奧德麗·杜雅爾丹（Audrey Dujardin）是搖滾樂記者、攝影師，《地獄欲望雜志》（Tartarean Desire magazine）的歐洲編輯，同時(shí)也是多個(gè)金屬樂隊(duì)的經(jīng)紀(jì)人。目前，除了報(bào)道和拍攝外，她還在擔(dān)任希臘Scar of the Sun樂隊(duì)的經(jīng)紀(jì)人，設(shè)計(jì)形象、安排演出、聯(lián)絡(luò)媒體、進(jìn)行市場推廣?？梢哉f，她的整個(gè)生活和工作都在圍繞歐洲金屬音樂展開。雖然年輕，但多重身份和集中的興趣點(diǎn)使她成為當(dāng)代歐洲金屬音樂最有代表性的發(fā)言人之一。

你是什么時(shí)候開始拍攝搖滾樂的？

奧德麗·杜雅爾丹：1997年的時(shí)候，我就成為了一名金屬音樂記者，2004年開始拍攝金屬音樂題材。開始的想法很簡單，就是給我的文章配圖，那時(shí)候使用的只是卡片機(jī)。2007年我添置了數(shù)碼單反相機(jī)，并開始自學(xué)攝影，學(xué)習(xí)運(yùn)用光線、尋找角度和后期制作。漸漸的，我明白了如何把我在現(xiàn)場的體驗(yàn)通過照片表現(xiàn)出來，就像是視覺翻譯。我認(rèn)為照片是在講故事，所以我很努力地去表達(dá)金屬音樂帶給我的感受和現(xiàn)場的氣氛，以及某些藝術(shù)概念，能夠讓沒有觀看演出的人從照片中有身臨其境之感。金屬音樂現(xiàn)場攝影有很多挑戰(zhàn)，也非常有意思。除了拍現(xiàn)場，我也會給樂隊(duì)和樂手進(jìn)行視覺包裝，并和他們一起巡演或者排練，隨時(shí)捕捉精彩的瞬間，我想這些會讓音樂的表現(xiàn)力更加豐富。

我報(bào)道金屬音樂已經(jīng)16年了，有太多的故事令人難忘。每次拍攝的時(shí)候，我都嘗試去理解樂隊(duì)和樂手，并把自己當(dāng)成他們的一分子。這讓我能隨時(shí)掌握這些樂隊(duì)的信息，在正確的時(shí)間出現(xiàn)在正確的地點(diǎn)，拍出好的作品。有好幾次，我都成為了演出的一分子。比如，Alestorm樂隊(duì)邀請我為他們拍攝了五年，每一次演出我都在場，而且也會登臺唱自己的歌。全身心投入音樂，讓很多曾經(jīng)認(rèn)為不可能的事變成可能。

你最喜歡的攝影題材是什么？

奧德麗·杜雅爾丹：我喜歡拍人物。因?yàn)槲蚁矚g和別人互動，去了解他們的工作和生活，然后通過照片表現(xiàn)出來，不僅僅是記錄他們的行為，還可以告訴別人他們是誰。

你喜歡什么類型的搖滾樂？如何用影像表達(dá)它？

奧德麗·杜雅爾丹：我比較偏愛芬蘭的維京金屬，比如Amorphis，Moonsorrow，Ensiferum，Wintersun，F(xiàn)inntroll，Turisas這些樂隊(duì)。當(dāng)他們在舞臺上時(shí)，有著最為豐富的表現(xiàn)力和視覺感染力。就我個(gè)人來說，拍攝這個(gè)題材并不難。首先，我在赫爾辛基住過很長一段時(shí)間，并經(jīng)常在芬蘭各地旅游，經(jīng)常能夠與那些維京金屬樂隊(duì)碰面。我們的關(guān)系很親近，是很好的朋友，所以他們允許我走進(jìn)他們的生活。這讓我比其他攝影師更了解他們演出背后的事情，也讓我知道怎樣表達(dá)最為合適，并得到獨(dú)家的照片，。當(dāng)我拍攝和報(bào)道搖滾樂的時(shí)候，角色比較復(fù)雜，不僅是一名熱愛音樂的記者，多年來對這個(gè)題材的感受以及獨(dú)特的觀察視角也使我成為了此情此景的一部分。我是在用屬于維京金屬的耳朵和眼睛去聆聽和觀察，我所做的只是把我的快樂分享出去。

您認(rèn)為搖滾樂攝影最吸引人的地方是什么？怎樣評判照片的好壞？

奧德麗·杜雅爾丹：我想吸引人的是搖滾樂的美學(xué)，它是多種元素的混合體，可以用這些詞形容：暴力，汗水，侵略，性感，夸張的行為和服飾等等。如今，有很多人都試圖把自己定位為搖滾樂攝影師或者音樂攝影師，數(shù)碼單反相機(jī)給了人們機(jī)會，讓人比較容易記錄和拍攝。而且，現(xiàn)在也比較容易接觸到樂隊(duì)和樂手，或者弄到免費(fèi)的演出票。不過，只有真正有才華的人能夠在這個(gè)行業(yè)站穩(wěn)腳跟。藝術(shù)總是伴隨著情感的，好照片猶如好音樂，是富有感染力的，能夠激發(fā)觀眾的靈感。所以，區(qū)分好照片和不好的照片并不難。我想，如果一張照片有恰當(dāng)?shù)臉?gòu)圖、不錯(cuò)的光線、合適的銳度，不經(jīng)后期處理就能夠再現(xiàn)精彩的原景，那它就是張好照片。

如何用照片來突出樂隊(duì)和樂手氣質(zhì)，塑造他們的形象？

奧德麗·杜雅爾丹：搖滾樂與表現(xiàn)搖滾樂的照片是攜手并進(jìn)的。我為很多主流搖滾樂和重金屬音樂雜志供稿，我相信，那些照片為塑造樂隊(duì)的形象和表明其定位都有幫助。比如說，Blind Guardian樂隊(duì)，他們之前的照片毫無生氣，總是默默站在背景前。當(dāng)他們找到我重新拍攝一些宣傳照片時(shí)，我想應(yīng)該讓他們的音樂和形象更恰當(dāng)?shù)芈?lián)系在一起。Blind Guardian樂隊(duì)的音樂具有史詩般的效果，反映了很多令人著迷的傳奇故事和人物，而且他們的樂迷在演出時(shí)都很瘋狂。但他們以前的照片顯得很隨意，就是幾個(gè)百無聊賴的留著長發(fā)的家伙，因此我給他們設(shè)計(jì)了很多動作和場景，讓照片更有意義。我們選擇了富有中世紀(jì)風(fēng)情的拍攝場地，并盡量把照片的氛圍和他們音樂的感覺融合在一起。當(dāng)然，也有樂隊(duì)有不同的做法，比如Dimmu Borgir，他們有非常詳細(xì)的拍攝計(jì)劃，突出樂隊(duì)在視覺方面的創(chuàng)作和靈感。

另外，現(xiàn)場照片對于塑造樂手的形象也非常重要。有些樂隊(duì)適合整體表現(xiàn)，有些樂隊(duì)則比較適合突出靈魂人物（比如Long Distance Calling樂隊(duì)）。很多女子樂隊(duì)會選擇后者，在麥克風(fēng)前突出漂亮的面孔?？傮w來說，好照片一定要讓觀眾感覺到演出現(xiàn)場的能量。

金屬音樂的精神何在？

奧德麗·杜雅爾丹：對這個(gè)問題的回答簡直能單獨(dú)成篇了。簡單來說，我覺得金屬音樂的精神是抵制和抗拒（outcasts）。玩金屬音樂的人絕不想隨波逐流，他們喜歡抗議，按照自己的方式生活。有些人喜歡在著裝上表現(xiàn)他們的品味，很多人喜歡牛仔裝、皮衣、尖頭鞋，補(bǔ)丁等等。有些人認(rèn)為音樂表現(xiàn)了一種生活方式，比如很多喜歡異教金屬（pagan metal）的人會在音樂節(jié)上打扮成中世紀(jì)人的模樣，猶如維京（Vikings）時(shí)代的人，有的人還信仰奧丁和托爾這樣的異教神。

歐洲的金屬音樂誕生于上世紀(jì)70年代，當(dāng)時(shí)的樂隊(duì)整體風(fēng)格上比較溫和，比如Deep Purple、Kiss 和Black Sabbath等樂隊(duì)，在80年代的時(shí)候鞭撻金屬（Thrash metal）開始成為風(fēng)尚，比如Metallica和Slayer樂隊(duì)，到了90年代出現(xiàn)了很多更為極端的金屬樂形態(tài)，比如Napalm Death樂隊(duì)的碾核樂風(fēng)（Grindcore），Mayhem和Burzum樂隊(duì)的黑金屬（Black metal），Cannibal Corpse、Morbid Angel 和Obituary樂隊(duì)代表的死亡金屬及血碾金屬（death metal and gore metal）。金屬音樂所包含的風(fēng)格很多，并且還在發(fā)展，每一種樂風(fēng)都可以視為是對現(xiàn)在社會規(guī)則或其他音樂類型的反抗，而喜歡金屬音樂者大都注重宣揚(yáng)自己的個(gè)性，也認(rèn)為他們是對當(dāng)代文化的反叛。

最喜歡哪個(gè)樂隊(duì)？

奧德麗·杜雅爾丹：我最喜歡的樂隊(duì)是Turisas。這不僅是因?yàn)槲腋鷺逢?duì)的每一個(gè)人私交都很好，而且我從2008年開始就和他們一起在歐洲旅行，也經(jīng)常在赫爾辛基見面。這讓我成為與他們距離最近的攝影師，能深入幕后拍攝獨(dú)家照片。我熟悉他們的想法和行為，在每場演出中我也明白接下來會發(fā)生什么。我們的關(guān)系如此密切，這也是能夠獲得最好的照片的原因。

有哪些攝影師對您的拍攝產(chǎn)生過影響？

奧德麗·杜雅爾丹：在我開始拍照片的時(shí)候，我總是想要模仿已經(jīng)成名的攝影師，但是沒多久我就厭倦了這樣做。很多年輕攝影師都是在復(fù)制老一輩的想法，同樣的風(fēng)格，同樣的造型。我并不喜歡這樣，不喜歡受人影響，我希望形成自己的風(fēng)格。其實(shí)，專注于極端金屬領(lǐng)域的攝影師并不多。

搖滾樂攝影的關(guān)鍵是什么？怎樣拍攝現(xiàn)場？

奧德麗·杜雅爾丹：對于與搖滾樂攝影來說，攝影的關(guān)鍵是感受和理解音樂，并能把音樂的氣質(zhì)和情緒通過影像表達(dá)出來。我想這不是能夠通過學(xué)習(xí)獲得的技能，也無法參考其他攝影師的做法。你可以通過不斷的實(shí)踐去摸索，但最重要的是與音樂人精誠合作。這大概也是所有音樂攝影的秘密，完美的技術(shù)，優(yōu)良的裝備，外加“第三只眼”。

拍攝現(xiàn)場時(shí)，我一般會同時(shí)用兩臺相機(jī)，都是佳能的機(jī)身。一臺搭配70-200毫米鏡頭用來連拍抓取樂隊(duì)和樂手的動作，一臺搭配變焦鏡頭廣角鏡頭以獲得更寬視角。在需要的時(shí)候，我會使用閃光燈。