韓 靖
(肇慶學(xué)院 美術(shù)學(xué)院,廣東 肇慶 526061)
海德格爾存在主義藝術(shù)論與郭潤文油畫創(chuàng)作的“歸家”主題
韓 靖
(肇慶學(xué)院 美術(shù)學(xué)院,廣東 肇慶 526061)
郭潤文“歸家”主題的油畫創(chuàng)作體現(xiàn)出與海德格爾存在主義藝術(shù)論的某種程度的契合。其作品在“歸家”的呼喚中流露出的存在關(guān)懷、人文關(guān)懷,以及古典主義的藝術(shù)追求,既是對(duì)于藝術(shù)表現(xiàn)的社會(huì)化、政治化模式的超越,又是對(duì)于當(dāng)下流行的形式游戲和娛樂精神的糾偏,重建了藝術(shù)和生命的聯(lián)系,具有永恒的價(jià)值意味。
郭潤文;海德格爾;存在主義藝術(shù)論;“歸家”
在當(dāng)代藝術(shù)的眾聲喧嘩中,郭潤文的油畫創(chuàng)作始終堅(jiān)持對(duì)于藝術(shù)和生命關(guān)聯(lián)的正面追問,堅(jiān)持藝術(shù)引領(lǐng)人重返生命家園的藝術(shù)宗旨,其具有古典主義品格的油畫創(chuàng)作,看似“不入時(shí)”,卻有著永恒的價(jià)值意味和對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的糾偏意義。此外,在研究郭潤文“歸家”主題的油畫創(chuàng)作中,我們發(fā)現(xiàn)其藝術(shù)理念和藝術(shù)實(shí)踐與海德格爾的存在主義的藝術(shù)論有著某種程度的契合,這體現(xiàn)出郭潤文油畫創(chuàng)作的“世界品格”。本文透過海德格爾存在主義藝術(shù)論的視角,從內(nèi)涵與表現(xiàn)形式兩個(gè)方面對(duì)郭潤文“歸家”主題的油畫藝術(shù)展開考察。
關(guān)于藝術(shù)與“歸家”,與人類救贖的關(guān)系問題,談得最深刻,最打動(dòng)人心的莫過于海德格爾了。
在海德格爾的哲學(xué)中,人所回歸的家園就是“天地人神四位一體”的生命家園。什么叫“天地人神四位一體”的生命家園呢?也就是說,在這個(gè)生命家園中,天、地、人、神“以統(tǒng)一的四位的單一狀態(tài)而彼此依存。四者中每一位都以自己的方式映射出其余三位的在場(chǎng)。此外,每一位又在此四位的單一性中以自己的方式映現(xiàn)自身,進(jìn)入自身。 ”[1]因此:“‘在大地上’已經(jīng)意味著‘在天空下’。這兩者也意味著‘留存在神面前’,還包括‘居于人的共在’這一層意思?!盵1]186也就是說,在這個(gè)生命家園里,沒有哪一位是中心、主宰和絕對(duì)者。而就“人”來講,也只有處于這“天地人神四位一體”的生命家園里,與腳下的大地,天上(心中)的神靈建立起和諧的聯(lián)系,人才是在“家”的,也才是“自由”的。這也就是存在的“無蔽狀態(tài)”,海德格爾又形象地稱之為“澄明”或者“林中空地”。
圖1 《夢(mèng)歸故里》1995年作
海德格爾認(rèn)為,回歸“天地人神四位一體”的生命家園里是人類唯一的“命運(yùn)”。然而,以科學(xué)技術(shù)為主體的現(xiàn)代化“去魅”在將人從被自然和神靈的奴役之下解放出來的同時(shí),卻又使人成了可以對(duì)一切為所欲為的“主人”,如此“天地人神四位一體”的生命家園也就解散了。伴隨著對(duì)于現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的批判,海德格爾展開了他的藝術(shù)“歸家”之思。在海德格爾看來,今天,也只有藝術(shù)可以重新引領(lǐng)我們“歸家”。那么,為什么藝術(shù)可以做到這一點(diǎn)呢?我們來看海德格爾對(duì)于藝術(shù)之本質(zhì)和存在意義的規(guī)定,他說:“藝術(shù)在其本質(zhì)上既不再現(xiàn)、表現(xiàn)和象征什么,也不單單是將存在者帶上前來,藝術(shù)‘創(chuàng)建’(Stiftung,F(xiàn)ounding)存在者的‘真’(無蔽狀態(tài))?!盵2]既然藝術(shù)的本質(zhì)就在于“創(chuàng)建”存在者的“無蔽狀態(tài)”(更確切地應(yīng)該說是“記錄”,因?yàn)樵诤5赂駹柨磥?,藝術(shù)家無須在藝術(shù)中“表現(xiàn)”或“象征”什么),從而它能開啟存在的澄明,使欣賞者沿著藝術(shù)所開啟的歸家路,重新返回生命的家園。而藝術(shù)家的使命就在于聆聽歸家的命運(yùn)之呼喚,并將這“天地人神四位一體”的生命家園之美好記錄在他的藝術(shù)中。
海德格爾的藝術(shù)論,不僅明確了藝術(shù)的使命在于引領(lǐng)人“歸家”,而且也否認(rèn)了藝術(shù)是對(duì)外在社會(huì)現(xiàn)實(shí)的“再現(xiàn)”和對(duì)主觀自我的“表現(xiàn)”,也不是什么觀念的“象征”。藝術(shù)所表現(xiàn)的就是流浪在大地之上,星空之下苦苦尋找歸途的人的存在。這樣便使藝術(shù)的視角重新轉(zhuǎn)移到了個(gè)體之普通存在。并且對(duì)于單純之“再現(xiàn)”和“表現(xiàn)”的否定也使海德格爾的藝術(shù)趣味趨向于古典主義的和諧??傊5赂駹柕乃囆g(shù)論是其存在主義哲學(xué)在藝術(shù)上的體現(xiàn),是對(duì)在傳統(tǒng)主客二元對(duì)立哲學(xué)觀念影響下的藝術(shù)論的顛覆。也就是在以上諸方面,郭潤文的新古典主義的油畫創(chuàng)作,體現(xiàn)了與海德格爾的藝術(shù)論的某種程度的契合。
從郭潤文的油畫創(chuàng)作中,我們感受到了一種很明確的對(duì)于“歸家”的呼喚。這突出地表現(xiàn)在郭潤文的以《落葉的春天》(圖2)為代表的一系列女性題材的油畫創(chuàng)作中。當(dāng)藝術(shù)家企圖書寫他的“歸家”之思時(shí),女性的存在——這“家”之主要的象征,便成為他藝術(shù)表現(xiàn)對(duì)象的首選。
圖2 《落葉的春天》1996年作
在郭潤文的成名作《落葉的春天》中,在貌似神龕的散發(fā)著神秘氣息的背景前,一位年輕女子坐在“如刑具一般的椅子”[3]上,她面色蒼白,神情哀傷,一只手無奈地?cái)傞_,而另一只手向虛空伸出的四個(gè)手指,似在暗示她死去的孩子只有四歲。在她的周圍,飄零的春天的落葉在回旋翻舞。而在她的懷中,停留著一枝折落的樹枝。此情此景,都不僅讓人聯(lián)想到米開朗基羅的雕塑《哀悼耶穌》中那位懷抱著自己死去的兒子的少女圣母?!秹?mèng)魘》和《疲憊》描繪的都是在真實(shí)的生命困境中掙扎的母親形象。母性的傷痛,是家之不幸和解體的征兆。在《童年的游戲》中,少女如玉般純凈溫潤的面孔和她身后暗黑的背景形成對(duì)照,恰如她手中兒時(shí)的游戲所表征的童年世界的美好與成人世界的殘酷對(duì)照一樣,讓我們?yōu)榻K將失去生命中最為快樂澄明的部分而喟嘆。同樣的表達(dá)也出現(xiàn)在《本命年》中,少女明艷的紅衣無法驅(qū)散徘徊在窗外的不祥命運(yùn)的陰影。據(jù)畫家講,他在創(chuàng)作這副畫時(shí),正受到憂郁癥的折磨,可見其中凝聚了藝術(shù)家的極端絕望的生命體驗(yàn)?!秹?mèng)歸故里》(圖1)和《縫紉女工》表現(xiàn)的是最終被驅(qū)逐出家園的女子。在《夢(mèng)歸故里》中,表現(xiàn)了由于勞累和困倦而伏在縫紉機(jī)上昏睡的少女,在夢(mèng)中又回到了家鄉(xiāng)?!犊p紉女工》中的女孩子獨(dú)處在一間庫房般的空間里,她面色蒼白,衣衫單薄,眼神單純無助,在她四周,流淌著冰冷、陌生的水泥氣息——這就是在異鄉(xiāng)的生命體驗(yàn)。這兩個(gè)女性形象都令我們聯(lián)想到離開故鄉(xiāng)來到城里的打工妹。在此郭潤文表達(dá)出了和海德格爾同樣的對(duì)于現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)世界的批判?!冻錾亍分?,女孩子雖然重又得以親近故鄉(xiāng)的土地,但畫面上所流露出的感傷情緒,卻更讓人體會(huì)到她曾經(jīng)在異鄉(xiāng)的漂泊和無可歸依。
對(duì)于人之“失家”的描繪使郭潤文的油畫創(chuàng)作彌散著一種濃重的感傷,然而“歸家”的呼喚就此響起。郭潤文的“歸家”之思,首先重建了人與“大地”松弛了的關(guān)聯(lián)。對(duì)于親情的懷念與向往是郭潤文油畫創(chuàng)作中的一個(gè)重要主題。正如他自己所說:“綜觀我的作品,人們并不難發(fā)現(xiàn),我的題材千變?nèi)f化,內(nèi)在的主線卻是十分清晰的,那就是表達(dá)人與人之間的親情和相互依賴?!盵4]親情對(duì)一個(gè)人的存在來說,則屬于海德格爾所說的“天地人神四方共同體”中的“大地”部分。“大地是那既顯出又隱蔽的東西。大地自持自立著,無為而無怠。正是在此大地上和此大地之中,歷史性的人才獲得了棲居于世界之中的基礎(chǔ)”[1]41。但是另一方面“大地”又意味著“從此出現(xiàn)的東西由此收回,并隱匿一切自行涌現(xiàn)之物。在此涌現(xiàn)出來的萬物中,大地是作為隱匿者出場(chǎng)的?!盵1]36也就是說,大地既是我們得以存在的背景和根據(jù),又是我們的所由來和最終歸宿。而親情對(duì)一個(gè)人的存在來講,就具有如此的“大地性”。
對(duì)親情的懷念和向往在郭潤文的“縫紉機(jī)系列”等靜物作品中表現(xiàn)得最為突出。在《永遠(yuǎn)的記憶中》(圖3),那斑駁的墻面、流淚的紅蠟燭、腳踩縫紉機(jī)和剪刀,高超的寫實(shí)手法造成的強(qiáng)烈視覺效果足以激發(fā)起曾經(jīng)將生命的一部分丟給那段歲月的人,對(duì)于童年、母愛和手足情深的懷想和追憶。正如作者所說:“我畫《永遠(yuǎn)的記憶》是把縫紉機(jī)當(dāng)成了體現(xiàn)親情和母愛的一個(gè)媒體,一種符號(hào)。我想,凡是經(jīng)歷了那個(gè)特定年代的人,都可以從中體會(huì)到一些東西?!盵4]《痕跡》所描繪的似乎是一間老屋:式樣老舊的桌子和木箱、破紙箱、煤油燈,散發(fā)著辛酸而追憶的氣息。還有《碗》,那只粗礪的、邊緣已經(jīng)破損的大碗,令人想起童年飯桌上散發(fā)著母親味道的稀粥。
圖3 《永遠(yuǎn)的記憶》1993年作
然而,綜觀郭潤文的“歸家”主題的油畫作品,我們發(fā)現(xiàn),向大地親情的回歸成為他歸家之思的最強(qiáng)音,對(duì)親情的懷念和向往也是他作品中最具藝術(shù)感染力的因素。也就是說,在郭潤文的歸家之思中,重建人和大地的聯(lián)系不僅是創(chuàng)作起點(diǎn),也似乎成為了創(chuàng)作終點(diǎn)。
與郭潤文不同的是,對(duì)海德格爾來講,人要重返“天地人神四位一體”的生命家園,并不只要和其中的某一個(gè)元素有關(guān)聯(lián),而是同時(shí)要建立起和大地親情以及天上諸神的關(guān)聯(lián)。沒有腳下的大地,人就不會(huì)有根基;然而,沒有神性尺度的指引,人也不會(huì)有創(chuàng)造力和超越性,也就最終不能夠?qū)⑦@個(gè)世界變成人的家園。海德格爾的歸家之思凸顯的是一個(gè)既有大地性,又有神性追求,參與著大地和世界的去蔽和遮蔽之斗爭(zhēng),真正自由自覺的個(gè)體。與此相應(yīng),他所肯定的藝術(shù)都是天地人神四位一體的存在之無蔽狀態(tài)之呈現(xiàn)。像古希臘神廟,是“神的形象”和“人類的命運(yùn)”的合一,它屹立在山巖之上開啟著世界。而梵高筆下的那一雙農(nóng)鞋既“回響著大地?zé)o聲的召喚”,“隱含著分娩陣痛時(shí)的哆嗦”,也有“死亡逼近時(shí)的戰(zhàn)栗”。
和海德格爾相比,郭潤文的“歸家”之思忽略了神性尺度對(duì)于人的存在的意義,以親情的回歸為最根本,體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)血親倫理文化對(duì)他的精神世界的影響。中國特色的歸家之思影響他的“縫紉機(jī)系列”的油畫創(chuàng)作,就是:“家”的形象雖然溫暖感人,然而藝術(shù)境界還不夠闊大開敞。
人要重返家園,不僅要重建和大地親情的關(guān)聯(lián),神性的光輝也要照臨到他的存在之中。何謂“神性”?在海德格爾的視閾中,“神性乃人借以度量人在大地之上,天空之下棲居的‘尺度’。唯當(dāng)人以此種方式測(cè)度他的棲居,他才能按其本質(zhì)存在”[5]。天空之神為人提供了衡量生存的尺度,在這個(gè)尺度下顯示出大地和天空,現(xiàn)實(shí)和理想,遮蔽和澄明的距離。人的存在若沒有神性的尺度,便不能夠追求和超越。
在郭潤文的感傷而溫暖的畫面上,隱現(xiàn)著一種神秘意味,這種神秘來源于宗教因素。然而如果仔細(xì)品味,就會(huì)發(fā)現(xiàn),在郭潤文的筆下,宗教的悲憫情懷要多過宗教的超越因素。畫面上的那些有著宗教氣息的美麗女性,她們那一張張蒼白的、孩子氣的、散發(fā)著玉般光澤的面孔,既顯示出內(nèi)心的純潔,又流露出對(duì)命運(yùn)的憂傷;既顯示出信仰的忠誠,又流露出對(duì)救贖的渴望。而她們那些有著宗教意味的手勢(shì),既是一種尋找和方向,又顯示出無助和迷茫。筆者認(rèn)為,醉心宗教的悲憫情懷依舊和藝術(shù)家深埋心中的對(duì)大地親情的向往有關(guān)。
《出生地》(圖4)被視為郭潤文的代表作,畫面寓意貼切地表達(dá)了郭潤文的主體的 “歸家”思想。一個(gè)女孩子經(jīng)歷了太多的流浪,終于回到了自己的家園,故鄉(xiāng)的大地正承載、安慰著她生命的傷痛。陽光透進(jìn)來了,灑在她身上,這不僅僅是故鄉(xiāng)的太陽,也是神性啟迪的光輝。但她現(xiàn)在還太疲憊了,她把頭偏在一邊,微閉雙目,還沒有力氣去接受這神性的啟迪。
圖4 《出生地》2004年作
但人必須將天空神性的澄明納入到自己的存在中去,這個(gè)天地合一的世界才可以叫作我們的家園。2008年以巴黎圣母院為題材的油畫《教堂》(圖5)系列,顯示出了郭潤文后期“歸家”之思的變化。在這些作品中,神性的超越因素明確了,宗教之光堅(jiān)毅地照亮了黑暗。人物形象雖然很小,然而那明亮的光束執(zhí)著地穿透黑暗,正是精神世界信心和力量的體現(xiàn)。而在幾乎創(chuàng)作于同時(shí)期的《排練》和稍后的《聆聽》(圖6)等作品中,我們也看到了超越的精神力量。歸家之思的新變化為郭潤文油畫藝術(shù)帶來了新的美學(xué)因素:一種深沉堅(jiān)毅的力量感和闊大開敞的氣象。
圖5 《教堂之二》2008年作
就像天、地、人、神在生命家園中沒有哪一個(gè)是主宰一樣,在海德格爾的視閾中,藝術(shù)活動(dòng)中也沒有哪一個(gè)是主宰,無論是社會(huì)力量,還是藝術(shù)家的個(gè)體欲望。因此,藝術(shù)既不是“再現(xiàn)”,也不是“表現(xiàn)”,更不是什么觀念的“象征”,藝術(shù)只是對(duì)存在的“無蔽狀態(tài)”的忠實(shí)記錄,是呈顯?!霸谒囆g(shù)作品中,是真理而不僅是真實(shí)的某物在活動(dòng)”[1]56。因此,海德格爾所推崇的藝術(shù)風(fēng)格,既不同于“極端的現(xiàn)實(shí)主義”,也不是“極端的形式主義”,它同時(shí)擁有“偉大的現(xiàn)實(shí)性”和“偉大的抽象性”,那是一種“單純的寧靜”。海德格爾將其命名為“偉大風(fēng)格”,也稱之為“古典風(fēng)格”?!澳岵伤^的宏觀風(fēng)格最接近于嚴(yán)峻的風(fēng)格,古典風(fēng)格?!盵6]海德格爾是這樣來描述“偉大風(fēng)格”的:“偉大風(fēng)格是一種單純的寧靜,它來自于對(duì)生命之最高豐滿的自持與支配。它是生命的原始解放而又有所節(jié)制;它是可怕的對(duì)立而又是單純的統(tǒng)一;它是生長豐滿而又是稀世之物的永恒。凡藝術(shù)之作最高形式,凡藝術(shù)之作為宏偉風(fēng)格而被把握的地方,我們就必定回到了生命顯現(xiàn)的原始狀態(tài)……”[6]250。也就是說,這“偉大風(fēng)格”或者說“古典風(fēng)格”是存在的各種元素的又一次和諧統(tǒng)一,是存在的澄明在藝術(shù)上的體現(xiàn)。
郭潤文一直被視為古典油畫品格的執(zhí)著追求者,而他的古典主義美學(xué)風(fēng)格的追求與他對(duì)藝術(shù)之本質(zhì)和使命的理解相關(guān)。在回答對(duì)于“古典主義”的理解時(shí),郭潤文說:“一個(gè)是人文,一個(gè)是宗教,我覺得是這兩點(diǎn)?!盵7]他的新古典主義的藝術(shù)也表現(xiàn)為,與其歸家之思相應(yīng)的,向著海德格爾藝術(shù)論視閾中的“偉大風(fēng)格”和“古典風(fēng)格”努力和趨近。
在郭潤文作品的畫面上,有著一種克服了“對(duì)立統(tǒng)一”之后“單純的寧靜”。談及對(duì)于古典主義油畫形式的理解時(shí),郭潤文認(rèn)為,“透過一層琺瑯般晶瑩剔透的物質(zhì)形成的空間,探視到深厚結(jié)實(shí)的色層”[3]是古典主義油畫的形式秘密,是純正的“油畫味”之所在,也是郭潤文執(zhí)著的藝術(shù)追求。其實(shí),郭潤文油畫創(chuàng)作的動(dòng)人之處,也正是畫面上浮現(xiàn)出的幽暗與光輝交織出的神秘高貴氣息。而那一片幽暗與光輝交織的所在,就是郭潤文的歸家之思的形色停駐。在這一片幽暗與光輝交織的沉靜中發(fā)生著遮蔽與去蔽的斗爭(zhēng),是向著澄明家園的無限趨近。那“深厚結(jié)實(shí)的色層”里有著大地和深淵的誘惑與安慰,有著存在的沉默和鎖閉;又有著救贖和超越的光明,透過那鎖閉的存在射進(jìn)來,才形成了這一片“琺瑯般的晶瑩剔透”的光彩。因此,正如郭潤文自己所說“技術(shù)不僅僅是油畫質(zhì)地,它包括所有繪畫本體的因素”[3]。
主客二元對(duì)立的哲學(xué)思想在極大地推進(jìn)了人類歷史和文明進(jìn)展的同時(shí),也造成了“天地人神四位一體”的生命家園的解體。與此相應(yīng),藝術(shù)不是以“‘創(chuàng)建’(Stiftung,F(xiàn)ounding)存在者的‘真’(無蔽狀態(tài))”為己任,而是表現(xiàn)人的存在的片面性,這時(shí)的藝術(shù)就無法承擔(dān)起引領(lǐng)人歸家的重任。與海德格爾的存在主義的藝術(shù)論相一致,郭潤文的油畫藝術(shù)創(chuàng)作,將視角轉(zhuǎn)移到存在中的人,是與他腳下的大地,頭頂?shù)男强?,與他的卑微和信仰關(guān)聯(lián)著的有著自我命運(yùn)的個(gè)體的人,這既是對(duì)于藝術(shù)的社會(huì)化、政治化模式的突破,又是對(duì)于當(dāng)下流行的形式游戲和娛樂精神的糾偏,重建了藝術(shù)和生命的聯(lián)系,重建了藝術(shù)的價(jià)值,這是郭潤文“歸家”主題的油畫藝術(shù)對(duì)中國當(dāng)代油畫藝術(shù)的貢獻(xiàn)所在。
[1] 海德格爾.系于孤獨(dú)之旅:海德格爾詩意歸家集[M].成窮,余虹,作虹,譯.天津:天津人民出版社,2009:222.
[2] 余虹.藝術(shù)與歸家:尼采、海德格爾、福柯[M].北京:中國人民大學(xué)出版社,2005:153.
[3]郭潤文.我談我畫——與老鍋的對(duì)話[J].美苑,2002(2).
[4]魯虹.對(duì)親情的向往與懷念——魯虹與郭潤文對(duì)話[EB/OL].[2007-06-14].http://guorunwen.artron.net/main.php?newid=29482&aid=A0000214&pFlag=news_2.
[5] 張法.20世紀(jì)西方美學(xué)史[M].成都:四川人民出版社,2003:504.
[6] 劉旭光.海德格爾與美學(xué)[M].上海:上海三聯(lián)書店,2004:248.
[7]談話——古典性也是一種當(dāng)代性(郭潤文VS張曉凌)[EB/OL].[2009-03-05].http://art.china.cn/mjda/2009-03/05/content_2772510.htm.
(責(zé)任編輯:杜云南)
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1009-8445(2011)01-0077-05
2010-12-01
肇慶學(xué)院2010年校級(jí)科研基金資助項(xiàng)目(201012)
韓 靖(1970-),女,山東菏澤人,肇慶學(xué)院美術(shù)學(xué)院副教授,博士。