禾刀
法國有個浪漫的二人電子樂團,叫“Air”。樂團于今年2月份發(fā)行了第七張錄音室大碟,這次的專輯封面來自1902年一部名為《Le Voyage Dans La Lune》的法國電影,譯過來便是《月球旅行記》。但這是否就是在向導演“梅里埃”致敬就不得而知了。
專輯用了這部電影的名字,可能是因為Air一貫的科幻感曲風想借這張專輯飄移到月球上,更或許是他們二人也想通過專輯來一趟月球旅行。不過,之于慣性,你更可以猜測,這是Air為這部浪漫電影所創(chuàng)作的OST。1902年的黑白電影在此時翻出來看一下也許會別有一番思維碰撞。
通常大家最熟悉經(jīng)由Air之手的OST應該他們2000年的專輯《The Virgin Suicides》。不少樂迷對他們這張專輯的形容是“每一首都很中意”,更有人說,他們的音樂比電影更動人,甚至是因為他們的音樂才去看的電影。從這個角度來說,很多電影都應該感謝像Air這種能讓聽了他們OST專輯的人再回去看電影的音樂人。
說起Air的《The Virgin Suicides》這張專輯,尤其是那首“Playground Love”,當時可謂是電影的主題曲,幾乎整部電影都是這首“Playground Love”所呈現(xiàn)出的那種灰霾的暗色調。而12年后,Air的這張《Le Voyage Dans La Lune》專輯是月球的飄渺,如果你想重溫一下老電影的感覺,那就建議你去翻出這部百年前的舊式黑白片來看一下,尤其是新生代聽過Air的人們,也許還能從這部老電影里感受出另一個樣子的Air。從新專輯中“Seven Stars”的女聲低吟開始,迷離的幻覺感將讓你的身體輕飄起來,并讓你也開始向往離我們地球很遙遠的星球,曲子的結尾會告訴你,旅途即將開始,每個聽《Le Voyage Dans La Lune》的人,都會體會一次星球之旅。
除了Air的OST音樂專輯如此之吸引人,當年的Air更是以專輯《Moon Safari》紅透了半邊天,專輯把法國人的浪漫氣質通過電子樂淋漓盡致的表現(xiàn)了出來,加上Air特有的半說半唱的演唱方法,再結合流行音樂和當今的電子元素,更讓作品中彌漫著一種新浪潮感覺和懷舊氣息!
在這張1998年的專輯《Moon Safari》中,Air運用了大量電子特效,同時又加入傳統(tǒng)樂器音色,大顯浪漫和瀟灑之氣質,音樂飄渺、清新,令人賞心悅目!
相比專輯《Moon Safari》,專輯《Le Voyage Dans La Lune》更偏重奇幻與神秘的感覺,總之,Air就是這樣,在各種旋律的空氣中捕捉著音樂中流動的顆粒。
在以往的概念中,電子樂是機械、冷漠、單調并缺乏人性的東西,但是當你聽過來自法國Air的唱片之后,也許會改變這一看法,他們?yōu)殡娮訕纷⑷肓朔▏颂赜械睦寺赓|,使你在如空氣一般流動的音樂中,感受其中的空靈與美妙。
其實,由Nicolas Godin和Jean Benoit Dunckel組成的Air出道于1995年,但直到1998他們才正式出版專輯,就是這張《Moon Safari》。從這張專輯開始,雖然通常電子樂里該具備的要素和先鋒電子樂中慣用的手法,在這張專輯里都有出現(xiàn),但Air較好地把握了音色所營造出的色彩,融合了類似老電影中的旋律,可以說從一開始,Air便完全打消了人們對電子樂的機械、枯燥而心存的障礙。
憑著合成器彈奏出的迷人旋律,及Trance效果的運用,Air仿佛真的讓音樂離開了地面,飄向空中。Air在更多樂曲中采用了虛實結合,木吉他等各種聲音的點綴與合成器的效果更加相映成輝,爵士樂的元素也偶爾會巧妙地得到使用,很多歌曲的旋律更像是出自老唱片。他們在一開始就贏得了美國人的認可,這才使他們能在美國有一席之地。