王輝/WANG Hui
有學(xué)者提出,中國傳統(tǒng)審美文化中存在著“神游”這一核心范疇,在這個(gè)范疇之下又有著種種審美的心理感受,如“澄懷”、“目想”、“心慮”、“妙悟”等[1]??梢哉J(rèn)為,中國傳統(tǒng)審美強(qiáng)調(diào)以象悟道,審美注重感悟,審美主體需要進(jìn)行感性體驗(yàn),要在體驗(yàn)的過程中領(lǐng)悟背后的“道”。圍繞著體驗(yàn)這一具體的審美方式,又形成了“游”、“味”、“悟”等一系列描述如何審美、同時(shí)又帶有中國傳統(tǒng)文化特色的范疇。與這些獨(dú)特的審美方式相對(duì)應(yīng),為了闡述中國傳統(tǒng)建筑美學(xué)的基本精神,本文嘗試提煉出中國傳統(tǒng)建筑美學(xué)中關(guān)于建筑美感的二元范疇加以解析,每一對(duì)二元范疇,都是由相反又相對(duì)應(yīng)的兩種元素構(gòu)成,達(dá)成互相對(duì)立又互相依存的統(tǒng)一整體。
中國傳統(tǒng)對(duì)于建筑美的欣賞是講求心物交融的。在對(duì)于傳統(tǒng)建筑空間的審美過程中,人們將個(gè)體主觀的感性與客觀的理性相融合,重視體驗(yàn)、提倡領(lǐng)悟,從個(gè)人主觀悟性與社會(huì)群體認(rèn)知的角度去領(lǐng)會(huì)、感知建筑空間之美。中國傳統(tǒng)建筑形式獨(dú)樹一幟,這些建筑形式背后又往往蘊(yùn)含了獨(dú)特深厚的韻味,人們?cè)谛蕾p建筑形式之余,還能細(xì)細(xì)欣賞品味建筑形式背后蘊(yùn)含的意味,并以此實(shí)現(xiàn)情與境渾、心物交融的理想境界。
在對(duì)中國傳統(tǒng)建筑審美的過程中,觀者往往不只是進(jìn)行感性欣賞與直觀感受。更為重要的是,中國傳統(tǒng)建筑的美將引發(fā)他們進(jìn)入到更深層次的審美境界,結(jié)合個(gè)人體驗(yàn)與認(rèn)知對(duì)于形式美背后的意蘊(yùn)進(jìn)行感知。這種綜合的、多層次的審美方式同時(shí)也實(shí)現(xiàn)了中國傳統(tǒng)建筑美游心暢神、和諧教化等重要的審美功能。中國傳統(tǒng)建筑審美注重居、觀、游、賞的統(tǒng)一,人在建筑中可居、可觀,同時(shí)又可游、可賞。通過這一完整的審美全過程,中國傳統(tǒng)建筑美將基本的功能需要提升到了人生的審美棲居層面,將基本人居環(huán)境的創(chuàng)造與暢神游心的審美狀態(tài)相結(jié)合。在審美過程中,客體的“物”與主體的“心”融為一體,觀者是心物交融,進(jìn)而是物我兩忘的。
觀者究竟如何進(jìn)行建筑審美,這可以從兩個(gè)層次去理解,一是較為淺層次的感受層面,這是基本的“物”的“象”層面,另一層次是較為深層次的知覺層面,這是較深入的“心”的“意”層面。具體來說,當(dāng)觀者欣賞建筑之美的時(shí)候,首先是以物為中心進(jìn)行感官體驗(yàn);其次,在初步的視聽體驗(yàn)之后,觀者會(huì)進(jìn)入到心的層面,從而獲得更為深層次的精神體驗(yàn)。
王國維先生曾提出“以物觀物”與“以我觀物”這兩個(gè)層次[2],這兩個(gè)層次為我們從“物”與“心”這兩個(gè)層次理解建筑審美提供了參照與依據(jù)。
首先在“物”這一層面,審美方式可以用“以物觀物”來概括。劉勰在《文心雕龍》中對(duì)于審美的心物之間的關(guān)系進(jìn)行了論述,認(rèn)為先是要感物,也就是要從大自然、從環(huán)境本身發(fā)現(xiàn)靈感?!段男牡颀垺の锷菲疲骸霸娙烁形铮?lián)類不窮,流連萬象之際,沉吟視聽之區(qū)。”《明詩》篇云:“人稟七情,應(yīng)物斯感,感物吟志,莫非自然”。這里的感即感覺,包括了視覺、聽覺、觸覺、味覺等等。在建筑審美中的“感物”就是重視感知建筑形式自身的客觀邏輯,審美主體會(huì)尋求建筑形式在客觀層面合理的解釋。這種審美需求反過來就要求建筑不僅具有邏輯清晰的外在形式,同時(shí)在材料使用、結(jié)構(gòu)組織、功能安排上都合理有序,也就是說,要使建筑的規(guī)格、布局、風(fēng)格、裝飾等都要符合“物”自身的客觀邏輯與規(guī)律。
中國傳統(tǒng)建筑在營造時(shí)有其自身的客觀邏輯。例如,建筑的風(fēng)格形式與其所在環(huán)境的性質(zhì)特點(diǎn)密切相關(guān),為了與周邊環(huán)境相融合,不同的地段環(huán)境自然會(huì)產(chǎn)生不同風(fēng)格的建筑形式;建筑的風(fēng)格形式還與其所具有的功能性質(zhì)密切相關(guān),如在禮儀性的皇家宮殿之中,建筑的布局、規(guī)模、造型與裝飾細(xì)部必然是莊重大氣的,而在休閑性的私家園林之中,建筑形式要素的選擇則是靈活輕盈的。
1 南宋時(shí)期《秋山紅樹圖軸》局部,畫中建筑依山水而建,立于水面之上,供人們盡情欣賞自然
2 拙政園一景,匾額上的題字以及楹聯(lián)上的“借風(fēng)、借月、觀水、觀山” 點(diǎn)出了主人的審美趣味,加強(qiáng)了特定建筑“意”的表達(dá)
3 匾額上的“太和”提示著建筑的莊嚴(yán)氣氛
4 (明)文徵明《滸溪草堂》局部,美的欣賞的出發(fā)點(diǎn)仍然是以人為本的,在此基礎(chǔ)上追求心物交融,人、建筑、自然渾然一體
5 (明)文徵明《蘭亭修禊圖》局部,建筑空間的創(chuàng)造與暢神游心的審美狀態(tài)巧妙結(jié)合
6 留園一景,創(chuàng)作者將主觀之情與客觀之物對(duì)應(yīng)上,充分體現(xiàn)自己的審美意趣
在初步的感受之中,美的環(huán)境與建筑使觀者形成了視覺和諧的基本快感,這種審美的直覺快感來源于形式美的和諧,也可理解為建筑作為客體與其他客體,包括自然環(huán)境之間的和諧統(tǒng)一。建筑的環(huán)境處理、布局體量、造型規(guī)模、風(fēng)格樣式、細(xì)部裝飾要能搭配和諧,觀者看來便會(huì)和諧悅目,這便形成了建筑美的客觀基礎(chǔ)。這種形式層面的和諧美感主要來源于虛實(shí)之間的有機(jī)組合,即統(tǒng)籌協(xié)調(diào)好空間形式的節(jié)奏變化與主次關(guān)系。具體來說,在從宏觀到微觀的感受過程中,不同風(fēng)格形式的建筑會(huì)引起觀者不同的感受,這種感受多是一種感性的直觀感受。所謂“千尺為勢(shì),百尺為形”[3],觀者將會(huì)先把握建筑客體的“勢(shì)”,感受對(duì)象的整體環(huán)境氛圍;其次,觀者會(huì)對(duì)于中觀尺度的建筑造型進(jìn)行觀賞,這就從最初對(duì)宏觀整體環(huán)境的感性把握開始過渡到對(duì)建筑造型的細(xì)細(xì)體味。這種對(duì)于不同尺度建筑形式的審美感受是基于審美主體以往的經(jīng)驗(yàn)與認(rèn)識(shí)基礎(chǔ),對(duì)建筑所在的整體環(huán)境、建筑造型、色彩、細(xì)部等形式美要素進(jìn)行體驗(yàn)與把握。
在對(duì)客體形式美欣賞把握之后,美的欣賞便進(jìn)入到了“心”的層面。所謂以我觀物,就是觀者深入領(lǐng)略建筑形式背后的深厚內(nèi)涵,通過自己的主觀聯(lián)想使建筑形式承載更多的意蘊(yùn)與內(nèi)容,領(lǐng)會(huì)形式背后的意義,將形式與內(nèi)容、形與意、情與境等多種要素和諧統(tǒng)一。與“以物觀物”主要涉及建筑與物之間的關(guān)系不同,“以我觀物”這一層面主要涉及的是建筑與人之間的相互關(guān)系。
劉勰在《文心雕龍》中提出要虛靜感物,《神思》篇云:“陶鈞文思,貴在虛靜。”進(jìn)而可以“觸物圓覽”[4],又“睹物興情”[5]。這也可以理解為,主體對(duì)美的欣賞先是進(jìn)行直觀地感受,不帶主觀的情緒而以虛靜的心態(tài)去感物,其后便可融入自己的個(gè)人情緒,以情感物,進(jìn)入到深層次的知覺層面。建筑形式的意義并不僅僅是外在形式本身,建筑形式還具有內(nèi)在的象征性。這些優(yōu)美的、賦有象征意味的建筑形式往往會(huì)引起觀者的想像與聯(lián)想,作用于觀者的主觀心理并引發(fā)更為深層的心理活動(dòng)與主觀感受。在近現(xiàn)代西方的符號(hào)美學(xué)中,有學(xué)者提出了符號(hào)具有象征意義進(jìn)而能成為審美對(duì)象的思想,認(rèn)為特定的符號(hào)形式會(huì)蘊(yùn)含一些公共的文化性質(zhì),通過符號(hào)可以建構(gòu)起既具有個(gè)人情懷又帶有集體記憶、富有情感的象征體系,并因此實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)造,同時(shí)可以將藝術(shù)理解為人類情感符號(hào)形式的創(chuàng)造[6]。西方符號(hào)美學(xué)的這些思想在一定程度上也可以成為中國傳統(tǒng)建筑美學(xué)欣賞“以我觀物”的一種佐證。
中國傳統(tǒng)建筑的形制與建筑類型相關(guān),有著嚴(yán)密的秩序邏輯,這些建筑的邏輯已經(jīng)深入人心。建筑的布局、體量、造型、構(gòu)件、模數(shù)關(guān)系、細(xì)部裝飾等都受這種秩序的影響。為了配合秩序的獲得,不同功能需求的建筑規(guī)模不同,如皇家建筑規(guī)格最高,官員、平民相應(yīng)的建筑等級(jí)依次降低,建筑形式各不相同,建筑規(guī)格上的這種變化與傳統(tǒng)社會(huì)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹刃蛎芮邢嚓P(guān)。通過對(duì)于建筑形式背后秩序與象征意味的感知與聯(lián)想,觀者的審美從表層的形式欣賞進(jìn)入到深層的意味認(rèn)識(shí)。到了這一階段,建筑審美的教化功能得以實(shí)現(xiàn),建筑藝術(shù)的美與社會(huì)秩序、人文精神的傳達(dá)實(shí)現(xiàn)了統(tǒng)一。在這一層次,建筑的審美擺脫了對(duì)于建筑形式的簡單欣賞,而是將初步的感受、體驗(yàn),與后來的思考、聯(lián)想相統(tǒng)一,這些全方位的審美方式便構(gòu)成了完整的建筑審美過程。
為了進(jìn)一步啟發(fā)人們深層次的審美認(rèn)知,傳統(tǒng)建筑往往在形式之外設(shè)置提示元素或是直接的文字說明,比如,一些賦有紀(jì)念意義的建筑小品,如牌坊、華表的引入,又比如,在入口或重要建筑上的題字與對(duì)聯(lián)等等。這些元素都進(jìn)一步強(qiáng)化了建筑的審美意味,加強(qiáng)了特定建筑“意”的表達(dá),引起觀者更多的思考與聯(lián)想。這種手法類似于中國傳統(tǒng)文學(xué)中的比興方法,即通過文字或具體形象的比擬傳達(dá)主體的思想精神。比如,中國傳統(tǒng)建筑的意境之美不僅表現(xiàn)在具體空間形式的處理上,還經(jīng)常通過建筑匾額上的題字與詩文來表達(dá)。這些點(diǎn)題的文字對(duì)建筑內(nèi)容起著重要的提示作用,能將觀者的審美感受帶到更高的意境美層次。在這些提示空間意味的文字之中,觀者能進(jìn)一步感受、領(lǐng)悟空間的獨(dú)特之處與精神意蘊(yùn)。比如,在莊嚴(yán)的宮殿中,為了體現(xiàn)至高無上的皇權(quán),建筑會(huì)被題名為“太和”、“承天”、“乾清”、“坤寧”等;又比如在休閑的園林建筑中,為了體現(xiàn)人與自然環(huán)境的完美融合,建筑會(huì)被題名為“蓬島瑤臺(tái)”、“方壺勝境”等。這些題名對(duì)于突顯建筑象征意味、營造審美意境起著重要的作用。
在中國傳統(tǒng)建筑審美的過程中,“人”是核心,“物”是載體。中國傳統(tǒng)建筑美判斷的出發(fā)點(diǎn)與依據(jù)是“人”,圍繞著“人”的感受來展開對(duì)“物”的理解與組織。《皇極經(jīng)世》反復(fù)論及人在觀物中“我”與“物”之間的辯證關(guān)系,如《觀物外篇》云:“不我物,則能物物”;又云:“易地而處,則無我也。”《漁樵問答》云:“以我徇物,則我亦物也;以物徇我,則物亦我也。萬物亦我也,我亦萬物也?!盵7]王國維先生同樣曾對(duì)審美中的“有我”與“無我”進(jìn)行過論述:“有有我之境,有無我之境?!疁I眼問花花不語,亂紅飛過秋千去’,‘可堪孤館閉春寒,杜鵑聲里斜陽暮’,有我之境也?!删諙|籬下,悠然見南山’,‘寒波淡淡起,白鳥悠悠下’,無我之境也。有我之境,物皆著我之色彩。無我之境,不知何者為我,何者為物。此即主觀詩與客觀詩之所由分也……無我之境,人唯于靜中得之。有我之境,于由動(dòng)之靜時(shí)得之。故一優(yōu)美,一宏壯也”[8]。
不管是“有我”還是“無我”的審美狀態(tài),對(duì)于美的欣賞的出發(fā)點(diǎn)仍然是以人為本的,在此基礎(chǔ)上追求心物交融,并以人的主觀理解力為審美的主要依據(jù)。錢鐘書先生提出“不僅發(fā)膚心性為‘我’,即身外之物、意中之人,凡足以應(yīng)我需、牽我情、供我用者,亦莫非我有”[9]。清代沈宗騫在《芥舟學(xué)畫編》中提出,創(chuàng)作先要定勢(shì),在將客觀之物的勢(shì)確定之后還需進(jìn)一步“醞釀”,要“停筆靜觀,澄心抑志”,所謂“醞釀云者,斂蓄之謂也。意以斂而愈深,氣以蓄而愈厚,神乃斯全”,這也同樣說明了“我”的主觀意志在美的創(chuàng)造中的重要性[10]。
在中國傳統(tǒng)美學(xué)中,眾多評(píng)判審美的標(biāo)準(zhǔn)與范疇都與人的氣質(zhì)、修養(yǎng)有關(guān),如氣韻、神韻、風(fēng)骨等范疇,這些范疇的存在也證明了中國傳統(tǒng)審美重視人本性的特征[11]。所謂建筑形式審美的人本性,就是以人的理解力為判斷標(biāo)準(zhǔn),空間布局方式、建筑基本構(gòu)件以及主要的裝飾細(xì)部都是以人的尺度為依據(jù),按照人的欣賞習(xí)慣進(jìn)行設(shè)計(jì)建造;同時(shí),建筑形式的完善也是從人的情感表達(dá)出發(fā),以引發(fā)人的審美感受為目的。
7 (明)謝時(shí)臣《虎丘圖卷》局部,亭臺(tái)樓閣建筑既作為造景中的主要景點(diǎn)供人欣賞,同時(shí)也為人們欣賞美景提供絕佳的空間與觀賞角度
在西方美學(xué)研究中,有學(xué)者從審美心理學(xué)的角度提出了“移情說”等審美學(xué)說,認(rèn)為觀者在將自己的所有經(jīng)驗(yàn)與情緒代入到了作品之中,實(shí)現(xiàn)了對(duì)于作品的審美。這種學(xué)說為理解中國傳統(tǒng)人本的審美方式提供了一定幫助,但與“移情”審美理論不一樣的是,中國傳統(tǒng)建筑審美從心與物這兩個(gè)層面入手,并以“人”為本、從“人”出發(fā),最終是希望將兩者相統(tǒng)一,實(shí)現(xiàn)“心物交融,物我合一”的審美境界。也就是說,審美將人的感受作為聯(lián)系的中介,將物與心兩層面相聯(lián)系后,講求情景交融、主觀與客觀的統(tǒng)一。而在將主體與客體同時(shí)超越的時(shí)候,觀者獲得了更高的審美感受。因此,將審美分為“以物觀物”與“以我觀物”這兩個(gè)層次,并不是指這兩者之間就是割裂的,而實(shí)際上在審美過程中物與我是相統(tǒng)一的,最終實(shí)現(xiàn)心物交融、物我兩忘[12]。
因此,雖然中國傳統(tǒng)建筑審美是圍繞著觀者的主觀情緒而開展,但是審美并沒有只是關(guān)注主體自身或著眼于外在客體,而是將主體的情與客體的物相聯(lián)系。欣賞是從主體情感開始,注意到主體生命與客體自然之間的微妙聯(lián)系,同時(shí)建立(嚴(yán)格說來是發(fā)現(xiàn))起外物-人心-藝術(shù)三者間的同構(gòu)關(guān)系[13];最終實(shí)現(xiàn)物與心相交融,做到“乘物以游心”[14]。心物交融的審美方式就好比古人“比興”的手法,只要?jiǎng)?chuàng)作者的主觀之情與客觀之物之間能對(duì)應(yīng)上,就有可能將情與物、主觀與客觀完全融合在一起。因此,不僅僅是“造境以游心”,同時(shí)也是“依心而造境”,所謂“凡音之起,由人心生也。人心之動(dòng),物使之然也。感于物而動(dòng),故形于聲,聲相應(yīng),故生變。變成方,謂之音”[15]?!段锷菲刑岢觯骸吧巾乘?,樹雜云合;目既往還,心亦吐納。春日遲遲,秋風(fēng)颯颯;情往以贈(zèng),興來如答?!边@里主體對(duì)于客體的審美的方式包括觀察(目既往還)、體驗(yàn)(心亦吐納)和移情(情往以贈(zèng))等多種方式,實(shí)現(xiàn)了“神與物游”,人在景物中自由徜徉。
俯仰往還、遠(yuǎn)近取與,這是對(duì)于中國傳統(tǒng)建筑具體審美方式的解讀,是人們身處建筑空間中所采用的游賞方式。宗白華先生提出:“俯仰往還,遠(yuǎn)近取與,是中國哲人的觀照法,也是詩人的觀照法”[16]。這種審美方式是整體的、動(dòng)態(tài)的,符合了中國傳統(tǒng)建筑空間流動(dòng)的時(shí)空意識(shí)?!案┭鐾€、遠(yuǎn)近取與”不只是單純對(duì)建筑審美的描述,同時(shí)也是當(dāng)時(shí)人們游歷山水、親近自然的方式,更是一種充分體現(xiàn)“逍遙游”精神的觀照人生的方式。
中國傳統(tǒng)文化有著眾多有關(guān)“俯仰往還”的描寫,《周易·系辭》云:“仰則觀象于天,俯則觀法于地,觀鳥獸之文,與地之宜,近取諸身,遠(yuǎn)取諸物,于是始作八卦,以通神明之德,以類萬物之情?!痹偃纭爸钦摺薄板羞b游”,“俯盡鑒于有形,仰蔽視于所蓋,游萬物而極思,故一言于天外”[17],“仰觀宇宙之大,俯察品類之盛”[18]等等。宋代郭熙論山水畫說“山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者?!盵19]宗白華先生由此展開論述,認(rèn)為“望”這一行為在中國傳統(tǒng)園林建筑中的重要性:“可行、可望、可游、可居,這也是園林藝術(shù)的基本思想。園林中也有建筑,要能夠居人,使人獲得休息。但它不只是為了居人,它還必須可游,可行,可望。其中‘望’是最重要的。……窗子并不僅僅為了透空氣,也是為了能夠望出去,望到一個(gè)新的境界,使我們獲得美的感受?!坏呃取⒋白?,而且中國園林中的一切樓、臺(tái)、亭、閣,都是為了‘望’,都是為了得到和豐富對(duì)于空間的美的感受”[20]。
“仰觀俯察”的觀察方法使觀賞者能夠從無窮的空間著眼,追求空間無限與深遠(yuǎn)的意境。與“仰觀俯察、遠(yuǎn)近取與”這種動(dòng)態(tài)、整體的中國傳統(tǒng)審美方式不同,西方古典的審美方式是相對(duì)固定、片段的。宗白華先生提出,“西洋人站在固定地點(diǎn),由固定角度透視深空,他的視線失落于無窮,馳于無極。他對(duì)這無窮空間的態(tài)度是追尋的、控制的、冒險(xiǎn)的、探索的”[21]。 西方人對(duì)于特定空間采取固定角度獲取靜態(tài)影響的審美方式由來已久,這種審美方式甚至可能還影響了建筑形式的創(chuàng)作觀。在一些學(xué)者看來,采取動(dòng)態(tài)、流動(dòng)的審美方式來欣賞建筑空間,進(jìn)而對(duì)于流動(dòng)空間產(chǎn)生審美,這種審美方式有可能到現(xiàn)代主義建筑萌芽初期才逐漸出現(xiàn)。有學(xué)者提出,當(dāng)時(shí)考古學(xué)者對(duì)古希臘羅馬時(shí)期的建筑遺跡與廢墟的研究興趣引發(fā)了新的欣賞態(tài)度與視角[22]。
與西方人從固定視角觀賞追求相對(duì)凝固的建筑形式不同,中國傳統(tǒng)欣賞方式追求循環(huán)往復(fù)、流動(dòng)回旋的意趣之美。在美的欣賞過程中,仰觀俯察成為一種獨(dú)特的欣賞行為與觀念。這種欣賞方式強(qiáng)調(diào)的是以某一空間為支點(diǎn),將視線拓展向外,上下遠(yuǎn)近之間整體地把握空間的層次與深遠(yuǎn)意境。這種審美方式在傳統(tǒng)建筑類型中有著直接地反映。以中國傳統(tǒng)高臺(tái)建筑為例,臺(tái)最初出現(xiàn)有一定的宗教作用,后成為帝王祭祀之用,同時(shí),登高臺(tái)成為中國傳統(tǒng)欣賞美景的一種主要方式。為了觀景,人們習(xí)慣在自然山水中建亭臺(tái)樓閣,為人們觀賞景物提供特定空間,同時(shí)人又身在景中仰觀俯察、遠(yuǎn)近取與。因此,亭臺(tái)樓閣這一類建筑的存在也成為仰觀俯察審美方式的注解。
與中國傳統(tǒng)的亭臺(tái)樓閣建筑相比,強(qiáng)調(diào)高直向上的西方哥特式教堂建筑在外在形式上就給人震撼的強(qiáng)烈印象,供人欣賞膜拜。同時(shí),哥特建筑又努力營造內(nèi)部空間的向上性與崇高性,人在其中可以感受到建筑向上的力量。建筑內(nèi)部空間是相對(duì)封閉的,與外在世界是隔絕的。反觀中國的亭臺(tái)樓閣建筑,它們既作為造景中的主要景點(diǎn)供人欣賞,同時(shí)也為人們欣賞美景提供絕佳的空間與觀賞角度。在這些建筑空間中,人們的視線并未被限制,而是可以仰觀俯察、盡情欣賞周邊的美景。于是,這些空間既是人們欣賞的對(duì)象,成為整體美景的一部分,同時(shí)又成為主體賞景的支點(diǎn),與主體一起建構(gòu)起審美的可能性。因此,這些中國傳統(tǒng)的建筑空間往往具有多重的審美意義。在西方的觀賞方式中,建筑是崇高的,景物本身大多與觀賞的主體保持著距離,建筑的氣氛是內(nèi)向的、嚴(yán)肅的甚至是可怖的。與之相比,中國的亭、臺(tái)、樓、閣則是外向的,與觀賞主體以及周邊環(huán)境之間沒有距離與嚴(yán)格界限,雖不一定親切但往往宜人,在為人們更好地欣賞周圍美景提供空間之時(shí),又能與周邊環(huán)境融為一體,成為人們欣賞的對(duì)象。
中西方傳統(tǒng)觀賞景物方式不同導(dǎo)致了審美結(jié)果的不一樣。西方傳統(tǒng)欣賞者得到的畫面相對(duì)靜止;觀賞的結(jié)果是個(gè)人感受把握不了客體的全部,客體的強(qiáng)大壓過了主體的感受,這也導(dǎo)致了言本身的“未盡”。中國傳統(tǒng)欣賞者得到的結(jié)果是動(dòng)態(tài)的,是俯仰往還、親近自然的,是言有盡而意無窮的,通過人在景物間的徜徉而獲得天人合一般的審美感受。
與中國傳統(tǒng)建筑空間將時(shí)空相融合一致,“仰觀俯察”、“觀古今于須臾,撫四海于一瞬”,就是認(rèn)為時(shí)間與空間是一體的,是流動(dòng)的,因此,要欣賞中國傳統(tǒng)建筑美必須要遠(yuǎn)近結(jié)合、多角度、全景式地把握建筑美。在這種觀賞方式中,觀賞者得以全面地欣賞建筑、環(huán)境以及它們共同組成的整體意境之美。這種美既有遠(yuǎn)處大尺度的大地環(huán)境、自然風(fēng)貌之美,所謂天地之大美,又有近處的建筑單體造型、建筑細(xì)部裝飾之美。
《周易》講看山“仰山顛,窺山后,望遠(yuǎn)山”,看山的視線是不確定的,有前有后、有上有下。郭熙說:“正面溪山林木,盤折委曲,鋪設(shè)其景而來,不厭其詳,所以足人目之近尋也。傍邊平遠(yuǎn),嶠嶺重疊,鉤連縹緲而去,不厭其遠(yuǎn),所以極人目之曠望也”[23]。宗白華先生認(rèn)為,郭熙最值得稱道的地方是對(duì)“三遠(yuǎn)”同等看待,不論高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)還是平遠(yuǎn),他都“用俯仰往返的視線,撫摩之,眷戀之,一視同仁,處處流連”[24]。宗白華把這種空間意識(shí)稱作“移遠(yuǎn)就近,由近知遠(yuǎn)”。如何實(shí)現(xiàn)遠(yuǎn)近的不同層次,清代華琳提出需要“疏密其筆,濃淡其墨,上下四傍,晦明借映,以陰可以推陽,以陽亦可以推陰,直觀之如決流之推波,睨視之如行云之推月”[25]。
在建筑空間審美之中,同樣存在著“平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)”的多層次境界,空間意境循環(huán)往復(fù)、深遠(yuǎn)空靈[26]。遠(yuǎn)近之間,人們?cè)诎盐兆〗ㄖ臻g與環(huán)境的整體美的同時(shí),又能欣賞細(xì)節(jié)的豐富與動(dòng)人,進(jìn)而領(lǐng)略建筑形式背后深遠(yuǎn)的意義。觀者在建筑空間中,往往不自覺地采用“三遠(yuǎn)”的觀賞方式,視點(diǎn)與觀賞角度不斷變化。人們既要看到細(xì)部裝飾的細(xì)節(jié),又要看到大的山水格局、建筑布局,視線不斷游于空間遠(yuǎn)近內(nèi)外,由此形成動(dòng)態(tài)連綿、豐富多樣的空間意象。
正如沈括所說 “折高折遠(yuǎn)自有妙理”、郭熙要求山水“可行可望可居可游”一般,觀者在建筑空間中徜徉,邊行邊望、既居且游,不斷感受著建筑空間的時(shí)空變換之妙,同時(shí)領(lǐng)略體悟著有限空間之外的無限暢懷之美。在觀賞過程中主體的視線是不固定的、不斷變化的,是游移的甚至是有節(jié)奏的。與西方固定一個(gè)視點(diǎn)靜態(tài)的觀賞景物不同,中國傳統(tǒng)建筑審美是動(dòng)態(tài)的,是將人的主體與景物客體融為一體的,兩者不可分離。
8 明代仇英畫作《桃園仙境圖》,人在景中俯仰往還、遠(yuǎn)近取與,得以全面地欣賞建筑、環(huán)境以及它們共同組成的整體意境之美
以中國傳統(tǒng)園林中的欣賞流線為案例,我們可以看出主體與客體是如何融合的,人的觀賞視線是如何不斷流動(dòng)、高低錯(cuò)落、回旋往復(fù)的。這種“游心”的審美態(tài)度與審美方式體現(xiàn)了觀者精神的自由,也要求觀者不受觀察手段的限制,身要?jiǎng)?、眼要觀、心要察。在觀者的觀賞過程中,即使對(duì)象被東西擋住(擋或隔本來就是中國傳統(tǒng)空間營造的一個(gè)常用手段),觀賞者仍然要想辦法走過去瞧一瞧。觀賞者的視線角度也在不斷變化,在遠(yuǎn)近、上下、左右之間,全方位、多角度地欣賞、感受景物。
仰觀俯察、遠(yuǎn)近取與,不僅是將時(shí)間與空間相統(tǒng)一,同時(shí)也是將主觀與客觀相統(tǒng)一。在“仰觀俯察、遠(yuǎn)近取與”之間,主觀與客觀統(tǒng)一在了一起,個(gè)人的意識(shí)與外在的有形事物緊密聯(lián)系。由此,審美主體從直觀感受、到一般經(jīng)驗(yàn)、再到理性認(rèn)識(shí),最后到審美體悟,實(shí)現(xiàn)了“逍遙游”[27]式的審美棲居。
中國傳統(tǒng)建筑之美是在充分利用多種要素的基礎(chǔ)上進(jìn)行的綜合創(chuàng)造,創(chuàng)作者自表達(dá)個(gè)人的主觀情感始,將與人們生活密切相關(guān)的多種元素納入到建筑美的建構(gòu)中來,在這些元素中充分體現(xiàn)自己的匠心獨(dú)具,通過多元素、系統(tǒng)性建構(gòu)建筑之美來表達(dá)心中之情。中國傳統(tǒng)建筑審美則是自由的,是心物交融的,注重以人為本。這不只是一種生物的、功能的人本,更是文化的、精神的人本;審美追求意境的獲得,強(qiáng)調(diào)在現(xiàn)實(shí)環(huán)境中獲得人生理想境界與審美棲居,并以此“暢神游心”,實(shí)現(xiàn)精神的自由與升華。這種審美態(tài)度作為傳統(tǒng)建筑文化的一部分,值得今天的我們?nèi)W(xué)習(xí)、借鑒與吸收,為當(dāng)前和未來尋找啟示?!?/p>
注釋:
[1] 有學(xué)者提出中國傳統(tǒng)審美體驗(yàn)的心理結(jié)構(gòu)的邏輯形式重要特點(diǎn)之一,是“以‘神游’為核心統(tǒng)合‘澄懷’‘目想’‘心慮’‘妙悟’等多種審美心理態(tài)勢(shì)的共時(shí)性審美心理結(jié)構(gòu)”;其中“澄懷”指主體進(jìn)行審美體驗(yàn)活動(dòng)的心理準(zhǔn)備, “目想”側(cè)重主體想象力的發(fā)揮,“心慮”蘊(yùn)涵著審美體驗(yàn)中主體性的高揚(yáng),“目想”側(cè)重于以“物”為觸發(fā)點(diǎn),而這些又都統(tǒng)合于“神游”之中,“神游”打開了心與物、形與神、意與象、虛與實(shí)、動(dòng)與靜、情與景之間的障礙,實(shí)現(xiàn)了心與物的同形同構(gòu)或異質(zhì)同構(gòu)。詳見黃念然著.中國古典文藝美學(xué)論稿.廣西師范大學(xué)出版社,2010:304-311.
[2] 王國維. 人間詞話. 上海古籍出版社,2008:1.
[3] “形”主要是指近觀的、較小的、個(gè)體性的視覺感知對(duì)象,“勢(shì)”主要指遠(yuǎn)觀的、較大的、群體性的視覺感知對(duì)象。
[4] [5] (南朝)劉勰. 文心雕龍. 比興篇.
[6] [美] 朗格(Langer,S.K.); 情感與形式. 劉大基等譯.北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,1986.
[7] 轉(zhuǎn)引自錢鐘書. 談藝錄. 中華書局,1984:237.
[8] 王國維. 王國維文集 觀堂集林. 北京燕山出版社,1997: 10-11.
[9] W.James. Principles of Psychology Vol.I,p.291: A man's self is the sum total of all that he can call his.轉(zhuǎn)引自:錢鐘書. 談藝錄. 中華書局,1984: 206.
[10] (清)沈宗騫. 芥舟學(xué)畫編.
[11] 形、神、氣、韻、骨、筋,將原本屬于人的,描繪、評(píng)判人的從生理到精神、氣質(zhì)的一系列范疇,運(yùn)用于對(duì)藝術(shù)對(duì)象的美學(xué)評(píng)判,并形成彼此相關(guān)的美學(xué)范疇序列,從而體現(xiàn)出鮮明的“人化”特征。發(fā)展出關(guān)于“形神”、“風(fēng)骨”、“氣韻”、“神韻”等等,形成一個(gè)十分宏大的美學(xué)理論體系與美學(xué)范疇體系。詳見劉方. 中國美學(xué)的基本精神及其現(xiàn)代意義. 巴蜀書社,2003:42.
[12] 宋代郭熙在《林泉高致》中說:“山以水為血脈,以草木為毛發(fā),以煙云為神彩,故山得水而活,得草木而華,得煙云而秀媚。水以山為面,以亭榭為眉目,以漁釣為精神,故水得山而媚,得亭榭而明快,得漁釣而曠落,此山水之布置也”。(宋)郭熙. 林泉高致.
[13] 薛富興. 東方神韻 意境論. 北京:人民文學(xué)出版社,2000:89.
[14] 莊子·人間世.
[15] (西漢)樂記.
[16] 宗白華. 中國詩畫中所表現(xiàn)的空間意識(shí)∥宗白華著. 美學(xué)與意境. 北京:人民出版社,2009:237.
[17] (晉)成公綏. 天地賦.
[18] (晉)王羲之. 蘭亭集序.
[19] 世之篤論,謂山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者。畫凡至此,皆入妙品。但可行可望不如可居可游之為得,何者?觀今山川,地占數(shù)百里,可游可居之處十無三四,而必取可居可游之品。君子之所以渴慕林泉者,正謂此佳處故也。故畫者當(dāng)以此意造,而鑒者又當(dāng)以此意窮之,此之謂不失其本意。(宋)郭熙. 林泉高致.
[20] 宗白華. 美學(xué)散步. 上海人民出版社,1981:62-67.
[21] 宗白華. 中國詩畫中所表現(xiàn)的空間意識(shí)∥宗白華著. 美學(xué)與意境. 北京:人民出版社,2009:237.
[22] [英] 彼得·柯林斯(Peter Collins)著;英若聰譯.現(xiàn)代建筑設(shè)計(jì)思想的演變. 北京:中國建筑工業(yè)出版社,2003:16.
[23] 張法. 中西美學(xué)與文化精神. 北京:北京大學(xué)出版社,1994:139.
[24] 宗白華. 中國詩畫中所表現(xiàn)的空間意識(shí)∥宗白華著. 美學(xué)與意境. 北京:人民出版社,2009:234.
[25] (清)華琳. 南宗抉秘.
[26] 宋代韓拙在《山水純?nèi)分刑岢觯河抻终撊h(yuǎn)者:有近岸廣水,曠闊遙山者,謂之闊遠(yuǎn)。有煙霧暝漠,野水隔而仿佛不見者,謂之迷遠(yuǎn)。景物至絕而微??~渺者,謂之幽遠(yuǎn)。(宋)韓拙. 山水純?nèi)?
[27] “逍遙游”出自《莊子》,是其中的一篇題名,該篇文字想象瑰麗,表達(dá)了追求順其自然的狀態(tài),進(jìn)而達(dá)到自由自在的境界。