攝影師自述：
　　我對裸露的人體總是很著迷。無論是男人的還是女人的，纖細的或是富有曲線美的，我都愿意拍攝它們，用我已知的拍攝技巧，正在嘗試的新技巧，抑或從攝影大師的作品中找尋靈感……但我總是不滿足，因為我從未成功地將我心目中的完美畫面用攝影的方式凝固，我發(fā)覺我的拍攝總是精致卻缺少感情的。
　　于是，我不斷重來。這么做是為了獲得視覺樂趣，所以我力圖從自己到底喜歡什么開始思考。
　　感謝我的模特兒弗朗西絲卡女士，她美得像希臘神話里的繆斯一樣。她愿意呈現自己光潔的胸部，但是她不希望拍出的照片只是庸俗的，直觀的裸體肖像，因此，我必須找到一種拍攝方法，用一種歡快的形式從各個角度展現她的美，這也是我為什么想到雕塑的原因，人們都見過雕塑，雕塑可以表現男人和女人，老人和孩子，我使用了白色的顏料，這樣可以避免純粹裸露女性的身體，同時讓她更像石像或者石膏，但我覺得這樣仍舊沒有突破，因為這樣的造型仍舊是靜態(tài)的，盡管它不會被拍虛。
　　在之前的試拍中，我拍過一些液體與固體沖擊的場景，呈現出驚濤拍岸般富有力度的風格——液體的色彩多種多樣，液體與固體沖擊時凝固的瞬間猶如塑料的質感，而在這樣的效果中，我發(fā)現，顏色也是不斷變化的，就像蒙太奇手法似的，于是我將兩種靈感結合起來，并告訴自己，既然弗朗西絲卡允許我將她從頭到腳涂滿顏料，那么不妨嘗試拍攝將一整桶顏料潑在她身上產生的濺射效果，
　　這就是我一直在找尋的富有活力的照片!其中蘊含豐富的情感，體現著一位尋愛的舞者，充滿靈氣但卻滿心傷痕，白色的顏料帶來的沖擊感象征著愛的直接，純潔和人內心的狂野。仔細觀察這些作品，我驚奇地發(fā)現它們還可以擁有其他一些含義：愛的不貞，傳統(tǒng)和非傳統(tǒng)的愛，激情的歡愉和高潮……
　　通常，創(chuàng)作4張照片我需要花費大概5個小時的時間。現在這一系列的作品我共創(chuàng)作了14幅，其中12幅將被收入最終的作品集。
　　《白浪》完全是原創(chuàng)，其創(chuàng)作過程非常不容易，我為此花了很多的時間，投入了大量的體力和精力。至今為止，它是給我回報最高的作品，我也希望將來它們能夠持續(xù)地帶給觀者情感體驗。
　　FIOF推薦：
　　安塞爾·亞當斯說過，藝術來源于人類的創(chuàng)造力。西方對藝術最早的定義就是柏拉圖所說的“藝術是被創(chuàng)造的，”創(chuàng)造力發(fā)自本能，與人類最基本的感知力有關。創(chuàng)造力隨著人與外界世界的接觸而被激發(fā)，進而在藝術家對世界悄然感知和冥想的時候達到巔峰。藝術通常僅取材于現實物質世界的很小一部分，并奇妙地和精神中的現實相結合。然而這種奇妙發(fā)生的時候，創(chuàng)作者恰恰會認為現實與精神世界是對立的。盡管如此，藝術還是與現實聯系著的，對于人類而言非常高貴、有價值。
　　如果按照美國20世紀中期的一些攝影師的觀點，達米阿諾·拉莫拿卡的作品是不能被定義為“創(chuàng)意攝影”的。如安塞爾·亞當斯，阿爾弗雷德·斯蒂格利茨、愛德華·韋斯頓等人認為，“創(chuàng)意攝影”應當是對現實的主觀表達，是不能對現實形態(tài)做任何改變的。阿爾弗雷德，斯蒂格利茨為觀看自己照片的人提供了一個概念——“對等物”，即照片所展示的是他主觀理解的物質現實，安塞爾·亞當斯的許多著作中表述得更為直接，他認為“創(chuàng)意攝影”應該是絲毫沒有改變物質現實意圖的作品。因此，如今對“創(chuàng)意攝影”概念的理解有可能是與傳統(tǒng)的理解相反的，因為它將攝影帶入了大致呈現或者是無視現實的境界。
　　我想說對于“創(chuàng)意攝影”，在攝影圈內有多種理解，這里且不談論其他創(chuàng)意藝術形態(tài)，僅限于攝影。在達米阿諾·拉莫拿卡的作品中，我們能看出攝影師與其拍攝對象的關系是如此地深入甚至親密，以至于捕捉到的瞬間是非同尋常的。我們也能看出，照片中令人驚奇的動感是普通攝影手法無法給予的，這種動感在你第一眼見到這些照片時就吸引了你的注意力。
　　達米阿諾·拉莫拿卡的作品中有流行的圓形元素，也有黑與白的關系，在這里，黑與白少了些鮮明對比的意思，而是在相互呼應。這種準則也是攝影師達米阿諾·拉莫拿卡的作品風格的來源。出色的技法加上獨特的創(chuàng)意，成就了達米阿諾·拉莫拿卡的原創(chuàng)作品。這位意大利藝術家為肖像攝影注入了新的元素。
　　在與不同拍攝對象接觸的過程中，達米阿諾·拉莫拿卡的攝影風格產生了強烈，豐富的變化，這反映在了他的作品上。為誰拍照對于他來說不再是頭等重要的事，因為作品主要是為了反映他的內心世界與外部現實豐富的交流與思考。達米阿諾·拉莫拿卡的每一幅攝影作品都是過去與現實的交融。每次按動快門，他都像是在寫一部小說。如同初次見到這個世界一樣，達米阿諾·拉莫拿卡對世界一直保留新奇的心態(tài)。而他的作品幾乎會讓任何觀者產生共鳴。
　　在我們看來，他的作品是創(chuàng)意攝影，就像圖像本身呈現的那樣。其實，關于創(chuàng)意攝影的討論與其字面意思無關，這種討論對于攝影和藝術攝影的未來發(fā)展具有更重要的意義。有一點非常重要，我們不能把創(chuàng)新與發(fā)展的概念混淆。就像攝影的發(fā)展一樣，發(fā)展僅僅是實現創(chuàng)新的一條路。尤其在當下，數碼影像的流行更凸顯了傳統(tǒng)創(chuàng)意攝影的匠心獨具。
　　注：FIOF為意大利職業(yè)攝影師協會簡