)的鮮明標(biāo)志。代表曲目,如:斯美塔那的《我的祖國(guó)》、西貝柳斯的《芬蘭頌交響詩》等。它主要以民間歌曲、舞曲,民族史詩傳說,以及人民解放斗爭(zhēng)的事跡為題材,作品都充滿了愛國(guó)主義精神和對(duì)祖國(guó)人民的無限的愛。代表人物有(俄)格林卡、柴科夫斯基等,(捷克)斯美塔那、德沃夏克,(波)肖邦,(匈)李斯特,(挪)格里格,(芬)西貝柳斯等。

三、《沃爾塔瓦河》的音樂形象

《沃爾塔瓦河》是以比較自由體裁的交響詩的樂章結(jié)構(gòu),類似回旋曲的形式譜寫的。樂章的基本結(jié)構(gòu)是:引子+基本主題+插部(1、2、3)+變化主題1+插部4+變化主題2+結(jié)尾。

在《沃爾塔瓦河》中,作者采極富感染力的用以描繪母親河(沃爾塔瓦河)的樂曲為基本主題,是全曲的核心和主導(dǎo)。旋律優(yōu)美、寬廣,形象地描繪了沃爾塔瓦河,充滿了對(duì)它的歌頌和贊美。樂曲中每一次主題的出現(xiàn),都賦予了不同的音樂形象,多彩地描述了母親河所見證的捷克民族的生生息息。

樂曲一開始,表現(xiàn)兩股清澈的泉水從山澗涌出:一股是寒流,一股是暖流。寒流由長(zhǎng)笛的音色和上行波動(dòng)的音型奏出,不久,單簧管以溫暖的音色攜下行波動(dòng)的音型進(jìn)入,表示暖流前來匯合。與此同時(shí),小提琴清脆的波奏、豎琴晶瑩的泛音猶如飛濺的浪花在陽光下閃爍著銀輝。兩條小溪?dú)g悅地向前流淌,漸漸地,水流越來越大,水勢(shì)越來越猛,最后終于匯聚成一條波濤翻滾的河流——沃爾塔瓦河。

沃爾塔瓦河主題由一個(gè)寬廣的、律動(dòng)性很強(qiáng)的旋律來表現(xiàn),由全體樂隊(duì)演奏。這支旋律接近捷克民歌,它樸素、抒情,蘊(yùn)含著作者熾熱的愛,以一種不可抵御的力量向前翻滾、奔騰。

河水經(jīng)過一片茂密的森林,這里采用狩獵的號(hào)角聲和樂隊(duì)濃重厚暗的音響來塑造森林的形象,同時(shí)引發(fā)人們對(duì)陰暗、廣袤和神秘莫測(cè)森林的聯(lián)想。號(hào)角的主題由小號(hào)和圓號(hào)奏出;轉(zhuǎn)瞬間,號(hào)角聲在沃爾塔瓦河水的喧囂聲中消失,一個(gè)鄉(xiāng)村民俗場(chǎng)面出現(xiàn)了,這是捷克民間舞曲波爾卡的樂聲,表現(xiàn)熱鬧喜慶的鄉(xiāng)間婚禮。

樂聲漸漸遠(yuǎn)去,靜謐的夜幕降臨了。月光下一群美麗的水仙女在水面上翩翩起舞。音樂中,長(zhǎng)笛和單簧管奏著起伏波動(dòng)的音型,豎琴撥響串串琵因音,圓號(hào)以極其微弱的力度在長(zhǎng)音上爬行,在這迷迷蒙蒙、水波蕩漾、陣陣漣漪飛濺的背景下,小提琴在高音區(qū)詠唱出晶瑩優(yōu)美的象征水仙女的主題。沃爾塔瓦河水繼續(xù)向前奔流,當(dāng)它穿越圣·約翰峽谷時(shí),巨浪猛烈地沖擊著石頭、峭壁,發(fā)出雷鳴般的吼聲。這里的音樂沒有旋律,只有緊張、陰暗、嚴(yán)峻的音響在不斷增漲,銅管樂器和定音鼓的加入,使音樂更加兇險(xiǎn);河水終于沖出了險(xiǎn)灘,這時(shí)速度加快、力度增強(qiáng),音樂驟然明亮、堅(jiān)定,沃爾塔瓦河主題由原本柔和、暗淡的小調(diào)式轉(zhuǎn)為明朗的大調(diào),它波瀾壯闊,滿載勝利的喜悅向前奔騰。

最后,沃爾塔瓦河來到了離布拉格不遠(yuǎn)的城堡——維謝格拉德,所有的管樂器高昂地奏出這來自第一首交響詩中的古老城堡的主題,象征著捷克民族歷史的悠久,滔滔河水依舊向前奔流,并漸漸地消失在遠(yuǎn)方。

四、象征捷克光榮歷史的詩般莊嚴(yán)的主題

斯美塔那曾為《沃爾塔瓦河》的內(nèi)容寫了如下文字:“……兩條小溪流過寒冷呼嘯的森林,匯合起來成為沃爾塔瓦河,向遠(yuǎn)方流去。它流過響著獵人號(hào)角回響的森林,穿過豐收的田野。歡樂的農(nóng)村婚禮的聲音傳到它的岸邊。在月光下水仙女們唱著蠱惑人心的歌曲在它的波浪上嬉游。……沃爾塔瓦河從斯維特?fù)P峽谷的激流中沖出,在岸邊轟響并掀起浪花飛沫。在美麗的布拉格的近旁,它的河床更加寬闊,帶著濤濤的波浪從古老的維謝格拉德的旁邊流過……”從來沒有一首曲子像這樣細(xì)膩地描寫一條河流,它讓捷克人引以為傲的沃爾塔瓦河更富靈性。

樂曲為e小調(diào)6/8拍子自由曲式,全曲由引子及六段音樂加尾聲組成。

引子先由兩支長(zhǎng)笛互相銜接奏出波動(dòng)的音型,不久又加入兩支單簧管以同樣奏法奏出與長(zhǎng)笛反向流動(dòng)的音型,描寫了沃爾塔瓦河由數(shù)條小溪融會(huì)而成。

第一段是單三部曲式,小提琴深情地奏出貫穿全曲的主要主題——沃爾塔瓦河主題。

中間部主題轉(zhuǎn)為G大調(diào),使音樂更加雄壯、明朗。再現(xiàn)時(shí)又通過主題的大小調(diào)交替,把情感的浪潮步步向前推進(jìn)。

圓號(hào)和小號(hào)奏著狩獵的號(hào)角聲,象征著沃爾塔瓦河正流過一片茂密的森林,C大調(diào)。

由小提琴和單簧管奏出輕快的波爾卡舞曲,這是村民在舉行婚禮的歡鬧場(chǎng)面,C大調(diào)、2/4拍子。

音樂逐漸轉(zhuǎn)弱,管樂寧靜柔和的和弦恰似夜幕徐徐降臨,小提琴在高音區(qū)奏出優(yōu)美動(dòng)聽的慢板旋律,好似水仙女在月光下翩翩起舞,降A(chǔ)大調(diào)、4/4拍子。

黑夜逝去,沃爾塔瓦河主題在黎明中出現(xiàn)。

樂隊(duì)運(yùn)用宏大的音響,描寫了河水在經(jīng)過斯維特?fù)P峽谷時(shí)所形成的洶涌激流,驚濤駭浪猛烈地沖擊著巖石峭壁,發(fā)出雷鳴般的轟響,構(gòu)成一幅驚心動(dòng)魄的景象。終于,滔滔河水沖出險(xiǎn)境,景色豁然開朗,沃爾塔瓦河的主題由開始時(shí)的e小調(diào)轉(zhuǎn)為明朗的E大調(diào)出現(xiàn),它顯得更加寬廣嫵媚動(dòng)人。

尾聲中出現(xiàn)了交響詩套曲《我的祖國(guó)》第一樂章中“維謝格拉德”(現(xiàn)捷克首都布拉格前身),這史詩般莊嚴(yán)的主題,象征著捷克的光榮歷史,E大調(diào)、6/8拍子。

最后,音樂漸弱.宛似河水從容地向遠(yuǎn)方流去……

五、結(jié) 論

綜上所述,對(duì)于本民族文化藝術(shù)的傳統(tǒng),我們要既注重傳統(tǒng),又要敢于超越,我們要想使中國(guó)的作品站在世界的舞臺(tái)上,就要以深厚而悠久的中國(guó)文化傳統(tǒng)為根基。首先要做的,就是要在音樂教育中逐步適當(dāng)?shù)財(cái)[脫西方音樂的框架?，F(xiàn)在的中國(guó)音樂人,大多從小接受的是西方模式的音樂教育,以至于有些人到最后對(duì)自己祖先的音樂倒不了解了。因此,在院校課程設(shè)置中,應(yīng)增加民族音樂的比重,讓他們熟悉中國(guó)的音樂語言,重新認(rèn)識(shí)中華文化這個(gè)“根”。另一方面,也不能將“越是民族的就越是世界的”這句話片面地理解為保持“原汁原味”,這樣容易導(dǎo)致故步自封、抱殘守缺,這是狹隘的民族主義。民族化的音樂與民間音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系,但二者并不能混為一談。民族音樂里包含有民間音樂,它是民間音樂的抽象化、規(guī)范化和集中化,它集中了民間音樂的精華,它不僅能在本國(guó)家本民族的地域范圍內(nèi)產(chǎn)生強(qiáng)烈效應(yīng),也會(huì)在其他國(guó)家其他民族中產(chǎn)生廣泛的影響。中華民族有著悠久的歷史和燦爛的文化,也孕育了豐富優(yōu)秀的民族音樂,這源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的民族音樂曲折發(fā)展奔騰至今,愈益煥發(fā)出奪目的光彩。

作者簡(jiǎn)介:徐冰,許昌職業(yè)技術(shù)學(xué)院人文藝術(shù)系教師。

參考文獻(xiàn):

[1] 網(wǎng)站:www.myzheng.com,www.govyi.com.

[2] 龐桂南:《從西方民族樂派的發(fā)展看我國(guó)民族音樂之路》,公文易文秘資源網(wǎng)。

[3] 唐納德·杰·格勞特、克勞得·帕利斯卡:《西方音樂史》(第二十章),人民音樂出版社,1996年版。

(責(zé)任編輯:古衛(wèi)紅)