張若瀅
長(zhǎng)久以來(lái)作為促進(jìn)人類社會(huì)發(fā)展的兩個(gè)主要?jiǎng)恿?,藝術(shù)和科學(xué)在改變客觀世界的同時(shí),也在長(zhǎng)期的交流和磨合中不斷地調(diào)整著二者之間的關(guān)系。正如李政道先生所提出的:“科學(xué)與藝術(shù)是人類不同的文化范疇,是緊密結(jié)合在一起的,是一個(gè)硬幣的兩面??茖W(xué)中有藝術(shù),藝術(shù)中有科學(xué),它們的結(jié)合和交流符合自身的發(fā)展需要,符合人類文化發(fā)展的規(guī)律?!?/p>
一、藝術(shù)與科學(xué)的概念整合
“科學(xué)”在通常意義上可以分為自然科學(xué)和社會(huì)科學(xué)兩大類,其中自然科學(xué)主要包括:數(shù)學(xué)、物理、化學(xué)、天文、地理、生物、醫(yī)藥等;社會(huì)科學(xué)主要包括:文化、藝術(shù)、經(jīng)濟(jì)、政治、軍事、歷史等學(xué)科??茖W(xué)所包含的內(nèi)容廣闊,“是人類關(guān)于自然、社會(huì)和思維的綜合知識(shí)體系?!卑殡S著生產(chǎn)力的發(fā)展,科學(xué)在人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)中誕生,并根據(jù)人類生產(chǎn)生活經(jīng)驗(yàn)的積累不斷地發(fā)展前行。在這里我們可以看出“藝術(shù)”本身包含于“科學(xué)”的大范疇之中,兩者之間并無(wú)任何壁壘。
“藝術(shù)”雖然歸屬于科學(xué)的范疇之內(nèi),但它具有很多獨(dú)特個(gè)性。藝術(shù)是人類依照美的規(guī)律,主觀能動(dòng)的創(chuàng)造精神產(chǎn)品和物質(zhì)財(cái)富的生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)。它不僅是一種創(chuàng)造性的意識(shí)形態(tài),更是一個(gè)創(chuàng)造性的生產(chǎn)過(guò)程。藝術(shù)的根本目的在于實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作者與欣賞者之間的審美共鳴,滿足人類心靈對(duì)于美的渴求。因此在某種意義上講,藝術(shù)可以逾越科學(xué)所確立的秩序和規(guī)范,在精神領(lǐng)域彌補(bǔ)人類難以實(shí)現(xiàn)的物質(zhì)愿望。但正因?yàn)樗囆g(shù)的這些特性,使其與科學(xué)之間仿佛被劃定了一道潛在的鴻溝。
二、藝術(shù)與科學(xué)在歷史上的比翼連理
縱觀人類文明發(fā)展史,“科學(xué)”在諸多自然現(xiàn)象中探索其發(fā)展規(guī)律,尋求現(xiàn)象中的本質(zhì),為人類社會(huì)改造客觀世界提供有效的理論和技術(shù)支持,是人類物質(zhì)生活的創(chuàng)造之源?!八囆g(shù)”則旨在遵循自然現(xiàn)象中美的規(guī)律,探索人類的心靈奧秘,為人類社會(huì)的發(fā)展提供無(wú)與倫比的洞悉力和創(chuàng)造力,屬于精神文明的締造者。藝術(shù)與科學(xué)之間看似溝壑重重,但它們的形成都源自人類對(duì)事物本源的理解,它們的發(fā)展都是由人類的創(chuàng)造力所帶動(dòng)的。
公元前六世紀(jì),被譽(yù)為美學(xué)鼻祖的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為:“美是和諧”,他們自如往來(lái)于科學(xué)和藝術(shù)之間,主張把藝術(shù)和科學(xué)融為一體。該學(xué)派在公元前五世紀(jì)所提出的“黃金分割”理論如今依然被廣泛應(yīng)用于繪畫(huà)、雕塑、建筑等藝術(shù)領(lǐng)域,同時(shí)該理論在工程設(shè)計(jì)和管理等學(xué)科也起著不可忽視的作用。同樣,在中國(guó)的春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期,舊的統(tǒng)治秩序被破壞,新的制度逐步建立。生產(chǎn)力的發(fā)展導(dǎo)致各國(guó)的變革運(yùn)動(dòng)此起彼伏,思想文化體系也變得異常繁榮,出現(xiàn)了文化領(lǐng)域百家爭(zhēng)鳴的局面。老子在《道德經(jīng)》第二十八章中講道:“知其白,守其黑,為天下式?!痹谧置嫔峡梢岳斫鉃樯钪拘缘臐嵃祝瑓s要謹(jǐn)守混沌的態(tài)勢(shì),這將成為天下的范式。這句話同樣適用于科學(xué)認(rèn)知領(lǐng)域和藝術(shù)創(chuàng)作方面。由此可見(jiàn)當(dāng)時(shí)人類對(duì)于自身和外界事物的認(rèn)識(shí)是感性與理性并存的,既追求數(shù)理的和諧又重視意象上的博大。這樣直覺(jué)與理性的有機(jī)結(jié)合,使藝術(shù)和科學(xué)在意識(shí)形態(tài)上渾然一體。
歐洲文藝復(fù)興時(shí)期,人類對(duì)于宇宙自然的探知伴隨著科學(xué)家在數(shù)學(xué)、物理、地理方面的發(fā)明和發(fā)現(xiàn)進(jìn)入了一個(gè)全新的時(shí)代。新的世界觀和方法論的形成也對(duì)藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響。這一時(shí)期的藝術(shù)家自然而然地把科技原理貫通于藝術(shù)創(chuàng)作之中,使藝術(shù)得到了長(zhǎng)足的發(fā)展,同時(shí)也讓我們無(wú)法準(zhǔn)確界定其藝術(shù)家或是科學(xué)家的身份。例如文藝復(fù)興代表人物達(dá)·芬奇,他精通光學(xué)、力學(xué)、解剖學(xué)和機(jī)械工程學(xué)等,同時(shí)也是創(chuàng)作了《蒙娜麗莎》等絕世佳作的藝術(shù)大師。達(dá)·芬奇在繪畫(huà)中利用透視學(xué)原理,把幾何學(xué)與畫(huà)面中的點(diǎn)、線、面關(guān)系緊密結(jié)合,進(jìn)一步確立了藝術(shù)與科學(xué)相互交融的關(guān)系。與此同時(shí),在東方的藝術(shù)文明進(jìn)程中,藝術(shù)與科學(xué)的結(jié)合也顯得尤為重要。例如產(chǎn)生于北宋,盛行于南宋、元、明,衰落于清中期的理學(xué)。廣義上的理學(xué)意在討論“天道性命”,即世界的本源、人類的心性來(lái)源以及人類認(rèn)知世界的方法等問(wèn)題,是中國(guó)歷史上影響重大的學(xué)派之一。理學(xué)觀點(diǎn)雖然無(wú)法直接引導(dǎo)受眾發(fā)明望遠(yuǎn)鏡來(lái)觀察天體運(yùn)動(dòng),卻可以結(jié)合道教思想虛構(gòu)出一個(gè)廣袤的宇宙構(gòu)造圖式,這正是人類探索自然過(guò)程中一個(gè)不可或缺的片段。受理學(xué)影響頗深的宋代繪畫(huà)也從繪畫(huà)觀念的話語(yǔ)構(gòu)建及形式語(yǔ)言的選擇等方面順應(yīng)著科學(xué)的發(fā)展。
另外,無(wú)論是作為人類文化瑰寶的仰韶彩陶、商周時(shí)期輝煌瑰麗的青銅器,還是追逐自然光色的印象派名作、包豪斯風(fēng)格的設(shè)計(jì)作品等,無(wú)一不是藝術(shù)與科學(xué)共同作用的結(jié)果。歷史證明,藝術(shù)仿佛是黑暗世界里的一道光芒,溫暖著人類的雙眼,而科學(xué)恰恰就是為這道光芒引路的真理??茖W(xué)帶領(lǐng)藝術(shù)避免其陷入華而不實(shí)的虛幻境地,藝術(shù)則防止科學(xué)因?yàn)槿狈θ宋木穸兊貌唤饲?。換言之,失去科學(xué)的藝術(shù)寸步難行,離開(kāi)藝術(shù)的科學(xué)同樣舉步維艱。
三、藝術(shù)與科學(xué)在當(dāng)代的完美互動(dòng)
當(dāng)代特別是21世紀(jì)以后,人類社會(huì)進(jìn)入了數(shù)字化時(shí)代,各類高科技、新技術(shù)的發(fā)明和利用在潛移默化中改變了我們的生活方式和工作性質(zhì)。計(jì)算機(jī)的普及和網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的迅猛發(fā)展使藝術(shù)從創(chuàng)作靈感到制作手段都發(fā)生了一系列的變革,理性精神已逐漸成為現(xiàn)代文明的基礎(chǔ)。整個(gè)世界正在用全新的創(chuàng)作素材、高科技的表現(xiàn)手段來(lái)演繹著藝術(shù)家對(duì)于科學(xué)的認(rèn)知;科學(xué)家的創(chuàng)造也因嶄新的藝術(shù)思想而變得更為活躍、生動(dòng)。
慶祝清華大學(xué)建校90周年時(shí),清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院開(kāi)展了一系列學(xué)術(shù)活動(dòng),其中以“第一屆藝術(shù)與科學(xué)國(guó)際作品展暨學(xué)術(shù)研討會(huì)”最為矚目。在《藝術(shù)與科學(xué)國(guó)際作品展》中,由諾貝爾獎(jiǎng)獲得者、著名華裔物理學(xué)家李政道先生創(chuàng)作的創(chuàng)意作品《物之道》和聞名世界的藝術(shù)大師吳冠中先生的作品《生之欲》成為本次展覽最為引人注目的亮點(diǎn)。李政道先生以《生之欲》為例指出:“吳先生的作品就是把宏觀的人類的情感寄托在微觀的蛋白基因上,將人的生命和欲望連在一起。它使我們了解,什么是藝術(shù)與科學(xué)的結(jié)合所產(chǎn)生的創(chuàng)意。”而吳冠中先生在談到《生之欲》的創(chuàng)作過(guò)程時(shí)則談到:清華大學(xué)生物研究室組織藝術(shù)家觀看微觀世界,是蛋白質(zhì)的圖片啟發(fā)了他的創(chuàng)作靈感。吳冠中先生認(rèn)為:“新的藝術(shù)情思催生出新的藝術(shù)樣式,新的藝術(shù)技法。但材質(zhì)、科技等等的迅速發(fā)展卻又啟示了新的藝術(shù)技法,甚至促進(jìn)了藝術(shù)的大革新?!边@次藝術(shù)與科學(xué)理性的對(duì)視在藝術(shù)界和科學(xué)界引起了強(qiáng)烈反響,同時(shí)也給藝術(shù)和科學(xué)帶來(lái)一系列新的發(fā)展契機(jī)。
在當(dāng)代藝術(shù)中,“藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)新的統(tǒng)一”從一方面可以理解為將工業(yè)技術(shù)納入藝術(shù)生產(chǎn)的環(huán)節(jié)之中,使藝術(shù)創(chuàng)作逐漸擺脫原有的手工制作特性,轉(zhuǎn)向利用新技術(shù)對(duì)新材料進(jìn)行運(yùn)用和加工等方面。另一方面是伴隨著虛擬技術(shù)的開(kāi)發(fā)和數(shù)碼藝術(shù)的興起,新手段的應(yīng)用促進(jìn)了藝術(shù)本體形態(tài)的轉(zhuǎn)化,進(jìn)而提煉出新的藝術(shù)理論指導(dǎo)當(dāng)代藝術(shù)的前進(jìn)。例如在第54屆威尼斯雙年展中,安尼施-卡普爾的大型裝置作品《升天》。在威尼斯圣喬治大教堂正中央一個(gè)一人高的圓柱形蒸汽發(fā)生器和四周四個(gè)柜子里各裝的十二個(gè)大風(fēng)扇以及屋頂?shù)墓艿朗勾髲d內(nèi)的氣流旋轉(zhuǎn)上升,屋頂?shù)妮o助射燈能夠讓觀眾通過(guò)斜射的光線隱約看到整個(gè)氣旋的形態(tài)。蒸汽旋時(shí)而清晰時(shí)而虛幻的形象搭配著風(fēng)扇群發(fā)出的風(fēng)噪聲增加了作品的宗教色彩,使其散發(fā)出令人難以抗拒的莊嚴(yán)和空寂。我們不得不承認(rèn)這些當(dāng)代藝術(shù)作品都是藝術(shù)家多年思辨的哲學(xué)思想和一生的藝術(shù)追求的綜合反映,同時(shí)這些作品的創(chuàng)作也離不開(kāi)藝術(shù)家長(zhǎng)時(shí)間對(duì)多種材料的綜合認(rèn)知實(shí)踐,這也恰恰是藝術(shù)與科學(xué)完美互動(dòng)的有力證據(jù)。
結(jié)語(yǔ)
面對(duì)嶄新的21世紀(jì),我們發(fā)現(xiàn)藝術(shù)與科學(xué)這對(duì)人類文明之花依舊無(wú)法分開(kāi),藝術(shù)與科學(xué)的結(jié)合和守望是時(shí)代發(fā)展的必然結(jié)果。藝術(shù)創(chuàng)作中傳統(tǒng)的思維方法和制作手段正面臨著一波又一波的沖擊和考驗(yàn),單一化的形式語(yǔ)言已經(jīng)轉(zhuǎn)入多元化的發(fā)展軌跡。同時(shí),伴隨著現(xiàn)代科學(xué)整體化、綜合化的發(fā)展趨勢(shì),藝術(shù)也不斷地向科學(xué)灌注著無(wú)盡的創(chuàng)造力和豐富的想象空間。藝術(shù)與科學(xué)的交叉互動(dòng)日見(jiàn)頻繁,藝術(shù)與科學(xué)研究方法之間的差距越來(lái)越小。也只有這種感性和理性的完美結(jié)合,才是人類文明進(jìn)程的永恒主題。