龔平

未來主義是1909年在意大利米蘭形成的一項前衛(wèi)藝術(shù)運動，在時間上與當時法國掀起的立體主義是平行的。它是一項與文學(xué)共生的運動，觀念上的意義大于繪畫上的意義。未來主義成員對現(xiàn)代化機械、運輸及通訊設(shè)備十分著迷，因此在造型方面竭力營造和表達一種動感。在繪畫方式上，以修拉的分色主義、新藝術(shù)的裝飾性、野獸派的色彩和立體派的切割為基礎(chǔ)。未來主義的主要特色之一，即為捕捉速度與動感，用形象的多重組合來描繪同一物體或人物在移動時的視覺效果，不求表現(xiàn)一種狀態(tài)，只求表現(xiàn)一個過程。未來主義的主要畫家有波丘尼、巴拉、塞維里尼等。

《城市的力量》

[意大利] 翁貝托·波丘尼

布面油彩?99.5cm×80.5cm?1922年

大阪 現(xiàn)代美術(shù)館

這幅作品反映城市夜晚絢爛的景色。放射狀的構(gòu)圖所產(chǎn)生的效果是無序的混亂，作者刻意夸張了三角形和對角線在畫面中的構(gòu)成因素和視覺沖擊力。在這幅畫中，空間是不存在的，它僅僅是作為一個營造氣氛的環(huán)境，物體和人物在其中運動著、穿插著，色彩是閃閃發(fā)光的，陰影是閃爍不定的。這種色彩斑斕、熱鬧喧囂的感覺，充分地表現(xiàn)出一種狂歡的熱情和對現(xiàn)代社會工業(yè)文明的贊美。畫家在踐行著他的宣言：“必須蔑視一切模仿的形式，歌頌一切創(chuàng)造性的形式?！薄皯?yīng)該把萬物運動論運用在繪畫之中，使作品生成一種動態(tài)感?！?/p>

《城市的興起》

[意大利] 翁貝托·波丘尼

布面油彩?199.3cm×301cm?1910年

紐約現(xiàn)代美術(shù)博物館

波丘尼在這幅畫中設(shè)定的主題是“勞動、光線和運動的偉大綜合”，前景是一匹巨大的奔馬，阻攔它的人紛紛倒在馬蹄下。令人目眩的高純度顏色、旋轉(zhuǎn)式構(gòu)圖、刺目光線，構(gòu)成了一幅現(xiàn)代化的都市寓言。巨馬象征著不可阻攔的現(xiàn)代工業(yè)的迅猛發(fā)展，阻攔馬群的人們則是勞動活力的暗示，旋轉(zhuǎn)式的力量代表現(xiàn)代社會的動蕩與巨變。這是未來主義關(guān)于現(xiàn)代文明的理論在繪畫上的典型反映。幾乎在波丘尼的每一幅畫上，人們都能感覺到未來主義的倡導(dǎo)者、詩人馬里內(nèi)蒂鼓吹的“速度”。正如畫家在1910年《未來主義畫家宣言》里呼吁的那樣，要表現(xiàn)“一種鋼鐵的、狂熱的、驕傲的和疾馳的生活”。

《人頭、光線、環(huán)境》

[意大利] 翁貝托·波丘尼

布面油彩?60cm×60cm?1912年

紐約帕歐羅·巴達奇畫廊

旋轉(zhuǎn)的片斷的形體飛速掠過畫的表面，在紅色和藍色的復(fù)雜構(gòu)圖里，或隱或現(xiàn)地冒出一個頭的形狀，畫家展現(xiàn)的似乎是個透過萬花筒所看到的紛繁世界。未來派否定過去，用對科學(xué)和工業(yè)技術(shù)的感受關(guān)注于形象在空間中的動感。他們與當時很多藝術(shù)家反其道而行之，熱衷表達機器時代對藝術(shù)產(chǎn)生的積極影響，波丘尼把掌握活力四溢、生動淋漓、講求速度的現(xiàn)代生活作為自己的繪畫目標和追求。在這幅畫里，他努力表達的是對速度印象的復(fù)合感覺。1915年第一次世界大戰(zhàn)時，他自愿從軍，卻悲劇性地也很諷刺性地從奔馳中的馬背上摔下而死。

《拴著皮帶的狗》

[意大利] 賈柯莫·巴拉

布面油彩?89cm×110cm?1912年

布法羅奧布萊特·諾克斯美術(shù)館

這是未來派最具影響力的作品之一。畫家利用視覺殘像的效果，給跑動的小狗畫上一連串的腿，像快速轉(zhuǎn)動的車輪，竭力將瞬間的動感凝聚在畫面上。對于這種手法，英國藝術(shù)批評家赫伯特·里德評論道：“未來派畫家的解決方法帶有幾分稚氣：他們說，一匹奔馳的馬不是有4條腿，而有20條腿，它們的運動是三角形的。于是他們畫馬、畫狗、畫人，都畫成多肢體的東西，處在連續(xù)的或者放射狀的安排之中。”這幅畫顯然帶有自然主義的特征，因為它表現(xiàn)的是某種攝影的效果，晃動的肢體和靜止的空間，構(gòu)成了一個精確而別致的有趣畫面。

《群燕翔空》

[意大利] 賈柯莫·巴拉

蛋彩 畫紙 ?50.8cm×76.2cm?1913年

紐約現(xiàn)代美術(shù)館

這幅作品表現(xiàn)了一群燕子在藝術(shù)家窗外回旋下沖的景象。畫家借著燕子排列的明確順序，再現(xiàn)了燕子飛翔的速度與動作，并以窗欄的靜止和燕子的連續(xù)動作產(chǎn)生動與靜的對比，使畫面具有很強的裝飾感和速度感。這是畫家以燕子為主題的系列油畫之一，也是未來派的代表作之一，作品充分詮釋了未來派畫家通過描繪物體的連續(xù)動作和動感之美，來象征和體現(xiàn)現(xiàn)代世界的朝氣蓬勃的繪畫理念。巴拉于1910年3月公開聲明加入未來派，他和一群志同道合的朋友探索發(fā)展出一種新的藝術(shù)手法，將相同形式三番五次地呈現(xiàn)，即可描繪出動作感。

《在陽臺上奔跑的女孩》

[意大利] 賈柯莫·巴拉

布面油彩?125cm×125cm?1912年

米蘭現(xiàn)代美術(shù)館

巴拉在未來主義流派畫家中是年齡較大的一位，波丘尼和塞維里尼是他的學(xué)生，他加入未來主義運動是受兩位學(xué)生深刻影響的結(jié)果。他追求自己有特色的實驗，特別是通過多物體、多方面和并置的景象，來描繪運動。這幅作品與《拴著皮帶的狗》有異曲同工之妙，只是主角是人物而非動物，觀念上依然是將運動中的對象形狀在畫面中延續(xù)重迭的多個圖像呈現(xiàn)出來，類似于現(xiàn)代卡通的表現(xiàn)方式。而在色彩上，畫家用點彩派的技術(shù)創(chuàng)造了一種有情調(diào)的色彩效果，使作品充滿了抒情和浪漫的氣息。1913年在美國紐約舉辦的軍械庫展覽中引起軒然大波的《下樓梯的裸女2號》（畫作者杜尚），將下樓梯的裸女分解為一系列幾何體塊組構(gòu)的機械結(jié)構(gòu)，其靈感和方式顯然源于巴拉的這幅作品。

《紅十字列車》

[意大利] 吉諾·塞維里尼

布面油畫?88.9cm×116.2cm?1915年

紐約古根海姆美術(shù)館

塞維里尼是把未來主義和立體主義融為一體的大師，有時很難分清楚哪一種風(fēng)格在他的畫作中占的比重更大。他從1912年開始對巴黎的地鐵產(chǎn)生興趣，隨后畫了一批以交通工具為題材的畫。在《紅十字列車》中，畫家以立體主義的構(gòu)成為主要畫面，一列寫實的火車穿越立體主義的風(fēng)景，好像是火車把一大片風(fēng)景撞成了幾何形的碎片。由于火車在畫面中占的比例太小，這幅畫中的立體主義抽象體塊反倒更引人注目。在這段時間內(nèi)，塞維里尼還一直沒有放棄新印象主義的色點，幾乎在所有的畫中都有點彩的成分，他把點彩技術(shù)與幾何抽象結(jié)合起來，形成一種兼有立體主義和未來主義的裝飾風(fēng)格。