在臺灣，吳天章被譽(yù)為最知名的當(dāng)代藝術(shù)家之一，作品的風(fēng)格獨(dú)樹一幟，很多看過他作品的人都會感嘆：這個(gè)人的作品太怪了！與吳天章的訪談約在他的工作室，采訪那天，吳天章開著他的小車來士林地鐵站接我，還從便利店買了熱乎乎的咖啡帶上。面積不算大的工作室，被吳天章收拾得干凈利落，并沒有如我想象中藝術(shù)家搞創(chuàng)作的地方那樣凌亂；東西擺放得井井有條，除了一些簡單的道具之外，兩臺蘋果電腦占據(jù)了很大的空間，暗示了吳天章的工作性質(zhì)——與數(shù)碼科技有關(guān)。一陣寒暄過后，吳天章用簡單的幾句話概述了自己的藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)歷：“1980年代我在畫油畫，1990年代我在做視覺藝術(shù)，2000年之后我主要在攝影?！?br/>　　干凈、利落、有條不紊，這是我對吳天章的最初印象。
　　
　　持續(xù)的創(chuàng)作熱情
　　吳天章1980年畢業(yè)于中國文化大學(xué)美術(shù)系，初期以油畫創(chuàng)作為主，其以政治、歷史為主題的《史學(xué)圖像》描繪蔣介石、毛澤東、鄧小平、蔣經(jīng)國的大型肖像，被譽(yù)為臺灣藝壇“解嚴(yán)”第一人；1990年代后，他開始向視覺藝術(shù)和攝影方向發(fā)展，陸續(xù)創(chuàng)作出《再會吧！春秋閣》、《陽臺夢》、《春宵夢》系列、《傷害告別式》系列、《臺灣傷害》等精品。其中《春宵夢-2》、《春宵夢-4》發(fā)展成多媒體