爍朱

攝影作為一門新興藝術(shù)，一直和科技攜手并進(jìn)。盡管有不少“藝術(shù)純粹主義者”不承認(rèn)這點(diǎn)，科技還是一往無前地開啟了藝術(shù)的新天地。早期的攝影就是一項(xiàng)冒險(xiǎn)，攝影師同時還得是化學(xué)家、苦力。照相機(jī)又大又笨重，拍照需要長時間曝光，因此，只能在光線很好的地方拍攝一些固定的畫面，可拍攝的主題很有限。感謝科技的進(jìn)步，讓攝影變得方便，也讓審美有了更多的可能性。而Fred Stein便是在這樣的背景下成長起來的著名攝影家。

Fred Stein1909年出生于德國德累斯頓，他的父親是一個猶太法律專家，母親是一位老師。他青年時期積極投身社會運(yùn)動，曾在德累斯頓學(xué)習(xí)法律。納粹上臺后，他于1933年帶著他的新婚妻子以度蜜月的名義離開德國，出走巴黎。

在巴黎，他們與很多來自國外的藝術(shù)家、社會主義者、哲學(xué)家過從甚密。在這種充滿波西米亞風(fēng)格的生活中，F(xiàn)red Stein拿起相機(jī)，成了一名街頭攝影師。他很快便迷上了攝影，每天都在拍照，晚上則在閱讀他想盡辦法找來的各種攝影書籍。他用手中的相機(jī)記錄眼前古老而美麗的巴黎，還有那些打動他的情景：音樂家、優(yōu)雅的女人、趕去上班的路人、查票的警察、摩登海報(bào)。

Fred Stein擁有一雙非常善于發(fā)現(xiàn)的眼睛，在攝影上極有天分。很快，他便跳出新聞攝影的藩籬，開始了當(dāng)時的先鋒攝影探索。他用相機(jī)記錄了一種充滿詩意的日常生活，最初是在巴黎街頭。那時，F(xiàn)red Stein和他的妻子住在蒙馬特區(qū)，和著名攝影家羅伯特·卡帕的女朋友—攝影家Gerda Taro合租第七街區(qū)的一間公寓，而他的暗房則設(shè)在他們的浴室里。他參加了很多在巴黎很有影響的攝影展覽。Philippe Halsman還幫他辦了第一場個人展覽。

Fred Stein接受過良好的藝術(shù)教育，后來又深受現(xiàn)代派設(shè)計(jì)和包豪斯的影響。他結(jié)交各種有影響力的人物，并為他們拍攝肖像，比如Bertold Brecht、André Malraux、Le Corbusier等，并設(shè)計(jì)了不少充滿包豪斯風(fēng)格的建筑。青年時的維利·勃蘭特（德國前總理）那時是他家的常客。

他的作品中有明顯的跨文化特質(zhì)，德國人的嚴(yán)謹(jǐn)、法國人的優(yōu)雅和他作為藝術(shù)家的自由浪漫以一種非常和諧的方式同時存在于他的作品中，形成了強(qiáng)大的視覺沖擊力，使他的作品充滿了復(fù)雜的內(nèi)涵。

Fred Stein非常善于交際，可以與各色人等融洽相處，這主要依靠他對別人感情的理解和感受。事實(shí)上，他一直都和拍攝對象心靈相通—沒有審視和觀察，而是共同相處。他讓他們的靈魂自然流露。他的作品顯現(xiàn)了一個攝影方面的悖論：照片中的細(xì)節(jié)越清晰，它所要表達(dá)的內(nèi)核反而越隱晦。

他的作品大都很美，尤其是在巴黎時期的照片，主題簡潔明快，非常漂亮。隨著他在攝影方面的成熟，作品內(nèi)涵開始變得豐富多樣，但都脫離不開歡快的底色。他用照片記錄著他看見的生命的美好，還有那些讓人啞然失笑的生活片段。他用自己的天分展示了一個與眾不同、生機(jī)勃勃的精神世界。他拍攝于1936年的作品《柵欄上的洞》生動地記錄了一個衣著體面的偷窺者雙手插在衣兜里鬼鬼祟祟地偷窺柵欄后面的世界的情景。這個場景讓我們產(chǎn)生自己也是共謀者的錯覺，仿佛自己和攝影師同時看見了這個畫面，也想知道柵欄背后到底藏著什么。同時，照片的光線和陰影又構(gòu)成了一幅非常美麗的畫面。

在20世紀(jì)30年代的巴黎，夜間拍攝還是攝影領(lǐng)域的新探索。充滿浪漫主義氣氛的巴黎的黑夜有特別的意境，F(xiàn)red Stein用他的方式記錄下了這一切。拍攝于1934年的《巴黎之夜》中，一對夫妻站在街角，周圍被若隱若現(xiàn)的霧氣包圍。他們的影子被街燈拉長，與他們旁邊的建筑留下的影子相呼應(yīng)，宛如一部悲劇電影的畫面，展現(xiàn)出一種危險(xiǎn)的不確定性。

他的主要拍攝領(lǐng)域是街頭攝影，很多作品甚至是用相機(jī)的自動模式拍的。作品《雜?！放牡氖且粋€擦皮鞋的男子被街頭的雜耍吸引，把正在等他擦鞋的人忘到了腦后。

Fred Stein的視角廣闊、思想深刻，拍攝主題極為多樣，那些照片在今天看來仍然很新鮮。他常將影集以不同的主題按時間擺放在一起，研究其觀念、圖像邏輯、主題、光線影響等，找出他在視覺表達(dá)方面存在的問題和挑戰(zhàn)。不論在政治上還是在藝術(shù)上，F(xiàn)red Stein都是人道主義者和理想主義者。他了解這個社會所存在的秩序不公，這在他的作品中占有重要地位。他拍攝于1936年的《難民》記錄了一個正在吃救濟(jì)餐的小女孩好奇地端詳著他的相機(jī)。在他拍攝于1935年的《賣花》中，抱著孩子的賣花的少婦、待售的花朵、她的面部表情和被從后面拉過來的襯衫構(gòu)成了一種很不確定的平衡。

1939年，德國對法國宣戰(zhàn)，來自德國的猶太人Fred Stein被投入巴黎附近的收容所。在德軍接近巴黎時，他設(shè)法逃了出來，躲到了法國南部一個偏僻的農(nóng)莊，并通過地下方式聯(lián)系到了還在巴黎帶著他們的女兒艱難求生的妻子。他的妻子想方設(shè)法穿過了德軍控制區(qū)找到了他。他們躲在火車浴室里逃到馬賽，并在那兒通過國際緊急救助委員會拿到了避難簽證，乘坐最后一艘離開法國的輪船到了加拿大溫尼伯，隨身物品只有他的徠卡相機(jī)和一些照片、膠卷。

不久，他們輾轉(zhuǎn)到了紐約。紐約的自由和進(jìn)取精神影響了他的攝影。這座城市的多元文化深深地吸引著他。他帶著相機(jī)走遍了紐約的大街小巷，高樓大廈、電影海報(bào)、街頭廣告、霓虹燈和街頭涂鴉都出現(xiàn)在他的鏡頭中。他喜歡美國精神，他的外國人身份讓他毫無偏見地觀察這個多種族人群聚居的城市，看到了很多人不曾看見的不同族群的幽默與尊嚴(yán)。

到了20世紀(jì)50年代，F(xiàn)red Stein逐漸減少了街頭拍攝，而專注于肖像攝影。他拍攝了很多作家、藝術(shù)家、科學(xué)家、政治家和哲學(xué)家，不光專門找名人拍肖像，還常常出現(xiàn)在各種大型活動現(xiàn)場拍攝他們。他把自己看做人像攝影師，他要拍的是每個人與眾不同的人格特征。

1967年，F(xiàn)red Stein因病去世，在他生前，他的作品就在西方獲得了廣泛的認(rèn)可，而這些年他也開始被亞洲認(rèn)識，成為很多攝影愛好者研究的對象。