在我們鎮(zhèn)等候 iPhone 5s 的人雖然不算多，但也超出了我的預(yù)期。由于還有些時(shí)間才開門，不相識(shí)的人逐漸攀談起來。排在我前面的女士衣著高端雅致，絲毫不像是會(huì)跟你談到光圈的人。但如你所知，她正在和前面的人談?wù)撓袼爻叽绾捅龠B拍模式（Burst Mode）。周圍人傾聽又時(shí)而反饋，稍遠(yuǎn)處壯碩的、刺青就差沒刺到臉上的卡車大哥，時(shí)而點(diǎn)頭露出會(huì)心可愛的微笑；或許是早上趕場(chǎng)咖啡太濃的緣故，這樣的場(chǎng)景有些讓人置身古羅馬浴場(chǎng)中智者對(duì)談的幻象感，奇異而有趣。

很難想象普通人群會(huì)對(duì)數(shù)字相機(jī)了解如斯，甚至只是有了解的興趣。或許這個(gè)被Twitter和微博催化的短消息世界真的改變了我們認(rèn)知的方式，以往覺得復(fù)雜的事情變成易于快速消化的寥寥數(shù)語?；蛟S更是這樣，讓傳統(tǒng)上無關(guān)的人開始有興趣參與某些一直有隱形大門的技術(shù)領(lǐng)域，譬如攝影。

技術(shù)的發(fā)展往往會(huì)削弱甚至摧毀專業(yè)性。任何技術(shù)之初，都是為了應(yīng)對(duì)新需要而設(shè)計(jì)的復(fù)雜流程。然而，一代代的技術(shù)改進(jìn)，總是傾向于更復(fù)雜的深層改良和更易用的表層簡化。技術(shù)仿佛是一扇越開越大的門，越發(fā)展，就越會(huì)向更多的人群開放。更多的參與者會(huì)得益于這種改變而加入，而如果有了更廣泛背景的參與者，也就意味著這一技術(shù)將因?yàn)橹R(shí)的融合和需求的多變而再度充滿活力。

作為愛攝影的人，我們剛經(jīng)歷一次膠片到數(shù)字技術(shù)的變化?，F(xiàn)在，我們似乎又要開始準(zhǔn)備從數(shù)字時(shí)代向網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的過渡。不同的是這次的變革速度已不再是緩慢的百年，膠片攝影百多年的物質(zhì)積淀在數(shù)年間被數(shù)字相機(jī)分解消化，而數(shù)字相機(jī)主導(dǎo)的攝影世界卻正在以“月”為單位，迅速地被移動(dòng)化的網(wǎng)絡(luò)影像邊緣化?；蛟S你已經(jīng)知道，這個(gè)世界更多的照片開始產(chǎn)生于手機(jī)而非傳統(tǒng)定義的相機(jī)。

我們需要抓住這個(gè)短暫的機(jī)會(huì)來盤點(diǎn)和梳理攝影的技術(shù)發(fā)展脈絡(luò)。如果說膠片和數(shù)字之變遷是攝影技術(shù)本身前進(jìn)的必然的話，我們的討論將回歸影像控制技術(shù)，膠片和數(shù)字都僅僅是影像的載體，而最終決定影像如何呈現(xiàn)的，始終是人類。

加加速度

人們常說，這山望著那山高，或也有它的道理。因?yàn)樾碌哪繕?biāo)只有在登頂?shù)揭粋€(gè)極限的時(shí)候才得以發(fā)現(xiàn)。歷史上任何工具的發(fā)明和發(fā)展都在提升這一領(lǐng)域挑戰(zhàn)問題的難度。我們追求更快的汽車，足夠快了，就要追求更安全，然后更智能，更節(jié)能，更快。如此循環(huán)往復(fù)、修正和改良、當(dāng)一個(gè)工具足夠成熟到完成它最初的存在使命—幫助人類達(dá)到某種原初目的，那么它可能會(huì)在下一步變身為一個(gè)基本組件，去組成一個(gè)新工具，面對(duì)更大的挑戰(zhàn)。

如今，照相不再需要沉重的馬車拖拉底片，對(duì)焦和曝光不用再精細(xì)測(cè)量和計(jì)算，圖像效果變成選單式的設(shè)定。無論你喜歡與否，攝影和影像如今不再如斯神圣。那么攝影會(huì)變成一個(gè)新工具嗎？

稍早時(shí)候，Adobe CC徹底拋棄了紙盒發(fā)行而改為云端訂閱制，Photoshop CC 的減震銳化可以在成片后減少抖動(dòng)模糊；康奈爾大學(xué)（Cornell University）在2013 SIGGRAPH 上展示了通過 Photoshop 改良最終成片的光線效果，甚至模擬工作室燈光的新計(jì)算方法1；Google 收購老牌圖像軟件公司Nik Software 后推出了云端的 Snapseed，可以基于Chrome進(jìn)行在線高級(jí)圖像處理；Filckr向普通用戶提供1TB的免費(fèi)在線空間；iOS 7 開始提供方構(gòu)圖和預(yù)置攝影濾鏡、升格視頻（Slo-Mo）和豹速連拍（Burst Mode）以及更為專業(yè)的全景圖拍攝。

近來的幾周，理光開放THETA 手持型全景相機(jī)在美國的預(yù)購；Narrative佩戴式相機(jī)（原Memoto）約定11月1日走向市場(chǎng)；SONY 推出了QX-100 寄生式相機(jī)；搭配高性能攝影界面的蘋果 iOS 7系統(tǒng)成為史上擴(kuò)散最快的操作系統(tǒng)；進(jìn)一步將攝影完全工具化的iPhone機(jī)器人 Motrr Galileo 開始發(fā)售。

蘋果硬件副總裁菲爾·席勒（Phil Schiller）在9月10日的iPhone 5s 發(fā)布會(huì)上表示，對(duì)于大部分只是想拍張照片的人而言，隨著手機(jī)能力的不斷強(qiáng)化，我們或許不再需要更大的相機(jī)或更多的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)了。我個(gè)人也是如此認(rèn)為，隨著技術(shù)的不斷進(jìn)步，攝影的去專業(yè)化正在加速。

如同坐在被推動(dòng)器加速的列車之上望向窗外。目光所及之處，對(duì)于親愛的讀者而言，上述段落似是又一個(gè)因速度過快而幻象紛紜的現(xiàn)實(shí)世界。有時(shí)候，我們會(huì)極度愿意相信它們其實(shí)只是無關(guān)的彩色漂浮氣球，看似遙遠(yuǎn)的這些東西與你我又何干。對(duì)于此種紛紜卻又實(shí)在的境況，通常我們不知該何去何從。就像此時(shí)我們不知道將照片存到光盤、硬盤還是網(wǎng)盤一樣，張三老師和李四老師說的不一樣，此時(shí)世界和彼時(shí)世界迅速更替，對(duì)于攝影者提供了太多的選項(xiàng)、知識(shí)、信息，新舊知識(shí)相互交疊，惹人煩擾。

我們討論的時(shí)代背景，處于又一次技術(shù)更迭的時(shí)期（其實(shí)值得慶幸可以見證），從桌面操作系統(tǒng)到 Photoshop，個(gè)人電腦時(shí)代的每個(gè)因子都開始毫無疑問地走向廣泛連接的移動(dòng)化，這個(gè)時(shí)代就像我們當(dāng)時(shí)經(jīng)歷膠片相機(jī)到數(shù)字相機(jī)過渡一般，無數(shù)新的可能性正在出現(xiàn)。細(xì)心的讀者仍然會(huì)記得我們先前對(duì)膠片攝影和數(shù)字?jǐn)z影的討論2，結(jié)論是整體數(shù)字化的世界而非數(shù)字相機(jī)使得化學(xué)攝影逐步消散；那么現(xiàn)在，一個(gè)普遍連接的高技術(shù)世界是否會(huì)更進(jìn)一步從深層改革我們的影像記錄方式？從現(xiàn)在看，這個(gè)更革命性的過程正在加速進(jìn)行。

無UNDO時(shí)代

攝影術(shù)作為新技術(shù)剛發(fā)明的時(shí)候，像一個(gè)破壞規(guī)矩的壞孩子，在職業(yè)繪畫家中造成了恐慌，畫家們開始擔(dān)憂不再會(huì)有人找他們畫像，歷史也確實(shí)如此。畫像工業(yè)的坍塌一如多年后化學(xué)攝影工業(yè)的坍塌一樣，這一職業(yè)迅速散去，留下些許痕跡供人憑吊和回憶。我覺得十幾年前，許多成熟的高級(jí)攝影者初次遇見逐漸強(qiáng)大的Photoshop的時(shí)候，肯定也有類似當(dāng)年繪畫家的心理，習(xí)慣了在不確定的化學(xué)世界尋找攝影確定性的暗房藝術(shù)家們，一定有點(diǎn)嘀咕。他們會(huì)想，如果改反差、修細(xì)節(jié)、定調(diào)子等影像修改的“技術(shù)確定性”數(shù)字化的存在了，那我們?cè)诎捣坷锟嗑毜恼谡旨訙p光、搓揉相紙、控制溫度這些依據(jù)經(jīng)驗(yàn)的技術(shù)該用到哪里？

神秘性的消失，會(huì)讓一個(gè)行業(yè)消失。當(dāng)爆米花變成微波爐里“?！?分鐘的設(shè)定，街頭爆米花的大叔行為就好似特供眾人回想青蔥歲月的表演。學(xué)校的暗房已沒有往日的喧嘩，那種打開一扇幽暗的門，走向暗黑世界中尋找光明的浪漫情懷已所剩無幾；此時(shí)的大學(xué)校園里所幸僥存僅一個(gè)學(xué)期的暗房課，相信也談不上給現(xiàn)在的學(xué)生留下什么深刻的感情。

在十年前幽暗的紅色安全燈下，我總是要先換上我的羅敦司德放大頭，抽出藏在抽屜里?？嵊玫囊翣柛Ｏ嗉埡?，從光滑陰冷的黑袋子里摸出一張樂凱RC，謹(jǐn)慎，謹(jǐn)慎，務(wù)必謹(jǐn)慎的輕輕放置、對(duì)焦、計(jì)算、定時(shí)、曝光。在暗房里的任何調(diào)整與現(xiàn)今 Photoshop 比起來都是復(fù)雜的工作，底片厚薄和放大紙?zhí)枖?shù)的選擇、水溫、放大光圈的設(shè)定和曝光時(shí)長都要求頗高。在一個(gè)沒有UNDO（重做）按鈕的世界里，當(dāng)你的工作是調(diào)整微小如斯的銀離子時(shí)，你需要做的就是謹(jǐn)小慎微、專注、心無旁騖地面對(duì)每一個(gè)細(xì)節(jié)。

在我們文明發(fā)展的歷程中，無論是微波爆米花、數(shù)字相機(jī)還是Photoshop，各種技術(shù)就像漂浮的彩色氣球，相互碰撞，相互激勵(lì)著成長和進(jìn)化。如果我們想知道未來會(huì)怎樣，我們只要把那些繁若星辰的彩色氣球重疊起來，就會(huì)略微窺探一下未來，或者至少，幫助我們更清晰的了解現(xiàn)在。

1855年，羅杰·芬頓（Roger Fenton）的攝影馬車（Photographic Van）踏上拍攝克里米亞戰(zhàn)爭（Crimean War）的征程。馬車上載著的700張玻璃板和36箱器材藥水，如同今天的1Dx或D4，正是當(dāng)時(shí)攝影科技新發(fā)展的結(jié)晶。芬頓所使用的火棉膠玻璃濕版法（Wet collodion on glass）結(jié)合了古早的達(dá)蓋爾銀版法（Daguerreotype）和塔爾伯特卡羅法（Calotype）的優(yōu)點(diǎn)融合而來，在兩種經(jīng)典技術(shù)的相互參考和激勵(lì)之下，火棉膠濕版具有了以秒而非以分鐘計(jì)算的曝光時(shí)間需求，同時(shí)也具備了較高的清晰度，成為攝影軟片誕生以前的技術(shù)主流。

30年后，喬治·伊斯曼（George Eastman）發(fā)明了紙基軟片來替代玻璃，并最終發(fā)布了硝化纖維片基攝影軟片，加上后來的安全片基，軟片開始主導(dǎo)攝影世界百多年的時(shí)光。更進(jìn)一步的，1923年奧斯卡·巴爾納克（Oskar Barnack）采用電影軟片為基礎(chǔ)設(shè)計(jì)了35mm規(guī)格便攜相機(jī)后，攝影便具有移動(dòng)性，廉價(jià)，易于復(fù)制和傳播的特性（Inexpensive， simple to use， ubiquitous， and well integrated with the general information processing environment.），不需要馬車?yán)囊苿?dòng)攝影伴隨著無盡的新影像融入報(bào)紙、雜志等大眾傳播迅猛發(fā)展的浪潮，從而開創(chuàng)了人們所說的攝影黃金時(shí)代。

從黑白到彩色，從曝光一小時(shí)到1/8000秒，又或者感光度50到感光度10萬，在攝影發(fā)展史上，人們追求更快的拍攝速度，更亮的鏡頭，更長的焦距。任何技術(shù)都無法滿足人類更進(jìn)一步的要求，而正是這些更進(jìn)一步的要求不斷的改變著攝影和視覺世界。

代號(hào)修拉

1987年冬天，一個(gè)對(duì)電腦圖形世界更進(jìn)一步的要求在美國密西根州安娜堡市（Ann Arbor）于困惑中緩緩具體化。這一需求很簡單，攝影愛好者、密西根大學(xué)博士候選人托馬斯·諾爾（Thomas Knoll）希望能在他的 Macintosh Plus 1 bit灰階的顯示器上載入和呈現(xiàn)精細(xì)的灰度攝影圖像，簡單的說，這一需求類似在傳呼機(jī)的點(diǎn)陣屏幕上顯示有灰度過度的

圖像。

托馬斯的父親格倫·諾爾（Glenn Knoll）教授或許是這個(gè)需求的潛在推動(dòng)者，因?yàn)檎撬O(shè)置于家中地下室的攝影暗房，教會(huì)了年輕的托馬斯如何欣賞化學(xué)攝影中無窮變化的“灰度”；而格倫家中1978年的 Apple II 和1984年的 Macintosh 更是讓托馬斯和他的兄弟約翰·諾爾（John Knoll）對(duì)電子世界也充滿興趣。對(duì)于兩個(gè)世界的愛好和興趣使得人們可以將知識(shí)連接起來，尋找新的偉大需求和解決方案。是時(shí)，正值化學(xué)攝影技術(shù)的黃金年代，在人們心中安塞爾·亞當(dāng)斯（Ansel Adams）精美的攝影灰度已是經(jīng)典，似乎無法超越。

1989年3月。首個(gè)商業(yè)發(fā)行版（0.87版）的 PhotoShop 代號(hào)修拉（Seurat），指稱法國點(diǎn)彩畫家喬治·修拉（Georges-Pierre Seurat），似乎正是為了紀(jì)念這一顯示灰度圖像的靈感來源，通過使用類似修拉的點(diǎn)彩畫技法，諾爾兄弟運(yùn)用圖像抖動(dòng)算法（Image Dithering）解決了低位深屏幕灰階圖像顯示的問題。

Photoshop 由 Adobe 正式發(fā)行1.0版本前，曾歷經(jīng)數(shù)次更名，1987年諾爾兄弟將這一小程序最初命名“Display”（顯示），這一電子化的名稱代表了兩個(gè)電腦愛好者的首要期待是在電子屏幕上更好的顯示照片；1988年，又更名為“ImagePro”（圖像專家），這一名稱中隱藏了比單純的“顯示”更進(jìn)一步的需求，圖像不僅僅要“顯示”出來，更要加以調(diào)整和控制；1989年，作為掃描儀搭售軟件的 0.87版命名 “PhotoShop”，Shop的大寫開頭標(biāo)示著此時(shí)仍是“照片+商店”的概念，或許寓意該軟件應(yīng)具有和專業(yè)沖洗商店一樣的全面功能，這是Photoshop歷史上唯一一次以雙大寫展示。1990年1月，當(dāng) Adobe Photoshop 1.0 正式發(fā)行之后，這個(gè)世界上就有了Photoshop這一專有名詞，它代表了一個(gè)專屬于數(shù)字圖像世界的可能性。

數(shù)字暗房

在個(gè)人電腦普及前，圖像編輯是使用圖形工作站來完成的，工作站像微波爐或相機(jī)一樣，同時(shí)具備硬件和控制軟件。那時(shí)的工作站已經(jīng)達(dá)到較高的水準(zhǔn)，1990年的 Quantal Paintbox已具有數(shù)位板輸入、彩色屏幕和圖層功能，可以實(shí)現(xiàn)超乎想象的視覺效果和功能。那么問題就是，為什么最終是尚顯稚嫩的Photoshop獲得了市場(chǎng)成功。

1988年，XEROX PARC （Palo Alto Research Center）在其“Digital Darkroom”（數(shù)字暗房）視頻上展示了對(duì)未來電腦攝影圖像處理的設(shè)計(jì)原型構(gòu)想3。其中展示了對(duì)新型圖像處理技術(shù)的定義、設(shè)想和應(yīng)用示范。“現(xiàn)在市場(chǎng)上已有一些可以處理照片的系統(tǒng)”，展示人 Mik Lamming （麥克·拉明）這樣陳述到，“但它們存在一些缺陷”，“最好的系統(tǒng)價(jià)值上百萬美元，而其他的則主要用于科學(xué)研究而非辦公室，還有一些系統(tǒng)對(duì)于一般用戶而言則太難使用?！背藨?yīng)該以軟件形式獨(dú)立的去硬件化系統(tǒng)，一個(gè)成功的圖像處理系統(tǒng)應(yīng)該“Inexpensive， simple to use， ubiquitous， and well integrated with the general information processing environment.（價(jià)格相對(duì)合理，易于使用，普遍并可融入通用的信息環(huán)境）”。1988年，麥克如此前瞻性的陳述。

1988年8月，作為同時(shí)期更有影響力的圖像處理軟件，Silicon Beach Software 在Macworld Expo Boston上正式發(fā)布了 Digital Darkroom4，1989年3月，PhotoShop 0.87 發(fā)布5。桌面圖像處理軟件市場(chǎng)逐漸繁榮，這一切似乎正是對(duì)上文中前瞻性陳述的呼應(yīng)和驗(yàn)證。

在個(gè)人電腦的普及浪潮中，統(tǒng)一化的電腦平臺(tái)變得 ubiquitous （隨處可見）；圖像系統(tǒng)從硬件系統(tǒng)剝離而變成軟件系統(tǒng)，使得用戶的使用成本大大降低；而操作系統(tǒng)的圖形界面化發(fā)展和統(tǒng)一使得軟件操作變得容易掌握；Tiff、Jpeg等一系列圖像標(biāo)準(zhǔn)的確立和互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)的不斷規(guī)范，使得電腦之間相互傳遞文件變得實(shí)用和簡單。Adobe 接手Photoshop 后開發(fā)得力，市場(chǎng)營銷也異常成功，使其逐步成為圖像處理軟件的領(lǐng)導(dǎo)者，直至今日，更是無法撼動(dòng)。

Photoshop 的健康發(fā)展，在整個(gè)影像工業(yè)數(shù)字化的進(jìn)程中顯得尤為重要。作為數(shù)字化圖像的媒介和窗口，Photoshop 在“前數(shù)字相機(jī)時(shí)代”使用掃描儀聯(lián)通了電子圖像世界和非數(shù)字化攝影世界的關(guān)系。個(gè)人電腦的快速普及使得早期專用、昂貴的圖形工作站迅速被人遺忘，這種認(rèn)知使得攝影師們?cè)跀?shù)字相機(jī)來臨之前，對(duì)替代掃描儀和傳統(tǒng)暗房工藝的純數(shù)字相機(jī)充滿了期待。某種程度上，Photoshop早于數(shù)字相機(jī)普及約十?dāng)?shù)年的歷史，以及其在創(chuàng)意工業(yè)中舉足輕重的地位也加速了早期數(shù)字相機(jī)廠商對(duì)于開發(fā)純數(shù)字相機(jī)的興趣。

無聊的Photoshop

數(shù)字相機(jī)植根于攝影傳統(tǒng)，Photoshop 則源于化學(xué)暗房。它們是攝影技術(shù)發(fā)展適應(yīng)社會(huì)整體發(fā)展水平的必然。作為新的攝影組合方式，新世紀(jì)第一個(gè)十年間，數(shù)字相機(jī)和Photoshop 聯(lián)手削弱了傳統(tǒng)攝影對(duì)于非專業(yè)人士的技術(shù)與材料壁壘，從而使得更多人得以掌握更深刻的影像表述力，也可以獲得更高的影像品質(zhì)。

但社會(huì)化伊始的專業(yè)技術(shù)，往往會(huì)給公眾帶來錯(cuò)誤的導(dǎo)向?，F(xiàn)今許多人一談到Photoshop首先想到的是 PS，雖然 PS 是 Photoshop的縮寫，但是卻在社會(huì)學(xué)上代表著 Photo Manipulation （圖像篡改） 或者 Fake Images（虛假圖像）。攝影的可信性因?yàn)樾薷募夹g(shù)的易用化被降低，雖然表面上來源于PS 技術(shù)的不合理使用，但實(shí)則還是源于制造者本身。工具本無好壞，好用的工具可以配合好的思路來展現(xiàn)創(chuàng)作者的藝術(shù)設(shè)想，同樣的工具也可能被壞的創(chuàng)意所引導(dǎo)，導(dǎo)致更壞的思路。

許多人，包括我自己，在一開始的時(shí)候，會(huì)以為Photoshop給我們帶來了新的思維天地。后來，我開始這樣覺得，從自由性的角度而言，Photoshop只是降低了直接使用照片進(jìn)行協(xié)同創(chuàng)作的難度，而并非直接提供了許多新的創(chuàng)作技術(shù)和思路，思路和創(chuàng)意永遠(yuǎn)來自于個(gè)人藝術(shù)思想的積淀。

盤點(diǎn)今日的影像技術(shù)顯學(xué)，HDR效果神似超寫實(shí)繪畫、圖層混合來自傳統(tǒng)暗房技巧，拼貼源自波普，導(dǎo)演式的攝影則直接來自電影……。幾乎我們能想到的所有思維、形式，都曾經(jīng)以繪畫、雕塑、電影或文學(xué)作品等形式，在人類多年的藝術(shù)文明發(fā)展中一一呈現(xiàn)和綻放。人類迄今最自由的視覺創(chuàng)作工具或許仍是繪畫，Photoshop的圖層和蒙版使人們可以作出更擬真的自由創(chuàng)作圖像，但簡單的使用Photoshop以繪畫的思路進(jìn)行攝影創(chuàng)作，如同畫意攝影的簡單回歸和逆流，或是又一次數(shù)百年后不自信的開始。

1993年，在美國攝影雜志（American Photo Magazine）資深編輯卡羅·斯科爾斯（Carol Squiers）對(duì)華人藝術(shù)家李小鏡（Daniel Lee）的作品《十二生肖》（Manimals）的報(bào)道中6這樣描述，“他先找到12個(gè)不同生肖年出生的人，然后使用哈蘇相機(jī)拍攝并掃描到Macintosh Quadra 950電腦中，然后使用電腦來融合人物和生肖所指動(dòng)物的特征?！眻?bào)道中如是說道，“他使用的軟件是著名的Adobe Photoshop，藝術(shù)家認(rèn)為它是‘自相機(jī)誕生以來，攝影領(lǐng)域最偉大的發(fā)明’?！?/p>

Photoshop 對(duì)于攝影領(lǐng)域來說，是將原來的專業(yè)技術(shù)和思維通過個(gè)人電腦帶到攝影師手中的使者。李小鏡當(dāng)年的《十二生肖》之所以成功，或更重要的是因?yàn)樗梢越柚鶳hotoshop來更好的、更真實(shí)的實(shí)現(xiàn)其原本的概念和設(shè)想，貴在創(chuàng)意。而從技術(shù)上而言，早在1985年，英國音樂人Godley and Creme 就在音樂電視 “流淚”（Cry）中使用影像疊加技術(shù)實(shí)現(xiàn)了漸變（Morphing），更著名的是1991年邁克爾·杰克遜的音樂電影“黑與白”（Black or White）使用了成熟的電腦漸變效果。

著名畫家和攝影先鋒藝術(shù)家大衛(wèi)·霍克尼（David Hockney）在今年6月份接受采訪時(shí)講述了他或因圖片拼貼作品《梨花大道》受Adobe邀請(qǐng)參加Photoshop首版發(fā)布的往事以及他對(duì)Photoshop的個(gè)人看法7，“Photoshop現(xiàn)今很有用，”但是，“我認(rèn)為它讓很多雜志看起來非常相似，這很無聊?！薄皥D像表面看起來完美無缺，好像好萊塢所做的那些修飾一樣?！?/p>

我想大衛(wèi)說的可能是這樣一種顯而易見的出版界現(xiàn)象，無論是當(dāng)年通過暗房技術(shù)加入柔光片、蒙上絲襪還是放大過曝的藝術(shù)照，又或是使用Photoshop最新科技來進(jìn)行超級(jí)磨皮、修臉、提臀、增高，這些曾經(jīng)在專業(yè)攝影圈內(nèi)貶義的“藝術(shù)照”咸魚翻生變成了時(shí)尚必備，有些讓人難以理解。攝影圖像過于依賴夸張的后期效果，陷入對(duì)視覺沖擊力的不懈追求8，對(duì)攝影和攝影者本身而言都不是什么好事情。

肥胖癥患者

Photoshop仍然是數(shù)字?jǐn)z影時(shí)代偉大的技術(shù)城堡，它繼承了傳統(tǒng)暗房技術(shù)，開創(chuàng)了數(shù)字圖像技術(shù)，啟蒙了下一代的圖像控制發(fā)展。它削弱了舊的技術(shù)壁壘，卻在無意中又建立了一個(gè)新的。

作為桌面出版的元老，Photoshop 發(fā)跡于1990-2000年間的桌面出版和打印時(shí)代，經(jīng)過多年不斷地改進(jìn)和不嫌繁瑣的功能堆疊，Photoshop 似乎無所不能地迎接和適應(yīng)了2000年至今數(shù)字?jǐn)z影和互聯(lián)網(wǎng)浪潮的需要。簡陋的 Photoshop 當(dāng)年之所以能擊敗奢華的Paintbox，主要是因?yàn)樗钌狭塑浻布蛛x的行業(yè)趨勢(shì)，具備了新時(shí)代所需要的特征。那么在現(xiàn)在這樣一個(gè)被技術(shù)加速推進(jìn)、用戶普遍失去耐心的時(shí)代，主導(dǎo)了桌面圖像處理時(shí)代的愈加臃腫的 Photoshop 是否能應(yīng)對(duì)現(xiàn)今移動(dòng)化的計(jì)算世界，則是我更想要討論的問題。

功能上而言Photoshop，毫無疑問是強(qiáng)大到不可撼動(dòng)的行業(yè)典范。但潛在的危險(xiǎn)在于，不斷臃腫化的Photoshop構(gòu)建了一個(gè)似乎對(duì)于某個(gè)圖像處理軟件來說不必要的復(fù)雜系統(tǒng)，而這種系統(tǒng)正在以高昂的學(xué)習(xí)成本，阻礙著更多人體會(huì)到Photoshop的真正強(qiáng)大之處。Photoshop 像一個(gè)各種車輛與行人混雜的街道，如果缺乏指引，新用戶會(huì)迷失在低級(jí)功能的爬行中沾沾自喜，更多新用戶的迷失會(huì)使得高級(jí)用戶后繼乏力，這最終可能會(huì)使得系統(tǒng)陷入不良的低級(jí)功能循環(huán)之中。

現(xiàn)在，智慧型的相機(jī)自動(dòng)控制系統(tǒng)使得刻意的追求“手動(dòng)操作”顯得有些造作，而一個(gè)圖像處理軟件卻讓大多數(shù)初始用戶感覺無從下手的復(fù)雜，這在一定層面上限制了軟件更進(jìn)一步的發(fā)展空間。在我看來，好的軟件設(shè)計(jì)應(yīng)該如同鐵路一樣，按照約定的最優(yōu)路線行進(jìn)。這是我們?cè)贏dobeCamera Raw和Adobe Lightroom中所見到的思維改變。

街頭沖印照片的Photo Shop（沖印店）在慢慢的消失，這讓我們也在想軟件Photoshop的未來。我們的 Photoshop 還是1988年Mik 所言的那個(gè)更為廉價(jià)、更為易用、更隨處可見和更具備連接性的圖像處理平臺(tái)嗎？好像已經(jīng)不是了。比Photoshop廉價(jià)許多甚至徹底免費(fèi)的高級(jí)圖像處理軟件已有許多；另一方面，賴以生存的桌面系統(tǒng)和電腦市場(chǎng)都在逐步萎縮，而Photoshop在被視為未來之星的手持設(shè)備上發(fā)展乏力，競(jìng)爭更為激烈。

發(fā)光的圖像

如今，一個(gè)手機(jī)程序就可以移軸、虛焦、更改透視；你還可以虛擬的選擇膠卷、鏡頭、沖洗藥水和數(shù)百種畫面色調(diào)效果；你也可以美白皮膚、減少皺紋、擴(kuò)大眼睛和削尖下巴。所有的這些不需要復(fù)雜的遮罩、圖層、蒙版和可擴(kuò)充系統(tǒng)，不需要或者不在意鏡頭畸變、色差和暗角，大多數(shù)時(shí)候，你只用輕觸屏幕上下滑動(dòng)來直覺地控制圖像。

更重要的變化是，你幾乎不需要將圖像打印出來。更多的圖像虛擬存在，我們有在線相冊(cè)、EXIF索引或人臉識(shí)別搜索比單純印索引小樣要方便的多。圖像大多不再通過打印成硬拷貝來和物理世界建立聯(lián)系?；蛟S，芬頓的700張照片再也不用一輛馬車、一箱膠卷或者幾張存儲(chǔ)卡來攜帶，而是保留在“相機(jī)”體內(nèi)，如果你愿意，還可以拍攝完后自動(dòng)存儲(chǔ)到永不丟失的互聯(lián)網(wǎng)云端空間（無數(shù)的服務(wù)器和備份）隨時(shí)翻查，永不丟失。

影響攝影的核心要素，仍是載體，它取決于人類如何去觀看和選擇圖像所依存的媒介。如果現(xiàn)在去回想Photoshop之父Thomas Knoll ，最初給Photoshop起的名字Display（顯示），或許又有別樣的意味。因?yàn)椋絹碓蕉嗟恼掌?Display（顯示）在各種電子屏幕之上，閃閃

發(fā)光。

無論你怎樣看和想，未來的圖像是發(fā)光的。

未來的圖像會(huì)像尼埃普斯的瀝青版一樣，在圖像捕獲體上直接觀看；我們不再需要卡羅法的負(fù)轉(zhuǎn)正機(jī)制和負(fù)片、反轉(zhuǎn)片或任意中間過程來實(shí)現(xiàn)它的傳播性。我們不再需要電腦去修改或觀看，我們的相機(jī)即我們的暗盒和暗室，我們所見即所得，即影即有。終有一天，攝影會(huì)逐漸變成我們身體的一部分功能，成為我們的增強(qiáng)之眼（Augmented Eyes）。

數(shù)百年前，攝影術(shù)誕生前夜，尼埃普斯和他的暗盒呆在一起望向窗外的時(shí)候，并不知道什么將會(huì)到來，窗外所見平淡無奇，清風(fēng)徐來， 與它的昨日并無二致。