/［北京］懷 一

和平畫戲

/［北京］懷 一

和平先生出畫集，囑我寫一點文字來。

和平先生畫戲畫，當然他不光是畫戲的。

畫戲畫必要提到賀世魁與沈蓉圃，賀是清中葉人，曾畫《京腔十三絕》，京腔十三絕由此得其名。時值京劇極盛，霍六，正生演老生，池才官演武生，當時沒有電視廣播來宣傳，百姓是通過賀世魁的畫作才了解那些戲劇名角的。乾隆下江南，沒有攝像拍照作記錄，怎么辦？畫師畫，畫在那個時候的功用等同于現(xiàn)在的電視與廣播。沈蓉圃晚于賀，他生活于清晚季，其時清統(tǒng)治雖說開始沒落了，然而“甲午”戰(zhàn)事還未起，戲劇呢，正是夜夜笙歌。沈蓉圃據(jù)賀世魁《京腔十三絕》，畫成《同光十三絕》，所謂十三絕，即是徽班進京后，由演唱徽調(diào)、昆腔衍變成京劇的十三位京劇奠基人。

沈蓉圃畫好《同光十三絕》，懸于前門大街的齋鋪里，過往行人爭相傳頌，紅極一時。此作現(xiàn)藏中國藝術研究院，梅蘭芳在該院任過職，《同光十三絕》和梅蘭芳有什么淵源呢？《同光十三絕》流傳廣，成為中國戲劇表演、服飾、化裝、包括畫戲的重要史料。

清代人物畫普遍受到朗士寧傳播的西畫所影響，《同光十三絕》為工筆重彩畫，人物面部分陰陽渲染，然而無傷大局，沈蓉圃是中國人，他的氣質(zhì)是中國的。《同光十三絕》，設色雅艷，人物傳神，內(nèi)心里很佩服沈蓉圃。

再早的戲曲繪畫從漢畫像便記載了，舊事不提，再說關良。

關良是近代戲曲繪畫的始祖了。關良畫油畫，他畢竟是個中國老先生，毛筆的事關良也不是陌生的，按照今天的說法去理解關良呢，他是個學貫中西的人。關良畫油畫很在意筆墨，其實梵高也是講究筆墨的，只是他們沒有筆墨這個說辭吧？關良畫戲曲，借鑒了油畫筆粗禿的筆跡，加上他生就的造型法，提煉出來的戲劇人物生拙而文質(zhì)。關良代表了戲曲畫的高度，后來人畫戲，都和關良有關系。

回到說和平先生畫戲畫。和平乃左姓，左和平出生在河北，后來到了西域之蘭州畫院當書記，我曾約韓羽等往甘肅畫院辦畫展，期間認識了左書記。叫左書記很別扭，直呼和平先生吧。

和平先生善，待人接物可體悟。一旦投入到繪畫里，繪畫是會產(chǎn)生宗教意義的，所謂真善美，三者互相有聯(lián)系，不真也不善，不善即不美，善不僅是人本的，更是為文為藝之母體，疏遠善，近魔道，畫人怎么下筆呢？

和平先生在畫院從政，畫院的政不同于其他的政，畫院選書記找老好人來做，人善，畫人都散漫，你橫了誰還搭理你。

和平畫戲不是游戲的，戲是戲，戲是問道筆墨之媒介，筆墨才是修養(yǎng)人生的大道理。

中國畫，集人文修養(yǎng)于一體，單純言畫事，又入技。畫畫不是不要技，技以外，更有道，向道行才是國畫的真本意。和平先生明此理，他習書，點劃間有帖法，書以外，和平先生能篆刻，治印蒼莽，有缶翁、白石韻。

說白石詩一，書二，印三，畫為四，不是沒有道理的，畫要靠畫外功養(yǎng)育。和平先生重傳統(tǒng)，從他的修辭方式見一斑。時人逐名利，妄想一畫成功業(yè)，天上可能會掉餡餅？要砸也砸在付出心血的人，不勞而獲或者少勞多獲是違背天意的。

和平先生畫戲畫，也是從關良始一路過來的，他一定看關良，韓羽先生的畫也會給他以營養(yǎng)，人的稟賦不盡同，相互作用后，畫的還是你自己。和平先生汲取前輩之經(jīng)驗，幻化出己意，蛻變之功是可喜的。

和平先生守西域，資訊交游沒有內(nèi)地更便捷，能畫到今天這一步，已經(jīng)是不容易的事情了。要我說真話，以白石昔年囑咐可染句送和平，用筆慢一些，再慢一些看。如今理解慢，不是磨洋工，更不是慢到可染后來的板而滯，白石是要可染下筆能夠沉住氣。這口氣怎么能沉得好，也是要見功夫的。

借為和平先生寫文字，再次提醒我自己，沉好氣。

作 者：懷一，本姓武，1965年生于大同，現(xiàn)主持二月書坊出版事務，出版作品集多部。

編 輯：王朝軍 zhengshi5@sina.com