小劇場京劇將京劇傳統(tǒng)的裝扮與現(xiàn)代的舞臺技法結(jié)合，既節(jié)約成本，又一改傳統(tǒng)老戲的冗長。劇目中演員不多，演出時近距離暴露在觀眾面前，最是考驗演員的表演能力。在思想上、表現(xiàn)形式上，小劇場京劇的選材更貼近當今年輕人的生活，更時尚，更能引起年輕人的關(guān)注。小劇場京劇實踐的最大意義在于它可以更多地吸引“黑頭發(fā)”的觀眾走進劇場看京劇。

2008年，繼《馬前潑水》《閻惜姣》《玉簪記》后，北京京劇院又推出了第四個小劇場京劇《浮生六記》，并于2008年亮相“北京青年戲劇節(jié)”， 2009年參加的是“中國戲劇節(jié)”，獲優(yōu)秀劇目獎。它標志著北京京劇院在小劇場京劇上始終不斷地進行著探索。

《浮生六記》是清代文學家沈復（字三白）創(chuàng)作于嘉慶十三年（1808年）的一部三萬余字的自傳體散文，作品講述了作者和妻子陳蕓情投意合，想要過一種布衣蔬食而從事藝術(shù)的生活，但由于封建禮教的壓迫與貧困生活的煎熬，終至理想破滅。作者以率真、自然的筆法，在書中記述了自己與妻子在困苦而又凄美的生活經(jīng)歷中伉儷情深，至死不復，并兼述了夫妻間平凡卻又充滿情趣的居家生活和浪游各地的所見所聞。

在小劇場京劇《浮生六記》中，情節(jié)被安排得跌宕起伏，并由兩個丑角貫穿始終。利用穿越的方法，并不局限于原著，而是在形式上形成了一種嵌套式的戲劇結(jié)構(gòu)框架，時尚而活潑。小劇場京劇《浮生六記》對原著進行了新的改編，講述的是中年沈復和二伴當，行商各地，夜宿海上花艇。伴當迷醉了沈復，找來貌似沈妻蕓娘的歌妓喜兒，敷衍往事，期望能套出其書后二卷所載海外仙山的消息。喜兒經(jīng)歷其家居優(yōu)游之事，漸漸向往沈復當日的小民生活，欲和他一起回江南去。伴當又引導他們，陳其坎坷往事，破滅其美好幻夢。二人演起當日生死離別，攜后二卷投海而去。

該劇的導演白愛蓮說：“這個作品中對愛恨情仇的表達與戲曲的傳情達意是很契合的。我和編劇周廣偉從一開始就想將這部作品做成小劇場的形式。當初提出《浮生六記》的選題后，劇院的領(lǐng)導和老師幾乎沒有反對，而且還給以多方面的肯定和建議，最終促成這部戲的立項和排練。” 為了呈現(xiàn)這樣一個委婉率真的愛情故事，北京京劇KvhvjwsndmxMotbVYmsQIvoR28GfcE99z62ZktNFoA4=院組成了青春亮麗的演員陣容，譚門第七代傳人譚正巖以及梅派青衣竇曉璇等四組演員輪番演出。

為什么選擇小劇場的形式來表現(xiàn)這一劇目呢？白愛蓮導演說：“小劇場的表現(xiàn)形式靈活多樣，從一開始我們就不想在結(jié)構(gòu)上采用傳統(tǒng)戲曲從頭到尾線性平鋪直敘的方式，想增加更多的跳躍感，最終我們就選擇了用兩個丑角來串結(jié)構(gòu)的這種形式。京劇博大精深、底蘊深厚，做小劇場京劇不能脫離京劇本身的魅力，于是我們盡量采用京劇的元素重新結(jié)構(gòu)《浮生六記》。舞臺上雖然表演的只有4個人，但是它的表演空間很大，最終它呈現(xiàn)給觀眾的是有起伏的、跳進跳出的形式，展現(xiàn)的卻是京劇寫意的美學?！?與此同時，該劇的唱腔設(shè)計雖然亦有新意和探索，但它并沒有因此脫離“西皮散板”、“反二黃慢板”、“四平調(diào)”、“西皮流水”等京劇唱腔的體例與形式，因此換來的是演員唱著順口，觀眾聽來入耳，觀、演關(guān)系和諧與默契，這便注定了在感觀和聽覺上《浮生六記》是一出“以歌舞演故事”且歌舞并重的京劇，而非通常人們所說“話劇加唱”式的怪胎。

京劇《浮生六記》在人物行當?shù)脑O(shè)計中還突出了京劇行當中“兩門抱”的特征。以沈復和蕓娘這兩個人物的行當劃分上看，他們分別歸屬于老生和青衣行，然而劇中為了展現(xiàn)青年時期的沈復和青樓女子喜兒，這就要求譚正巖和竇曉璇在完成老生與青衣本工任務(wù)的同時，還要使譚正巖通過大嗓小生來塑造與表現(xiàn)青年時代的沈復，而竇曉璇則需在飾演青衣行當蕓娘的同時，勝任花旦應(yīng)工的喜兒。這種塑造不同人物或不同時期同一人物的跨度表演，既是京劇塑造表現(xiàn)人物過程中的特殊手法，也是考量和測評戲曲演員表演功力的一種方式。尤其是在拉近觀演距離的小劇場演出環(huán)境中，京劇作為“角兒的藝術(shù)”，其表演藝術(shù)的魅力得到彰顯的同時，主要演員在表演藝術(shù)上的功力和修養(yǎng)也將得到近距離的考驗。這對于演員來說，無疑具有一定的挑戰(zhàn)性。

小劇場承擔了更多實驗和探索的意味， 它本身就是前衛(wèi)和先鋒的代名詞， 在選材上更為靈活， 在形式的表達上更為開放和自由， 在有限的空間內(nèi)進行內(nèi)容和形式的種種探索， 在大劇場所不能觸碰、不易觸碰的藝術(shù)領(lǐng)域進行實驗， 在戲曲傳統(tǒng)的現(xiàn)代化解讀上給予創(chuàng)新。白愛蓮導演說：“京劇本身擁有深厚的積淀，有約定俗成的很多舞臺樣式，小劇場京劇要在尊重傳統(tǒng)京劇、學習傳統(tǒng)京劇的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造一些新的風格，融入一些前衛(wèi)的東西。我們在題材上選擇貼近內(nèi)心的題材去做。傳統(tǒng)京劇大戲一般都選用恢宏的題材，小劇場則可以選擇更貼近人物內(nèi)心的劇本，在人物的性格塑造上可以顯得更豐滿，題材可以更有話題性，更前衛(wèi)一些?！?/p>

小劇場聚焦型和特寫式的表演方式更把傳統(tǒng)戲曲美聲美容的特征發(fā)揮到了極致， 裝飾之優(yōu)美、服飾之考究， 在傳統(tǒng)戲衣的樣式、色彩、花紋、質(zhì)料上又有所創(chuàng)新， 融入了現(xiàn)代審美觀念， 可謂精麗典雅、儀態(tài)萬方?！陡∩洝分邢矁旱陌缦啵?裊裊婷婷，羅裙生煙， 所展示出的古典美震撼人心。

雖然小劇場京劇取得了一定程度上的成功，在大學校園巡演中得到了廣泛的好評。但是小劇場京劇在推廣上還尚顯不足。白愛蓮導演說：“目前的小劇場京劇演出，只在一定的范圍內(nèi)接受了檢驗，沒有真正地走到市場上，經(jīng)過市場的考驗。今后可以嘗試一些商業(yè)的推廣，為小劇場京劇開發(fā)更寬廣的市場，形成一個良性循環(huán)的環(huán)境?！?/p>