




因特網(wǎng)和數(shù)碼技術(shù)的不斷發(fā)展,在傳播和報(bào)道方面為新聞報(bào)道攝影師提供更多可能性的同時(shí),也對(duì)他們提出了更多的挑戰(zhàn)。如今,他們不但面臨經(jīng)濟(jì)和金融危機(jī)以及紙質(zhì)媒體衰退的挑戰(zhàn),他們中的大部分人喪失了報(bào)道所需的傳統(tǒng)上的資金來源,而且還需要應(yīng)對(duì)人人可以通過諸如Facebook和Twitter等社交媒體實(shí)時(shí)報(bào)道突發(fā)事件,及這種媒體巨大的信息源和傳播力不斷擴(kuò)張的挑戰(zhàn)。在這個(gè)需要滾動(dòng)上傳新聞?wù)掌?,而且到達(dá)現(xiàn)場(chǎng)報(bào)道越發(fā)危險(xiǎn)的時(shí)代,人們不禁要問:世界各國(guó)的新聞報(bào)道攝影和需要長(zhǎng)時(shí)間深入報(bào)道的紀(jì)實(shí)攝影現(xiàn)狀如何?
2011年5月11日至15日舉辦的紐約攝影節(jié)(New York Photo Festival)正是試圖回答該問題。今年的主題展題為“攝影的現(xiàn)狀:深入?yún)⑴c、個(gè)性化和充滿活力”,由剛離開美國(guó)《紐約客》雜志的圖片總監(jiān)伊麗莎白·比昂迪(Elisabeth Biondi)和意大利報(bào)道攝影家兼《色彩》(Colors)雜志編輯部主任恩里科·博桑(Enrico Bossan)共同策展,共展出來自五大洲的25位攝影家作品,除了有兩位采用黑白攝影之外,其余都是彩色攝影。
比昂迪策展的部分以紀(jì)實(shí)攝影為主,題為“主觀與客觀”,包括中國(guó)攝影師阿音創(chuàng)作的《學(xué)?!废盗校从持袊?guó)蒙古族中小學(xué)教育在過去二十年的變遷情況。比昂迪發(fā)現(xiàn),盡管世界經(jīng)濟(jì)形式十分嚴(yán)峻,而且數(shù)碼媒體對(duì)紙質(zhì)媒體的挑戰(zhàn)導(dǎo)致資金支助的消失,當(dāng)今的紀(jì)實(shí)攝影仍然非常具有活力和創(chuàng)造力,各國(guó)的攝影師繼續(xù)大膽地深入?yún)⑴c創(chuàng)作富有活力的作品。她認(rèn)為:“很難再通過發(fā)現(xiàn)未知的領(lǐng)域來產(chǎn)生令人驚奇的影像,因此,攝影師開始嘗試采用更加個(gè)性化的視覺語(yǔ)言。從采用客觀再現(xiàn)世界的較為傳統(tǒng)的手法,轉(zhuǎn)變到主觀參與的較為當(dāng)代的手法,當(dāng)今的攝影師越來越多地拓展他們自己的視野。”
博桑策展的部分以新聞報(bào)道攝影為主,題為《希望:在夢(mèng)想與真實(shí)之間》,他所選擇的一批年輕攝影師的作品,拿他自己的話來說,“既沒有真實(shí)再現(xiàn)現(xiàn)實(shí),也沒有創(chuàng)造幻象,但令我印象深刻的是,他們能捕捉到生活的各個(gè)主要方面。這些照片表明,攝影能發(fā)揮見證的作用?!彼J(rèn)為,光靠攝影是不足以改變世界的,不過加上同情心、公民的承諾和希望,攝影有助于改變世界。
該主題展幾乎涉及了當(dāng)今世界上所有的主要問題,包括經(jīng)濟(jì)危機(jī)、滅絕種族、種族隔離、戰(zhàn)爭(zhēng)、反恐、環(huán)境污染、偷渡、賣淫、販毒、青少年問題、厭食癥,以及諸如少數(shù)民族和侏儒等弱勢(shì)群體。最引人矚目的有以下幾位攝影家的作品。
甫獲紐約國(guó)際攝影中心新銳攝影師無極獎(jiǎng)的美國(guó)攝影師彼得·凡·阿格特梅爾(Peter van Agtmael),自2006年剛滿24歲時(shí)便開始跟蹤報(bào)道美國(guó)在伊拉克和阿富汗的戰(zhàn)爭(zhēng)。他認(rèn)為,大部分美國(guó)人已不關(guān)注這兩場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng),對(duì)他們來說,伊拉克和阿富汗過于遙遠(yuǎn),因此,阿格特梅爾希望通過他的戰(zhàn)地報(bào)道,來提醒人們戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷現(xiàn)實(shí),以及他的許多同輩年輕人所面臨的艱難選擇和痛苦遭遇。他盡量采用中立的立場(chǎng)報(bào)道戰(zhàn)爭(zhēng)中相互矛盾的情況,他照片中的士兵既是加害者又是受害者,以此來揭示戰(zhàn)爭(zhēng)的本質(zhì)。
另一位多次獲得“荷賽”一等獎(jiǎng)的匈牙利攝影師巴拉茲·加迪(Balazs Gardi)與其他兩位攝影師共同建立了一個(gè)名為“基地跟蹤”網(wǎng)站(www.basetrack.org),該網(wǎng)站是一個(gè)開放源碼(open source)的網(wǎng)站,跟蹤報(bào)道美國(guó)海軍陸戰(zhàn)隊(duì)駐扎在阿富汗南部一個(gè)士兵營(yíng)的情況,并讓這些士兵與其家人能夠?qū)崟r(shí)聯(lián)系。加迪利用iPhone 4 和Hipstamatic應(yīng)用軟件拍攝這些士兵,以及營(yíng)地所在當(dāng)?shù)厣鐓^(qū)的照片,上傳到該網(wǎng)站。這次展出的便是其中的一些照片,說明新聞報(bào)道攝影師也能用智能手機(jī)拍攝作品。
近年來,在瑞士愛麗舍攝影博物館《繼往開來Ⅱ》展覽中嶄露頭角的愛爾蘭年輕攝影師理查德·莫斯(Richard Mosse)使用8×10大畫幅相機(jī)拍攝了幾個(gè)關(guān)于戰(zhàn)爭(zhēng)和地震的廢墟、空難和偷渡的遺跡等項(xiàng)目,來反映災(zāi)難的后果。這次紐約攝影節(jié)展出了他在2008年至2010年期間在美國(guó)與墨西哥邊界尋找偷渡客留下的遺跡,他甚至通過想象這些偷渡客的欲望和恐懼等心理來重建一些遺跡進(jìn)行擺拍,再現(xiàn)偷渡這個(gè)國(guó)際現(xiàn)象中鮮為人知的現(xiàn)場(chǎng)情況。說明當(dāng)代紀(jì)實(shí)攝影已可采用主觀虛構(gòu)的手法進(jìn)行創(chuàng)作,并主要進(jìn)入到藝?yán)群筒┪镳^展出。
意大利年輕攝影師斯特凡諾·德路易吉(Stefano De Luigi)從1990年代初開始至今,他做了幾個(gè)關(guān)于非洲、盲人、名人、電影和電視等項(xiàng)目,并三次獲得“荷賽”不同類別獎(jiǎng)。他也曾經(jīng)乘北京到拉薩的火車拍攝了一個(gè)專題。這次展出了他拍攝的關(guān)于色情電影行業(yè)的項(xiàng)目,他采用間接手法反映色情行業(yè)以及色情電影演員參與拍攝過程中一些不太容易引人注意的細(xì)節(jié),來揭示該行業(yè)是如何制造勾人性欲的色情片,并通過拍攝包括演員在片場(chǎng)休息時(shí)給自己孩子喂奶的片段來表現(xiàn)真實(shí)人性。
當(dāng)前世界經(jīng)濟(jì)衰退和金融危機(jī)自然也是這次幾位參展攝影師作品的主題,其中美國(guó)攝影師馬特·艾希(Matt Eich)花五年時(shí)間拍攝了一個(gè)他在美國(guó)腹地俄亥俄州東南部貧困家鄉(xiāng)的項(xiàng)目,該地區(qū)曾經(jīng)盛產(chǎn)煤、鹽和木材,經(jīng)過100多年的開采之后,這些資源在上世紀(jì)60年代開始枯竭,社區(qū)居民的生活每況愈下,當(dāng)前的經(jīng)濟(jì)危機(jī)更是雪上加霜。艾希用影像記錄了他們?nèi)粘I钪械睦Э?、掙扎、憤怒和絕望,以及隨之而來的犯罪、落后和無奈的境況。
2009年獲得羅伯特·卡帕金獎(jiǎng)的以色列攝影師肖爾·施瓦茨(Shaul Schwarz),近年來專門報(bào)道美國(guó)埃爾帕索與墨西哥華雷斯這兩個(gè)交界城市。自2006年以來,華雷斯已有4500人因與毒品交易有關(guān)喪生,使得該城市成為世界的“謀殺之都”,而與它接壤的埃爾帕索卻是美國(guó)最安全的城市之一。施瓦茨不僅深度報(bào)道這場(chǎng)毒品戰(zhàn)爭(zhēng)背后的社會(huì)現(xiàn)實(shí),而且揭露人們想要通過毒品交易暴富文化的惡果。
在該主題展推出的攝影家中,女?dāng)z影師占9位。這反映出越來越多的女性從事攝影工作的現(xiàn)象。挪威女?dāng)z影師安德列雅·格杰斯特凡(Andrea Gjestvang)于2008年首次前往世界第一大島——格陵蘭島研究氣候變化對(duì)島民生活的影響。該島嶼目前只有15%的面積可供居住,其余均覆蓋在冰下。氣候變化使得原始冰川正以前所未有的速度融化,威脅著該島的生物和島上居民的生計(jì)。她通過不斷跟蹤該島居民多年來的生活變化,觀察他們?nèi)绾螒?yīng)對(duì)傳統(tǒng)生計(jì)逐步消失的挑戰(zhàn),以及如何適應(yīng)新的生活方式,表明氣候變化可能造成的嚴(yán)重影響。
女?dāng)z影師艾麗娜·沃寧(Irina Werning)出生在阿根廷,之后到英國(guó)學(xué)報(bào)道攝影。8年之后,當(dāng)她返回到祖國(guó)時(shí),才驚訝地發(fā)現(xiàn)國(guó)內(nèi)原來自己習(xí)以為常的一些習(xí)慣有些奇怪,比如阿根廷西部婦女因土著、西班牙和意大利傳統(tǒng)的影響而普遍留長(zhǎng)發(fā),因此完成了一個(gè)從這些婦女背后拍攝她們的項(xiàng)目,來探討婦女留長(zhǎng)發(fā)可能存在的復(fù)雜心理。
比利時(shí)女?dāng)z影師克萊蒙·德琳堡(Clémence de Limburg)畢業(yè)于紐約國(guó)際攝影中心,跟蹤拍攝了一個(gè)關(guān)于世界侏儒運(yùn)動(dòng)會(huì)的項(xiàng)目。該運(yùn)動(dòng)會(huì)給予這些身材矮小的人平等參加許多運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目的機(jī)會(huì),以鼓勵(lì)他們參賽和建立友誼。德琳堡不僅拍攝了2009年在紐約和英國(guó)貝爾法斯特舉行的比賽,并且到一些運(yùn)動(dòng)員家里繼續(xù)深入拍攝,作為一個(gè)長(zhǎng)期項(xiàng)目。她的照片十分講究色彩的運(yùn)用,并注重表現(xiàn)人物之間的親密關(guān)系。2010年,她當(dāng)選為美國(guó)《攝影界新聞》(PDN)三十位30歲以下新銳攝影師之一。
今年主題展入選的攝影師有一些共同的特點(diǎn),他們大多是80后,其中許多位獲得過各種國(guó)際攝影獎(jiǎng)。他們或是經(jīng)過藝術(shù)院校攝影專業(yè)訓(xùn)練的,或是參加過“荷賽”喬普·斯瓦特大師班,基本上都有自己的網(wǎng)站,而且許多都采用多媒體方式進(jìn)行創(chuàng)作和傳播。他們選擇自己感興趣的項(xiàng)目,開展項(xiàng)目的費(fèi)用主要來自基金會(huì)、研究金、獎(jiǎng)金,或自費(fèi)來做。
由于這次入選攝影師的大部分作品在他們的網(wǎng)站、報(bào)刊雜志或其他展覽中均已展示過,此次主題展總的來說缺少新鮮感。此外,紐約攝影節(jié)規(guī)模較小,今年,主辦方將攝影節(jié)承包給一家公司經(jīng)營(yíng),經(jīng)費(fèi)大量減少,只邀請(qǐng)了兩位策展人,而且給每位攝影師的展線較短,每人只能展10幅作品左右。主題展是在一個(gè)改建的倉(cāng)庫(kù)中展出,燈光效果不佳,因此,該展的作品似乎難以讓你過目不忘。如同F(xiàn)lickr網(wǎng)站上的照片一樣,大家的作品都淹沒在無數(shù)的照片中,無法與紐約國(guó)際攝影中心剛開幕的20世紀(jì)偉大攝影家之一艾略特·厄韋特(Elliott Erwitt)攝影展相比,他的許多作品無疑已成為經(jīng)典。這是目前攝影的困境,如何能夠在影像的海洋中脫穎而出,成為大家都在關(guān)注的作品,并能載入史冊(cè),這是一個(gè)需要思考的問題。
2008年開始舉辦的紐約攝影節(jié),初衷是希望能辦成像法國(guó)阿爾勒攝影節(jié)一樣,但在一個(gè)像紐約這樣的大都市以及世界攝影中心舉辦攝影節(jié),其風(fēng)險(xiǎn)是可能無法真正引起紐約客的重視,畢竟紐約有太多攝影或其他藝術(shù)文化活動(dòng)同時(shí)在開展,很難成大氣候,吸引大量的觀眾。
今年攝影節(jié)除了仍然有其他幾個(gè)衛(wèi)星展(包括來自中國(guó)響沙灣攝影創(chuàng)作基地?cái)z影展)、為紀(jì)念剛在利比亞喪生的兩位優(yōu)秀新聞報(bào)道攝影師提姆·赫瑟林頓(Tim Hetherington)和克里斯·洪德羅斯(Chris Hondros)舉辦的幻燈會(huì)、攝影講座和攝影比賽之外,新增加了一個(gè)多媒體展覽區(qū),展示近年來一些著名的多媒體作品,說明該攝影節(jié)也在與時(shí)俱進(jìn),不過這些作品大多是可以從多媒體網(wǎng)站Mediastorm.com上看到的。
無論如何,紐約攝影節(jié)已舉辦四年,該攝影節(jié)已帶動(dòng)當(dāng)?shù)氐纳虡I(yè)、房地產(chǎn)和藝術(shù)畫廊的發(fā)展,如何能夠繼續(xù)辦下去,而且要辦好,的確不容易,讓我們拭目以待。