摘要：學堂樂歌興起是中國近代新音樂產生的標志，西洋音樂的傳入是學堂樂歌產生的背景。學堂樂歌產生于中國近代新制學校，具有中國近代音樂的總體特征，連接中國古典與近代音樂之美。
　　關鍵詞：學堂樂歌；學校；音樂
　　二十世紀學堂樂歌的興起是中國近代新音樂產生和發(fā)展的標志，學堂樂歌作為當時文化新風尚，是西學東漸新文化的重要部分。學堂樂歌一方面表現為舊曲填詞博采眾家，通過對中國古曲與外國民歌等優(yōu)美曲調進行改編，產生大量不同于舊式歌曲的“新歌”；另一方面，學堂樂歌創(chuàng)作緊扣時代主題，有些優(yōu)秀歌曲至今仍廣泛流傳。學堂樂歌是中國近代音樂的開端，在中國近現代新音樂發(fā)展過程中起著十分重要作用，對近現代中小學教育具有不可低估的積極意義。
　　一、西洋音樂的傳入是學堂樂歌產生的背景
　　西洋音樂傳入中國最早可推至唐代“景教”圣詠頌唱。元明時代，來中國傳教人士日漸加多，將西洋大鍵琴等樂器傳入中國。明末清初的傳教士湯若望進一步介紹有關西方古鋼琴構造原理及演奏方法，西洋音樂傳播逐漸展開。鴉片戰(zhàn)爭后，廣大知識階層對參照歐系體制實現改革求新要求日益增長，為西方音樂文化加速傳入提供新條件；一般而言，這時期西方音樂主要通過基督教會宗教歌詠與新式軍樂隊建立及新式軍歌發(fā)展，以及新制學堂樂歌課開設，逐漸深入各階層人民音樂生活，形成對中國音樂文化顯著影響?；浇套诮桃魳穫魅?，使中國信徒對西方集體歌詠演唱方式與西方樂譜樂器產生非常大的興趣?；浇虃鹘屉x不開宗教歌詠，編譯印制贊美詩成為中國現實需求。最早在中國編譯圣詩是1807年來華的馬禮遜傳教博士，于1818年完成了圣詩集出版為《養(yǎng)心神詩》。
　　清末一些教會學校還開設以學習鋼琴的“琴科”，培養(yǎng)不少喜愛西方音樂的青年，其中有人在音樂方面還可進一步出國深造，為學堂樂歌創(chuàng)作奠定基礎。十九世紀中葉后，中外交流不斷加強，源自兩種根本不同文化傳統的不同的音樂審美情趣，逐漸引起國人的注意和興趣，十九世紀七八十年代出現用西洋樂器組成的禮儀管樂隊。隨著軍樂隊逐步發(fā)展相應產生不少提供軍人所唱歌曲，這些軍歌在與學堂樂歌相似，有些直接用于學堂成為學堂樂歌。如馮玉祥部隊軍歌采取“選曲填詞”方式寫出，有采用日本軍歌如《日本海軍》《凱旋》曲調，有采用我國民間曲調填詞如《行軍歌》《耐久歌》《從軍歌》等采用了晉冀民歌《珍珠倒窗簾》的曲調等。
　　二、學堂樂歌產生于中國近代新制學校
　　西方音樂傳入中國并逐步產生全國性影響，是以建立新制學堂為標志的，學堂樂歌的真正意義上的產生與遍布全國的新制學?？焖倨占皫缀跬瑫r。我國最早開設音樂課是傳教士所辦的教會學校，其中典型的有1842年香港馬里遜學堂和1850年上海徐匯公學以及1861年的上海清新女塾等。這些學校開設琴科以學習鋼琴彈奏為主，還擴及聲樂與弦樂，音樂史與作曲理論等課程。
　　國內要求改良的洋務派官僚，具有維新傾向的知識分子如梁啟超與康有為和王國維等，逐步對音樂教育重要意義有了新認識，逐步將音樂列入西學課程范圍，開設琴科與唱歌課等。1891年康有為創(chuàng)辦“萬木草堂”開設音樂課，1902年蔡元培在上海辦愛國女學也設置唱歌課。隨著我國資本主義經濟與文化的發(fā)展，學校音樂教育自發(fā)隨著新型學堂發(fā)展逐步開始普及。1902年清政府迫于形勢頒布了《欽定學堂章程》，規(guī)定新興學堂應開設“樂歌”。啟蒙音樂教育家如李叔同與沈心工和胡君復等紛紛創(chuàng)作新歌和編印歌集來教唱樂歌。當時，洋務派和維新派的人士都認為建立新式學堂和開設音樂課能夠喚起民眾（如青少年學生和新軍士兵）的愛國熱情，達到富國強兵目的。維新派知識分子希望通過學堂樂歌傳播，達變法維新政治要求，這使學堂樂歌擔負起了民族振興的使命，國人對推行學堂音樂教育和創(chuàng)作傳播學堂樂歌，給予高度熱忱和關注。這一時期產生的學堂樂歌，從內容來分，主要表現為以下幾類：宣揚“富國強兵”和抵御外強欺凌愛國精神；歌頌推翻帝制與建立共和新政；配合中小學生唱軍歌；呼吁婦女解放提倡男女平等；學習新文化并倡導除舊俗；對青少年進行勤學苦練和熱愛自然的教育；宣揚忠君與尊孔等倫理道德。這些學校里的學堂樂歌大多采用簡譜或線譜，學生集體詠唱或齊唱和合唱，它們大多根據現成歌調填新詞編成，由編寫者自作曲調。
　　三、學堂樂歌具有中國近代音樂的總體特征
　　學堂樂歌是詞曲交輝的音樂體裁形式，最初通過借用各國經典歌曲與兒歌，打破中國式純音樂形象的模糊性與多義性，而中國化歌詞補充了單純音樂語言缺憾，用明晰和精準的諧俗性語言將音樂意義傳遞給大眾。借曲填詞，或依古曲填詞和作曲填詞，學堂樂歌開啟新的聽覺經驗，中國化西洋優(yōu)美旋律或具有中國傳統特色外來經典民歌，簡潔節(jié)奏與瑯瑯上口歌詞。在傳統音調透出新氣息，在異域音調透出中國韻味，顯示了學堂樂歌特殊藝術魅力。學堂樂歌代表了中國當時新音樂創(chuàng)作中最高水平，其在詞曲創(chuàng)作和審美特征上都具有典型“中西合璧”風格，部分歌曲多聲部人聲交響特點，既具有西方音樂立體感和塊面性特征，又具有中國古典音樂文化含蓄和雋永的內涵，音樂風格突出體現處于文化轉型期國人新的審美需求和新舊融合的藝術品格，已經表現出近代音樂的總體秉性。
　　學堂樂歌的音樂創(chuàng)作與藝術表演和審美等方面，不能用明確概念界定，更不能用“雅”“俗”語言來定位，包含傳統與現代和普及與高雅，藝術與文化等復雜內涵，具有近代音樂的諸多表現特征。學堂樂歌創(chuàng)作旋律和古典戲曲相比，更加簡單，強調敘事性表現力和明確的節(jié)奏，唱腔不像中國古典戲曲歌唱注重發(fā)聲技巧，盡量讓歌曲能瑯瑯上口。學堂樂歌曲式結構簡單，音樂語言流暢，旋律相對平穩(wěn)和自然，容易為觀眾接受和流傳。如李叔同的《送別》和沈心工的《春游》等，造就典雅與樸素的藝術效果，成為流行至今吟唱百年的經典。學堂樂歌短小精煉且音域不寬，內容和形式具有廣泛性和平民化，富于即興性，易記易唱普及程度高，傳播在大眾間，能滿足傳統美學倡導的審美標準，也能豐富和翻新傳統美學審美觀念。學堂樂歌歌詞創(chuàng)作乃中國新詩題材的萌芽，古典詩歌爛熟意象技巧世代相襲近陳腐，意象至上美學趣味在使詩歌文學性得到充分發(fā)展，但擠壓詩歌在音樂美感方面創(chuàng)造空間。學堂樂歌全新填詞風格，是對古典詩歌美學傳統革命性反撥，并獲得具有濃郁詩味和雋永韻味創(chuàng)作源泉，延續(xù)傳統詩歌音韻傳統，影響著之后歌詞創(chuàng)作。西方學校歌曲對中國學堂樂歌內容和創(chuàng)作手法等有深刻影響，對我國近現代音樂文化發(fā)展和普及產生重大作用，促成“五四”后中國新音樂詞體改造和新型單旋律歌曲創(chuàng)作，導致中國早期藝術歌曲產生。學堂樂歌為大眾（包括學生與兒童）參與性很強的歌唱藝術，演唱語音化和通俗化是區(qū)別于其它歌唱藝術重要特征。歌詞通俗性與表現手法樸實性決定必然采用語音化歌唱方法，這種唱風與技巧，隨白話出現而興起；強調歌詞意義而不顯示嗓音，追求歌唱親切感而不是噪音穿透力，語言不過分渲染但貼近生活中講話音調和語氣，力求自然傳情與真切地感人。學堂樂歌既與古典溝通，又聯系著現代；它有繼承也有突破，有革新也有創(chuàng)新；在題材范圍擴大與寫景技巧成熟，聲律完美和風骨形成等方面，為近現代音樂繁榮奠定了基礎。
　　四、學堂樂歌連接中國古典與近代音樂之美
　　首先，舊曲翻新呈現古典音樂美。學堂樂歌最初借用外國民歌和兒歌等曲調，填以中文歌詞而賦予特定音樂內容。旋律具有通俗美，相對中國傳統歌唱藝術而言，學堂樂歌有鮮明通俗性；曲調強調敘事性表現力和明確節(jié)奏，旋律進行較平穩(wěn)，不炫耀和不夸張，樸實自然，音域較窄適合未經專門聲樂訓練普通群眾演唱。音樂節(jié)奏明快與音韻和諧，瑯瑯上口并容易記住。學堂樂歌的主要功能“發(fā)起精神與激揚思想”“陶融學生性情”等，樂歌所用調式幾乎都是西方音樂大調式，節(jié)奏簡潔明快；學堂樂歌也表現日常生活情趣，具有活潑生動音樂風格。在學堂樂歌發(fā)展中，歌曲不太使用藝術歌曲或民歌常用的襯腔與甩腔。敘述性旋律及歌詞就像是歌劇宣敘調，沒有太多展示聲音設計。節(jié)奏規(guī)整和音域較窄及音區(qū)較低，學堂樂歌真正走進人們內心，是因為更加大眾化，具備人文主義色彩，表達人們種種真實感受，抒發(fā)內心情緒，學堂樂歌多在中低音區(qū)排徊，節(jié)奏通常較規(guī)整。
　　
　　其次，曲式結構體現出古典簡樸美。學堂樂歌曲式結構大多采用一段體(歌詞為多段)和單二部曲式以及單三部曲式。學堂樂歌曲調既具西方音樂和聲思維痕跡，又有較典型中國傳統民族民間音樂五聲性特點。學堂樂歌原創(chuàng)曲目創(chuàng)作，首先面臨曲體結構問題。學堂樂歌作品曲體結構具有明顯古典簡樸美，西方古典音樂的嚴謹和再現二段體曲式，具有中國傳統起承轉合為特點的七言律詩歌詞，整齊句逗律動與方整句型，完全功能進行終止式與對比多于發(fā)展的音樂材料，表明曲式具有古典主義時期的結構特點。
　　第三，借曲填詞生出的近代神韻美。學堂樂歌詞曲交輝，絕大多數曲調來自異域，有的來自歐美民歌或學校歌曲，有的來自日本。聆聽學堂樂歌，感受到真真切切的中國歌曲，表達中國的思想與中國的味道和中國風格及中國魅力。樂歌作者填詞改編作了中國化工作，或填上傳統韻味歌詞，或對西洋曲調作中國式傳統音樂變化。學堂樂歌倡導者從一開始就把樂歌看作“改造國民之品質”重要手段，通過歌曲對民眾尤其是中小學生進行思想啟蒙教育和情操培養(yǎng)，歌詞題材偏重灌輸先進思想與培養(yǎng)美的情感上，振奮民族精神。學堂樂歌以最真誠和最樸素的方式將愛國與民族精神表達出來，從而獲得永恒價值。當時中國正進行深刻變革，最迫切需要表現時代變革聲音，需要剛強有力的中正之音。樂歌作品大多以富國強兵和振興中華為題材內容，反映中國人民族自豪感與愛國精神，號召國人抵御外國侵略和奮發(fā)圖強就成為樂歌最突出內容。學堂樂歌以沉靜和審美與勸勉的方式開啟年輕一代心靈。
　　第四，新式唱法透出近代中西合璧音樂的自然美。歌曲創(chuàng)作所蘊涵的巨大文化信息量往往耐得住長久咀嚼，學堂樂歌作為西學東漸時流行的社會歌曲，是社會與審美意識的發(fā)展變化產生的與古典戲曲和傳統民族歌曲有較大區(qū)別的聲樂形式。歷史條件限制創(chuàng)作者還不是專門的作曲家，“原樣性選曲填詞”與“自創(chuàng)性選曲填詞”創(chuàng)作模式是當時最主要模式，大多數作品都具有突出的“中西合璧”風格。多聲部交響化使它具有西方音樂立體感和塊面性特征，漢字咬字潤腔又呈現出傳統音樂含蓄和雋永的神韻。學堂樂歌作為大眾參與性很強歌唱藝術，流行于大眾通俗化的唱風與技巧，強調歌詞而不顯示嗓音，追求歌唱親切感而非噪音穿透力。其通俗歌唱方法的特點是追求真情實意與親切樸實。歌唱者多為學校兒童而未受過專業(yè)訓練，在拓展音域和獲取較大音量方面有局限，在這個特殊歷史時期所產生的學堂樂歌會隨歷史推移得到進一步發(fā)展和繁榮，進一步增強藝術表現力和感染力。
　　總之，二十世紀中國新音樂產生是以學堂樂歌的興起為標志，學堂樂歌在中國民眾缺少美育呼喚美育饑渴中誕生，使音樂教育在中國教育史上第一次成為重要一環(huán)。學堂樂歌啟迪民智與引進新知，并感發(fā)民眾，擴大新文化運動影響力。學堂樂歌必將繼續(xù)對音樂創(chuàng)作以永恒啟示和借鑒。
　　
　　參考文獻：
　　[1]汪毓和.中國近現代音樂史[M].北京:人民音樂出版社，2000.
　　[2]李叔同編.音樂小雜志[M].1906（1）.
　　[3]姚思源.中國當代學校音樂教育文選[M].上海:上海教育出版社，2000.
　　[4]張靜蔚編著.中國近現代音樂史料[M].北京:人民音樂出版社，1998.
　　[5]伍雍誼.中國近現代學校音樂教育（1840-1949）[M].上海:上海教育出版社，1999.
　　[6]錢仁康.學堂樂歌考源[M].上海:上海音樂出版社，2001.
　　
　?。ㄗ髡邌挝唬核拇殬I(yè)技術學院藝體系）