記憶對(duì)我而言是種行進(jìn)的概念，從不同空間轉(zhuǎn)換到不同空間。
　　出現(xiàn)在眼前的景物，沒(méi)有時(shí)間概念，從過(guò)往曾經(jīng)里進(jìn)入現(xiàn)實(shí)當(dāng)下。
　　我眼底所呈現(xiàn)的風(fēng)景，無(wú)法抗拒地串連起記憶里的心情，或冷或熱，那情景宛如赤身裸體的體溫，深刻而難以言喻。
　　我生命記憶中的無(wú)數(shù)片段，在異國(guó)他鄉(xiāng)和夢(mèng)境里的鄉(xiāng)愁不斷轉(zhuǎn)換，不管景物是動(dòng)是靜，有聲無(wú)聲，都成了我隱藏的記憶里的溫度。
　　——郭英聲
　　臺(tái)灣攝影的類型樣式繁多，除了寫(xiě)實(shí)攝影、報(bào)道攝影、空中攝影、文人攝影、美術(shù)攝影之外，還有一個(gè)名為“心象”的攝影類別。所謂的心象攝影，就是顛覆制式唯美，以象征手法再創(chuàng)影像品位。心象攝影乃捉住拍攝對(duì)象的第一感覺(jué)，用近乎抽象美的表達(dá)形式，超越一般常態(tài)的直接手段，利用生理現(xiàn)象、心理狀態(tài)、精神激蕩所引發(fā)出來(lái)的“借境傳情”現(xiàn)象。創(chuàng)作者發(fā)揮自我的思維概念，把現(xiàn)實(shí)的景象和心靈的幻象，透過(guò)畫(huà)面的展現(xiàn)，將自己的心理沖動(dòng)、聯(lián)想、感動(dòng)表現(xiàn)出來(lái)。心象攝影作品很少直接出現(xiàn)人物，而是利用光影、氣氛、色階，刻畫(huà)攝影者的心理反應(yīng)，其感受不僅僅是景物的表象，更是作者心靈上對(duì)原素材的一種超然的感覺(jué)，間接地體現(xiàn)出人的征服力量。它最大的特征在于徹底擺脫對(duì)現(xiàn)實(shí)世界客觀形象的盲從，將現(xiàn)實(shí)與想象透過(guò)強(qiáng)烈的主觀意識(shí)，塑造另一境界，是異樣超越現(xiàn)實(shí)，郭英聲就是這一類別的代表人物。
　　
　　孤獨(dú)的童年時(shí)期
　　郭英聲1950年出生于臺(tái)北，出生后數(shù)月，全家隨父親因公赴日，因此在日本長(zhǎng)大，直到小學(xué)時(shí)才回到臺(tái)灣。其間，因身為音樂(lè)教育家的母親申學(xué)庸，遠(yuǎn)赴歐洲讀書(shū)，所以郭英聲說(shuō)自己的童年在孤獨(dú)中度過(guò)，個(gè)性叛逆。由于自幼生長(zhǎng)在藝術(shù)氛圍很濃的家庭中，郭英聲較旁人更早地接觸到藝術(shù)，母親的琴韻歌聲深深地陶冶了他的情操，也讓他沉浸在藝術(shù)當(dāng)中無(wú)法自拔。
　　郭英聲早年行旅各處留下的黑白攝影畫(huà)面，年輕時(shí)步履所及均是對(duì)自我流放的向往。他作品中壓低的灰階調(diào)子透出隱晦微光，地平線主導(dǎo)的結(jié)構(gòu)性畫(huà)面預(yù)留生命伏線，所有的困惑、懷疑與不解都在前進(jìn)間朝心靈愈趨愈近；對(duì)外捕捉客體的鏡頭實(shí)際上是反觀自身，黑灰白間鋪陳心理空間與內(nèi)心獨(dú)白。而許許多多關(guān)于郭英聲的故事，無(wú)疑也是充滿視覺(jué)性的，如他曾回憶小時(shí)在京都孤獨(dú)的生活，描述不斷出現(xiàn)日式玄關(guān)、穿著和服的小女孩，還有櫻花瓣、楓葉，以及戰(zhàn)后初期日本的貧窮、破敗氣息，凝聚成一個(gè)特殊的記憶圖景。郭英聲說(shuō)，回首飄忽不定的歲月，這些照片像是記憶的速寫(xiě)或白描，褪了色卻保留了當(dāng)時(shí)生存狀態(tài)的樣貌。在歲月的長(zhǎng)河中，郭英聲以獨(dú)特的心象攝影展現(xiàn)內(nèi)心世界的景觀，寂寞是他作品中永遠(yuǎn)的基調(diào)，我想這和他孤獨(dú)的童年不無(wú)關(guān)系。郭英聲的孤獨(dú)感，是那樣的清澈，仿佛只有人們把喧囂的聲音剝凈后，影像才能變得如此寂靜無(wú)聲。
　　
　　激情的青年時(shí)期
　　1971年，21歲的郭英聲和友人共組名為“V-10”的實(shí)驗(yàn)性視覺(jué)藝術(shù)群體，在當(dāng)時(shí)苦悶、閉塞的臺(tái)灣文化氛圍里，留下了反傳統(tǒng)的青春身影。與當(dāng)時(shí)許多渴望呼吸的年輕人一樣，郭英聲饑渴地接觸了存在主義、超現(xiàn)實(shí)主義、印象派音樂(lè)和法國(guó)的新浪潮電影。1975年，郭英聲自世界新聞?？茖W(xué)校電影科畢業(yè)、服完兵役之后，即遠(yuǎn)赴巴黎，在巴黎第八大學(xué)專攻攝影。
　　在巴黎的日子，郭英聲過(guò)著隨性的生活，不斷地在荒蕪中出走。提及那段漂泊的歲月，郭英聲說(shuō)很慶幸在好奇心、體力都很強(qiáng)的時(shí)代在那么美好的地區(qū)成長(zhǎng)和創(chuàng)作。而談及自己漂泊的原因，郭英聲說(shuō)自己是很感性的人，崇尚感情至上，自己人生道路上幾個(gè)大的變化都和感情有關(guān)，他曾經(jīng)可以為了追逐愛(ài)情而跑到巴黎、日本、紐約等地，還形容自己的生活是一只沒(méi)有整理干凈的旅行箱，到處留下蹤跡。可能正是因?yàn)檫@段游學(xué)的經(jīng)歷，使得郭英聲的作品，不能簡(jiǎn)單地說(shuō)是一件攝影作品，而可以被當(dāng)成是時(shí)代的記憶，是大家共同的記憶。
　　談起自己年輕時(shí)的創(chuàng)作經(jīng)歷，郭英聲很興奮：“那個(gè)時(shí)代我記錄的臺(tái)灣人的生活狀態(tài)、政治、人文活動(dòng)，都是珍貴的資料和資產(chǎn)，而且在那個(gè)時(shí)期，我留下的照片基本都是彩色的，因?yàn)槲曳?wù)的對(duì)象需要彩色的作品。而我離開(kāi)臺(tái)灣前的那段時(shí)期拍攝的是黑白照片，我記得那時(shí)會(huì)在自己家中的浴室里搞個(gè)小小的暗房，約上三五個(gè)朋友一起沖洗照片。如果有大的攝影聯(lián)展，大家就會(huì)湊錢(qián)買(mǎi)大筒的卷紙，然后集中到某一個(gè)朋友家，在木箱上搭上塑料布，放上藥水，一起慢慢卷，進(jìn)行膠卷的沖印。有時(shí)候?yàn)榱瞬焕速M(fèi)等待曝光的時(shí)間，會(huì)一起先去外面吃碗面再回來(lái)。”
　　提及當(dāng)時(shí)臺(tái)灣的創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)氛圍，郭英聲說(shuō)：“我們那個(gè)年代是很崇洋的，社會(huì)壓力很大，人們是不能隨意寫(xiě)文章、搞創(chuàng)作的，涉及到禁忌的東西都不能提，搞不好就會(huì)被帶走，所以那時(shí)候我的創(chuàng)作實(shí)則是對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種抗議和不滿。當(dāng)然了，現(xiàn)在的臺(tái)灣是一個(gè)創(chuàng)作極度自由的地方，不管多骯臟的、多可怕的東西，都可以拿出來(lái)展覽，頂多會(huì)提醒一下小孩子不要去看而已，只要是能展覽出的東西，都可以展覽，這在過(guò)去是不可想象的。在當(dāng)時(shí)的臺(tái)灣，攝影成為了許多敏感的藝術(shù)家自我療救的一種常見(jiàn)方式?！弊源?，在漂泊的日子里，郭英聲的創(chuàng)作也沉淀出冷漠和疏離的主調(diào)。或許攝影對(duì)他而言，只是一種理解自我、傳達(dá)寂寞的方式吧，畢竟人的內(nèi)心總有無(wú)法訴說(shuō)的部分，只好透過(guò)作品加以完整。但令人奇怪的是，在臺(tái)灣報(bào)道攝影、紀(jì)實(shí)攝影的全盛時(shí)期，郭英聲并沒(méi)有參與其中。對(duì)于這一點(diǎn)，郭英聲解釋說(shuō)他拍照完全是自發(fā)的，憑興趣，沒(méi)有想和政治、民生聯(lián)系在一起，甚至向其他人說(shuō)的那樣是對(duì)立的?！八^的派系是很可怕的，因此在我1990年代剛回到臺(tái)灣時(shí)，始終把自己當(dāng)成過(guò)客。好在那時(shí)候彩色攝影剛剛興起，我搭上了新彩色的末班車，在歐洲的藝術(shù)活動(dòng)還算順利，不但進(jìn)入了時(shí)尚圈工作，有不錯(cuò)的收入，我還有專門(mén)的經(jīng)紀(jì)人，又有不少畫(huà)廊支持我創(chuàng)作，我的純藝術(shù)作品多被歐洲的藝術(shù)雜志所介紹。應(yīng)該說(shuō)，我算是在巴黎進(jìn)行過(guò)影像創(chuàng)作的人中很幸運(yùn)的人了?！惫⒙暼缡钦f(shuō)。
　　在郭英聲的作品中，造型風(fēng)景照片就在鏡頭底下出現(xiàn)，如巴黎街上三面紅窗、墳場(chǎng)的雕塑、南部林間小路、摩洛哥墻角的馬車、維也納的花市、荷蘭磨坊的門(mén)外等，皆是用幻燈片放映的方法制成，所以色彩與眾不同。他的作品中較少以人作素材，但他卻有本領(lǐng)把人的因素放入他所有的攝影畫(huà)面中。郭英聲在街頭、院中、路過(guò)的櫥窗中、虛掩的門(mén)戶中，林間的小道上皆可捕捉到杰出的畫(huà)面。他為我們挪開(kāi)了平時(shí)最易遮蔽身邊之美的障礙物，間接地提醒我們這個(gè)世界是美好的，你我都生活在這無(wú)盡的美好中。
　　
　　熱情的中年時(shí)期
　　2003年，郭英聲回到臺(tái)灣，受當(dāng)年“V-10”伙伴的邀請(qǐng)，參加了《又見(jiàn)V-10視覺(jué)藝術(shù)群三十年大展》展覽，其首次發(fā)表的觀念影像作品《 母親與我記憶中的風(fēng)景》是讓郭英聲既熟悉又陌生的照片：“那些照片是我在巴黎的前妻寄回給我的，一直是我記憶中的溫度，也是我第一次在臺(tái)灣展出我的黑白照片?！彪S后，郭英聲在臺(tái)灣定居下來(lái)，開(kāi)始了人生的新階段。郭英聲在采訪中表示自己目前為一個(gè)時(shí)尚品牌擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)，最近幾年都在用比較簡(jiǎn)單、方便、直覺(jué)的方式創(chuàng)作。因?yàn)楣ぷ骱蜁r(shí)尚有關(guān)系，所以在工作時(shí)必須考慮很多層面的東西。隨著時(shí)代的發(fā)展，攝影已不再是郭英聲的主業(yè)，他在運(yùn)用攝影技術(shù)的同時(shí)，會(huì)考慮用電影、視頻或者其他裝置手段和自己的工作小組配合。談到目前的工作狀態(tài)，郭英聲說(shuō)：“我們這個(gè)年紀(jì)的人很尷尬，經(jīng)歷了從膠片時(shí)代跨入數(shù)碼時(shí)代的全過(guò)程，大家都在忙著學(xué)習(xí)和自我評(píng)估，就我自己而言，也有很長(zhǎng)的苦悶期。比如出門(mén)不能不帶膠片相機(jī)，但數(shù)碼相機(jī)又很方便，所以也是要帶的。我們這幾十年看到世界上的變化都是很大的變化，我們這一代經(jīng)歷了很革命性的思想改造。因此，我們不能反抗，只能接受。我個(gè)人對(duì)數(shù)碼的感覺(jué)是，如果還健在的攝影名家能夠認(rèn)可數(shù)碼攝影的話，那我也可以接受，也愿意把數(shù)碼作品當(dāng)成我的作品?，F(xiàn)在很多人不接受數(shù)碼攝影，但是我們要繼續(xù)挑戰(zhàn)，我覺(jué)得只要是藝術(shù)家自己本身認(rèn)可的，就可以當(dāng)作藝術(shù)品出售?！?br/>　　
　　郭英聲簡(jiǎn)歷
　　1950年，生于臺(tái)北。
　　1970年，《現(xiàn)代攝影三人展》，精工舍畫(huà)廊，臺(tái)北。
　　1971年，視覺(jué)藝術(shù)群《女》展，凌云畫(huà)廊，臺(tái)北。
　　1973年，視覺(jué)藝術(shù)群《生活》展，發(fā)表階段性代表作品《熨斗》及16mm實(shí)驗(yàn)電影《老屋》，臺(tái)北。
　　1975年，遠(yuǎn)赴法國(guó)巴黎學(xué)習(xí)、生活、創(chuàng)作。
　　1979年，由巴黎Galerie Crèatis代理制作限定版簽名作品。
　　1981年，舉辦《攝影筆記》個(gè)展， 春之藝?yán)?，臺(tái)北。
　　1984年，吳三連文藝獎(jiǎng)第一位攝影獎(jiǎng)得主，臺(tái)北。
　　1993年，個(gè)展 《寂境》，臺(tái)北市立美術(shù)館，臺(tái)北。
　　 個(gè)展 《郭英聲1973-1993》，臺(tái)南。
　　1994年，《內(nèi)地、港臺(tái)當(dāng)代攝影展》，香港藝術(shù)中心。
　　2000年，《看見(jiàn)臺(tái)北——城市百年攝影藝術(shù)展》。
　　2003年，《又見(jiàn)V-10視覺(jué)藝術(shù)群三十年大展》。
　　2007年，策劃服裝設(shè)計(jì)師陳季敏2007秋冬發(fā)表會(huì)及20年作品經(jīng)典展演，為個(gè)人首次非影像主題之大型策展，以概念、裝置及行為藝術(shù)方式呈現(xiàn)，并以單幅作品于獨(dú)立空間以裝置方式展出。
　　2008年，《明報(bào)周刊》于臺(tái)灣創(chuàng)刊后，定期于影像專欄《大師的眼睛》發(fā)表作品；與英國(guó)設(shè)計(jì)師Anya Hindmarch 跨界合作三款限定版影像包。
　　2010年，受邀與美國(guó)New Balance品牌合作，提供作品與日本、韓國(guó)兩位藝術(shù)家共同在亞太地區(qū)巡回展出。
　　2011年，文化創(chuàng)意基金會(huì)兔年“感動(dòng)生肖”創(chuàng)作展 。