包雯璐

25歲時，你在做什么？想做什么？又做了什么？

有一位荷蘭女孩兒，25歲的時候已經(jīng)經(jīng)營了自己的“無人畫廊”（No Man's Art Gallery）并致力于挖掘有天賦的青年藝術(shù)家，為他們提供更好的展示平臺——不僅在網(wǎng)上，也在世界上許多城市中進行公開的展出。繼在阿姆斯特丹、漢堡、孟買、哥本哈根、巴黎成功舉辦展覽之后之后，她與她的無人畫廊的“閃現(xiàn)展覽”（Pop-up Gallery）已于5月17日在上海亮相。這就是Emmelie Koster，她令人驚艷的不是那所謂年輕有為，而是她煥發(fā)出的無所畏的開拓精神。Emmelie Koster曾是一位科班出身的律師，仿佛是漫不經(jīng)心一樣的偶然，只為賣了自己的畫，她開始了自己的藝術(shù)生涯，并一發(fā)不可收拾地開起了網(wǎng)站、辦起了展覽。她的故事中總是有著許多奇遇：在印度孟買展覽時，分發(fā)45個相機給當?shù)仄矫窨吆⒆觽冏屗麄兣淖约荷磉叺纳?，從中挑選的照片也成為后來的展品；在法國巴黎展覽時，一位知名藏家（前盧浮宮總監(jiān)的夫人）買下了一幅Max & Charlotte的作品，行家里手的肯定使她更相信自己放棄法律轉(zhuǎn)向藝術(shù)是一個正確的決定。

No Man's Art Gallery 無人畫廊

無人畫廊由Emmelie Koster在2010年發(fā)起，現(xiàn)總部在荷蘭阿姆斯特丹。畫廊為年輕藝術(shù)家提供國際化平臺，并在全球范圍內(nèi)組織展覽。每三個月選擇一個不同城市，尋找當?shù)啬贻p藝術(shù)家，展出他們的作品并且?guī)У较乱徽尽Ｕ褂[接納了全球各種各樣的年輕藝術(shù)家。“無人畫廊”的命名指的是無人之境（一個沒有法律沒有界限的地方）。其所代表的獨創(chuàng)性和冒險精神使得他們可以穿梭于各個國家和文化之間。

ARTY：怎么會想到開畫廊？

Emmelie Koster：剛開始做畫廊的時候，對我而言更像是個兒戲，我試圖把自己的畫賣掉，因為我不認為我畫的有多好。那是2年前的事情了，現(xiàn)在我已經(jīng)選擇了專業(yè)全職為畫廊而工作。我發(fā)現(xiàn)年輕的“地下”藝術(shù)家?guī)缀鯖]有任何機會進軍國際藝術(shù)市場。無人畫廊現(xiàn)在把跨國展覽和銷售機會帶給更多年輕藝術(shù)家。我曾畢業(yè)于法學院，后來辭去了律師的工作，這種“中止”是因為我發(fā)現(xiàn)我有個理想：去發(fā)現(xiàn)這個世界能為年輕藝術(shù)家提供什么樣的機會。我很幸運我得到了很多好機會，并且我非常努力地工作希望這些機會降臨在我身上是值得的。

ARTY：為什么專門給年輕藝術(shù)家這樣的機會來展示他們的天賦和作品？

Emmelie Koster：年輕藝術(shù)家在國際藝術(shù)市場上沒有足夠的立足之地，因為人們總會擔心將一個海外的“地下”藝術(shù)家作品帶出來需要承擔風險。我認為現(xiàn)在是時候改變這種態(tài)度了。數(shù)字時代的來臨讓我們可以輕松“跨界”?？鐕灰椎某杀具h低于以往，并且我們的市場營銷現(xiàn)在也可以覆蓋全球。我希望無人畫廊能樹立一個榜樣：跨越國界代理年輕藝術(shù)家不一定必須冒險。

Pop-up Gallery 閃現(xiàn)展覽

無人畫廊首創(chuàng)，每隔幾個月在一個不同的國家舉辦閃現(xiàn)展覽。展覽開放一周后他們就消失了，前往看展也像是一種歷險。展覽位置保密，只告知事先預定的觀眾。在全球范圍內(nèi)尋找獨特的場地進行展出：孟買的紡織廠遺跡，哥本哈根的小教堂，阿姆斯特丹的原子庇護所等。在當?shù)囟毫舻娜齻€月準備過程中他們需要建立完整的藝術(shù)關(guān)系：包含藝術(shù)家、藝術(shù)愛好者、買手、媒體、贊助商和當?shù)睾献魅说?，這無疑是需要勇氣去面臨挑戰(zhàn)的。

ARTY：何時開始想到要將“閃現(xiàn)展覽”（Pop-up Gallery）帶到世界各地的？

Emmelie Koster：我在學習法律、經(jīng)濟學碩士期間有三個學期都是在不同國家度過的，一開始我只是簡單地將“閃現(xiàn)展覽”帶到每個我學習的地方，這之后進行跨國閃現(xiàn)展覽的概念就應運而生了。

ARTY：哪里的藝術(shù)家令你最印象深刻？

Emmelie Koster：每個地方都有天賦秉異的藝術(shù)家，但是我必須承認的是中國年輕藝術(shù)家提供給我們的作品檔案的整體水平略高于其他地區(qū)的平均水平。在中國選擇作品時，讓我們更加為難。我們肯定還會回來的。

ARTY：在本次上海的展覽中，可以看到許多來自不同文化背景的藝術(shù)家們的作品，為什么到把這些完全不同背景的作品一起展出？

Emmelie Koster：將閃現(xiàn)展覽中的所有作品帶到一起的主要有兩大原因：他們的概念和我的個人觀點。當無人畫廊到不同國家時，我們先在那呆三個月，嘗試發(fā)現(xiàn)有天賦的“地下”藝術(shù)家。展覽作為一個成果，呈現(xiàn)了我們在以往所有閃現(xiàn)展覽中的發(fā)現(xiàn)。藝術(shù)家的選擇標準是很寬泛的，比如說：獨創(chuàng)性、可發(fā)展性、市場經(jīng)濟價值以及藝術(shù)家本人的個性。我們對所有的藝術(shù)媒介、概念和想法都持開放的態(tài)度。

ARTY： “閃現(xiàn)展覽”的下一站在哪？

Emmelie Koster：我曾想過“閃現(xiàn)展覽”下一站在1月去開普敦。但是上周有人告知我1月的開普敦是非常炎熱的。我挑選展覽目的地時也會受氣候影響，我總想去陽光明媚的地方，而且氣候也是組織活動的風險之一。在大雨大雪天中人們總不會出門的，所以我盡量避免秋冬。太熱的夏天也會很困難，所以我現(xiàn)在在尋找另外一個1月份能去的地方，也許是哥倫比亞的卡塔赫納（Cartagena）。

Art in the Dark黑暗中的藝術(shù)

由這個年輕的組織獨創(chuàng)的一種觀看展覽和藝術(shù)品的方式：在黑暗的空間環(huán)境中，租借或自備手電筒觀看藝術(shù)品。聽起來好像有些不可思議，但是真實嘗試的時候卻有一種暗中發(fā)現(xiàn)的快樂。這種觀展方式正與無人畫廊的經(jīng)營方式有些異曲同工之妙。

ARTY：何時何地開始做“Art in the Dark”這樣的展覽方式的？是否擔心這種展覽方式會讓觀看者無法了解作品細節(jié)？

Emmelie Koster：我們第一次“Art in the Dark”也是不得已的。在漢堡的閃現(xiàn)展覽中，要用那幢樓的2樓，但沒電。于是我們決定分發(fā)手電筒并讓觀眾們在黑暗中去發(fā)現(xiàn)藝術(shù)。此次嘗試的反饋十分可喜。每個人都很喜歡這種探險，我們發(fā)現(xiàn)以這種方式人們觀察藝術(shù)時關(guān)注度更高了。實際上在黑暗中人們會看到更多的細節(jié)（相對燈光全亮的環(huán)境下），因為他們在用手電筒尋找細節(jié)。

ARTY：對中國的年輕藝術(shù)人們說點什么。

Emmelie Koster：關(guān)于藝術(shù)空間和場地，在歐洲，有許多藝術(shù)家和藝術(shù)項目在無人建筑中進行活動。在項目發(fā)展過程中，在一個建筑閑置的時候舉辦一些藝術(shù)活動是很重要的，因為它保持著這個區(qū)域的活力，并且防止這個建筑在無人租用的時候貶值。我在上?？吹皆S多閑置的空間，我肯定中國其他地方還有許多這樣的空間。如果你有一個非常好且可實施的方案，帶著這個方案去尋找建筑的開發(fā)商或者業(yè)主，也許你能以低廉的價格找到一個合適的藝術(shù)空間。當然你要在保護好建筑的前提下進行公關(guān)，最重要的還有你的靈活性。比如我們與業(yè)主達成協(xié)議，在他們閑置時占用空間，并且當他們找到租戶后我們1周之內(nèi)就可以搬出。

在與Emmelie Koster的談話中，了解到她的不懈努力也就不再驚訝于她那些世人可見的成就，反而教人想起了許多的藝術(shù)從業(yè)者。我們身邊有多少的“懷才不遇”總是感慨沒有得到幸運之神的眷顧？誰也都聽膩了這樣那樣的抱怨、推脫、無奈、不甘……在現(xiàn)實的高墻之下，還剩下多少人想到自己可以開拓些什么，而不只是“某某某到此一游”的假瀟灑。即使微薄的力量也可以日積月累成為一份執(zhí)著。在這個浮躁的人人都爭當明星的世界里，難得遇到一位甘愿踏實地將明日之星慢慢托起來的推手，給那些還沒名沒分的天才們一個平臺去玩耍去發(fā)現(xiàn)去曝光，難說他們中沒有日后令人印象深刻的“狠角色”。