民國，中國藝術(shù)處于前所未有的歷史轉(zhuǎn)型時期，這一時期的藝術(shù)具有新舊交替、中西混融、變化過渡的特色。大量美術(shù)留學(xué)生去日本和歐美等西方國家留學(xué)，學(xué)成歸國后成為美術(shù)教學(xué)的主要師資力量和職業(yè)畫家，這從整體上奠定了中國西畫發(fā)展的根基。

北京榮寶2013年秋季藝術(shù)品拍賣會“中國西畫及雕塑”專場即將推出“民國西風(fēng)”作品專題。30余件作品均創(chuàng)作于民國時期，作品涵蓋了油畫、水彩、素描、漫畫、月份牌等種類，具有濃郁的民國風(fēng)情。民國時期重要的藝術(shù)家如徐悲鴻、劉海粟、葉淺予、金梅生、汪亞塵、趙獸、李瑞年、金肇芳、黃養(yǎng)輝等的作品均有上拍。

這些耳熟能詳?shù)拿駠鴷r期藝術(shù)大家具有強(qiáng)大的國學(xué)功底，在融匯西方繪畫理念與技法的過程中，形成了一種獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，這種風(fēng)格首先是中國式的，同時由于他們接受西方藝術(shù)的熏陶，也具有了在西方被認(rèn)知和對話的可能性。歸國后，他們把西方先進(jìn)的教學(xué)方法融入到創(chuàng)作和教學(xué)中，對推動中國美育的發(fā)展起到了重要的作用，從而也奠定了自身在藝術(shù)系統(tǒng)中的重要地位。他們的藝術(shù)產(chǎn)生于社會動蕩、中西方文化碰撞的歷史背景下，這種藝術(shù)創(chuàng)作本身就附有了一種文化和歷史的重量，所以民國時期藝術(shù)在中國藝術(shù)文化的歷史發(fā)展中，具有承前啟后的重要地位。

此專題推出了葉淺予創(chuàng)作于1940年至1943年的十余件漫畫作品，頗具特色，彌足珍貴。《不能流芳百世，何妨遺臭萬年》、《汪精衛(wèi)遺像》辛辣地諷刺和揭露了汪偽漢奸政權(quán)背叛祖國和出賣靈魂、助紂為虐的丑惡嘴臉；《昭和天皇招大和之魂》、《海之荒鷲》形象地揭露和諷刺了侵略者的邪惡和必?cái)〉乃廾?，?jiān)定了抗戰(zhàn)信心，鼓舞中國軍民為爭取抗戰(zhàn)最后勝利而努力。他的漫畫藝術(shù)在動員和宣傳抗日的浪潮中發(fā)揮了不可替代的作用，具有特殊的時代意義。

劉海粟《柳樹臺煙雨》創(chuàng)作于1936年。1936年的中國在兩種命運(yùn)中決戰(zhàn)，1936年的劉海粟也醞釀著油畫的民族獨(dú)立。他在矛盾與融和中上下求索：“寫”，放筆直干，手無礙滯，點(diǎn)畫離披，若不經(jīng)意，如塞尚、如梵高；“積”，層層積染，著意加筆，取其凝重，得其華厚，如莫奈、如畢沙羅。于是，在海上仙山的煙雨里，他化身為畫家中的蘇東坡，“作詩有如追亡逋”，筆筆自信有力、激情篤定；化身為畫家中的韓昌黎，“文起八代之衰”，將歐游時學(xué)到的西方后期印象派表現(xiàn)方式與中國畫書寫用筆完美結(jié)合，色彩飽滿，動靜相宜，粗狂樸拙，不拘小節(jié)。此件作品原為丁惠康舊藏。丁惠康（1904年至1979），收藏家丁福保之子，與吳湖帆、劉海粟、朱復(fù)戡等人均是交往密切的摯友。其藏品繼承父親衣缽，致力于歷代名瓷、名畫收藏。1927年畢業(yè)于上海同濟(jì)大學(xué)醫(yī)科，1935年被德國漢堡大學(xué)授予醫(yī)學(xué)博士。

民國時期西畫作品存世量不大，近年來民國藝術(shù)逐漸成為文化、藝術(shù)、市場界重點(diǎn)關(guān)注的對象。博物館、美術(shù)館、收藏家等國家機(jī)構(gòu)和社會資本的收藏和介入，學(xué)術(shù)界開始重新挖掘和思考民國藝術(shù)的價值，雖然目前它的市場價格仍然被低估，但是這一時期的西畫作品隨著社會對它的認(rèn)知和肯定，其藝術(shù)價值會越來越受到市場重視。