拉格泰姆（Ragtime）產(chǎn)生于十九世紀(jì)末，是當(dāng)今爵士樂(lè)的鼻祖，發(fā)源于美國(guó)密蘇里州的塞達(dá)利亞（Sedalia）。據(jù)史料記載，當(dāng)時(shí)在芝加哥、圣路易斯等地紛紛舉辦了世界博覽會(huì)，有一些樂(lè)師從南部而來(lái)，他們?cè)诼猛局邢敕皆O(shè)法謀求生計(jì)，在餐廳、咖啡館、酒吧等公共場(chǎng)所演奏供客人娛樂(lè)的鋼琴曲。由于這些樂(lè)師充分掌握了黑人獨(dú)創(chuàng)的“切分式鋼琴音樂(lè)”，在此基礎(chǔ)上盡情發(fā)揮這一全新的音樂(lè)風(fēng)格，取得了極大的成功；因此，人們把這種注重節(jié)奏變化而非旋律、更容易烘托情緒且別具一格的音樂(lè)類(lèi)型稱(chēng)為了拉格泰姆，意思就是“令人發(fā)笑的拍子”。或許這就是拉格泰姆名字的由來(lái)。

在第一次世界大戰(zhàn)之前，拉格泰姆就已經(jīng)盛行于經(jīng)濟(jì)十分繁榮的美國(guó)，甚至作家歐·亨利在短篇小說(shuō)《最后的常春藤葉》中都不忘提一句：“醫(yī)生走后，蘇艾到工作室里哭了一場(chǎng)，把一張日本紙餐巾擦得一團(tuán)糟。然后，她拿起畫(huà)板，吹著拉格泰姆曲調(diào)，昂首闊步走進(jìn)瓊珊的房間。”可見(jiàn)其影響力。對(duì)我們而言，拉格泰姆的最早回憶是在童年觀看的一部電影——《海上鋼琴師》，尤其是男主角與綽號(hào)“果凍卷”的爵士鋼琴家杰利·羅·摩頓（Jelly Roll Morton）斗琴的那一段，成為小時(shí)候反復(fù)欣賞的片段。雖然在電影中，摩頓被夸張地貶為了一個(gè)反面角色，但是現(xiàn)實(shí)中的摩頓不容置疑地為后來(lái)真正的爵士音樂(lè)奠定了基礎(chǔ)，他生前留下的錄音折射出其演奏技巧的輝煌。不過(guò)，摩頓仍然是通過(guò)拉格泰姆搭建了一所通往爵士樂(lè)的橋梁。換句話(huà)講，如果沒(méi)有拉格泰姆的橫空出世，就不會(huì)造就后來(lái)美國(guó)爵士樂(lè)的輝煌，而美國(guó)黑人音樂(lè)家斯科特·喬普林就是拉格泰姆的締造者，被認(rèn)為是拉格泰姆之王。曾經(jīng)有評(píng)論如此說(shuō)到：“喬普林的拉格泰姆屬于美國(guó)，就像肖邦的馬祖卡屬于波蘭一樣。”的確，拉格泰姆獨(dú)特的舞曲節(jié)奏成為了美國(guó)音樂(lè)的標(biāo)志。

1868年，斯科特·喬普林出生于得克薩斯州東北部以外德克薩肯納的一個(gè)普通家庭，父親會(huì)拉小提琴，他與兩個(gè)哥哥從小也流露出音樂(lè)上的天賦。在良好的音樂(lè)家庭氛圍下，喬普林很小的時(shí)候就已經(jīng)會(huì)彈鋼琴。因?yàn)榧彝ソ?jīng)濟(jì)情況窘迫，喬普林在音樂(lè)造詣上的提升極為困難，然而同時(shí)，他又如此幸運(yùn)地遇見(jiàn)了朱力·懷斯（Julius Weiss）。懷斯是移民美國(guó)的德國(guó)猶太人，曾經(jīng)在大學(xué)期間攻讀過(guò)音樂(lè)專(zhuān)業(yè)，被當(dāng)時(shí)喬普林居住的小鎮(zhèn)稱(chēng)為“音樂(lè)教授”。或許是出于同情，懷斯免費(fèi)給喬普林授課，把他所知道的音樂(lè)理論知識(shí)都傳授給了他，并特別強(qiáng)調(diào)“音樂(lè)與娛樂(lè)”之間的關(guān)系，這給喬普林產(chǎn)生了巨大的影響。這樣的課程一直延續(xù)到喬普林十六歲，他永遠(yuǎn)沒(méi)有忘記懷斯的慷慨施教。

后來(lái)，喬普林開(kāi)始了自己的游學(xué)生涯，接觸并熟知了幾乎所有的黑人音樂(lè)，拉格泰姆的雛形也慢慢呈現(xiàn)于他的腦海中。1893年，喬普林參加了芝加哥世界博覽會(huì)，并組建了其人生中的第一支樂(lè)隊(duì)。不幸的是，當(dāng)時(shí)種族歧視非常嚴(yán)重，世博會(huì)當(dāng)局刻意減少參與其中的非裔美國(guó)人及黑人表演者，他們更多被安排在交誼廳、咖啡館甚至是妓院演出。不過(guò)，美國(guó)民眾和游客更希望接觸到美國(guó)文化的方方面面，其中就包括了喬普林的拉格泰姆，雖然對(duì)于當(dāng)時(shí)情況的記載資料極少，但根據(jù)當(dāng)時(shí)的海報(bào)來(lái)看，拉格泰姆受歡迎的程度遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了預(yù)想。

1895年，喬普林來(lái)到圣路易斯，這里成為他后來(lái)的主要居住地。當(dāng)時(shí)，圣路易斯的黑人區(qū)已經(jīng)頗具規(guī)模，其中就有著名的栗樹(shù)街和市場(chǎng)街，因?yàn)榧嗽汉途瓢煞睒s而一時(shí)聞名。喬普林受邀為一個(gè)叫“銀元”的酒吧彈琴?！般y元”的老板是當(dāng)?shù)孛骷s翰·特平，他綽號(hào)“老實(shí)人”，酷愛(ài)拉格泰姆音樂(lè)，所以“銀元”成為四方音樂(lè)家云集并切磋技藝的好地方，這為喬普林博采眾長(zhǎng)、兼容并蓄提供了保證。經(jīng)過(guò)在“銀元”的演奏生涯，喬普林已經(jīng)成為拉格泰姆音樂(lè)的一位大家。十年間，他穿梭于圣路易斯與密蘇里州，率領(lǐng)自己的得克薩斯混聲四重奏歌詠隊(duì)在各地巡回演出，讓公眾熟悉自己的作品。1898年，拉格泰姆已經(jīng)在全美流行起來(lái)，喬普林的切分演奏作品終于盼到了出版的機(jī)會(huì)。1899年3月，他的《原版拉格泰姆》出版。

喬普林的代表作當(dāng)然是《楓葉拉格泰姆》，其樂(lè)譜暢銷(xiāo)程度超過(guò)五十萬(wàn)份，可謂音樂(lè)史上的第一人，出版人斯達(dá)克由此成為當(dāng)時(shí)美國(guó)最主要的拉格泰姆音樂(lè)出版商?！稐魅~拉格泰姆》是后來(lái)每一位拉格泰姆音樂(lè)家必須彈奏的名曲，在本月的附片中，第一首曲目就可欣賞到這首膾炙人口的作品，或許你會(huì)發(fā)現(xiàn)原來(lái)它似曾相識(shí)，因?yàn)樗啾灰迷陔娪啊⒕羰烤瓢傻囊魳?lè)甚至是電視廣告里了?！稐魅~拉格泰姆》是拉格泰姆中的經(jīng)典，不光是因?yàn)樽髌返募记筛型怀觯匾脑蛟谟谇蟹忠舴ㄑh(huán)主題與變形樂(lè)句已經(jīng)被發(fā)揮到了極致。

喬普林的拉格泰姆曾經(jīng)風(fēng)靡美國(guó)乃至世界各地，人們都抱著好奇的心態(tài)去接觸這一全新的音樂(lè)形式。但如今，隨著爵士音樂(lè)的穩(wěn)固成熟，我們對(duì)于拉格泰姆的態(tài)度只是懷舊了，這類(lèi)“非即興創(chuàng)作”的前爵士樂(lè)慢慢退出了歷史的舞臺(tái)。但是，毫無(wú)疑問(wèn)喬普林與他的拉格泰姆改變了音樂(lè)歷史的走向，讓后來(lái)的“音樂(lè)即興藝術(shù)”走向了輝煌的高度。記得多年前，遇到過(guò)一位精通爵士的朋友，我問(wèn)他爵士樂(lè)的靈魂究竟是什么，他回答到：“爵士樂(lè)的靈魂并非是把旋律彈得有多即興，而是從最原始的拉格泰姆式切分音基礎(chǔ)上來(lái)締造的。節(jié)奏才是爵士樂(lè)真正的靈魂?！?/p>

亞歷山大·佩斯卡諾夫

Alexander Peskanov

亞歷山大·佩斯卡諾夫是一位鋼琴家和作曲家，畢業(yè)于美國(guó)朱利亞音樂(lè)學(xué)校。他作為獨(dú)奏家的首次公開(kāi)演出是與羅斯特羅波維奇以及美國(guó)國(guó)家交響樂(lè)團(tuán)。他與倫敦交響樂(lè)團(tuán)、英國(guó)室內(nèi)交響樂(lè)團(tuán)、香港愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)等世界知名樂(lè)團(tuán)合作過(guò)。他致力于國(guó)際鋼琴交流，將俄羅斯鋼琴學(xué)派的技巧傳授給美國(guó)的學(xué)生和老師。此外，佩斯卡諾夫還是一位成功的作曲家，他出版過(guò)一張他自己創(chuàng)作的鋼琴曲唱片《風(fēng)的靈魂——佩斯卡諾夫演奏佩斯卡諾夫》（Spirits of the Wind-Peskanov Plays Peskanov）。其他的唱片則包括莫扎特、貝多芬和勃拉姆斯的作品等。</