耿寶昌

陶瓷器的收藏，臺灣清翫雅集出類拔萃，為世所矚目。今逢清翫雅集展出珍藏陶瓷器，可稱是中國歷代陶瓷的精華，它不僅再現(xiàn)了輝煌燦爛的中國陶瓷歷史，也反映出至精至美的收藏品位。當我們品評鑒賞時，也為中國博大精深的陶瓷文化而驕傲和自豪。

中國陶瓷生產(chǎn)歷史悠久，源遠流長，它的產(chǎn)生與發(fā)展在中華文明發(fā)展中伴隨著王朝興衰跌宕起伏。中國早期瓷器在商周時期由越窯創(chuàng)燒，其后歷經(jīng)幾千年，影響深遠。越窯以唐末所燒青瓷之精品——秘色瓷為世人稱頌。

越窯青瓷皮囊式壺，釉色晶瑩青翠，明澈如冰，釉質溫潤似玉，器形渾圓飽滿，顯示了唐代器物的典型特點。皮囊壺是北方游牧民族的常用器物，南方越窯生產(chǎn)瓷質皮囊壺，反映出當時各民族之間的文化大融合，具有十分重要的意義。越窯皮囊壺造型罕見，存世稀少，僅見1973年江蘇南通出土有相似的器物。

唐代是中國古代文化經(jīng)濟繁榮的盛世，陶瓷器生產(chǎn)得到了迅猛發(fā)展。除南方越窯青瓷、北方邢窯白瓷外，唐三彩也是其最具代表性的產(chǎn)品之一。它將中國釉陶技藝與雕塑工藝相融匯。具有獨特的藝術風韻。

唐三彩器一般是作為陪葬冥器而生產(chǎn)的。唐代盛行厚葬，按照貴族及官員級別，對其墓葬的陪葬器物有嚴格規(guī)定，不可僭越。唐代奢靡的陪葬制度促進了唐三彩的發(fā)展，器物形制多種多樣。唐三彩在中國工藝美術史上占有重要地位，留下了許多經(jīng)典之作，其中以人物俑和動物俑藝術水準最高。

三彩抱壺黑人俑，為一黑人半跪姿勢，懷中抱有長頸壺，雕塑形象細膩，體態(tài)逼真。唐時黑人稱為昆侖奴，昆侖是唐代社會對印度和南洋群島的統(tǒng)稱。唐代詩人張籍寫過一首《昆侖兒》：“昆侖家住海中州，蠻客將來漢地游。言語解教秦吉了，波濤初過郁林洲。金環(huán)欲落曾穿耳，螺髻長卷不裹頭。自愛肌膚黑如漆，行時半脫木棉裘”，生動地描述了當時這些人在中國的生活情況，也反映了大唐時期的中外交流。此類三彩黑人俑傳世品少見，彌足珍貴。

唐代厚葬文化的一個典型特征是隨葬有兩個天王俑與兩個鎮(zhèn)墓獸，合稱“四神”，作為陰間的保護神，為墓主鎮(zhèn)惡驅邪。加彩、三彩天王俑，天王雙目緊蹙，兩眼圓睜，腳踩夜叉，體形高大，施彩艷麗，為雕塑之精品。

三彩嘯天馬及三彩立馬，為唐三彩的典型器物。一作昂首嘯天狀，一作站立靜止狀。將馬的神情表現(xiàn)得淋漓盡致，生動逼真。李唐王朝對馬的鐘愛或許源于其身上所具有的游牧民族特性，更有著名的“昭陵六駿”流傳于世?；首宓南埠靡仓苯右I了社會風氣，故有李白“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同消萬古愁”的千古佳句。

唐代與周邊國家交流漸廣經(jīng)濟交流日益增多，自長安通向西域的絲綢之路又是當時最重要的貿易之路，駱駝作為“沙漠之舟”，成為人們重要的交通工具。三彩駱駝昂首挺胸，引頸仰天長嘯，姿態(tài)優(yōu)美，軒昂生動，真實表現(xiàn)了天際相連的戈壁沙漠之上，漫漫絲綢之路，它們不畏艱險、長途跋涉的場景。

耀州窯是北方著名的青瓷窯場。南宋陸游《老學庵筆記》中記載：“耀州青瓷器謂之越器，以其類余姚秘色也。”反映出南北方兩個青瓷窯的密切關系。耀州窯以燒造刻花和印花青瓷而著稱，陜西銅川市黃堡鎮(zhèn)元豐七年（1084年）德應侯碑文中描述耀州窯器為“巧如范金，精比琢玉”。五代耀州窯刻蓮花紋雙流執(zhí)壺，工藝精良，刻花刀法犀利，呈浮雕狀，立體感強，肩置雙流，形制別致。較為少見。

宋代瓷器生產(chǎn)出現(xiàn)了繁榮發(fā)展的局面。汝、官、哥、定、鈞五大名窯奠定了宋瓷在中國陶瓷發(fā)展史上的獨特地位。宋代是中國瓷壇百花爭艷、名品迭出的時代。雅致清麗的汝窯青瓷，汁水瑩潤如堆脂的官窯，富麗絕妙、力仿自然界日起霞飛之色的鈞窯器，滿布“金絲鐵線”開片的哥釉瓷，青翠欲滴的龍泉窯青瓷，有饒玉美稱的湖田窯青白瓷，犀利灑脫的耀州瓷刻花青瓷，均各具特色。宋瓷是崇尚素雅平淡、含棄刻意雕琢的美學觀之體現(xiàn)，清麗秀雅的藝術風格為后世所推崇。有“千金易得，宋瓷難求”之說，正是宋瓷珍貴之體現(xiàn)。

汝窯位列宋代五大名窯之首，宋人葉寘（zhi）的《坦齋筆衡》中有“本朝以定州白瓷器有芒不堪用，遂命汝州造青窯器，故河北唐、鄧、耀州悉有之，汝州為魁”之說。汝瓷青釉面滋潤柔和，釉質如碧峰翠色，有似玉非玉之美。汝瓷在宮中受寵應與帝王崇尚美玉的時尚有關。汝瓷把造型藝術之秀美、釉色素凈之風尚以及高雅的裝飾風格融為一體，達到了瓷器藝術前所未有的至高境界。由于汝窯青瓷燒造時間短，故傳世品極少。南宋周輝《清波雜記》有“汝窯宮中禁燒……近尤難得”的感慨。宋元明清以來，宮廷汝瓷用器，內庫所藏，視若珍寶，與商彝周鼎比貴。據(jù)統(tǒng)計汝窯青瓷存世尚不足百件。汝窯洗，造型端莊，釉層勻凈，晶瑩蘊潤，有含蓄之美。高雅素凈的藝術效果，彌足珍貴，體現(xiàn)出宋人獨有的審美情趣。

官窯是宋代五大名窯之一，造型雍容典雅，追求瓷器的釉色之美。裝飾質樸無華。淡雅自然。南宋官窯印龍紋洗，通體施青釉，釉質肥潤如玉，洗內底印有云龍紋，實屬罕見。

哥窯以釉面“金絲鐵線”的開片為特征，極具裝飾效果。明代曹昭《格卉要論》品評日：“哥窯紋取冰裂、鱔血為上，梅花片墨紋次之。細碎紋，紋之下也?！蹦纤胃绺G葵口洗，釉層較厚，內外均布滿開片。哥窯葵口冼歷來為文人墨客書房之中的名品，晚明文震亨所著《長物志》中提及“官、哥葵花洗”，備受雅士推崇。哥窯六方盆，造型少見。明代徐樹丕《識小錄》曾感慨道：“畫當重宋……窯器當重哥、汝?！?/p>

定窯是宋代五大名窯中唯一燒制白瓷的窯場，是宋代白瓷的典范。金代劉祁《歸潛志》記有“定州花瓷甌，顏色天下白”。定窯裝飾技法以劃花、印花見長，裝飾圖案有花草蟲魚、飛禽走獸等。定窯白瓷深受清代乾隆帝的喜愛，弘歷帝的200多首詠瓷詩中有30多首專為定窯瓷器而題，其中一首為“古香古色雅宜心，宋定名陶器足珍。質韞珠光堪作鑒，紋鏤花鳥具傳神”，概括了定窯器的藝術特色。明曹昭《格古要論》記：“古定器，土脈細，白色而滋潤者貴，質粗而色黃者價低。外有淚痕者是真，劃花者最佳?！倍ǜG白瓷刻蓮紋玉壺春瓶，應為佛教用器，原配的銅蓋更為難得，佳品成雙，可謂鳳毛麟角。玉壺春瓶造型源于佛教文化中的凈水瓶，初始為裝酒水的器皿，后逐漸演變?yōu)槲娜搜攀肯矏鄣难b飾之物。唐代一般以“春”指代酒，唐代司空圖的《詩品·典雅》中有“玉壺買春，賞雨茆屋；座中佳士，左右修竹”之句。孩兒枕為定窯器的名品。定窯白瓷臥嬰枕，嬰兒呈側臥狀，表情生動祥和，稚趣可愛。

鈞窯以其獨特的玫瑰紫、海棠紅等窯變釉，及各式陳設器物而著稱。宋代鈞窯器稀少名貴，有“黃金有價鈞無價”之說。鈞窯玫瑰紫釉海棠式冼、花式洗、鼓釘洗，器形規(guī)整，釉色優(yōu)美，絢麗如晚霞，代表了鈞窯燒造水準。許之衡《飲流齋說瓷》中品評有“花盆以鈞窯為最佳，其座謂之‘盆連，有圓者，有海棠式者，有六角者，近則折足磨邊，亦珍逾拱璧，蓋鈞之可貴極矣”。鈞窯月白釉戟尊器形仿商周時期銅器尊的形制，端莊古樸。

宋代不僅燒造出精美的官窯器。民窯生產(chǎn)也大放異彩，出現(xiàn)了“民辦作坊蓬勃發(fā)展，官辦窯場競相爭輝”的局面，如磁州窯、建窯、吉州窯、景德鎮(zhèn)窯、龍泉窯等，蔚為大觀。

元代瓷器生產(chǎn)以江西景德鎮(zhèn)窯為代表，成熟的青花瓷則為曠世之作。景德鎮(zhèn)元青花造型多樣，裝飾紋樣有人物故事、祥禽瑞獸、植物花卉紋等，紋飾精美，繪畫風格灑脫豪放。元人汪大淵所著《島夷志略》中有當時青花瓷出口國外的記載。青花百花亭人物圖大罐，繪元代雜劇《逞風流王煥百花亭》的故事情節(jié)，引人入勝。元青花的裝飾別出心裁，將歷史人物故事移植到瓷器畫面上，呈現(xiàn)出嶄新的藝術境界，有鮮明的時代特征。又如青花海水云龍紋罐。龍紋亦為元代青花瓷的典型紋樣，多繪于盤心和瓶、罐腹部，用作主題紋飾。

明代是陶瓷生產(chǎn)繁榮昌盛的時期。邵蟄民《增補古今瓷器源流考》記：“明瓷之震耀寰宇，開現(xiàn)代最精美瓷之端，而為其代表者厥惟饒州景德鎮(zhèn)燒造之瓷。有明一代至精美之瓷莫不出于景德鎮(zhèn)，清代亦然?！泵鞔槲淠觊g，朝廷在景德鎮(zhèn)設置御窯廠，御窯廠對瓷器的挑選極為嚴格，凡上解的御用器大多要“百選—二”，龍缸、花瓶之類則“百不得五”。近年江西景德鎮(zhèn)御窯廠珠山遺址有大量明代洪武、永樂、宣德、成化時期瓷器碎片出土，均為殘次品。燒壞的瓷器就地打碎深埋，不許流入民間，反映出御窯廠對御用瓷器要求之嚴格以及生產(chǎn)規(guī)模、燒造數(shù)量之大。御窯廠生產(chǎn)不計成本，唯追求品質精美。

洪武時期釉里紅瓷器燒造較多，傳世品明顯多于洪武青花瓷，這應與洪武朝定制的“服色所尚，以赤為宦”的規(guī)矩有關。洪武釉罩紅瓷品種豐富，但多具有形制高大、古樸渾厚的時代特征，尚有元代遺風。洪武釉里紅纏枝牡丹紋碗，為洪武瓷器的代表，形制較大，發(fā)色純正，紋飾布局嚴謹，繪制筆法嫻熟，線條流暢。

永樂宣德時期是中國青花瓷生產(chǎn)的黃金時代。以其獨特的藝術風格，成為后世青花瓷生產(chǎn)追摹的楷模。青花靈芝花果紋碗、青花折枝花果紋梅瓶及青花纏枝花卉紋天球瓶，均為明永樂時期的代表性器物，青花使用了“蘇麻離青”鈷料，青花幽靚濃艷，瑞果花卉紋生動活潑，瀟灑自然，線條舒展柔美，充分展現(xiàn)出永樂青花瓷典雅秀美的藝術風韻。

永樂時期燒造的著名顏色釉瓷之一的甜白釉瓷，造型有梅瓶、壺、高足碗、杯等，精美絕倫。甜白釉刻牡丹紋三系蓋罐，罐的肩部多有小系，多為二、三、四個，這一獨特的裝飾為器物增添了雋秀之感。造型精巧別致，胎釉細膩，花紋隱見，藝術風格獨特，蓋為原配，更為珍貴。

清代藍浦《景德鎮(zhèn)陶錄》記宣窯瓷器有“諸料悉精，青花最貴”的評價，其藝術成就被稱為“開一代未有之奇”。明代王士性《廣志繹》中有“本朝以宣成二窯為佳，宣窯以青花勝。成窯以五彩”之說。青花吹簫引鳳紋碗，畫中祥云繚繞，遠山近水，樓閣掩映，宛若仙境。一仕女吹簫，一仙人乘鳳駕云而至。“吹簫引鳳”傳為秦穆公有愛女弄玉，擅長吹笙。嫁與擅長吹簫之少年郎。龍鳳和諧，后二人化為仙人，引出“吹簫引鳳”之佳話。世人多用此為裝飾題材，表達對美滿婚姻的期盼。宣德青花人物紋樣少見，故彌足珍貴。

成化時朗青花器幽雅脫俗的藝術風格，備受世人推崇。許之衡《飲流齋說瓷》評論說：“成化五彩，青花均極工致，青花藍色深入釉骨，畫筆老橫，康熙尤當卻步也?！?/p>

成化時期的斗彩器舉世聞名，明人谷應泰《博物要覽》有“成窯上品，無過五彩”之說。清代乾隆時期朱琰《陶說》評論：“古瓷五彩，成窯為最，其點染生動，有出于丹青家之上者。畫手固高，畫料亦精……”成化斗彩器極為珍貴，明萬歷時就有“神宗御前雞缸杯價值十萬貫”之說。成化斗彩花卉紋高足杯，精巧別致，胎薄體輕，施彩柔麗清雅，為成窯的典型器物。

明代正德皇帝朱厚照崇信伊斯蘭教，御用瓷以阿拉伯文為飾風氣盛行。多以圓形或菱形開光內書阿拉伯文，外輔以折枝花卉紋。文字內容主要是吉祥語、箴言、《古蘭經(jīng)》等，多含有祈福求祥之意，有鮮明的時代特征和藝術特色。青花阿拉伯文長頸瓶即是正德時期代表作。

五彩是明清時期重要的彩瓷品種之一，明代嘉靖、萬歷時期盛燒，以嘉靖五彩最負盛名，以色彩絢麗多姿、畫意活潑自然取勝。許之衡《飲流齋說瓷》云“其彩畫之詭奇，繪事之偉麗，幾于不可方物”。

長達48年之久的萬歷朝，在中國陶瓷發(fā)展史上有重要地位。晚明國力雖然逐漸衰落，但經(jīng)濟仍然發(fā)達，文化漸趨興盛，瓷質文房用具燒制較精。五彩云龍紋毛筆、筆山、筆架、長方蓋盒、水盂、硯臺為文房用具，均以五彩繪云龍紋為飾，色彩濃艷，對比強烈，紋飾縝密，畫風狂放，展現(xiàn)出萬歷五彩瓷“龍鳳花草各肖形容。五彩玲瓏務極華麗”之風尚。

清代康雍乾時期國力強盛，瓷器生產(chǎn)達到巔峰，制瓷水準高超。

琺瑯彩是康熙時期創(chuàng)燒的名貴彩瓷品種之一，瓷胎畫琺瑯的生產(chǎn)以量少質精而聞名，代表了清代瓷器制作工藝的最高水準，不僅展現(xiàn)出康雍乾盛世帝王的審美意識，也反映出18世紀中西方文化的交流。它是中歐文明與文化的融合體，在世界文化交流史上占有重要的歷史地位。康熙琺瑯彩瓷多仿銅胎畫琺瑯器皿，常以紅、黃、藍、紫、綠、胭脂紅等彩作地，上繪花卉紋等?，m瑯彩黃地花卉紋碗，所繪數(shù)朵富麗的花卉俯仰盛開，頒大飽滿，極盡妍麗，充滿生機，彩料瑰麗，繪制技法獨特，紋飾立體感強，正如陳瀏《陶雅》贊嘆康窯“花卉、翎毛畫法精絕，一空前古”。

“郎窯紅”是康熙時期江西巡撫郎廷極督理景德鎮(zhèn)窯務時所燒的仿宣德紅釉器，有“明如鏡，潤如玉，赤如血”的特征。陳瀏《陶雅》有“紅郎窯華而不俗”的評價。造型有觀音尊、油槌瓶、膽瓶、花觚、碗、盤等。郎窯紅龍紋長頸瓶，色澤深紅鮮艷，器身飾有龍紋，十分罕見。

粉彩是雍正時期燒造的彩瓷品種之一。陳瀏《陶雅》曰：“粉彩以雍正朝為最美，前無古人，后無來者，鮮妍奪目，工致殊?！狈鄄恃b飾圖案豐富，紋飾有山水人物，花草蟲蝶等。粉彩菊紋天球瓶，施彩柔麗，用筆細膩，畫風深受惲南田“沒骨法”之影響，正如許之衡《飲流齋說瓷》所言：“雍正花卉純屬惲派，沒骨之妙可以上擬徐熙，草蟲尤奕奕有神，幾誤蠅欲拂……”

畫琺瑯是清代獨具的彩繪工藝，康熙時期創(chuàng)燒，至雍正乾隆時期技術更加成熟，以瓷胎畫琺瑯和銅胎最為多見，也有料胎器物。料器又稱玻璃器，明代《天工開物》稱：“琉璃石產(chǎn)于西域，因其五彩晶瑩，為中原人喜愛而仿造?！鼻宕侵袊Ａ靼l(fā)展史上最為輝煌的時期，皇宮御用的料器，制作工藝復雜，顏色純正嬌艷，五彩斑駁，精美獨特。乾隆皇帝嗜古成癖。為迎合皇室標新立異的追求，器形屢有新創(chuàng)，奇巧之物，層出不窮。乾隆時期瓷胎、銅胎、玻璃胎畫琺瑯器一類裝飾西洋風格的紋飾，繪有西洋人物及風景等，采用西洋繪畫技法施彩，色彩鮮艷華麗。料胎琺瑯彩開光西洋仕女圖四方瓶，繪以西洋仕女圖，人物形象生動，活靈活現(xiàn)。色彩繽紛，工藝精湛。

料胎琺瑯彩牡丹鳳凰紋包袱瓶，包袱與“包?！敝C音，寓意吉祥。此瓶為所見最大尺寸的宮廷制料胎畫琺瑯器，是不可多得的藝術珍品。

乾隆時期青花在雍正朝制瓷技藝基礎上繼承和發(fā)展，生產(chǎn)更是精益求精。乾隆時期盛行仿古之風，前朝的諸多名品佳作成為追摹的對象，多以明代永樂宣德器為摹本，極力效仿永宜青花“蘇麻離青”的濃重暈散之氣韻，有鮮明的時代特征。

青花釉里紅又稱“青花加紫”。清代雍乾時期，青花釉里紅燒制技術嫻熟，制品最佳。青花釉里紅海水云龍紋雙耳扁壺，青花色澤翠藍幽靚，釉里紅嬌艷俏麗，相映成趣。

乾隆時期，粉彩取代了五彩在彩瓷中的地位，裝飾漸趨復雜，并出現(xiàn)了一些新創(chuàng)器型。粉彩黃地花卉紋方尊，器形別致罕見，繪制精細，釉彩鮮艷。

釉裝飾是陶瓷傳統(tǒng)裝飾技法之一，色釉雖然呈色不同，卻具有獨特的審美情趣與藝術風格。清代色釉瓷生產(chǎn)在明代基礎上得到了長足的發(fā)展。茶葉未釉雙龍柄壺，造型仿自唐代器物，形制高大，工藝精致，為乾隆色釉瓷佳品。乾隆粉青釉獸面紋天球瓶，莊重典雅的造型、質樸脫俗的紋飾、溫潤如玉的青釉完美結合，達到了“合于天造，厭于人意”的藝術境界。

中國陶瓷以天賜的瓷土，經(jīng)陶工的精琢、烈火的洗禮趔造而成。如《考工記》所說：“天有時，地有氣，材有美，工有巧，合此四者，然后可以為良。”陶瓷生產(chǎn)正是天時、地氣、材美、工巧這四者的完美結合。它是中華民族勤勞智慧、富有創(chuàng)造力的體現(xiàn)，也是人類不可多得的藝術瑰寶，經(jīng)過了歷史長河的洗禮而流傳至今，必將更加璀璨奪目。

欣逢清翫雅集20周年紀念之際，舉辦珍藏特展以示公眾，弘揚中國傳統(tǒng)文化，深受贊譽，特為之序，以茲為賀。（本文作者為故宮博物院研究員、著名古陶瓷鑒定家）

責編有儀