提起蒂姆·波頓,人們多會冠他以“鬼才”導演,哥特風格,B級片的黑色元素,以及童話溫情的名號。他的電影大多帶有離奇詭異,毛骨悚然的風格。蒂姆·波頓的電影風格與其幼年成長經(jīng)歷有關(guān),他的童年深深影響到以后他所拍攝的多部影片。在很多部電影中,你都可以找到蒂姆·波頓童年的翻版,也是他成長的原型,孤獨的小男孩。
蒂姆·波頓1958年8月出生在美國加利福尼亞州伯克班。他家住在伯克班飛機場跑道附近,童年的他時常仰頭看飛機從頭頂飛過,并凝視那長長的白煙。在他12歲到16歲期間,他搬去與同在伯克班的奶奶一同生活。那之后他邊學習邊打工只為交付位于汽車修理站樓上的公寓費。他所居住的伯克班,在美國算一個比較邊緣的郊區(qū)城市,這個地方也令童年的蒂姆·波頓感到與廣闊世界的疏離。他曾經(jīng)說“有意思的是,即使圍繞伯克班的許多地區(qū)都發(fā)展了,伯克班卻始終沒怎么變。”伯克班還是《剪刀手愛德華》里那個小鎮(zhèn)的雛形。不過伯克班雖然是個郊區(qū)城市,卻擁有一個好處,它被稱作好萊塢的前哨崗,諸如華納,迪士尼,哥倫比亞,NBC等電影公司在這里都有工作室,這為蒂姆日后從事的電影行業(yè)打下了基礎(chǔ),同時這里的電影文化也熏陶了他的童年。1979年,他進入迪士尼電影公司,并開始為迪士尼繪制動畫片手稿,邁出了他生涯的第一步。
2012年12月12日到2013年4月14日,蒂姆·波頓在韓國首爾市立美術(shù)館舉行了亞洲首個個人作品展示會,他在致辭中這樣寫到:“我用盡了我童年所有的時間去看有關(guān)怪獸的電影,看電視,畫畫,還有在當?shù)兀ú税啵┠沟赝嫠??!惫肢F電影,填補了蒂姆失落的童年。他自己曾經(jīng)這樣描述過:“我從來不認為它們可怕,我愿意看一切與它們有關(guān)的電影與電視,我覺得它們是我的一部分?!庇袔撞科邮撬甑淖類?,比方《King Kong》、《Frankenstein》、《Godzilla》 以 及《Creature from the Black Lagoon》?!拔艺J為這些怪獸是被很多人誤解了,其實它們內(nèi)心深處有很多人性的魅力?!睂τ谕?,蒂姆的見解也與別人不同。“在我眼里童話與怪獸電影并沒有本質(zhì)的不同。童話有時候也是極端暴力,有象征性,令人不安的,有時候比怪獸電影更甚。而且他們也都是虛構(gòu)的,就像《Frankenstein》一樣。童話也可以有很多另類的解讀,我就常喜歡用我的方式解讀童話,與童話本身相比,我更喜歡童話中的理念與哲理?!惫肢F電影與童話對蒂姆·波頓的影響是巨大的,這從他很多作品諸如《科學怪狗》、《奇幻世界的愛麗絲》、《蝙蝠俠》均得到體現(xiàn)。
童年的蒂姆十分內(nèi)向,可是他并不認為他與其他人有什么不同。他常去看電影,玩耍還有畫畫。與其他人不同的是,“我認為我在學校是安靜的,也可以說不被察覺的。我好像是漂浮于這個世界之外。我有朋友,但我不盡力去維系友情。也許因為這個原因有時候我更多時候是自己一個人。不過雖然沒有很多的朋友,這個世界上卻有足夠多的奇怪的電影供我來打發(fā)時間,每天接觸新東西,就像與人對話一樣。”有人回憶說,蒂姆·波頓的少年時代是在一種十分封閉的環(huán)境中長大的,是一個十分不合群的人。這與蒂姆本人的說法不謀而合。只是別人不知道的是,這個孤獨而內(nèi)向的小孩其實有著波瀾壯闊的內(nèi)心世界。他自己曾開玩笑說他是一個‘具有溫和的破壞性’的人。溫和的表象下有一顆具有破壞性的心,或許只有這樣他才有大量的時間沉浸在自己的幻想當中,并塑造出日后他電影中那些前衛(wèi)又怪異的事物。
有了上面這些故事,我們就不難理解蒂姆·波頓電影中屢屢出現(xiàn)的那些孤獨的小男孩們?yōu)楹稳绱嘶铎`活現(xiàn)又深入人心?!段纳亍肥堑倌贰げD80年代在迪士尼期間早期創(chuàng)作的作品,片中的小男孩憂郁而自閉,活在自己編造的噩夢里。這部片子的場景基本都集中在室內(nèi),光卻是通過高高的小窗子斜射進來,讓陰郁的效果和恐怖的氣氛更加強烈。蒂姆回憶童年時期,他的房間曾經(jīng)有兩扇窗戶可以讓他望向草坪,但是,某一天父母突然不知道什么原因?qū)⒋白尤糠庾。涣艚o了他一個需要爬到桌子上才能看到外面的類似狹縫的窗口。他從未問過父母究竟封住窗戶的原因,但這個背景卻塑造了《文森特》。童年的這些碎片或許禁錮了這個內(nèi)向的男孩的視野,卻無法禁錮這個男孩的內(nèi)心。
《剪刀手愛德華》是蒂姆·波頓于1990年自編自導的作品,他在迪士尼期間就已經(jīng)通過手稿創(chuàng)造出愛德華的形象:蒼白瘦削的面容,蓬亂的頭發(fā),黑色緊身的皮衣,巨大的剪刀手。片中的愛德華擁有一顆渴望關(guān)愛的心,卻無法與周圍的人進行有效的溝通,終身封閉在陰森的古堡之中,他的性格也多少帶著波頓自己的特質(zhì),與周遭的格格不入讓他不可避免陷入孤獨,但是從他一雙巧手將草坪修剪出不同的花樣,給小狗和人們做的發(fā)型里,你依然可以看得出他那充滿想象力的心。
《查理與巧克力工廠》攝于2005年,蒂姆·波頓的電影風格已經(jīng)基本趨于成熟,而他與強尼戴普的合作也已經(jīng)非常默契。這個故事的腳本在拍攝之前已經(jīng)為人所熟知,但是蒂姆·波頓堅信他可以拍出不一樣的感覺。這個不一樣的感覺就是蒂姆·波頓嘗試重新從兒童的視角去講述這個故事。片中的小男孩與爺爺為伴,有一顆善良的心,對各種誘惑不為所動,最終克服了恐懼,贏得了繼承人的位置。
經(jīng)過三個時期的錘煉,蒂姆·波頓最終奠定了自己在電影界的地位,受他早期的經(jīng)歷以及怪獸電影與童話的影響,片中展現(xiàn)的豐富的想象力,為他的作品貼上了獨樹一幟的哥特又溫情的標簽。值得一提的是, 不論是片中自己造夢的小男孩,無法與正常人類相處的愛德華,純真的查理,還是蒂姆本人,從來都沒有停止過對故事的編織,他始終為我們奉上了一個又一個精彩的故事。
孤獨是蒂姆·波頓一個獨特的因素,不論是他曾經(jīng)居住過的孤獨的伯克班,還是他自己本身也曾經(jīng)是一個孤獨的小孩,他的電影里均有各種相似的體現(xiàn)。而事實上,不論性格外向還是內(nèi)向,生活悲慘還是幸福,絕大多數(shù)人們內(nèi)心同蒂姆·波頓一樣,或多或少地都存在著潛在的孤獨感。蒂姆電影中有些陰郁、恐怖、黑色的色彩和他那些天馬行空的幻想,都是他通過電影對生活的另類解讀。通過影像,他常常將人們潛意識里對孤獨的恐懼加以放大和詮釋,再以童話溫情結(jié)尾收官。這種的強烈對比,由于人們對孤獨的同情和對愛的渴求意外收獲了來自全世界的共鳴,也創(chuàng)造了只屬于蒂姆·波頓的奇情童話。
1.徐文麗:“蒂姆·波頓的童話觀與他的電影童話” [J],電影評介,2011(24)
2.楊立群:“從《剪刀手愛德華》看波頓電影的藝術(shù)特質(zhì)” [J],大眾文藝,2011(17)3.高燕:“哥特氣質(zhì)下的光與色”—淺析蒂姆·波頓電影藝術(shù)風格 [J],大眾文藝,2008(11)
4.Mark Salisbury.Ed.Burton On Burton.London: Faber and Faber Limited.2006.P3-P9