風(fēng)光拍攝一直受到許多攝影者的喜愛(ài)，很多人覺(jué)得這是因?yàn)轱L(fēng)光攝影最容易找到拍攝題材，而且就題材本身來(lái)看，大自然環(huán)境里大多數(shù)的景物都是靜態(tài)的，因此在相機(jī)操作和拍攝技術(shù)上對(duì)初學(xué)者的要求不是那么高；更何況出外散心以及旅游也是很多人的愛(ài)好，能把在外面看到吸引自己的景物拍攝下來(lái)，作為自己的回憶，還能和親友們共享，實(shí)在是一舉多得。不過(guò)在我看來(lái)，這也和中國(guó)文化有幾分關(guān)聯(lián)。從李白的“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛長(zhǎng)川”到毛澤東的“獨(dú)立寒秋，湘江北去，橘子洲頭?？慈f(wàn)山紅遍，層林盡染，漫江碧透，百舸爭(zhēng)流”，再到朱自清《荷塘月色》里的“月光如流水一般，靜靜地瀉在這一片葉子和花上。薄薄的青霧浮起在荷塘里。葉子和花仿佛在牛乳中洗過(guò)一樣；又像籠著輕紗的夢(mèng)?！边@些都說(shuō)明在中國(guó)的文化背景里，大自然中的景物可以給人不同層次的啟發(fā)，同時(shí)也可以超越題材本身，表達(dá)一份難以形容的感受。可如果要把風(fēng)光攝影的追求推到這個(gè)方向，不僅需要時(shí)間上的鍛煉和培養(yǎng)，更需要“心”、“景”與“情”的結(jié)合。畢竟，這是一份感受，而不是局限于題材本身的記錄。
　　雖然從這個(gè)角度來(lái)談?wù)擄L(fēng)光攝影似乎顯得過(guò)分認(rèn)真，但我只想說(shuō)明，任何一項(xiàng)有意義的追求都是需要付出一定代價(jià)的。在當(dāng)前技術(shù)發(fā)展下，攝影操作上的簡(jiǎn)易性以及它成像效果的優(yōu)越性和紀(jì)實(shí)性，都為攝影的空前發(fā)展提供了契機(jī)。風(fēng)光攝影所能帶來(lái)的并不只是把一張風(fēng)光照片的拍攝、應(yīng)用以及它的意義局限于純粹的記錄上。也正因?yàn)槿绱?，我想從題材的選擇、畫(huà)框中景物的取舍，以至畫(huà)面的整體結(jié)構(gòu)幾個(gè)方面來(lái)談?wù)勎业囊恍w會(huì)。
　　對(duì)一般攝影初學(xué)者來(lái)說(shuō)，攝影似乎是建立在“實(shí)物成像”的基礎(chǔ)上，將對(duì)自己有吸引力的所見(jiàn)記錄下來(lái)的工具，而且是最直接、最理想的手段。不過(guò)，攝影者會(huì)發(fā)現(xiàn)照片不一定可以重現(xiàn)拍攝時(shí)所看到的景色。由于畫(huà)框的存在，一張照片不可能在有限的空間里傳遞現(xiàn)實(shí)環(huán)境所能流露的全部信息或感受。為此，拍攝者的第一個(gè)反應(yīng)往往是把眼前的景色盡可能都收錄下來(lái)。如果說(shuō)畫(huà)框帶來(lái)了局限，有的拍攝者甚至?xí)榱丝s小照片和肉眼觀(guān)察之間的差距，利用過(guò)去的寬幅相機(jī)或今天數(shù)碼時(shí)代的接片手段來(lái)突破這種局限。因此，我們看到的很多照片都是全景的。當(dāng)然，這樣的拍攝確實(shí)是以記錄大自然景觀(guān)為最主要追求的。這不僅導(dǎo)致一些影友把風(fēng)光攝影定位在這樣的照片上，也使當(dāng)今攝影界的一部分論者堅(jiān)持要把大自然景物的拍攝以“風(fēng)景”來(lái)定名。
　　從另一方面出發(fā)，也正因?yàn)橐徊糠诌@類(lèi)照片的成功拍攝，一些攝影者開(kāi)始對(duì)此進(jìn)行經(jīng)常性的模仿。確實(shí)，利用相機(jī)進(jìn)行臨摹要比過(guò)去的繪畫(huà)或書(shū)法來(lái)得容易。在中國(guó)文化里，臨摹也一直是視覺(jué)媒體學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，更何況根據(jù)拍攝季節(jié)和氣候條件的變化，這樣拍出來(lái)的照片說(shuō)不定比臨摹原型還要?jiǎng)尤?。長(zhǎng)此以往，很多被成功拍攝，或在獲獎(jiǎng)攝影作品中出現(xiàn)的景點(diǎn)，也就成為眾多攝影者關(guān)注的焦點(diǎn)。目前，因?yàn)閿z影者的這種熱衷，有些攝影書(shū)籍甚至把主題放在題材選擇上，告訴讀者應(yīng)該在什么時(shí)間、用什么角度來(lái)拍攝某一景點(diǎn)。不過(guò)，也正因?yàn)槔孟鄼C(jī)從事臨摹來(lái)得簡(jiǎn)單，在國(guó)外攝影界，臨摹拍攝被認(rèn)為是既缺乏個(gè)人觀(guān)點(diǎn)，又缺乏藝術(shù)界所重視的“創(chuàng)新性”和“原創(chuàng)性”的拍攝方法，多被人以“明信片”或是“掛歷照”這一類(lèi)似褒實(shí)貶的語(yǔ)句來(lái)形容，不會(huì)受到重視。我認(rèn)為，在攝影的學(xué)習(xí)上，臨摹的價(jià)值不在畫(huà)面里的景物，而應(yīng)該是對(duì)拍攝技術(shù)的學(xué)習(xí)。關(guān)于這個(gè)問(wèn)題，我在以后適當(dāng)?shù)膱?chǎng)合里再作詳談。
　　在前面我也提到，風(fēng)光攝影的拍攝往往始自景色對(duì)攝影者的吸引，但要把這份吸引力表現(xiàn)在照片上，繼而追求與觀(guān)賞者之間的溝通，可不像拍攝人文題材那樣地明顯和直接。由于人與人之間情感的共通，以人文為題材的照片很容易帶來(lái)觀(guān)賞者的認(rèn)同感，特別是當(dāng)照片所記錄的是一樁大家都可以領(lǐng)悟的故事或感受時(shí)。也可能是由于這個(gè)原因，這類(lèi)照片現(xiàn)在被定名為“紀(jì)實(shí)”。其實(shí)，如果拍攝的主要目的是記錄，不論任何題材，只要照片的制作不過(guò)分依賴(lài)后期，都可以稱(chēng)作紀(jì)實(shí)。
　　除去像前面所提到的在熱門(mén)景點(diǎn)拍攝全景，一般情況下，面對(duì)同一片景色，可以說(shuō)每一個(gè)攝影者都會(huì)有不同的反應(yīng)，而這就很難要求觀(guān)賞者由照片引發(fā)的反應(yīng)和攝影者相似了。這就是風(fēng)光題材和人文題材拍攝之間最重要的差異。一旦風(fēng)光照片脫離有充分視覺(jué)吸引力的風(fēng)景，投入到前面所提到的像朱自清在《荷塘月色》里所描述的景色，這樣的照片就更像是一篇散文了，不可能讓每一位觀(guān)賞者都有一目了然的反應(yīng)。要感悟這樣的景色，不論是拍攝者還是觀(guān)賞者，不僅要對(duì)它感到興趣，還需要“心”的體驗(yàn)，引出“情”的迸發(fā)。也正因如此，我常常提到我的老師所說(shuō)的話(huà)：“在按下快門(mén)以前，先問(wèn)問(wèn)自己是什么觸發(fā)了拍攝的激情，然后盡可能地把它突出在畫(huà)面里?！边@句話(huà)說(shuō)明了拍攝大自然景色時(shí)所需要考慮的問(wèn)題，但對(duì)一般初學(xué)者來(lái)說(shuō)，卻不是那么容易回答的。要把自己的思維具體化，并在照片里表達(dá)出來(lái)，可以說(shuō)是風(fēng)光攝影愛(ài)好者最大的挑戰(zhàn)。它所需要的是“心”與“景”的結(jié)合，而不只是獲取景色而已。同時(shí)，要將其付諸于實(shí)踐，也不是能一蹴而就的。當(dāng)今很多人把攝影看作最簡(jiǎn)單入門(mén)的“文化修養(yǎng)”，而難有人愿意把自己投入在長(zhǎng)期的鍛煉和不懈的追求中。但惟有如此，照片才會(huì)有個(gè)性和深度。
　　其實(shí)老師的話(huà)，簡(jiǎn)單理解，就是我們有必要認(rèn)識(shí)到自己想拍攝的主題是什么。不過(guò)，在這里所謂的“主題”并不一定說(shuō)在畫(huà)面里必須要有一個(gè)“趣味中心”的實(shí)體，而是自己想通過(guò)畫(huà)面所表達(dá)的是什么。一片色彩上的結(jié)合，一份動(dòng)態(tài)或是像朱自清所形容的景色那樣的氣氛??這都是一份心情的流露，而不在于題材本身的描繪與記錄。
　　根據(jù)我的經(jīng)驗(yàn)，要接受這份挑戰(zhàn)的第一步，就是在拍攝對(duì)自己具有吸引力的景色時(shí)，不僅要選取不同的拍攝角度、鏡頭和取景方式，以達(dá)到多樣的拍攝，還要去找尋最有表現(xiàn)能力的畫(huà)面，最好將相機(jī)放在三腳架上，并在按下快門(mén)之前，先通過(guò)取景器對(duì)所拍攝的畫(huà)面作仔細(xì)的觀(guān)察和分析，看看它是否能像景色本身一樣，可以引發(fā)個(gè)人對(duì)這片景色產(chǎn)生同樣的思維、感情和吸引力，然后再拍攝。畢竟，在照片畫(huà)框中進(jìn)行的結(jié)構(gòu)取舍會(huì)產(chǎn)生“偏之一分，差之千里”的差距。
　　經(jīng)過(guò)多次這樣不同角度以及不同鏡頭的拍攝實(shí)踐，我可以逐漸分辨當(dāng)前景物真正吸引我的是哪一部分或哪幾部分的結(jié)合。但即便如此，在我攝影的初期，這樣的習(xí)作卻不一定能得到理想的效果，相反甚至可能帶來(lái)不知如何下手的困擾。在這樣的情況下，學(xué)習(xí)他人拍攝的照片（但不是臨?。┛梢詾槲?guī)?lái)啟發(fā)，譬如說(shuō)在我開(kāi)始拍攝水面的景色時(shí)，拍出來(lái)的照片總好像是缺了些什么。不過(guò)在看了別人的照片以后，我發(fā)現(xiàn)在畫(huà)面的底部如果包括湖岸一角可以充實(shí)畫(huà)面，能為畫(huà)面帶來(lái)一份平衡感；如果能利用水里的倒影，往往可以為水面帶來(lái)色彩，也讓畫(huà)面中的景物從近到遠(yuǎn)地形成連接。換句話(huà)說(shuō)，我認(rèn)為攝影上的臨摹并不在于畫(huà)面本身的形象，而是在拍攝技術(shù)以及構(gòu)圖上的學(xué)習(xí)和借鑒。分析自己所拍攝的與他人拍攝的照片之間構(gòu)圖上的差異，不僅加深了我對(duì)于眼前景色的認(rèn)識(shí)，也逐漸訓(xùn)練了我的觀(guān)察和分析的能力。在題材的找尋和取舍上，也更好地表達(dá)了自己的感受。
　　這樣的操作可以幫助攝影者表達(dá)對(duì)眼前景色的認(rèn)識(shí)和感受，甚至是它所帶來(lái)的意義。但是作為96XNvKP0tZSBpS/BaP+dZb+s1vNYx0HSaFDR5dcp/xg=攝影的題材，大自然景物所引發(fā)的觀(guān)賞者的感受仍然見(jiàn)仁見(jiàn)智，這是因?yàn)槊總€(gè)人對(duì)于大自然的理解各有不同。而這些不同的看法和感受，在我看來(lái)，正是風(fēng)光攝影的深度和優(yōu)越性所在。就像讀唐詩(shī)中“泊船岸邊”為人們帶來(lái)的感受一樣，可以說(shuō)是因人而異，各有千秋。對(duì)杜甫來(lái)說(shuō)，“細(xì)草微風(fēng)岸，危檣獨(dú)夜舟”會(huì)讓他感到“飄飄何所似，天地一沙鷗”。而對(duì)孟浩然來(lái)說(shuō)，在“移舟泊煙渚”這樣類(lèi)似的環(huán)境下，卻感到“日暮客愁新”的惆悵。換句話(huà)說(shuō)，同一片景色為每個(gè)人所帶來(lái)的不同感受使照片跳出了“看山是山”的純粹記錄的范疇，增添了層次，實(shí)現(xiàn)了因人而異的效果。從另一方面來(lái)說(shuō)，也正因?yàn)樘幵谕黄吧?，不同的取舍可以說(shuō)明拍攝者對(duì)同一片景色產(chǎn)生的不同感受。一張照片不再只是這片景色單純的整體記錄，而成為了實(shí)際景物的不同側(cè)面。換句話(huà)說(shuō)，即使到了同一個(gè)景點(diǎn)，我們也沒(méi)有必要一定都擠到同一個(gè)位置去拍攝大同小異的“明信片”。大可在不同的位置和角度去表達(dá)個(gè)人的感受。
　　在前面談到，從全景的拍攝上來(lái)說(shuō)，利用寬幅相機(jī)或者數(shù)碼接片可以縮小畫(huà)框所造成照片和肉眼觀(guān)察之間的差距。而在探討通過(guò)拍攝突出攝影者個(gè)人觀(guān)點(diǎn)時(shí)，畫(huà)框的存在也有它正面的功效。畫(huà)框的存在造成了照片和肉眼觀(guān)察之間的差距，所以不同的拍攝角度和不同鏡頭的應(yīng)用也決定了畫(huà)框里景物的取舍以及它們的相對(duì)大小和位置，從而決定了它們?yōu)楫?huà)面整體帶來(lái)的效果。
　　畫(huà)框的重要性不僅在于它對(duì)畫(huà)面里題材的取舍，更重要的是它可以影響畫(huà)面的視覺(jué)效果，甚至一張照片的意義。這是因?yàn)?，?huà)框能夠決定畫(huà)面中不同元素的相對(duì)位置以及它們之間的關(guān)系，后者也就是人們常常提到的構(gòu)圖。沒(méi)有畫(huà)框，就談不上什么構(gòu)圖。
　　提到構(gòu)圖，現(xiàn)在很多攝影書(shū)籍和教材上，往往冠其以“法規(guī)”二字。這樣形容的目的可能是希望把這方面的應(yīng)用規(guī)范化，但在我看來(lái)，這引起了照片拍攝上的一個(gè)誤區(qū)。構(gòu)圖是“視覺(jué)的語(yǔ)言”，它在攝影上的作用就像文字之于文章，應(yīng)該是來(lái)自“心”的操作。所以說(shuō)，在一個(gè)現(xiàn)存的環(huán)境里拍照，畫(huà)面的結(jié)構(gòu)絕不是按照什么規(guī)律“構(gòu)”出來(lái)的。這就像英語(yǔ)“take a picture”所說(shuō)，照片是拍攝者主動(dòng)“拿”下來(lái)的。在發(fā)現(xiàn)了一片具有吸引力的景色后，攝影者需要隨機(jī)應(yīng)變，根據(jù)現(xiàn)場(chǎng)所帶來(lái)的啟發(fā)，利用不同的拍攝角度和不同的鏡頭來(lái)決定現(xiàn)場(chǎng)景物的拍攝角度與畫(huà)面的結(jié)構(gòu)，從而表達(dá)一張照片的意義。這也就是我常常所說(shuō)的——拍攝時(shí)的隨意性。攝影是無(wú)法一直根據(jù)個(gè)人既定的思維模式來(lái)進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作的。
　　同時(shí)，正因?yàn)閿z影是在一個(gè)現(xiàn)存的環(huán)境里進(jìn)行創(chuàng)作，風(fēng)光攝影不僅建立在現(xiàn)場(chǎng)景物的選擇上，還有必要考慮當(dāng)時(shí)光線(xiàn)與氣候條件的變化。換句話(huà)說(shuō)，如果我們將自然環(huán)境中的景物看作是靜態(tài)的，光線(xiàn)與氣候條件就是一項(xiàng)變數(shù)。雖然現(xiàn)在一般的攝影愛(ài)好者都認(rèn)識(shí)到光影效果的重要性，也不乏很多人起早待夕地去拍攝晨昏陽(yáng)光下的景物，但事實(shí)上，拍攝效果可以是多方面的，也不一定是等得到的。我認(rèn)為，對(duì)光線(xiàn)與氣候的把握最能在風(fēng)光攝影的拍攝上發(fā)揮攝影的瞬間性，也能通過(guò)景物的選擇和構(gòu)圖為畫(huà)面增加一份動(dòng)態(tài)。
　　最后，我要回到“心”與“景”這個(gè)主題。在風(fēng)光攝影的取景和拍攝上，如果能從“心”出發(fā)，那么即使在同一個(gè)“景”區(qū)拍攝，每個(gè)人所拍攝的照片，因?yàn)樗麄兊膫€(gè)性、興趣和拍攝時(shí)心情的不同，也會(huì)有所不同，從而體現(xiàn)其創(chuàng)新性。