[編者按]

有批評家說，當代中國社會文化藝術(shù)的基本特征是“顛覆傳統(tǒng)”，這正道出了中國社會近百年來以民俗藝術(shù)為基礎(chǔ)、為典型的中國傳統(tǒng)文化傳承缺失的事實—當年，文化先驅(qū)們提出要革不如西方美術(shù)“科學(xué)”、“寫實”、“逼真”的中國傳統(tǒng)文人美術(shù)的命，革循循相因的臨摹、抄襲舊作而無視現(xiàn)實表達的舊文人美術(shù)作風(fēng)的命。然而，臨摹、抄襲、循循相因的美術(shù)作風(fēng)沒有倒下，真正在“美術(shù)革命”斗士和“時尚”前邊倒下的是傳統(tǒng)民俗藝術(shù)—我們的藝術(shù)“母親”，我們藝術(shù)“母親”的所有自尊與自信。

民間美術(shù)是充滿原始生命力的藝術(shù)母體，它是宮廷美術(shù)、文人士大夫美術(shù)、宗教美術(shù)的本源和基礎(chǔ)，它是承載著繪畫、雕刻、刺繡、印染、剪紙、皮影、服飾、器物、戲曲、神話、傳說等傳統(tǒng)形式的中國民俗藝術(shù)，在人類的欲求與地球資源的匱乏之間，揭示了一種既保證人與自然永久和諧而又使人類具有尊嚴與創(chuàng)造樂趣的生存模式。

當一部分美術(shù)界人士向西方尋求中國美術(shù)新出路之時，另一部分藝術(shù)精英開始對本民族傳統(tǒng)文化進行發(fā)掘，而博大精深充滿原始美的民間美術(shù)則成為抵御西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮的一道堡壘。至此，民間美術(shù)開始覺醒，這一長期被國人忽視但始終散發(fā)著濃郁鄉(xiāng)土氣息的藝術(shù)開始重新進入人們的視線，美術(shù)教育界的一些專家學(xué)者也在探索民間美術(shù)與高等美術(shù)教育的結(jié)合。

本期的專題以民間美術(shù)與高等美術(shù)教育為題，展示了學(xué)界對這一課題的探索與實踐：龍全提出將民間美術(shù)融合于專業(yè)教育的嘗試與思考，希望打開民間美術(shù)這一扇窗戶，希望讓學(xué)生睜大眼睛看見不一樣的風(fēng)景，真正感受到不一樣的藝術(shù)生態(tài)；“民風(fēng)與院體的對接”課題成果展采取“對照”的方式，用珍貴的民間藝術(shù)原作與老師同學(xué)們創(chuàng)作的作品，一對一、面對面地展示出來，讓觀者看到藝術(shù)的傳承關(guān)系，看到過去的民間藝匠創(chuàng)造的藝術(shù)美，在今天仍然魅力四射；王可、劉悅針對當下中國的設(shè)計藝術(shù)的現(xiàn)狀，提出對民間美術(shù)與設(shè)計藝術(shù)文化基因進行深入探索；顏開、顏新元則提出從高校民俗藝術(shù)教育入手，激活當代民俗藝術(shù)“內(nèi)需”。這些文章既是相關(guān)教學(xué)嘗試的經(jīng)驗總結(jié)，也正面闡述了將民俗藝術(shù)介入課程體系的必要與意義。民俗藝術(shù)與中國近現(xiàn)代美術(shù)與設(shè)計教育的聯(lián)系長期處于時緊時松、似有非有的狀況，客觀上存在著不斷被倡導(dǎo)卻總是被輕視的事實。在其難以避免全球化但界內(nèi)極力強調(diào)文化多元價值的今天，或許這本身就是一個值得探討的現(xiàn)象和問題。

在這個特定的“國際化”年代，我們希望能從民族民間傳統(tǒng)藝術(shù)中找到一條與當代藝術(shù)創(chuàng)作結(jié)合的道路，民族民間文化藝術(shù)中有能為今天的藝術(shù)創(chuàng)作提供啟發(fā)和借鑒的東西有待我們?nèi)ネ诰?、發(fā)現(xiàn)，進而建立真正中國本土的美術(shù)教育體系，這是一個艱難而漫長的課題。但千里之行，始于足下，不妨讓我們看看這一行新的足印吧。

民間美術(shù)是一門跨專業(yè)、跨學(xué)科的大學(xué)問，有感覺沒研究不能信口開河。但是將民間美術(shù)融合于專業(yè)教育，是值得進行嘗試與思考的。拿藝術(shù)和藝術(shù)教育說事，有實踐的效果和經(jīng)驗在那兒撐著，即便是獨執(zhí)偏見也有幾分底氣。另外，要說民間美術(shù)和專業(yè)教育的關(guān)系，必然涉及整個課程體系設(shè)計和人才培養(yǎng)的大目標，一味單說民間美術(shù)的好既不客觀亦不全面，畢竟只是單方面。但是關(guān)于形式的審美通感能將很多東西都串通起來，不論是廟堂的或是江湖的、文人的或是草根的，是好東西終歸都有可圈可點可愛可贊之處。對教育學(xué)生而言，古往今來的好東西都應(yīng)在教育者的胸懷之中、視野之內(nèi)，亦包括質(zhì)樸本真的民間美術(shù)。

俗話說“外行看熱鬧，內(nèi)行看門道”。一件東西好與不好，熱鬧有熱鬧的評頭品足，門道有門道的說長論短。衡量的標準、訴求的價值可能大相徑庭。比如繪畫，與客觀對象像與不像應(yīng)該是一般人習(xí)以為常的好與不好的鑒賞標準，拍賣場上的高價競逐更是許多人喜聞樂見的價值標桿。對外行的“看熱鬧”固然可以一笑置之，無需多言；而真正能夠想明白說清楚內(nèi)行的門道，才是我們面對眾多藝術(shù)學(xué)子的份內(nèi)之事。什么是內(nèi)行的門道？內(nèi)行如何看門道？如何讓外行變內(nèi)行看門道？這大概是所有專業(yè)教育必須面對和解決的事情。

就美術(shù)教育來說，一幅畫，撇開內(nèi)容及其諸多附會的東西不論，專業(yè)的門道就是畫面呈現(xiàn)的或顯或隱的形式關(guān)系。有關(guān)藝術(shù)形式的理論認為，一切真正的藝術(shù)在其形式關(guān)系層面都是抽象的。當然這抽象的意思并非專指抽象藝術(shù)，形式語言的抽象性和抽象的形式語言應(yīng)該是兩碼事。此抽象應(yīng)是泛指內(nèi)涵于任何形式關(guān)系中的抽象性，大概就是透過現(xiàn)象看到本質(zhì)的意思。為現(xiàn)象而熱鬧，是一般人正常的反應(yīng)；深究本質(zhì)的門道，才是內(nèi)行當務(wù)之業(yè)。無論一幅畫是如何的逼真寫實，真正好的藝術(shù)品必然在具象的背后隱藏著形式關(guān)系的抽象性因素。非專業(yè)的大眾可以為一首詩、一幅畫、一段樂曲莫名地感動，甚至陶醉，但可能說不清道不明構(gòu)成作品的形式關(guān)系。純粹的抽象的形式關(guān)系由專家們用專門的術(shù)語加以解說、評析與研究，大概就是俗話說的內(nèi)行的門道。換句話說，能夠發(fā)現(xiàn)和言說抽象的形式關(guān)系即是專業(yè)者的專業(yè)。

從抽象表現(xiàn)中讀懂抽象，從具象寫實中看見抽象，從客觀對象中感覺抽象，這是老師們需要努力向?qū)W生們講明白的事情。從史前藝術(shù)到當代藝術(shù)，我們憑借什么去包容和感覺意象萬千的審美信息，憑借什么既可以對最最原生態(tài)的藝術(shù)如醉如癡，也可以對任何現(xiàn)當代大師們的具象或抽象的藝術(shù)頂禮膜拜？從專業(yè)的形式語言的角度看，應(yīng)歸因于：一切真正的藝術(shù)都是抽象的?；蛟S可以說，理解與把握抽象的意義、培養(yǎng)感覺抽象的能力是學(xué)習(xí)藝術(shù)或藝術(shù)教學(xué)的重要內(nèi)容，對培養(yǎng)審美通感和充分包容的專業(yè)素質(zhì)也不失為有效的方法和途徑。

民間美術(shù)是一個跨越歷史的大概念，從史前藝術(shù)到現(xiàn)代藝術(shù)都和這概念有千絲萬縷的關(guān)系。特別對于印象派以來不斷求新求變的現(xiàn)代藝術(shù)，原生態(tài)的民間美術(shù)創(chuàng)造就是一座寶藏，有心進去吸收點東西加以消化就可能創(chuàng)造新的觀念和風(fēng)格。從畢加索到齊白石，這樣的范例不勝枚舉?，F(xiàn)代美術(shù)史表明，原生態(tài)的民間美術(shù)正是以“反?！钡男问秸Z言層面的抽象性給眾多借鑒者以觀念與形式創(chuàng)新的啟示，使現(xiàn)代藝術(shù)從貌似科學(xué)的透視空間中得以突圍，成就了一個又一個藝術(shù)創(chuàng)新的神話。真正出自民間的原生態(tài)的藝術(shù)創(chuàng)造，以本真的方式表現(xiàn)出人的原始創(chuàng)造力，體現(xiàn)了人和社會習(xí)俗的親和關(guān)系以及藝術(shù)化的生活態(tài)度。在當今從物質(zhì)到精神皆被重度污染的社會環(huán)境中，重視向原生態(tài)的民間美術(shù)學(xué)習(xí)，其收獲不僅僅在于對形式語言的借鑒，更有可能帶來觸及靈魂的影響。面對質(zhì)樸而本真的民間美術(shù)杰作，反觀時下浮躁忽悠之風(fēng)，態(tài)度之虛實，情感之真?zhèn)?，靈性之有無，高下立見。

將民間美術(shù)融入專業(yè)課程體系，并非是要整個兒顛覆現(xiàn)有的教學(xué)內(nèi)容和培養(yǎng)目標，只是想嘗試著改變點什么。確實，不少老師對已成慣例的基礎(chǔ)訓(xùn)練課內(nèi)容、目標以及方法小有不滿和質(zhì)疑。貌似合理科學(xué)的基本功到底和藝術(shù)的本真天性有多少必然的因果關(guān)系？所謂正確的理性概念又和感性的藝術(shù)創(chuàng)造又有多大關(guān)系？我們之所以提出打開民間美術(shù)這一扇窗戶，是希望能讓學(xué)生睜大眼睛真正看見不一樣的風(fēng)景，真正感受到不一樣的藝術(shù)生態(tài)。和習(xí)以為常的那一套藝術(shù)形態(tài)和教學(xué)模式比較，和爭先恐后的全球化流行時尚比較，和急于立竿見影的產(chǎn)業(yè)化培養(yǎng)效果比較，民間的好東西無論從觀念和形式上都能給人以不按“常理”出牌的驚喜，在教學(xué)中多少有點重建游戲規(guī)則的刺激。在藝術(shù)教育范疇，獨具個性的想象力才是最基本最重要的素質(zhì)，經(jīng)常制造點新鮮的驚喜和刺激總歸是有益的。

因為原生態(tài)的民間美術(shù)在觀念及形式上和一向主導(dǎo)的教學(xué)觀存在著較大差異，才使學(xué)生們感受到處處不合“常理”的新奇。如何把握向民間學(xué)習(xí)的方向和目標，如何將正常和“反?！庇袡C地結(jié)合起來，這是民間美術(shù)教學(xué)不能不考慮的事情。有一個基本共識是明確的，主張向民間學(xué)習(xí)的訴求并非要培養(yǎng)傳統(tǒng)意義上的民間藝人。根據(jù)專業(yè)方向，我們也開設(shè)了中國畫、油畫、版畫、攝影、綜合材料等課程，但并不指望培養(yǎng)由畫種和媒介所限定的某一類專門人才。網(wǎng)絡(luò)時代以自由插畫或動畫創(chuàng)意設(shè)計為方向的人才培養(yǎng)需要更加全面而綜合的專業(yè)素質(zhì)。實際上，對于美術(shù)與設(shè)計學(xué)科的大多數(shù)專業(yè)方向，若是真正注重本科階段的素質(zhì)教育，大美術(shù)理念下多樣化融合的教學(xué)內(nèi)容都應(yīng)是必要的選擇。

面對“反?！钡脑鷳B(tài)民間藝術(shù)，僅止于表象的新奇感顯然是不夠的。內(nèi)行看門道，不僅僅知其然，還應(yīng)知其所以然。中國畫、西方近現(xiàn)代繪畫、原生態(tài)民間美術(shù)等等都有其“各美其美”的藝術(shù)形態(tài)；而萬變不離其宗，不論怎樣的“各美其美”，客觀寫實的、主觀變形的、意象的、抽象的，終歸要落實于視覺敘事或表現(xiàn)的形式關(guān)系。對有必要知其所以然的專業(yè)學(xué)習(xí)來說，理解與把握不同藝術(shù)形態(tài)關(guān)系的抽象性本質(zhì)，才能真正體現(xiàn)融通綜合的素質(zhì)教育意義，才能使學(xué)生真正擁有“美美與共”的胸懷與境界，全面認知到藝術(shù)創(chuàng)意與表現(xiàn)的無限可能性。

本著大美術(shù)多樣化融通的教學(xué)理念，我們打開了通往原生態(tài)民間美術(shù)的窗戶，讓學(xué)生們看到了處處表現(xiàn)出藝術(shù)本真性的別樣景致。不過，我們不會因此而關(guān)上其他任何有益于開闊藝術(shù)視野、培養(yǎng)藝術(shù)素質(zhì)的門，這也是必須的。

（龍全/北京航空航天大學(xué)教授、院長）