相比前幾年歲末回首時(shí)的慷慨激昂，對(duì)中國電影2011年的總結(jié)恐怕要復(fù)雜得多。
　　年初本刊曾做過一期名為《前瞻2011》的報(bào)道，當(dāng)時(shí)我們是這樣歸納這一年的看點(diǎn)的：“超高成本本土大片再度出現(xiàn)”“新主流、古裝電影各主要類型影片集群作戰(zhàn)”“翻拍、續(xù)集風(fēng)起”??而對(duì)于市場(chǎng)大盤，當(dāng)時(shí)的看法是“2011年內(nèi)地電影市場(chǎng)繼續(xù)保持快速增長(zhǎng)應(yīng)無懸念，問題只是增速究竟會(huì)有多少”——當(dāng)時(shí)的預(yù)測(cè)之所以有點(diǎn)保守，是因?yàn)?010年內(nèi)地影市增幅超過60%。
　　2011年，內(nèi)地電影市場(chǎng)的發(fā)展減速了——從目前的情況來看，內(nèi)地影市總票房應(yīng)該在130億元上下，相2010年增幅約30％左右。其實(shí)電影業(yè)在產(chǎn)業(yè)兩端都早已出現(xiàn)市場(chǎng)過熱跡象，只是電影市場(chǎng)整體迅猛擴(kuò)張掩蓋了這一點(diǎn)——從2002年起，電影票房連續(xù)6年保持了25％以上的增長(zhǎng)，2009年達(dá)到42.96%，2010年更是達(dá)到63.9％。2011年，當(dāng)市場(chǎng)大盤增速開始放緩時(shí)，之前隱而不發(fā)的問題就集中顯現(xiàn)了出來。
　　今年賀歲檔開始前，《金陵十三釵》片方和院線方關(guān)于分賬比例的爭(zhēng)議再起，雙邊寸步不讓，大喊己方風(fēng)險(xiǎn)太大。
　　在影院投資方，業(yè)內(nèi)普遍認(rèn)為10％的租金水平是影院保持健康經(jīng)營的上線，但早在兩三年以前，內(nèi)地影院項(xiàng)目的普遍租金水平就已遠(yuǎn)遠(yuǎn)高過這一水平，近幾年以極快速度建成的大量新影院基本都面臨盈利難、投資回收周期長(zhǎng)的問題。
　　內(nèi)容制作相比影院業(yè)務(wù)風(fēng)險(xiǎn)更大。近年眾多資金涌入制片端，直接導(dǎo)致項(xiàng)目數(shù)量急劇攀升，市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)激烈，尤其是中小成本制作。制片端的“俄羅斯輪盤賭”的味道越來越濃。
　　2011年，制片和終端兩頭在增速上都再創(chuàng)新高：終端新增銀幕數(shù)至少將在去年基礎(chǔ)上翻番，制片產(chǎn)量也大幅增長(zhǎng)——去年內(nèi)地電影的產(chǎn)量是故事片526部，今年很可能超越700部。在這一各環(huán)節(jié)都放量的情況下，市場(chǎng)整體票房30％的增長(zhǎng)就不能僅僅總結(jié)為“不夠理想”了。
　　今年也出現(xiàn)了一些新潮流和趨勢(shì)。在后文中，我們總結(jié)了2011年中國電影的八大現(xiàn)象。這些現(xiàn)象看上去較分散，但有相互聯(lián)系。比如國產(chǎn)電影的改編、翻拍風(fēng)起，其實(shí)是因?yàn)殡娪爸谱鳌⑦\(yùn)作壓力增大，導(dǎo)致“投資邏輯”開始占上風(fēng)；當(dāng)前國產(chǎn)片創(chuàng)作中的跟風(fēng)甚至抄襲現(xiàn)象日趨嚴(yán)重——雖然從創(chuàng)作上大家都知道電影要追求新意，但從投資角度，還是做有“成功經(jīng)驗(yàn)”的項(xiàng)目要更安全；今年古裝大片市場(chǎng)份額下滑也與此有關(guān)，因?yàn)槿巳硕枷肱暮禎潮Ｊ盏拇笃?，而古裝片幾乎是本土大片的惟一選擇，其結(jié)果就是大片越拍越多，越拍越趨同，觀眾則越來越不愛看；既有大片市場(chǎng)下滑，于是合拍上升，因?yàn)槠淇梢苑謹(jǐn)偼顿Y和風(fēng)險(xiǎn)，今年又正好碰到北美市場(chǎng)不景氣，因此中美電影合作出現(xiàn)了新發(fā)展；既然直接投資拍片風(fēng)險(xiǎn)增大，那么購買進(jìn)口成片就成為了務(wù)實(shí)的選擇，于是批片市場(chǎng)今年有明顯增長(zhǎng)。
　　中國電影業(yè)出現(xiàn)的新情況值得深層次思考。近些年來電影市場(chǎng)高速增長(zhǎng)，然而巨大投入帶動(dòng)的增長(zhǎng)還未能實(shí)現(xiàn)投資回報(bào)率及效率的同步提升。此外，影院建設(shè)的速度遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過內(nèi)容制作端的發(fā)展，內(nèi)容與渠道之間的平衡發(fā)展，成為行業(yè)亟須解決的問題。比如3D，中國現(xiàn)在已是全球除北美之外最大的3D市場(chǎng)，但渠道建得太多太快，內(nèi)容發(fā)展遠(yuǎn)未跟上這一節(jié)奏，尤其是本土內(nèi)容制作落后很多。花在這么多影院上的投資不能打水漂，結(jié)果只有更加依靠好萊塢，國產(chǎn)片的市場(chǎng)空間與份額自然受到?jīng)_擊。而之前港臺(tái)市場(chǎng)的經(jīng)驗(yàn)已經(jīng)證明：內(nèi)容層面出現(xiàn)的問題最終又會(huì)反過來帶給終端渠道更大壓力。
　　2011年出現(xiàn)的新問題表明中國電影的發(fā)展已達(dá)或接近一個(gè)新的階段，解決新問題必須采用新思維和辦法。
　　市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展早已證明：?jiǎn)渭円揽客顿Y和資源消耗拉動(dòng)的增長(zhǎng)難以形成良性循環(huán)，難以持久。對(duì)于中國電影來說，現(xiàn)在必須要意識(shí)到單純的數(shù)據(jù)指標(biāo)并非首要任務(wù)，要想持續(xù)發(fā)展，必須追求更有質(zhì)量的增長(zhǎng)。
　　
　　關(guān)鍵詞1分賬HYIzxJixko7CkDsGcq3CGw==
　　12月賀歲檔正式開鑼之前，片方和影院之間關(guān)于分賬比例的爭(zhēng)議再起?！督鹆晔O》正式上映前，片方新畫面提出最低票價(jià)須上漲5元，分賬比例也得從43%提高到45%的要求。此舉引起院線方面激烈反應(yīng)，內(nèi)地八大院線統(tǒng)一采取了強(qiáng)烈反對(duì)的態(tài)度。最終雙方在電影局的調(diào)解下達(dá)成了一個(gè)相對(duì)靈活的協(xié)議：制片方在票房達(dá)到5億之前按45%分賬，達(dá)到5億后的分賬比例則調(diào)低到41%。
　　從《英雄》到《十面埋伏》，再到《滿城盡帶黃金甲》，直至今年的《金陵十三釵》，張藝謀大片一直是內(nèi)地片方提高分賬比例的急先鋒。2002年，片方在票房中分到的比例也就在33％－35％之間，而到了2009年底國家廣電總局發(fā)布《關(guān)于調(diào)整國產(chǎn)片分賬比例的指導(dǎo)性意見》時(shí)，已明確提出片方的分賬不應(yīng)低于43％。從積極的方面說，電影票房中片方拿大頭是國際慣例，也是趨勢(shì)所向。此外，這次分賬事件的解決方案并非首創(chuàng)：分賬比例根據(jù)不同票房目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)而靈活變化的辦法其實(shí)也是目前北美電影業(yè)普遍采用的方式。
　　然而從另一方面來說，從片方和終端此次的反應(yīng)來看，分賬比例在近期能否有進(jìn)一步的變化，要打個(gè)問號(hào)。畢竟近年來中國電影規(guī)模化的發(fā)展使得產(chǎn)業(yè)鏈兩端的經(jīng)營壓力都在倍增。此次分賬爭(zhēng)議中雙方的態(tài)度都異常強(qiáng)硬，在某種程度上表明當(dāng)前兩頭承受的壓力都已無太大的回旋空間。就中國電影產(chǎn)業(yè)兩端的情況來說，盈利能力低一直是個(gè)問題。此外，目前電影領(lǐng)域的投資回收都極度依賴票房，尤其是在終端層面。在美國，影院的分賬比例雖低，但其賣品等相關(guān)業(yè)務(wù)非常成熟，電影票在影院總收入的比例中一般占30％左右。但在內(nèi)地，影院收入模式單一化嚴(yán)重，這意味著每年大幅攀升的投資和成本都要依賴票房來回收，這樣的情況下，終端對(duì)于高達(dá)幾個(gè)百分點(diǎn)的票房讓步自然難以接受。
　　
　　關(guān)鍵詞2古裝大片退潮
　　2011年古裝大片仍占據(jù)了不少位置，但風(fēng)光不再。
　　年初的《倩女幽魂》票房1.5億元，《關(guān)云長(zhǎng)》最終成績(jī)1.6億元，口碑墊底的《戰(zhàn)國》票房不到8000萬元；暑期檔的《武俠》只拿下1.8億元；秋季因片源不足，《畫壁》和《白蛇傳說》的表現(xiàn)稍好，但票房也就2億上下，古裝類型里今年成績(jī)最好的《新少林寺》，票房也不過2.2億元，目前仍在上映的《鴻門宴傳奇》看來也就勉強(qiáng)能過1.5億元的關(guān)口，最為悲催的《楊門女將》甚至以不到4000萬元的成績(jī)倉皇下片??當(dāng)然，2011年的古裝大片中目前還有一部徐克的《龍門飛甲》正在上映，該片也被各界寄予厚望。不過即便此片大賣，也難掩古裝類型今年整體江河日下的事實(shí)。
　　作為國產(chǎn)大片惟一的成熟類型，古裝大片曾是內(nèi)地影市旱澇保收的品種，但多年不間斷的開掘使得其創(chuàng)作模式日趨僵化，加上質(zhì)感相近的作品越來越多，這些都加速了此類型的損耗。雖然今年也有一些古裝片在創(chuàng)作上進(jìn)行了一定新嘗試，比如陳可辛的《武俠》就借鑒了一些海外其他類型的元素，但市場(chǎng)反應(yīng)不理想。
　　古裝類型的退潮對(duì)國產(chǎn)電影的整體格局有一定影響。大片是影市主力，而古裝片則是華語大片的中流砥柱，其整體市場(chǎng)行情的下滑對(duì)國產(chǎn)片的市場(chǎng)空間及份額的影響非幾部中小成本黑馬影片所能彌補(bǔ)。
　　話說回來，從2002年的《英雄》起，內(nèi)地觀眾看了近十年的古裝片，算得上非常寬容了。類型創(chuàng)新的探索注定艱難，但勢(shì)在必行，畢竟隨著內(nèi)地市場(chǎng)規(guī)模越來越大，內(nèi)容多元化的需求只會(huì)越來越強(qiáng)烈。古裝片退潮是這種規(guī)律的客觀投射。
　　
　　關(guān)鍵詞3黑馬真黑
　　2011年，一部總共投資還不到1500萬元的低成本喜劇成為最大亮點(diǎn)——滕華濤執(zhí)導(dǎo)的《失戀33天》砍下驚人的3.5億元票房，再創(chuàng)國產(chǎn)中小成本票房新高。
　　
　　雖然《失戀33天》的市場(chǎng)成功帶有很強(qiáng)的偶然性，但國產(chǎn)中小成本商業(yè)片今年整體的亮點(diǎn)明顯較往年為多——在既有類型大片號(hào)召力下降的情況下，本土中小制作紛紛“揭竿而起”，黑馬頻現(xiàn)，且驚喜越來越大。往年中小片能拿到3000萬元的票房都算是數(shù)一數(shù)二的“好漢”，而在2011年，各類型影片的票房上限均有顯著上升，即便是以往最為冷門的文藝型電影也有《觀音山》和《最愛》先后轟下了7000萬元和5000萬元的票房。值得注意的是，今年黑馬的出現(xiàn)在檔期上沒有冷熱之分，很多小片的高票房都是在中外大片的眼皮子底下奪得的：《小島驚魂》在和《武俠》的直接對(duì)話中搶到了8900萬元，而《失戀33天》更是在11月份完勝《丁丁歷險(xiǎn)記》（The Adventures of Tintin）等五部好萊塢大片。
　　相比古裝等大片種類，中小制作往往在創(chuàng)作上更靈活，更接地氣。目前國產(chǎn)片在類型方面的探索也主要集中在中小制作層面，例如驚悚片近兩年的嘗試就較多，其也被視為目前投資“性價(jià)比”較靠譜的種類。除了《孤島驚魂》，今年的《午夜心跳》《奪命心跳》等驚悚小片也有兩三千萬元的票房。
　　中小制作目前的主要問題在于創(chuàng)作跟風(fēng)嚴(yán)重，“死亡率”過高?？v觀今年市場(chǎng)，不難發(fā)現(xiàn)中小片仍然是“一將功成萬骨枯”——各個(gè)類型都只有一個(gè)大贏家，另外會(huì)有兩三部“票房還不錯(cuò)”，其余的則基本成了炮灰，這顯示出了盲目跟風(fēng)的巨大風(fēng)險(xiǎn)。
　　
　　關(guān)鍵詞4終端泡沫
　　2011年，一方面內(nèi)地的影院建設(shè)再度提速：有數(shù)據(jù)顯示今年前三季度國內(nèi)就新建成銀幕2563塊，而2010年全年總共才新增了銀幕1533塊，這樣算下來2011年的新增銀幕數(shù)在去年基礎(chǔ)上翻倍毫無懸念。然而在另一方面，今年影市整體大盤的增速卻從去年的 63.9%回落到了30％。此消彼長(zhǎng)間，壓力最終就來到了影院層面。今年影院的日子確實(shí)不好過，尤其是在影院密集的一線城市，老影院頭痛被新影院搶走了票房，而新影院則發(fā)愁搶到的收入未達(dá)預(yù)期。
　　2011年終端市場(chǎng)出現(xiàn)的新局面實(shí)際上也是在為之前影院建設(shè)的過速買單。其實(shí)早在幾年前，影院投資就面臨泡沫過多和實(shí)際盈利困難的問題，唯一支撐影院投資市場(chǎng)繼續(xù)發(fā)展的動(dòng)力就是內(nèi)地電影市場(chǎng)整體的持續(xù)高增長(zhǎng)。因此一旦大盤增速放緩，之前因?yàn)槭袌?chǎng)過熱和惡性競(jìng)爭(zhēng)所積累的“內(nèi)傷”就會(huì)集中顯現(xiàn)。另一方面，這樣的局面也會(huì)加速終端市場(chǎng)優(yōu)勝劣汰的進(jìn)程。例如最近就有風(fēng)傳稱前幾年增長(zhǎng)極快的某院線將因資金鏈斷裂而出售旗下影院。國內(nèi)的院線、影院市場(chǎng)未來肯定會(huì)出現(xiàn)更多收購、整合的空間。
　　
　　關(guān)鍵詞5改編、翻拍風(fēng)
　　2011年電影創(chuàng)作中的改編、翻拍風(fēng)大盛。
　　今年華語片中賣座位置靠前的大多是改編、翻拍類作品。比如數(shù)量眾多的古裝片基本都為經(jīng)典翻拍或歷史新編。當(dāng)前在內(nèi)地市場(chǎng)扮演重要角色的香港電影人本就長(zhǎng)于此項(xiàng)——年票房達(dá)到1.7億元的《最強(qiáng)囍事》和票房1.1億元的《財(cái)神客棧》都是比較套路化的港產(chǎn)喜劇。相比之下，續(xù)集電影的表現(xiàn)更為穩(wěn)定，《竊聽風(fēng)云2》和《畫壁》的票房都超過了2億元，而國產(chǎn)動(dòng)畫的代表《喜羊羊與灰太狼之兔年頂呱呱》票房也創(chuàng)造了新高。除此以外，國產(chǎn)大片中也不乏“廣義改編和翻拍”之作，如《建黨偉業(yè)》和《龍門飛甲》。這樣算下來，今年票房過億的十余部國產(chǎn)片中，嚴(yán)格意義上的原創(chuàng)只有《武俠》一部。
　　改編、翻拍風(fēng)起很大程度上顯示出了內(nèi)容制作面臨的壓力。相比白手起家的原創(chuàng)，改編已有一定積累的素材無疑是更為“經(jīng)濟(jì)”的選擇，尤其是對(duì)于在明星、預(yù)算方面缺乏優(yōu)勢(shì)的中低成本而言。
　　當(dāng)前這股改編風(fēng)中的一個(gè)重要素材來源是內(nèi)地電視劇。熱門電視劇的鋪墊往往會(huì)使電影改編事半功倍，今年此類電影中的《武林外傳》和《將愛》票房均攻破了2億大關(guān)。此外，《失戀33天》雖是改編自網(wǎng)絡(luò)文學(xué)，但導(dǎo)演滕華濤之前已有多次把網(wǎng)絡(luò)小說改編成電視劇的成功經(jīng)驗(yàn)。這在一定程度上顯示了當(dāng)前電視業(yè)對(duì)電影的影響和滲透。
　　
　　關(guān)鍵詞6批片
　　2011年進(jìn)口片再現(xiàn)強(qiáng)勢(shì)，除了好萊塢分賬大片，批片亮點(diǎn)不少，很多“貌不驚人”的片子取得了不錯(cuò)成績(jī)。比如全無賣點(diǎn)的《天際浩劫》（ Skyline）在暑期檔居然拿下了5600萬元。此外，如今在美國已淪為爛片之王的尼古拉斯·凱奇（ Nicolas Cage）也是了國內(nèi)批片界的紅人——今秋連續(xù)有兩部由其領(lǐng)銜的影片上映，其中《女巫季節(jié)》（Season of the Witch）票房將近4000萬元，《狂暴飛車》（Drive Angry）憑借3D的優(yōu)勢(shì)更是賣到了6200萬元。
　　其實(shí)內(nèi)地的進(jìn)口批片前幾年一度出現(xiàn)過快速增長(zhǎng)的勢(shì)頭，只是由于當(dāng)時(shí)相關(guān)政策的變動(dòng)一度遇阻。相比國產(chǎn)中小制作，批片運(yùn)作的難度和盈利能力都更理想。今年票房在2000萬元以上的批片至少有十余部，其中除了好萊塢中小片，像日本的動(dòng)漫系列《宇宙英雄之超銀河傳說》和《名偵探柯南之沉默的15分鐘》也獲得了3000萬元左右的票房。此外，一旦碰到合適檔期，批片票房的上升空間也很大。例如9月底10月初中外大片集體低迷時(shí)，3D小片《奪命深淵》（Sanctum）就創(chuàng)造了1.2億元的高票房。
　　批片趨熱對(duì)于內(nèi)地市場(chǎng)有雙重意義：其發(fā)展確實(shí)能緩解眼下影院增多帶來的內(nèi)容缺口。此外隨著批片的縱深發(fā)展，選片也漸漸走出了傳統(tǒng)口味，今年像日本的《挪威的森林》、巴西的《精英部隊(duì)2》和印度的《 三傻大鬧寶萊塢》這樣的電影以往都很難在內(nèi)地影院中看到，這有助于內(nèi)地市場(chǎng)的多元化和觀眾口味的培養(yǎng)；然而另一方面，越來越多的資金選擇投入批片，也會(huì)對(duì)本土電影的制作，尤其是本已面臨很大困難的中低成本帶來新的壓力。
　　
　　關(guān)鍵詞7合拍升級(jí)
　　中外合拍片在2011年的表現(xiàn)乏善可陳，其中票房最高的《尋龍奪寶》成績(jī)不過3000萬元，中日合拍的《藏獒多吉》更是慘敗。不過，新一輪海外合拍正在積極醞釀中，尤其是內(nèi)地與好萊塢的直接合作，有望催生出新的升級(jí)版合拍大片。
　　最新一批中美合拍項(xiàng)目中公布較早的項(xiàng)目包括將于明年上映的《環(huán)形使者》（Looper）。此外，目前美國著名漫畫家斯坦·李（Stan Lee）正在和《鐵甲鋼拳》（Real Steel）的編劇吉爾羅伊（Dan Gilroy）合作策劃一部中國的超級(jí)英雄電影。而《變形金剛》的制片人德桑托（Tom DeSanto）也在運(yùn)作一部中國神話電影，素材來源于《封神榜》。
　　最受關(guān)注的合拍項(xiàng)目來自兩家中美頂級(jí)企業(yè)的合作——美國傳奇影業(yè)（Legendary Pictures）和內(nèi)地的華誼兄弟合作發(fā)起的傳奇東方（Legendary East）在年中公布了首個(gè)項(xiàng)目《長(zhǎng)城》(The Great Wall)。該片將由《最后的武士》（The Last Samurai）的導(dǎo)演愛德華·茲威克（Edward Zwick）執(zhí)導(dǎo)，計(jì)劃2013年上映。傳奇東方的制片計(jì)劃是2013年達(dá)到年產(chǎn)2部，單片預(yù)算區(qū)間為5000萬－1.5億美元。
　　相比以往的合拍，當(dāng)前這波中美合拍涉及更多企業(yè)之間更深入的合作。《功夫熊貓》系列的成功使得夢(mèng)工廠動(dòng)畫（Dreamworks Animation）已有計(jì)劃來華開設(shè)工作室。而美國路景影業(yè)（Village Roadshow）在亞洲的分公司已經(jīng)開張，目前正在籌備周星馳和章子怡合作的《西游記》。剛剛推出了《驚天戰(zhàn)神》（Immortals）的相對(duì)論公司（Relativity Media）也跟內(nèi)地的軟銀賽富以及IDG中國媒體基金合資發(fā)起了星空大地影視。此外，當(dāng)前合作中，中美雙方的地位似乎也有變化，尤其是一些內(nèi)地的知名企業(yè)例如華誼兄弟，就得以在跟傳奇東方的合作中分享作品版權(quán)——版權(quán)而非單純的收益權(quán)分享一直是內(nèi)地公司的目標(biāo)。
　　
　　中美合拍的發(fā)展有助于解決華語片目前面臨的大片升級(jí)問題。不過，這些新合拍大片似乎已不能算是嚴(yán)格意義上的華語片——目前公布的項(xiàng)目，編導(dǎo)基本以美方主創(chuàng)為主，傳奇東方也明確表示其制片目標(biāo)并非生產(chǎn)華語片，而是“面向全球市場(chǎng)，帶有中國元素的英文片”。反過來說，這或許是中國電影進(jìn)一步國際化的重要途徑。
　　
　　關(guān)鍵詞8華語3D第二波
　　3D在2011年越來越主流。今年電影市場(chǎng)在遇到眾多問題的情況下還能實(shí)現(xiàn)約三成的增長(zhǎng)，來自3D部分的增長(zhǎng)功不可沒。不過眼下這塊越來越大的蛋糕還完全為好萊塢所占據(jù)。投資、技術(shù)的高門檻使得國產(chǎn)電影在3D面前望而卻步——兩年前的《魔俠傳之唐吉可德》《蘇乞兒》等第一波吃螃蟹的先行者紛紛慘敗出局。
　　不過3D是大勢(shì)所趨，畏難不前會(huì)為未來的中國電影帶來更大負(fù)擔(dān)。2011年，華語電影界在3D領(lǐng)域有一些嘗試，且嘗試的方向更為多元化，比如制作以歐洲班底為主的動(dòng)畫《熊貓總動(dòng)員》。來自港臺(tái)的3D音樂愛情電影《五月天追夢(mèng)》和恐怖片《夢(mèng)游3D》先后在內(nèi)地上映。
　　就市場(chǎng)反響而言，這些相對(duì)低成本的3D制作仍然說不上成功，但相比之前的一批本土3D項(xiàng)目，今年的這些項(xiàng)目顯得理性了不少，不再那么急功近利。近幾年的國際影壇，演唱會(huì)和恐怖片也是低成本3D制作的主要方向。此外，在華語電影最擅長(zhǎng)的古裝動(dòng)作類型上，今年也有《白蛇傳說》和《龍門飛甲》兩部大制作試水3D，徐克執(zhí)導(dǎo)的后者被普遍看好將真正打響華語3D的第一槍。
　　
　　關(guān)鍵詞9動(dòng)畫整體上升
　　國產(chǎn)動(dòng)畫電影 在2011年有明顯起色。年初，第三度進(jìn)軍春節(jié)檔的《喜羊羊與灰太狼兔年頂呱呱》創(chuàng)造了1.5億元的票房新高?！断惭蜓颉废盗惺墙陙韮?nèi)地動(dòng)畫電影的代表，不過相比往年的一“羊”獨(dú)大，今年有多部國產(chǎn)動(dòng)畫片取得了不錯(cuò)票房，例如同在年初上映的《熊貓總動(dòng)員》，票房就達(dá)到了4500萬元。隨后推出的《賽爾號(hào)之尋找鳳凰神獸》《摩爾莊園冰世紀(jì)》和《洛克王國！圣龍騎士》也都實(shí)現(xiàn)了3000萬元上下的票房。
　　國產(chǎn)動(dòng)畫片整體表現(xiàn)上升，得益于商業(yè)模式逐漸成熟。今年取得不錯(cuò)票房的動(dòng)畫電影中除了一部打3D牌的 《熊貓總動(dòng)員》，其余都為“衍生動(dòng)畫片”——之前有電視劇、網(wǎng)游等相關(guān)內(nèi)容的鋪墊，在目標(biāo)觀眾群中具有一定號(hào)召力基礎(chǔ)，對(duì)成本和制作品質(zhì)的要求也較低，更易獲得更好的市場(chǎng)成績(jī)。
　　不過，當(dāng)前國產(chǎn)動(dòng)畫市場(chǎng)空間仍然有限，影片難以吸引影院市場(chǎng)的主力觀眾。在原創(chuàng)領(lǐng)域，國產(chǎn)動(dòng)畫面臨的挑戰(zhàn)依然巨大。今年的《魁拔之十萬火急》和《藏獒多吉》都在業(yè)內(nèi)有不錯(cuò)口碑，但在市場(chǎng)上遭遇滑鐵盧；《兔俠傳奇》的票房雖有1600萬元，但離預(yù)期目標(biāo)相距甚遠(yuǎn)。就海外經(jīng)驗(yàn)而言，動(dòng)畫電影的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展必然需要觀眾群的進(jìn)一步拓展。國產(chǎn)動(dòng)畫依然任重道遠(yuǎn)。