近年來,中國電影在產(chǎn)業(yè)化改革與創(chuàng)新中,已取得了令人矚目的成績,逐步進(jìn)入發(fā)展的快車道。作為文化產(chǎn)業(yè)的一個(gè)分支,電影產(chǎn)業(yè)所具有的社會經(jīng)濟(jì)效益已日益彰顯,但由于我國的電影產(chǎn)業(yè)仍處在初級探索階段,產(chǎn)業(yè)發(fā)展中的諸多矛盾和問題依然突出和明顯,如,電影產(chǎn)量迅速增長與優(yōu)秀作品相對不足的矛盾;電影市場需要大量品質(zhì)上乘的產(chǎn)品與大量的中小成本影片進(jìn)不了市場的矛盾;電影基礎(chǔ)設(shè)施還相當(dāng)薄弱,影院建設(shè)及數(shù)字化建設(shè)正在逐步推進(jìn)中;電影后產(chǎn)品及衍生產(chǎn)品的開發(fā)依然相當(dāng)不足;電影產(chǎn)品的國際競爭力還十分有限;電影人才隊(duì)伍建設(shè)還亟待加強(qiáng);電影管理體制、法律法規(guī)、運(yùn)行機(jī)制、科技創(chuàng)新能力都還有待于進(jìn)一步完善與提高,等等這些,都使得電影產(chǎn)業(yè)作為一個(gè)龐大的系統(tǒng)工程要達(dá)到協(xié)調(diào)發(fā)展,就迫切需要探尋一條推動電影產(chǎn)業(yè)科學(xué)發(fā)展的適宜的有效路徑,而這其中,探尋產(chǎn)業(yè)鏈?zhǔn)滓h(huán)節(jié)國產(chǎn)影片創(chuàng)作的成長路徑,就成為推動整個(gè)產(chǎn)業(yè)向著更高、更強(qiáng)科學(xué)發(fā)展的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。
我們來看下面的一組數(shù)據(jù):[1]
2006年,故事片年產(chǎn)量為330部,進(jìn)入院線放映的國產(chǎn)影片僅有120余部。
2007年,年產(chǎn)故事片402部,上院線的國產(chǎn)影片僅有141部,而這其中,僅有3部國產(chǎn)影片單片票房過億;有10部影片票房取得3000萬;還有12部影片票房超過千萬,沒有虧損;而其余超過100萬元票房的國產(chǎn)影片還不足60部,僅占國產(chǎn)片總量的15%。
2008年,年產(chǎn)故事片406部,上院線的國產(chǎn)影片僅有124部,票房總數(shù)為25.63億元,這其中,有票房過億的7部影片票房總數(shù)為14.67億元,11部票房過2000萬的國產(chǎn)影片票房總數(shù)為4.63億元,也就是,排名前18位的國產(chǎn)片的票房總數(shù)占到上院線國產(chǎn)影片票房總數(shù)的75.3%。
2009年,年產(chǎn)故事片456部,上院線的國產(chǎn)影片僅有140部,而其余316部影片均沒能進(jìn)入影院放映。
2010年,年產(chǎn)故事片526部,上院線的國產(chǎn)影片約有260部,而這其中,有17部國產(chǎn)影片單片票房過億,59部票房過千萬,另外184部均為虧損,也就是這些進(jìn)入市場的影片中有71%的影片均血本無歸。
2011年,年產(chǎn)故事片558部,上院線的國產(chǎn)影片僅有180部左右,有19部國產(chǎn)影片票房過億。
上面這組數(shù)據(jù)也可窺視出近些年來的大致狀況:
市場依然存在著較為明顯的“金字塔”結(jié)構(gòu),不到總產(chǎn)量10%的塔尖作品可基本與世界主流電影的創(chuàng)作觀念和制作水平接軌,而絕大多數(shù)的國產(chǎn)影片依然觀念落后,制作粗糙,顯示出整體競爭力的嚴(yán)重不足。這樣,我們可看到,一方面,是電影市場需要大量內(nèi)容豐富、類型多樣的電影產(chǎn)品;一方面,又是影院市場國產(chǎn)電影產(chǎn)品供給量的嚴(yán)重不足;(一般500部/年產(chǎn)左右的影片,才能滿足市場需求),另一方面又是,大量劣質(zhì)電影產(chǎn)品的無法進(jìn)入市場嚴(yán)重積壓。市場供給與需求不對接的矛盾,已成為制約電影制片業(yè)發(fā)展的一大瓶頸。
列表1、近年來國產(chǎn)影片生產(chǎn)情況
列表2、近年來國產(chǎn)影片票房情況
一段時(shí)期以來,國產(chǎn)影片的產(chǎn)量在逐年增長,“影片投資的增長率已經(jīng)由快速轉(zhuǎn)為過快”,但令人遺憾的是,相當(dāng)數(shù)量的國產(chǎn)影片卻由于質(zhì)量低下而未能進(jìn)入影院放映,國產(chǎn)影片總體質(zhì)量呈現(xiàn)兩極分化的局面,“二八定律”顯著,即,20%(或15%)的影片占有著80%(或85%)的票房,而80%(或85%)的中小成本影片只能分享20%(或15%)的票房。也有人用“十賺二十平七十賠”來描述中國電影進(jìn)入市場的狀況。[2]以2004、2005年的國產(chǎn)影片為例,2004年被正式列入院線及影院排片表的國產(chǎn)影片只有40多部,而據(jù)電影局統(tǒng)計(jì)的年度票房排名,上了1000萬元的影片已經(jīng)有資格進(jìn)入前十名,比照現(xiàn)在上院線影片的平均成本已超過300萬元(也就是票房必須達(dá)到1000萬元才開始贏利),那么,這40部真正上了市場的影片就有3/4都是賠錢的。再看2005年,260部國產(chǎn)影片,80%以上屬于中低成本影片,而真正進(jìn)入院線運(yùn)作的僅有60多部,不足總產(chǎn)量的四分之一。另外沒有進(jìn)入院線的近200部影片中,中低成本幾乎占95%以上,這個(gè)比例簡直太大了??v覽上面所列2006年到2011年影片進(jìn)入院線的情況,不難看出,國產(chǎn)影片能排上國內(nèi)影院檔期的也只有1/3左右,而2/3左右的影片幾乎都成為積壓品,就是進(jìn)入市場的這些影片中,也僅有少數(shù)一些大片能夠贏得較高的票房利潤,而其余大多數(shù)影片能收回成本的著實(shí)是為數(shù)甚微。
這樣就形成了整個(gè)電影市場較為突出的四大矛盾,即:(1)創(chuàng)作的主旋律電影與市場回報(bào)差的矛盾;(2)創(chuàng)作數(shù)量的快速增長與創(chuàng)作質(zhì)量緩慢提升的矛盾;(3)創(chuàng)作生產(chǎn)的影片多和真正進(jìn)入市場少的矛盾;(4)一些大片票房高與廣大觀眾口碑差的矛盾。這樣也就形成了一方面,整個(gè)電影市場的市場需求不能滿足,另一方面,大量的電影產(chǎn)品嚴(yán)重積壓;一方面,觀眾口味的越來越高,另一方面,許多國產(chǎn)影片質(zhì)量相對低下。大量的中小成本影片幾乎都被排除在市場之外,整個(gè)電影市場的熱鬧還僅靠少數(shù)一些影片支撐,這就充分暴露出中國電影市場結(jié)構(gòu)還存在著較大的問題,還沒有形成一種優(yōu)質(zhì)中小成本影片進(jìn)入市場的群體態(tài)勢,而要改善這一狀況,使得大量中小成本影片類型化生產(chǎn)將是未來中國電影市場結(jié)構(gòu)合理化的有效途徑。
所謂中小成本是就投資數(shù)額而言,投資在300萬元人民幣以下的屬于低成本、小制作;投資在400萬元以上至1000萬元以下的屬于中低成本、中小規(guī)模制作;投資在1000萬元以上至8000萬元以下的屬于中等成本、中等規(guī)模制作;8000萬元以上的屬于大投入、大規(guī)模制作。
這種投資數(shù)額的把握主要由國內(nèi)電影市場的現(xiàn)狀決定。因?yàn)槿粲捌顿Y在300萬元左右,如要完全依靠票房市場來回收投資,就需要達(dá)到近1000萬元的票房成績,而這一目標(biāo)對于大多數(shù)影片來說是較為困難的。因此,制片方一般將影片的成本盡量控制在200萬以內(nèi)或在300萬左右之間。這樣既有一定的市場保證,風(fēng)險(xiǎn)又相對較低。
這樣,中小成本影片不僅是青年導(dǎo)演的第一道門檻,也應(yīng)是繁榮整個(gè)電影市場的主力軍。以美國的電影生產(chǎn)為例,雖每年都有一些大制作的影片行銷世界,但從其出品的產(chǎn)品在整體數(shù)量上,大多還是中小成本,整個(gè)電影市場的豐富還是由大多數(shù)的中小成本影片來支撐。這就是說,中小成本影片在電影產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)中所占有的重要地位已勿庸置疑,中國電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和繁榮,不僅需要大制作的帶動,同樣更需要大批優(yōu)質(zhì)的中小成本影片的支撐。
因此,探尋中小成本國產(chǎn)影片的生存路徑;提高中小成本影片質(zhì)量;開拓中小成本影片的市場化出路;培育優(yōu)秀的創(chuàng)作群體,已成為改善中國電影市場結(jié)構(gòu),探尋中國電影科學(xué)發(fā)展路徑的重要課題。
縱觀近年來的大多數(shù)國產(chǎn)影片(主要是中小成本影片),品質(zhì)問題依然是最為突出的一個(gè)問題。我們可用兩個(gè)標(biāo)準(zhǔn)來衡量:[3]一個(gè)是思想藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn),即,其思想性和藝術(shù)性;一個(gè)是市場化程度標(biāo)準(zhǔn),即,其在市場的認(rèn)知度、接受度、關(guān)注度和歡迎度。這兩個(gè)標(biāo)準(zhǔn)涵蓋了評價(jià)一部影片是否成功的整體標(biāo)準(zhǔn)。
因?yàn)?,影片與受眾,是魚與水的關(guān)系,而市場則是將它們兩者聯(lián)系起來的橋梁,(或說蓄水池),沒有受眾的所謂獲獎(jiǎng)影片,只能說它是一部“空中樓閣”。
首先,是影片的思想性。作為一種大眾傳媒,電影自然承擔(dān)著引導(dǎo)民眾、喚醒民眾、反思現(xiàn)實(shí)、折射社會、印證時(shí)代、引領(lǐng)社會潮流、弘揚(yáng)先進(jìn)文化的責(zé)任和使命。它源于生活又高于生活,自它的誕生之日起,與觀眾的密切交流、互動就成為它的一種天然屬性。電影是民族的、社會的、時(shí)代的,這一理念應(yīng)深深地滲透進(jìn)每一個(gè)電影創(chuàng)作者的血脈當(dāng)中,成為他們創(chuàng)作的必然宗旨和源泉。為什么說在策劃選題前要研究受眾、研究市場?這正是,電影要植根于民族文化土壤,要關(guān)注現(xiàn)實(shí),關(guān)注廣大民眾所普遍關(guān)心的重大社會話題,反映他們的喜怒哀樂,并由這些事件和瑣事中,提煉出喜聞樂見、耐人尋味故事的必然要求。也是影片應(yīng)具有思想性的必然要求。
其二,就是影片的藝術(shù)性。一部影片的藝術(shù)性如何,取決于編導(dǎo)者的藝術(shù)功底如何,這包括編導(dǎo)者自身的道德修養(yǎng)、文學(xué)修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)、對電影語言運(yùn)用掌握的嫻熟程度、以及敘述故事的能力和剪輯、節(jié)奏分寸的把握……等等這些功夫的錘煉、積累,都決定著一部影片的藝術(shù)水準(zhǔn)。為什么市場上低質(zhì)量的爛片過于泛濫?歸根結(jié)底,就是相當(dāng)大的一部分中青年創(chuàng)作者在自身內(nèi)功還沒有練好的情況下,便倉促上陣了,功利、浮躁、眼高手低,有許多專業(yè)藝術(shù)院校出來的學(xué)生,由于缺乏大量的實(shí)戰(zhàn)訓(xùn)練,一旦初試身手,便是粗制濫造;一旦走向市場,便是“碰壁”和“嗆水”。
因此,提高中小成本影片的質(zhì)量,應(yīng)從源頭抓起,必須要打造一批技術(shù)上過硬的中青年藝術(shù)創(chuàng)作隊(duì)伍,讓他們在經(jīng)過了如“畫素描”般視聽語言的基本功訓(xùn)練過程后,再進(jìn)行提供給市場的電影產(chǎn)品的創(chuàng)作,這也將是影片創(chuàng)作者減少走彎路、提高成功率的重要保證。
其三,就是影片的市場化程度。電影是拍給哪一類受眾群體看的?應(yīng)引起哪些人的共鳴?使他們受到怎樣的感染和啟迪,這都是編導(dǎo)者在創(chuàng)作中應(yīng)首先思考的問題。一部影片所傳達(dá)出的精神不可能面面俱到,它的定向性,使得它必然定位于某一類受眾群體,因此,理論界呼吁對市場進(jìn)行細(xì)分,呼吁為不同類型的影片搭建并提供其展示交流的平臺。但這并不是影片市場化程度唯一依賴的標(biāo)準(zhǔn),實(shí)踐證明,一部優(yōu)質(zhì)的影片,加上它巧妙的營銷宣傳,必能贏得一定的市場。因此,一部影片的題材選擇、商業(yè)要素、思想內(nèi)涵、制作水準(zhǔn)、營銷策略等等,都是決定其市場化程度的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。
歷史上《一江春水向東流》(1947年)以其藝術(shù)處理的獨(dú)具匠心,故事情節(jié)的曲折生動,結(jié)構(gòu)設(shè)置的縝密巧妙,人物刻畫的栩栩如生,攝影音樂處理的頗具造詣,成為了當(dāng)時(shí)“國產(chǎn)電影創(chuàng)作的驕傲”,在當(dāng)時(shí)引起巨大的轟動,“受到了廣大觀眾空前熱烈的歡迎和進(jìn)步輿論的珍視”,[4]連映三個(gè)多月,場場爆滿,創(chuàng)造了電影賣座的空前紀(jì)錄,這為當(dāng)時(shí)好萊塢影片大量傾銷、武俠神怪充斥銀幕的電影市場,無疑帶來了一股清新,給戰(zhàn)后處在混亂、茫然、精神缺失中的人們進(jìn)行了一次精神的洗禮和深刻的省思,這樣的影片,必然契合了當(dāng)時(shí)人們的心理需求,從而引起人們心底的強(qiáng)烈共鳴。因此,它成功了,獲得了極高的市場占有率。這一實(shí)例,以及2006年《瘋狂的石頭》和2011年《失戀33天》所掀起的賣座熱潮,都值得我們在談?wù)撚捌绾问袌龌慕裉欤M(jìn)行一些更為深入的思考。
盡管多媒體時(shí)代對一部影片的市場化程度提出了更高的要求,盡管營銷謀略對一部影片的市場化程度起著至關(guān)重要的作用,但無論市場與播出渠道劃分出了多少,無論怎樣巧用心思進(jìn)行營銷,一部影片最終所面對的還是受眾的評價(jià)和檢驗(yàn),因此,能否贏得受眾的喜愛,能否贏得盡可能多的受眾群體,即一部影片思想藝術(shù)性和市場化程度如何,仍將是檢驗(yàn)一部影片成敗的真正標(biāo)準(zhǔn)。
胡錦濤同志在黨的十七大報(bào)告中指出:“科學(xué)發(fā)展觀,第—要義是發(fā)展,核心是以人為本,基本要求是全面協(xié)調(diào)可持續(xù),根本方法是統(tǒng)籌兼顧?!盵5]這是對于科學(xué)發(fā)展觀的科學(xué)內(nèi)涵和精神實(shí)質(zhì)的精辟闡述。把科學(xué)發(fā)展觀貫徹落實(shí)到我國經(jīng)濟(jì)社會發(fā)展的各個(gè)方面,是科學(xué)發(fā)展觀的目的所在。我國的電影行業(yè)也不例外,中國電影要大發(fā)展、大繁榮,也要符合科學(xué)發(fā)展觀的根本要求。
國辦發(fā) [2010]9號文件《國務(wù)院辦公廳關(guān)于促進(jìn)電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的指導(dǎo)意見》的出臺,正是在我國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵時(shí)期,為大力推動我國電影產(chǎn)業(yè)向著良性循環(huán)的方向?qū)崿F(xiàn)跨越式發(fā)展,提高其可持續(xù)發(fā)展能力,而做出的戰(zhàn)略指導(dǎo),它必將對促進(jìn)我國電影產(chǎn)業(yè)的繁榮發(fā)展起到更為深遠(yuǎn)的影響。《指導(dǎo)意見》高屋建瓴地首先提出了電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的總體要求、基本原則和發(fā)展目標(biāo)。
一是總體要求,就是要:堅(jiān)持“二為”方向和“雙百”方針,弘揚(yáng)社會主義核心價(jià)值體系,走中國特色電影發(fā)展道路,以豐富產(chǎn)品和加快產(chǎn)業(yè)發(fā)展為主題,以改革創(chuàng)新為動力,以數(shù)字化技術(shù)為支撐,以現(xiàn)代化基礎(chǔ)設(shè)施為依托,以科學(xué)化管理為保障,以滿足人民群眾日益增長的精神文化需求為出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn),大力推動我國電影產(chǎn)業(yè)跨越式發(fā)展,實(shí)現(xiàn)由電影大國向電影強(qiáng)國的歷史性轉(zhuǎn)變。
二是強(qiáng)調(diào)了促進(jìn)電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的基本原則,就是要堅(jiān)持正確方向、科學(xué)發(fā)展;堅(jiān)持以人為本、服務(wù)大眾;堅(jiān)持市場運(yùn)作、政府推動;堅(jiān)持重點(diǎn)突破、整體推進(jìn)。
三是確立了電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的七個(gè)發(fā)展目標(biāo)。
這一總體要求、基本原則和發(fā)展目標(biāo)規(guī)范了電影產(chǎn)業(yè)向著良性循環(huán)的運(yùn)行方向發(fā)展;為電影產(chǎn)銷系統(tǒng)實(shí)現(xiàn)協(xié)調(diào)匹配、達(dá)到最佳優(yōu)勢狀態(tài)指明了方向;對于營造整個(gè)電影產(chǎn)業(yè)系統(tǒng)良好的生態(tài)環(huán)境起著至關(guān)重要的引導(dǎo)和開拓作用。也對電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展中存在的突出問題提出了切實(shí)解決的辦法和具體的推進(jìn)措施,這將對于全面推動電影產(chǎn)業(yè)向著又好又快繁榮發(fā)展起到重要的戰(zhàn)略指導(dǎo)作用。
具體到國產(chǎn)影片創(chuàng)作,筆者認(rèn)為應(yīng)當(dāng)探尋如下有效的借鑒路徑:
一是,國產(chǎn)影片(主要指中小成本影片)要走向市場,商業(yè)類型影片的批量制作、系列化開發(fā)、及其創(chuàng)作群體的培育至關(guān)重要。盡量創(chuàng)作精美電影,注重視聽效果,注重包裝、注重?cái)⑹?、注重以巧取勝引起觀眾共鳴,注重從優(yōu)秀類型片中學(xué)習(xí)模仿,并融入自身鮮明的特點(diǎn),注重了解并迎合本土觀眾的喜好,堅(jiān)守大眾電影的準(zhǔn)則與做法,才有可能贏得本土市場,走向國際市場。
縱覽琳瑯滿目的香港電影畫廊,我們看到,其突出的特點(diǎn)是成熟的商業(yè)電影、類型化制作,而在其類型電影中最為流行的則是動作片和喜劇片。無論是由吳宇森的《英雄本色》所掀起的英雄片浪潮,還是徐克以《笑傲江湖》、《倩女幽魂》等片所掀起的古裝武俠片風(fēng)潮;無論是粵語喜劇片的復(fù)興,還是在香港文化本土化進(jìn)程中所應(yīng)運(yùn)而生的香港“新浪潮”電影,香港電影的鼎盛,應(yīng)是緣于它游走于類型電影的世界之中,依照類型的法則敘事并擴(kuò)張,憑借類型的優(yōu)勢娛樂觀眾,盡管如此,它還帶有自身鮮明的特點(diǎn),如,在麥當(dāng)雄的警匪片作品中,就善于成功地將社會焦點(diǎn)和歷史事實(shí)融會在類型影片中,以半記錄半劇情的風(fēng)格,賦予類型影片以真實(shí)的社會質(zhì)感。[6]且在制作上精益求精直逼好萊塢專業(yè)水準(zhǔn),對電影語言的嫻熟把握,對受眾喜好的堅(jiān)守迎合,對社會問題的敏銳捕捉,對視聽效果的著力渲染……等等這些,都使得香港影業(yè)直到90年代出現(xiàn)危機(jī)以前,其影片賣埠量一直僅次于好萊塢,位居全球第二,穩(wěn)占其本土和東南亞市場。這就是說,堅(jiān)守大眾電影的準(zhǔn)則與做法[7]是香港電影給我們的重要啟示之一。
二是,美國獨(dú)立電影類型化轉(zhuǎn)向給我們的啟示:美國中小成本藝術(shù)影片創(chuàng)作并不拒絕從商業(yè)類型片中吸取營養(yǎng),[8]這些獨(dú)立電影人們善于汲取、翻新已有的商業(yè)類型片模式,并以其標(biāo)新立異的創(chuàng)意、引領(lǐng)時(shí)尚的觀念、離奇超前的電影手法,制作出一種既符合大眾審美,又體現(xiàn)鮮明個(gè)人風(fēng)格的新式類型片,從而贏得了市場的青睞。因此,國產(chǎn)影片要走向市場,從類型片中學(xué)習(xí)和模仿將是一條有效的途徑。
美國獨(dú)立電影直到90年代,雖在美國電影市場占有一定的市場份額,但與歐洲藝術(shù)影片所面臨的生存窘境一樣,它依然顯得路徑狹小,生存困難。在這樣的情勢下,隨著通俗文化研究和主流類型片創(chuàng)作引起更廣泛的社會關(guān)注,如,奧斯卡最佳影片獎(jiǎng)連續(xù)三屆頒給了類型片[9](《與狼共舞》1990年,《沉默羔羊》1991年,《未被饒恕》1992年),美國獨(dú)立電影人開始意識到,應(yīng)使自己的藝術(shù)創(chuàng)作建立在與觀眾溝通的基礎(chǔ)之上,而借鑒、學(xué)習(xí)與模仿類型片,嫻熟地掌握這些技法并能恰到好處地運(yùn)用這些技法,從而使之能夠?yàn)橛捌恼w敘事及視聽表達(dá)服務(wù),這一扎實(shí)的學(xué)習(xí)模仿探索過程,應(yīng)當(dāng)是影片走向市場的一條有效途徑?;谶@一電影觀念的變化,90年代以來的美國獨(dú)立電影人,開始將其“自由的表達(dá)”建立在與觀眾溝通的基礎(chǔ)之上,建立在學(xué)習(xí)與模仿優(yōu)秀類型片的基礎(chǔ)之上,逐步向類型化靠攏,如,這一時(shí)期出現(xiàn)的類型佳作有:《騙子》(The Grifters,1990);《危情十日》(Misery,1990),《末路狂花》(Thelma and Louise,1991),《錯(cuò)誤行動》(One False Move,1992) 等。 而其中獲得影院發(fā)行的成本最低(7000美元)的獨(dú)立制作影片是《殺手悲歌》(El Mariachi,1992);最賺錢的,當(dāng)年美國票房超過兩億美元的獨(dú)立制作影片是《終結(jié)者Ⅱ:末日審判》(Terminator 2:Judgment Day,1991)。隨后,《低俗小說》(1994)的轟動(票房超過1億美元)更是讓獨(dú)立電影人更加清醒地意識到:要吸引和贏得廣大觀眾就必須拍類型電影。[10]
這一時(shí)期的獨(dú)立電影人深深意識到,好萊塢電影語言、類型模式、及其方法對于影片取悅觀眾走向市場的有效性。他們注重培養(yǎng)自己的講故事能力、影像調(diào)度能力、以及視聽文化的綜合修養(yǎng),并將現(xiàn)代電影中的多角度敘事,以娛樂的形式植入在其新類型片中,形成了一股“獨(dú)立電影主流化”的趨勢。
三是,關(guān)于中小成本影片發(fā)展與觀念創(chuàng)新的建議,有學(xué)者曾提出:“低成本商業(yè)片的創(chuàng)新和探索,不是立足于精英文化和小眾對象的陽春白雪,而是追求匯合于時(shí)尚及大眾關(guān)心的熱點(diǎn)話題,建立與大眾交流的新穎而通俗的話語模式。發(fā)現(xiàn)并開拓這種話語方式和交流情景,是商業(yè)性文藝共同的要素?!盵11]
一部影片能夠產(chǎn)生影響力的社會根源在于它能夠觸及大眾廣泛關(guān)心的話語熱潮,激起他們的關(guān)注和興趣,從而引發(fā)大眾廣泛參與的社會效應(yīng)。
基于這樣的創(chuàng)作觀念,中小成本影片在無明星、短周期、缺奇觀的制作情況下,其所具有的優(yōu)勢就是依賴于新穎的創(chuàng)意與優(yōu)秀的劇本。而在創(chuàng)作上,它應(yīng)向類型化靠攏,以敘事的巧妙、選題的獨(dú)特、視角的新穎、影像調(diào)度功夫的嫻熟,創(chuàng)作手法的不落窠臼而贏得觀眾并在市場取勝。
無論是美國好萊塢的電影還是近年來的韓國商業(yè)電影,它們所獲得的成功確實(shí)值得我們效法。類型片之所以經(jīng)久不衰,正是由于它打通了藝術(shù)家與受眾之間心靈溝通、產(chǎn)生共鳴的一座橋梁。[12]類型片是大眾的,它培養(yǎng)了觀眾的觀影習(xí)慣,吸引了受眾的視線,提升了電影的市場占有率,造就了像好萊塢流水線式的大規(guī)模、大批量、大產(chǎn)值的電影工業(yè),也提升了電影的生產(chǎn)力。因此,應(yīng)從類型中學(xué)習(xí)和借鑒,并對其原有的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行恰到好處的創(chuàng)作上的突破。
類型電影之所以受到大眾的喜愛而成為市場主流,其存在的合理內(nèi)核是每個(gè)電影創(chuàng)作者都應(yīng)仔細(xì)研究、認(rèn)真學(xué)習(xí)探討的課題。
美國獨(dú)立電影人約翰?塞爾斯也曾說過:“如果你要講故事,就要琢磨出一個(gè)200萬元以內(nèi)的方式?!崩ネ?塔倫蒂諾也闡述了他成功的經(jīng)驗(yàn):“我用100萬拍的片子就像用800萬拍的。用800萬拍的就像用2500萬拍的?!边@也說明了他們精益求精的創(chuàng)作態(tài)度及其對電影創(chuàng)作嫻熟把握的功力。
在中國電影的傳統(tǒng)類型中,武俠片、喜劇片,愛情片、青春片、恐怖片、懸疑片、科幻片等等都可一一進(jìn)行開掘。但無論是主旋律影片,還是定向目標(biāo)明確的小眾型藝術(shù)影片;也無論是主流商業(yè)片,還是娛樂型的商業(yè)片,自覺地從類型片中學(xué)習(xí)它走進(jìn)觀眾,與觀眾溝通的表述方法,探討研究它的選題視角,嫻熟掌握類型的技法,積累良好的視聽文化素養(yǎng),并能貼切而游刃有余地運(yùn)用在實(shí)際創(chuàng)作中,將是國產(chǎn)影片走向市場的前提和根本。
就國產(chǎn)影片生存所需尋找的市場出路,有學(xué)者曾提出“細(xì)分市場”的想法,但這將有賴于電影產(chǎn)業(yè)改革進(jìn)程的整體推進(jìn),及電影大市場生態(tài)環(huán)境的逐步形成。
我們看到,中小成本國產(chǎn)影片所賴以生存的文化土壤和與之相適應(yīng)的生態(tài)環(huán)境正在逐步形成;多渠道,多層次的電影市場正在逐步建立;電影產(chǎn)品的目標(biāo)市場將更為清晰;電影創(chuàng)作所服務(wù)的目標(biāo)人群將更為準(zhǔn)確;電影銷售注重國內(nèi)外市場一體化開發(fā)的途徑將更為寬廣;這就需要大量優(yōu)質(zhì)的中小成本國產(chǎn)影片來豐富和填充,這樣,中小成本國產(chǎn)影片的觀念創(chuàng)新、內(nèi)容創(chuàng)新、表現(xiàn)創(chuàng)新、技術(shù)創(chuàng)新……就是其市場化出路的首要前提。
總之,20世紀(jì)90年代以來,隨著中國電影業(yè)市場化進(jìn)程的加快;隨著電影審批制度的逐步放開;隨著投資主體的更加豐富多元,國產(chǎn)影片,特別是中小成本影片創(chuàng)作如雨后春筍般呈逐年增長的態(tài)勢,主旋律電影、現(xiàn)實(shí)題材電影、獨(dú)立電影,等等,都以更加積極而主動的姿態(tài)尋找著它們各自的市場化路徑。采取國際路線,打開海外市場,固然是國內(nèi)乃至世界各國青年導(dǎo)演脫穎而出的一條有效途徑。但,面對國內(nèi)最廣大的電影市場:院線市場、影院二級市場、電影頻道、數(shù)字頻道、影碟市場、網(wǎng)吧放映、手機(jī)電影播映、數(shù)字院線等等對優(yōu)質(zhì)影片的大量需求,以文化內(nèi)涵為基礎(chǔ),依托雄厚的資本、先進(jìn)的制作技術(shù)、豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和市場經(jīng)驗(yàn),來開拓更為廣闊的市場空間,探尋國產(chǎn)影片科學(xué)發(fā)展的有效路徑,培育優(yōu)秀國產(chǎn)影片的創(chuàng)作群體,就成為推動中國電影產(chǎn)業(yè)良性運(yùn)轉(zhuǎn)的當(dāng)務(wù)之急和必要前提。
注釋
[1]數(shù)據(jù)來源:據(jù)2006—2011年間《中國電影報(bào)》、《中國電影產(chǎn)業(yè)報(bào)告》、國家廣電總局及藝恩EntGroup.Inc.等數(shù)據(jù)歸納匯總。
[2]高軍:《數(shù)字背后的喜與憂—2005中國電影市場的深層思考》,《中國電影市場》2006年第6期第19頁
[3]張宏森:“現(xiàn)狀思考與發(fā)展期待”,《當(dāng)代電影》,2006年第二期,第61頁
[4]程季華主編:《中國電影發(fā)展史》(第二卷),中國電影出版社,1997年版,第221—222頁
[5]胡錦濤:《高舉中國特色社會主義偉大旗幟 為奪取全面建設(shè)小康社會新勝利而奮斗》(2007年10月15日),《中國共產(chǎn)黨第十七次全國代表大會文件匯編》,人民出版社2007年版,第14頁。
[6]王海洲主編:《鏡像與文化:港臺電影研究》,中國電影出版社,2002年版第196頁
[7][美]大衛(wèi)?波德威爾(David Bordwell)著 ,何慧玲譯、李焯桃編:《香港電影的秘密》,海南出版社,2003年版,第82—88,92—93頁(依據(jù)此書中實(shí)例編寫)
[8]郭越:“試論90年代以來國內(nèi)小成本藝術(shù)影片的制作策略” ,《當(dāng)代電影》2006年第4期第101頁
[9]李迅:“當(dāng)代美國獨(dú)立電影的類型化轉(zhuǎn)向”,《當(dāng)代電影》2007年第二期第126頁
[10]Jim Hillier(ed.):American Independent Cinema(London:BFI Publishing , 2001)
[11]倪震:“低成本電影可持續(xù)發(fā)展的前景”,《2006,電影產(chǎn)業(yè)研究之文化消費(fèi)與電影卷》,中國電影出版社,2007年版,第347頁
[12]郝建:《影視類型學(xué)》,北京大學(xué)出版社,2002年版,第33—34頁