前些日子《攝影世界》雜志約了我的一組長城圖片，并要求附一篇文字講述拍攝感受。坦白講在高速發(fā)展的當代社會，我的這組長城影像，仿佛已成為遙遠的記憶，只是十幾年前的事回想起來仍然歷歷在目。既然向我約稿，刊物肯定有他們的道理，因為社會上存在多元的文化需求，當下數(shù)碼相機的出現(xiàn)和飛速發(fā)展，并不意味著膠片相機就失去了存在的空間，我想雜志編輯的作用就在于平衡各類攝影文化的需求，站在客觀角度關(guān)注攝影的發(fā)展方向。
　　我這些用黑白膠片拍攝長城的影像，前后陸續(xù)花了約十年的時間。利用節(jié)假日及業(yè)余時間每年多次去長城，從山海關(guān)到嘉峪關(guān)，用線狀的方式拍攝了我眼中的黑白長城，尤其注意采用自己獨有的方式，來觀察和拍攝這個舉世聞名的世界奇跡。下面我從技術(shù)、藝術(shù)和膠片與數(shù)字影像三個方面來談談這組黑白長城專題，與大家分享我的觀點和認識。
　　
　　一、關(guān)于技術(shù)方面
　　
　　我們說“工欲善其事，必先利其器”，技術(shù)環(huán)節(jié)在拍攝長城時，是首先應該考慮的問題。長城的途經(jīng)地，尤其是走向、視覺效果好的地段，大多在崇山峻嶺之中，在這些地段才易表現(xiàn)長城的視覺美感，讓我們體驗到修筑長城的不易。那么體力及身體狀況、負重能力是決定你選擇攝影器材的關(guān)鍵，要實事求是，不做不符合自己經(jīng)濟狀況及身體狀況的考慮。再有你是長年拍專題，還是偶然拍一下，對器材的選擇也是不同，我認為并不是只有用名牌器材才能拍到出色的照片，用適合你的器材才是最重要的。我的選擇是中小型相機，主要考慮中小型相機重量輕，機動性強，鏡頭及附件配置比較全。大型4×5、8×10英寸相機影像素質(zhì)雖然好，但是做專題需要長時間持續(xù)關(guān)注，所以綜合各方面情況，我使用了中小型相機。其中，鏡頭及附件的適用性也是一個重要原因。
　　選擇用黑白膠片來拍攝專題，也符合我眼中的長城的氣質(zhì)——古老、厚重、滄桑。經(jīng)過提煉壓縮后的黑白灰影調(diào)，有一種凝重、深沉的基調(diào)，甚至還帶有一種有張力的雕塑美。
　　偏光鏡、中黃鏡、中灰鐿、紅鏡等濾色鏡的運用，在各種環(huán)境下，都為達到我想要的效果起到了很好的作用。穩(wěn)定性好的三腳架和質(zhì)量好的快門線也不可缺少。我選用的大部分是柯達專業(yè)黑白ISO100膠片，嚴格按要求進行沖洗操作，盡量追求細膩豐富的層次、適度的影調(diào)及略顯偏大的反差。雖然有時也不盡如人意，但是在主要基調(diào)的把握上，還是達到了我最初定下的目標。
　　因為是按照專題的思路拍攝，所以要在風格一致的前提下，體現(xiàn)出一年四季的變化、各種光線下的變化、各段長城地理環(huán)境的變化……白天與夜晚既要有差別，又要有適度變化，還要有統(tǒng)一基調(diào)?？傊?，在把握基調(diào)的連貫性上，我花費了一定時間、精力、但有時不得不做出妥協(xié)。慶幸的是，我注重在統(tǒng)一基調(diào)上和拍攝思路上，盡量做到相互獨立，又相互關(guān)聯(lián)。這些拍攝專題累積下來的經(jīng)驗，使我受益匪淺。
　　另外，我對各種光線下濾鏡的運用也積累了很多心得。比如，在逆光下拍攝黑白膠片，你是出于整體畫面的考慮，還是只考慮局部畫面的效果，二者曝光值差別很大，效果也相差很大，必須要先想好了再拍。再有，側(cè)射光條件下，可運用偏光鏡，反差效果和曝光有關(guān)系，也和所選用濾鏡的配合有關(guān)系，各種手段的有效運用需要多思考、多實踐總結(jié)，沒有捷徑可走。因為，任何科技的標準數(shù)據(jù)設置，是沒有情感因素的，而創(chuàng)作需要作者在題材中注入情感因素，同時需要很多技術(shù)環(huán)節(jié)配合，從而達到一種效果。效果是需要人來預先想象的，但是實際運用離不開技術(shù)的支持，情感與技術(shù)可以說是一種魚和水的關(guān)系。
　　總之，在數(shù)碼相機非常普及的今天，談膠片時代的事，不免有幾分懷舊。但是，我想對于我們這些經(jīng)過膠片時代的攝影人，和一些雖然沒有經(jīng)歷膠片時代，卻通過了解對膠片產(chǎn)生喜愛的青年人來說，這并不是簡單的懷舊。這種曾經(jīng)主流的攝影方式，雖然被更快捷、更有效的數(shù)字成像方式所取代，然而膠片時代的相機操控使用過程，及膠片在洗印過程中的不可預知性，比現(xiàn)在的數(shù)碼相機有更多的神秘感。再往深點說，隨著科學技術(shù)的發(fā)展，隨著數(shù)碼相機的出現(xiàn)，人變懶了，有些急于求成了。
　　
　　二、關(guān)于藝術(shù)方面
　　
　　古人寫作講究“語不驚人死不休”。我在拍攝長城時，也用這句話激勵自己。但我知道，要想實現(xiàn)這一點，拍攝時的宏觀把握和微觀處理，都是必不可少的。
　　宏觀上講，黑白膠片符合我對長城的認識和感受。據(jù)我所知，直到現(xiàn)在也沒有其他人出版過用黑白長城專題畫冊，如果說選擇形式上能不一樣，這也是個興奮點，而用黑白膠片拍攝，它的高度提煉和濃縮黑白空間是最重要的。
　　在微觀上，要注意多觀察、多體驗，以求恰到好處地展現(xiàn)長城的雄偉姿態(tài)和豐富的歷史文化內(nèi)涵。
　　一是觀察長城的建筑形式，包括它的走向、氣勢及光影變化。你想拍好它的走向，就要多走多看，找出它的一些象形的形式，你想拍它的氣勢，就得俯身感受它的存在，觀察它的角度，你想拍到那些變幻莫測的光影變化，就要融入在自然環(huán)境中，以建筑形式作依托，反復觀察它的構(gòu)成效果，并發(fā)現(xiàn)它的與眾不同之處。
　　二是體驗有著千年歷史積淀的長城文化史，用歷史文化積淀生成情景交融的攝影語境。說得容易，真要去做可不是光有豪情就行了，俯下身來做事，需要頑強的意志和豐厚的學養(yǎng)。演員出演角色需要體驗生活，攝影也需要現(xiàn)場的體驗和感同身受。
　　在萬籟寂靜的長城上體驗一根針落到地上的聲音，體驗古人做事的專注度，我們說十年磨一劍，百年磨一城，千年才能磨一事的精神境界，這是做好一件事的根本。雖然我沒做到，但是我景仰那種做人做事的精神。
　　同時我認為，任何好的藝術(shù)形式是離不開情感支撐的。上學的時候，老師說寫作文要有情有物，有感而發(fā)。拍攝長城專題后，我的所見所感和所有的藝術(shù)門類一樣，都是以動情做主導的，沒有了想象也就沒有了生活，也就沒有了攝影，沒有了所有的藝術(shù)門類。
　　記得一次在初冬的長城上過夜，體驗寒冷的滋味，沒有了花前月下的浪漫，沒有了潺潺流水的溫柔，卻有了刻骨銘心的深刻，有了厚重的質(zhì)感。我記得那些讓人發(fā)熱的食品在零下的氣溫里好像失去了溫度，坐著、看著、聽著山上山下那些微弱的蟲鳴草動，想象著黑白膠片在長時間曝光后可能產(chǎn)生的影像效果，日常生活中體驗不到的心境，那一刻實實在在體驗到了。
　　在大雪過后的長城上，由于光線陰沉有霧氣，我的情緒也受到了影響，無精打采地行走著，不知不覺走到了山下，忽然間遠方的天空有云開霧散的跡象，我不由自主地興奮起來，重新向山上沖去。到達山上時霞光萬丈，傍晚的光影變幻多端，低平光的暖色灑在長城上，一陣忙活后，天空漸漸地暗了下去。我坐在長城上背后陣陣發(fā)涼，這時才發(fā)覺，沖上山后我的內(nèi)衣和羽絨服都已經(jīng)被汗水浸濕了，但此時此刻，幸福和興奮的感覺交織在一起，讓我體驗到什么是世界上最幸福的人，在那一刻人與自然對話，人與長城對話，被瞬間釋放了出來。
　　
　　三、關(guān)于膠片相機與數(shù)碼相機
　　
　　數(shù)碼相機的出現(xiàn)，改變了傳統(tǒng)相機的成像方式，以發(fā)展的眼光看是好事。但就目前的情況看，要說真正、完全地取代，還為時過早，因為既有情感方面的原因，又有技術(shù)環(huán)節(jié)的實際問題。
　　數(shù)碼相機的最大優(yōu)勢就是方便、快捷、功能豐富，這些毋庸置疑。我從事攝影教育多年，接觸了很多學習攝影專業(yè)的學生，既有膠片時代過來的學生，又有從數(shù)碼時代開始學習的學生。90年代中期我?guī)W生在長城上實習課，當時大部分學生還用膠片相機，偶爾使用的數(shù)碼相機也只是小DC。用膠片相機拍攝的學生非常認真，因膠片相機未知的答案太多，如果不認真，交攝影作業(yè)時，同學之間互比就沒有面子，所以學習風氣很好，這一時期學習攝影專業(yè)的學生，攝影的基本功整體看還不錯。
　　到2005年以后，數(shù)碼相機已全面普及，上實習課學生的認真程度下降，而數(shù)碼相機的檔次卻越來越高。實習課上的一大景觀就是，學生們拍一張后低頭看回放，或者拿著相機找教師給點評，隨意性強，給我的感覺是學生有數(shù)碼相機回放依賴癥。雖然學生思維能力沒有下降，但技術(shù)環(huán)節(jié)的基本功的確有一定的下降，這是好事還是壞事？
　　近些年，數(shù)碼相機全面進入攝影領(lǐng)域，我認為攝影者沒必要排斥，要學會適應。從整體講，數(shù)碼相機的優(yōu)勢多于膠片機，但是膠片相機也仍有不少可取之處。比如：
　　1．拍攝夜景?，F(xiàn)在的數(shù)碼相機長時間的曝光功能就很欠缺，膠片相機可以運用自如。
　　2．多次曝光。許多數(shù)碼相機不具備多次曝光的功能，而少數(shù)有這種功能的數(shù)碼相機操控性和膠片相機比存在一定的差距，雖然后期處理可以彌補這一缺陷，但是能夠一次完成的為什么非要二次呢？
　　3．膠片是一種看得見摸得著的物質(zhì)，數(shù)碼相機保存影像讓一些攝影者心存疑慮，總覺得可靠性上膠片更有優(yōu)勢。
　　4．對于有經(jīng)驗的攝影師和圖片編輯來說，哪些是膠片相機拍攝的，哪些是數(shù)碼相機拍攝的，一眼就能分辨出來。這就是說膠片相機的影像特性還是得到一些專業(yè)人士和愛好者認可的，既然有市場需求，就不可能被完全取代。
　　以上的四點，是目前膠片相機和數(shù)碼相機的主要區(qū)別。進入新世紀后，我也用數(shù)碼相機拍攝長城，也用回放功能。任何事物的存在都有它的社會基礎(chǔ)，應該尊重社會發(fā)展的需求，順應科技前進發(fā)展的方向。用現(xiàn)代建筑鳥巢比喻數(shù)碼相機，用古典建筑故宮比喻膠片相機，我看是再合適不過了。非得論證出誰好誰差來實在沒有必要，只要符合事物發(fā)展的規(guī)律就可以了。
　　我認為只有在藝術(shù)上有所感悟的作品，才有可能成為優(yōu)秀作品，我拍攝的這些黑白長城圖片影像，做到了有感而發(fā)、觸景生情，經(jīng)歷了以情轉(zhuǎn)景的過程。盡管也留下了一定的遺憾，但卻轉(zhuǎn)化成了我繼續(xù)向前的動力。