貝基·蘇恩莎

克羅地亞藝術家Dragana Sapanjos用蛋糕塔的形象創(chuàng)作，暗示當下社會自我狂歡的場景。

“這就像一段悠長的旅行”，Dragana Sapanjos這樣形容她的設計之路。這位來自克羅地亞的藝術家曾就讀于米蘭布雷拉藝術學院（The Academy of Fine Arts of Brera），學習表演和雕塑，對于這兩者的關系，她如此說：“你停下來喝杯咖啡，稍作休息，當你回到同一輛車上時，一切又變得熟悉起來?！?/p>

自從在2012年獲得了Moroso現(xiàn)代藝術獎（Moroso Award for Contemporary Art），Sapanjos就加快了她藝術旅程上的腳步。這些進步離不開Patrizia Moroso的支持。作為意大利家具品牌Moroso的總裁和擁有者，Patrizia Moroso給予年輕設計師極大的鼓勵和扶持。Moroso把自設的獎項頒給了多位才華橫溢的年輕本地設計師。這些獎項的內(nèi)容還包括邀請他們?nèi)サ讲煌某鞘虚_辦小型展覽。由于日程安排出現(xiàn)問題，直到今年春天，Sapanjos才得以在紐約展出了自己的新系列。這組名為“Is Always Fading”的作品在Moroso品牌的Soho展廳首次亮相，展覽期間恰逢每年一度的紐約軍械庫藝博會（Armory Show）也在舉行當中。

這次展出的作品是Sapanjos“Bukkake”系列的延續(xù)。 Sapanjos從2010年開始創(chuàng)作“Bukkake”系列，作品由12款蛋糕塔雕塑組成，蛋糕的材質(zhì)用水泥、蠟和木頭等混合而成?！癇ukkake”取自日本語，意思是多個男人的激烈的性愛行為和自慰場面，蛋糕上溢出的流水狀的物質(zhì)就是對這一場景的描繪。Sapanjos解釋說這個名字強調(diào)了這些雕塑的自我狂歡，而在她看來，這是徹底的墮落。

紐約展中的蛋糕塔雕塑都是5到12英寸高，其中一個蛋糕塔和Moroso Capitello系列坐凳結合；展廳中同時循環(huán)播放亨德爾歌劇的音樂片段，整體氛圍所體現(xiàn)的是“特別時刻的慶?！?。Sapanjos這樣說：“時刻是時間的碎片，蛋糕不會枯萎，不會感受時間的推移，不會慶祝這一碎片，所以就變成了自我充實，自我慶祝?！?/p>

Moroso從第一次見到Sapanjos的藝術作品“Gospoda Anica Matejcic”開始，就與她成了好友。Moroso 甚至邀請她使用自己在烏迪內(nèi)（Udine）的工廠，為這次紐約的展覽做準備。Moroso認為，Sapanjos作為藝術家有種特別而又強大的能量，她的蛋糕雕塑華麗浮夸，有些搞笑，有些惡趣味，又很甜膩膩，就像維也納蛋糕店里的蛋糕。

Sapanjos目前已擁有了自己的工作室，而工作室的前身竟是社會黨的餐館。在這個奇特的工作室中，她正全力投入個展的準備工作中。這次展覽將在克羅地亞里耶卡市（Rijeka， Croatia）的現(xiàn)當代藝術博物館中進行，計劃于今年11月開幕。除了“Bukkake”系列，屆時還將展出其他新作品，其中還包括“Pilot”——“飛行員”。這是一個45分鐘的聲音體驗裝置作品，有意思的是聽者將單獨一人在車上欣賞這段音頻，司機會帶著聽者穿越克羅地亞的鄉(xiāng)村，過程中，聽者不可以與司機交談，也就是聽者將被迫處于孤獨之中。

Sapanjos的天馬行空還體現(xiàn)在她對合作者的選擇上，在這方面她不設任何限制。她渴望與不同的人在不同的場景合作：屠夫、妓女、銀行家、殺人犯、舞蹈家，在動物園、垃圾場，甚至與可口可樂或蘋果公司合作，這些風牛馬不相及的人和事物，都可以在Sapanjos這里，找到藝術靈感的迸發(fā)。