摘 要：音樂作為電影藝術(shù)的一個(gè)重要的表達(dá)元素，在電影中具有不可替代的作用，電影音樂的作用，電影音樂的發(fā)展方向。

關(guān)鍵詞：電影音樂 作用 發(fā)展方向

音樂作為電影藝術(shù)的一個(gè)重要的表達(dá)元素，在電影中具有不可替代的作用。可以說電影與音樂是骨肉相連的事物。人們的眼睛和耳朵在同一時(shí)間接受訊息，視聽覺共同作用于我們的大腦，音樂推動著劇情的發(fā)展，并且一直保持著和畫面的節(jié)奏統(tǒng)一。

一、電影音樂的種類

1.主題歌

主題歌是電視劇歌曲的一種，通常用以表現(xiàn)電視劇主題、塑造電視劇基本形象或情緒，是全部音樂的核心，是對整部劇的概括和濃縮。主題歌有歌詞，使音樂有了具體的文學(xué)形象，而它所表達(dá)的情感容易撞擊觀眾的心靈，因此更容易為觀眾所接受。同時(shí)也比較容易傳唱，在受眾群中存在著廣泛的影響。主題歌可以重復(fù)出現(xiàn)，也可根據(jù)劇中內(nèi)容的需要，在音樂或歌詞上作相應(yīng)的變化處理。家都非常了解的臺灣影片《媽媽再愛我一次》，主題歌《世上只有媽媽好》成為如今子女對母親表達(dá)愛意的非常具有代表性的一首歌。可見，作為統(tǒng)領(lǐng)整部劇作的首領(lǐng)，主題音樂或主題歌作為一種標(biāo)志常常最容易被人們記??；再如電視連續(xù)劇《水滸傳》，描寫北宋末年以宋江為首的一百零八人在山東梁山泊聚義的故事。電視劇成功地塑造了一系列栩栩如生的人物形象，僅一百單八將中，就有三十多人具有鮮明性格，而林沖、李逞、魯智深、宋江、武松等最為鮮明，也給大家留下了深刻的印象，而主題歌創(chuàng)作的極為成功，更加深對劇中人物以及故事情節(jié)的理解。而本劇的主題歌《好漢歌》，由易茗作詞、趙季平作曲、劉歡演唱。歌曲的旋律粗獷、豪放、常出現(xiàn)七度、八度大音程的跳躍，歌詞直接表現(xiàn)了梁山好漢的豪放不羈，把起義的那種天不怕、地不怕的英勇氣節(jié)發(fā)揮發(fā)揮的淋漓盡致。每一句都有嘆詞或象聲詞、助詞，很生活化。整首歌曲生動、有氣勢、很受歡迎。在當(dāng)時(shí)紅極一時(shí)，傳唱于大江南北，可見一首好的主題歌對一部電視劇有著深遠(yuǎn)的影響。

2.主題音樂

“主題音樂是一部片子的核心音樂，它緊緊圍繞主題思想、主要內(nèi)容和中心人物，形成一定的音樂形象，起深化主題的作用。一般在片中主要段落、主要人物或體現(xiàn)主題思想的時(shí)候出現(xiàn)?！?通常主題音樂是以器樂曲形式出現(xiàn)，也有采用人聲哼唱形式出現(xiàn)的樂曲。音樂在劇中的其他時(shí)候可能會以主題音樂的變奏形式出現(xiàn)，起輔助作用。確切地說主題音樂是最能反映劇作主題的元素，深化主題故事及人物的思想，并且能起到渲染烘托氣氛的作用，是一部劇組的靈魂和精華。

影片《菊豆》中，主題音樂《鈴兒歌》在影片中出現(xiàn)十處之多，且形式多樣，在配器、速度、節(jié)奏上配合影片進(jìn)行變化，正符合劇中人物的微妙的、復(fù)雜的情感。劇中楊天青偷看菊豆洗澡那場戲，當(dāng)菊豆脫下衣服，裸出滿身傷痕，此時(shí)塤音樂響起，凸現(xiàn)一種悲涼的氣氛，展露無遺的是菊豆的傷心無奈和天青的怯懦。片中擋棺攔路那場戲，按照祖宗的老規(guī)矩得擋七七四十九回，在擋第二回的時(shí)候，吹拉彈奏的一切客觀音樂轉(zhuǎn)瞬消失，伴隨著二人擋棺的叫喊聲逐漸淡出，樂器塤逐漸登場，悲涼的氣氛立即升華，二人“擋棺”結(jié)束后，暫時(shí)的釋放讓二人癱坐在地上，無奈的哭泣。楊金山的偶然死亡本預(yù)示二人災(zāi)難結(jié)束，以為可以過平靜的日子，可這種悲涼的音樂仿佛也正是預(yù)示了今后日子的凄慘。

3.背景音樂

背景音樂指出現(xiàn)在電影劇中，伴隨或穿插在其中的音樂，一般多為器樂，也稱作配樂。背景音樂可以是專門創(chuàng)作的，也可以是劇中主題歌或者主題音樂的變化發(fā)展。它們可以是大段的使用，也可能根據(jù)劇情的需要零散的使用，可以在劇中出現(xiàn)一次，也可以出現(xiàn)多次。其作用是為了渲染氣氛，增強(qiáng)故事或者景物的表現(xiàn)力，起到和人們的心靈產(chǎn)生共鳴的作用。

影片《阿甘正傳》開頭，一片羽毛緩緩飄落，此時(shí)主題音樂響起，悠揚(yáng)的旋律隨畫面中的羽毛一起起伏跌宕，聲畫結(jié)合的極為巧妙。 在影片《燃情歲月》中，有著非常悠揚(yáng)的一段背景音樂，旋律優(yōu)美而動聽，給影片增色不少。本片的音樂由詹姆斯霍納作曲，他用深沉、憂郁、悲壯、平靜的藍(lán)色基調(diào)勾勒出一個(gè)發(fā)生在美國西部草原的傳奇故事。鋼琴聲慢慢響起，寧靜中引出大氣，繼而轉(zhuǎn)向以小提琴聲為主的交響樂，猶如史詩般恢宏。在影片優(yōu)美的弦樂聲中可以感受到人世滄桑，世事變遷，老去的房屋，荒蕪的土地…… 在這本感人至深的影片當(dāng)中，音樂的功勞是非常大的。

4.插曲

在電影劇中，通常有一種出現(xiàn)在一些重要的場景內(nèi)，針對某一具體情節(jié)的內(nèi)容而創(chuàng)作的，用以描述某種事物，抒發(fā)某種特定的感情和情緒，或表現(xiàn)人物的特定心理的歌曲，我們稱之為插曲。

它與劇情發(fā)展緊密聯(lián)系，主要發(fā)揮著表達(dá)劇中人物的情感，烘托氣氛，推動劇情戲劇性地發(fā)展，以及擔(dān)任某種轉(zhuǎn)場、閃回的作用。在電影劇中插曲同樣具有主題歌曲的遠(yuǎn)期和轟動效應(yīng)。插曲的表現(xiàn)形式可以大致分為主觀和客觀兩種類型。譬如，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)心情、畫面中所顯示的人物所唱歌曲，為客觀。能夠直抒胸臆，表達(dá)劇中人物的情感。而作為是局外人的一種評價(jià)時(shí)，為主觀。以主觀的聲音出現(xiàn)方式的插曲，也能較直接抒發(fā)情感，在某種程度上比客觀的演唱方式帶有更濃的主觀評論意識。例如我國經(jīng)典的電視連續(xù)劇《紅樓夢》，劇中人物眾多且復(fù)雜。而插曲也是十分繁多，但是每段插曲都能很好的刻畫出人物形象，符合故事情節(jié)發(fā)展。如《葬花吟》一曲，體現(xiàn)出林黛玉孤女無依、自己的情感世界也如敗落的花朵一樣無力，激起無數(shù)人的憐憫與感嘆。又如《聰明累》一曲，用辛辣嘲諷的語氣直接闡明了王熙鳳的一生，從叱咤風(fēng)云到草席裹尸，強(qiáng)烈的對比使觀眾容易體會到她的悲慘境地。

二、音樂對電影的詮釋作用

1.造人物形象。用音樂能夠?qū)τ捌械男蜗笏茉斓酶泳唧w與動人。比如在電影《魔界》中，鏡頭轉(zhuǎn)向撿到魔戒的哈比人的故鄉(xiāng)夏爾的時(shí)候，由于這里的人們民風(fēng)淳樸，是一個(gè)有著高尚道德的種族，因此配樂也顯得令人心曠神怡。首先由小提琴緩緩拉出活潑、輕快的節(jié)奏，接著是悠揚(yáng)的錫口笛獨(dú)奏的旋律，與影片主人公說的“哈比人一直快樂地住在這里，并將永遠(yuǎn)這樣生活下去”相呼應(yīng)，這樣能夠表現(xiàn)出人物的安逸、善良。接著通過小提琴那種悠長、跳躍的節(jié)奏轉(zhuǎn)變?yōu)榈统恋拇筇崆?，讓觀眾們對這個(gè)種族的人民有著好感與敬佩之情，增強(qiáng)了戲劇張力。因此我們可以看出，電影音樂通過與畫面結(jié)合，能夠?qū)λ茉烊宋镄蜗筮_(dá)到很好的效果。

2.染作品氣氛。直接的畫面只能讓觀眾們感到枯燥，而音樂卻能夠配合電影的畫面來奠定一種特殊的基調(diào)，強(qiáng)化了畫面的視覺效果，加深畫面的感染力度。比如在電影《紅高粱》中，李大頭在死后，老板娘就開始指使下人們整理、消毒、粉刷住房的畫面中，我們可以看到老板娘那種從未有過的欣喜之情。我們可以看到在這時(shí)候畫面中加入的是一段悠揚(yáng)而含蓄的嗩吶伴奏的聲音，讓觀眾們感受到一種喜悅祥和的氣氛。

3.展現(xiàn)人物心理。不同的音樂能夠給人不同的情感感受，喚起人們感情的力量，可以說音樂對于人物內(nèi)心產(chǎn)生的震撼是無可替代的。在電影音樂中，一般出現(xiàn)音樂的情節(jié)都是揭示人物內(nèi)心感受的時(shí)候，可以濃縮地概括出一些畫面中并不能表現(xiàn)人物具體情感的情節(jié)。比如在電影《藍(lán)宇》的結(jié)尾部分，主人公悍東獨(dú)自駕車到藍(lán)宇去世的地方，畫外音對他的內(nèi)心獨(dú)白是，“每次經(jīng)過你出事的地方，我都會停下來。不過，心里倒很平靜，因?yàn)榭傆X得你根本沒有走?！迸c此同時(shí)，電影的背景音樂突然響起，“對你的思念是一天又一天，孤獨(dú)的我還是沒有改變，美麗的夢何時(shí)才能出現(xiàn)，親愛的你好想再見你一面……”這時(shí)融入的音樂能夠與主人公的情感融為一體，很真實(shí)地表達(dá)出他當(dāng)時(shí)的心理想法，讓觀眾能夠深刻體會到電影中人物的悲涼與落寞，讓觀眾們唏噓不已，都被主人公悍東用情至深感染與感動，無形中加強(qiáng)了影片的藝術(shù)感染力。

三、電影音樂的發(fā)展方向

1.電影像未來的歌劇。電影是工業(yè)，卻是由不同的藝術(shù)家合作完成的，那合作的藝術(shù)哲學(xué)就顯得至關(guān)重要。用一個(gè)詞來概括這個(gè)哲學(xué)即“對位”，對位有很多層次，比如有結(jié)構(gòu)對位、風(fēng)格對位、形式對位、內(nèi)容對位。歌劇是原始的電影，電影像未來的歌劇，二者都是綜合性的藝術(shù)載體。電影音樂最擔(dān)心的就是聲音的競爭，詠嘆調(diào)也是如此，音樂與聲音的競爭是歌劇創(chuàng)作者所要解決的問題，電影聲音也面臨這樣的問題。這是電影音樂首先要解決的對位問題。因此，我作曲之前會把對白、聲音列出來，在作曲的時(shí)候避開他，對白的時(shí)候，音樂用長音。對白靜，音樂就動。

2.挖掘電影音樂的商業(yè)價(jià)值。很多觀眾因?yàn)閷?dǎo)演、演員走進(jìn)電影院看電影，但很少有人因?yàn)橐粋€(gè)作曲家走進(jìn)電影院。當(dāng)觀眾被電影感動時(shí)，走出電影院后才會想起是電影音樂的功勞，這就是電影音樂的尷尬處境。電影音樂不能帶來票房，這導(dǎo)致制片方不會從根本上重視音樂。長期以來，電影音樂都無法引起足夠的重視。我很幸運(yùn)，有著好的合作團(tuán)隊(duì)，能為《唐山大地震》《集結(jié)號》《天下無賊》這些佳作作曲。但更多的才華橫溢的音樂人可能因?yàn)橛龅降膱F(tuán)隊(duì)不重視音樂，或者沒有能力重視電影音樂，導(dǎo)致才華被埋沒。中國電影音樂的商業(yè)價(jià)值無法發(fā)揮是阻礙其發(fā)展的最大屏障。在好萊塢后電影產(chǎn)業(yè)開發(fā)過程中，電影原聲碟是其支柱性產(chǎn)業(yè)，但中國電影音樂工業(yè)則鳳毛麟角，我各出過一部電視劇和電影的原聲碟，前者是《京華煙云》，還是我磨破了嘴皮子才要到的經(jīng)費(fèi)，最后市場效益還不錯(cuò)。后者則是《天下無賊》，卻被制片方僅僅以稿酬就買斷了。這張電影音樂原聲碟賣得也很好，但卻沒有給我一點(diǎn)報(bào)酬。這種做法嚴(yán)重阻礙了電影音樂人的創(chuàng)作積極性。因此，我希望下一屆北京國際電影節(jié)，仍然舉辦電影音樂論壇，希望能做些藝術(shù)普及，使觀眾更加重視電影音樂。

3.發(fā)揚(yáng)電影音樂的民族特色。民族音樂可以充分展示電影的地域特色，我曾為電影《刮痧》作曲，《刮痧》一開始的場景就在美國芝加哥，配樂卻是中國化的。這樣，大家可以感覺到電影肯定講述的是中國人的事。電影講的是中國留學(xué)生在美國的生活，小孩子生病了，父母為孩子刮痧，美國法院卻認(rèn)為這是虐待孩子。音樂要解釋這個(gè)畫面。刮痧過程配樂風(fēng)格到底是神秘的，還是恐怖的？如果是后者就等于認(rèn)同虐待的說法。如果刮痧過程配合中國古典音樂，比如道教或者佛家音樂，那刮痧的過程就不是虐待的過程。電影音樂應(yīng)盡可能弘揚(yáng)一些民族特色，電影藝術(shù)作為一種國際性語言，其實(shí)也是民族音樂文化、民族文化品格最有效的載體，這也是中國的音樂家，中國的電影從業(yè)者要認(rèn)真考慮的。

四、結(jié) 語

電影中的音樂是串起故事脈絡(luò)的有力武器，能夠讓觀眾不由自主地陶醉其中，體味到電影中的另一種美。電影音樂的配樂一般都會使用鋼琴、小提琴的協(xié)奏曲來展現(xiàn)這種獨(dú)特的美，音符流動，旋律暗生。電影是一種藝術(shù)，也是一種將視聽結(jié)合的藝術(shù)，非常具有自己獨(dú)特的韻味，也能夠在恰當(dāng)?shù)臅r(shí)候?qū)⒂^眾帶入其中，觀眾能體會到電影的含蓄委婉，愛意盡顯，也能感受到電影的激情蓬勃，剛勁有力，還能享受到充滿想象、光怪陸離的電影，這些都是在審美視野下電影音樂的審美表現(xiàn)。

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作者簡介：李美群（1974.10-），女，漢族，畢業(yè)于烏克蘭柴可夫斯基音樂學(xué)院2005獲得.聲樂碩士學(xué)位，講師，研究方向：聲樂、民族音樂。華南農(nóng)業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院。