拿到《非洲的一扇窗：埃塞俄比亞肖像集》（A　Window　on　Africa—Ethiopian　Portraits）的時候，正好本刊編輯李欣先生從非洲出差回來。這兩年他常帶創(chuàng)作團行走非洲大地，已經成為編輯部的“非洲通”.請他過目，老兄眼光果然厲害，一語中的：更像是早期西方拍攝的非洲人類學影像的現代版，照片中有很多的想象成分，使用了類型學的拍攝方式和編輯方式，雖然在攝影史上談不上創(chuàng)新，但現在中國攝影師拍攝非洲的熱情十分高漲，也確實有攻玉之效；以本書為引子，還談到了中國攝影師在非洲的拍攝傾向，這便是下文的內容。

—編者

第一次去非洲出差，就是到東非的肯尼亞，被旅行社告知去肯尼亞攝影有兩件必做的事情，一是要注射黃熱疫苗，俗稱“黃皮書”，再就是要特別注意肯尼亞海關所特有的“動植物資源稅”。我被刻意告知一定不要讓300mm　/f.28以上的大鏡頭“露白”，免得被海關強制征收鏡頭價值的20％以充國庫—這絕對是令我們感到匪夷所思的稅種，也是與我們完全不同的資源開發(fā)理念。與非洲社會接觸多了，發(fā)現與我們不同的地方還有很多，例如攝影。

非洲歷來被西方人視為自己專用的物種基因庫、能源庫、人力資源庫、后花園，至今在非洲各地依然存在很多只有西方人才能享用的特權，中國與非洲的大規(guī)模經濟往來是在近幾十年，與西方人在非洲的歷史相比，中國人絕對是后來者。

對于大多數中國攝影人來說，到非洲旅行是件足以值得炫耀的事情，這就好比西方人到非洲去打獵，在自己家懸掛獵得的鹿頭標本是一件非常有品位的事一樣。于是，很多中國攝影師將去非洲攝影在自己內心中等同于“攝獵”。同樣的景觀被不同的人拍攝，照片就會不同程度地帶上拍攝者的想象，拍攝者的價值觀以及要向觀眾表達的意境，都會體現在照片中。應該說，中國攝影師最初對非洲影像的認識，大多來自于媒體報道和一些西方攝影師拍攝的圖片，這些混合起來的影像信息已經根深蒂固的扎根于中國攝影師的心底。就算是有一天中國攝影師真的站在非洲的大地上，也依然無法擺脫上述影像模式的影響；而這批人的非洲影像又會成為下一批人的模板，進而將這種影像模式放大并且固化。

由于中國固有的文化傳統(tǒng)，使得大多數中國攝影師到非洲尋找新的伊甸園，非洲的實際情況又往往會令攝影師失望，于是就會不自覺地重復西方人曾經在那里有過的攝影體驗，但同時也會融入中國文化中的一些空靈和虛無。曾經看到過一些中國風格的非洲版攝影作品，除了旅游紀念照，基本上可以分為以下四個版本：第一個是卡洛爾·比克維（Carol　Beckwith）、安吉拉·費舍爾（Angela　Fisher）版，記錄非洲人的普通生活和節(jié)日祭祀；第二個是喬治·羅杰（Goerge　Rodger）版，記錄土著人的生活狀態(tài)；第三個是史蒂夫·麥凱瑞（Steve　McCurry）版，模仿美國《國家地理》雜志風格的報道；最后一個是沙龍風光版，是除了內容以外，處處精美的照片。

德國人漢斯·西爾維斯特?。℉ans　Silvester）的這本《非洲一扇窗》，更像是早期西方拍攝的非洲人類學影像的現代版，照片中有很多的想象（或者說是理想主義）成分，他讓這些土著們站在非洲特有的土屋鐵窗后，擺出各種姿態(tài)，或威武或木訥或安詳，這些在我們現代生活中非常熟悉的姿態(tài)，拍攝出漢斯心中的非洲土著社會切片。不同的人在規(guī)定場景中的竭力表現，恰好映射出了被攝者的社會價值觀。從攝影史的角度看，了無新意，但從社會學角度看，仍有一定意義，因為這部作品定格了某個特定時間特定人群特定地區(qū)的社會價值觀。