展覽時(shí)間：2013.10.15 至 2014.01.05

展覽地點(diǎn)：西班牙孔德杜克宮

主辦單位：中國美術(shù)館、馬德里孔德杜克宮、西班牙促進(jìn)發(fā)展國家合作署、馬德里中國文化中心

20世紀(jì)80年代以后，中國社會(huì)進(jìn)入改革開放新時(shí)期，中國藝術(shù)由此掀開新的篇章。社會(huì)變革和社會(huì)進(jìn)步為藝術(shù)創(chuàng)作提供了嶄新的內(nèi)容，中國當(dāng)代藝術(shù)無論是觀念還是語言均呈現(xiàn)出豐富多彩的面貌?！靶戮场袊?dāng)代藝術(shù)展” 以中國美術(shù)館的館藏精品為主，選取國家改革開放30余年來60件具有代表性的中國畫、油畫、雕塑以及攝影藝術(shù)作品，雖然不能涵蓋當(dāng)代中國美術(shù)發(fā)展的全貌，但基本能夠體現(xiàn)30余年來的時(shí)代變遷和藝術(shù)革新面貌。此次展覽是中國美術(shù)館首次攜館藏精品亮相西班牙馬德里，通過展覽，觀眾可以了解當(dāng)代中國美術(shù)的發(fā)展進(jìn)程和豐富的面貌，同時(shí)，還能夠感受到一個(gè)真實(shí)而生機(jī)勃勃的當(dāng)代中國。

展覽時(shí)間：2013.10.28至11.03

展覽地點(diǎn)：美國紐約國家藝術(shù)俱樂部

主辦單位：中國美術(shù)家協(xié)會(huì)、北京文創(chuàng)國際集團(tuán)有限公司聯(lián)合主辦

以中央美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院副院長(zhǎng)李洋為團(tuán)長(zhǎng)的中國美術(shù)家代表團(tuán)出席展覽開幕式。中國駐紐約總領(lǐng)事孫國祥先生及夫人，中華文化基金會(huì)理事、大中華集團(tuán)主席約翰·艾倫，著名藝術(shù)收藏家斯蒂文·洛克菲勒，美國藝術(shù)家雜志前主編邁克·古米勒等 200 余位美國政界、商界和藝術(shù)領(lǐng)域的知名人士撥冗蒞臨開幕式。開幕式由約翰·艾倫主持，中華文化基金會(huì)總裁王濱女士宣讀了紐約市市長(zhǎng)布隆伯格熱情洋溢的致辭，他代表全體紐約市民，對(duì)中國美術(shù)家們不遠(yuǎn)萬里來到紐約進(jìn)行美術(shù)交流表示熱烈歡迎。孫國祥總領(lǐng)事在致辭中充分肯定了此次畫展在在促進(jìn)中美文化流中起到的積極作用。李洋團(tuán)長(zhǎng)也對(duì)紐約市政府和中華文化基金會(huì)的鼎力支持致以崇高敬意和感謝。

據(jù)了解，本次展覽是中國美協(xié)自 2008 年在紐約聯(lián)合國總部舉辦“同一個(gè)世界——中國畫家彩繪聯(lián)合國大家庭藝術(shù)大展”之后，時(shí)隔5年再一次將中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)帶往大洋彼岸的美洲大陸。展覽匯集了劉大為、吳長(zhǎng)江、郭怡孮、杜滋齡、謝志高、龍瑞、崔曉東、田黎明、李洋、李愛國、楊曉陽、何加林、盧禹舜等 16 位當(dāng)代中國畫名家的傾力之作。作品題材涵蓋人物、山水、花鳥等傳統(tǒng)科目，技法上工筆和寫意各有展現(xiàn)。畫家借景抒情，托物言志，融入了對(duì)人與自然、人與社會(huì)及人性本身的體悟，揭示了水墨映像背后所蘊(yùn)含的深刻哲學(xué)內(nèi)涵。

展覽時(shí)間：2013.11.05 至12.08

展覽地點(diǎn)：韓國首爾藝術(shù)殿堂

主辦單位：中國印·李嵐清篆刻書法藝術(shù)展組委會(huì)、中華人民共和國駐韓國大使館

此次展覽展出李嵐清先生327方篆刻及多幅書法作品，涵蓋“中國篆刻”、“中國文化”、“當(dāng)代中國”、“世界文化”、“生活情懷”五大部分，充分展示了李嵐清先生在篆刻書法藝術(shù)上的最新成就。在內(nèi)容拓展方面，賦予篆刻以嶄新的時(shí)代內(nèi)容。在形式創(chuàng)造方面李嵐清先生充分發(fā)揮漢字的象形特點(diǎn)，根據(jù)創(chuàng)作內(nèi)容妙運(yùn)巧思，形成了創(chuàng)意新穎、格調(diào)清新、氣息雅逸的風(fēng)格面貌。在材料與工具革新方面李嵐清先生突破了篆刻長(zhǎng)期使用的石材，嘗試了銅、瓷、木、紫砂、瓦當(dāng)?shù)榷喾N不同材質(zhì)，特別是他的漆藝篆刻，以相對(duì)廉價(jià)的木材為底，以現(xiàn)代噴漆工藝加以裝飾，開發(fā)出便宜耐用的篆刻材料，便于人們積極嘗試篆刻活動(dòng)。

展覽時(shí)間：2013.11.06至11.16

展覽地點(diǎn)：河北省滄州市惠風(fēng)美術(shù)館

北京畫院多年來一直保持著良好的學(xué)術(shù)之風(fēng)，給畫家們營造優(yōu)越的創(chuàng)作環(huán)境，畫家們皆能潛心于藝，在全國畫院系統(tǒng)中起到了很好的示范作用。參展的畫家全部來自于北京畫院第一創(chuàng)作室。人物畫家紀(jì)清遠(yuǎn)早年師從蔣兆和、周思聰，一直在進(jìn)行沒骨畫法與人物結(jié)構(gòu)有機(jī)結(jié)合的探索；常務(wù)副院長(zhǎng)袁武不斷有新作推出，作品也愈發(fā)內(nèi)斂、凝練；姚大伍祖籍山東，出生、成長(zhǎng)于北京，工寫兼畫，作品令人賞心悅目；蔡玉水在作品中毫不掩飾其對(duì)生命的認(rèn)知與追問，細(xì)膩投入；郭寶君的視角非常獨(dú)特，是營造氛圍的高手；買鴻鈞的山水畫有沉厚、蒼莽之感，兼容南北文化之長(zhǎng)……此次展覽的豐富性，給廣大觀眾帶來高層次的審美享受。

展覽時(shí)間：2013.11.12至 12.09

展覽地點(diǎn)：798藝術(shù)區(qū)表畫廊

展覽展出了任哲這些年來創(chuàng)作的多幅油畫作品。其最近的作品“美術(shù)館系列”既是他對(duì)自己日常生活的“反觀與再現(xiàn)”，也是以此為“題材”對(duì)當(dāng)下藝術(shù)制度、藝術(shù)與人關(guān)系的再反思。他的繪畫將“一件作品”與現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景和展覽工作者之間構(gòu)成的復(fù)雜和微妙的關(guān)系，適度而準(zhǔn)確的呈現(xiàn)出來，畫面充滿了冷靜的思索和含蓄的象征意味。“作品”與運(yùn)輸工人間的疏離、冷漠，距離感的呈現(xiàn)，似乎也正暗示了今日藝術(shù)的一些境遇，讓人深有啟發(fā)。同時(shí)，他回避了只是平面的、孤立的去復(fù)制一件畫面的模式，大膽的將“繪畫”還原在情景中，由此釋放出作為“展覽物”的本質(zhì)。這是一種完全從他個(gè)人經(jīng)歷中的“展覽工作經(jīng)驗(yàn)”內(nèi)生發(fā)的藝術(shù)觀念，同時(shí)在表達(dá)之中存有沉著和深入的語言架構(gòu)，與當(dāng)下繪畫中的“淺表化和符號(hào)化”形成了鮮明的比照。

展覽時(shí)間：2013.11.09至12.09

展覽地點(diǎn)：北京798藝術(shù)區(qū)白野畫廊

此次展覽共展出10幅版畫，10幅水墨。絲網(wǎng)版畫需要制版、曝光、顯影、印刷、較版、修版等復(fù)雜的程序，尤其是顏色的最終效果因制作過程中的每一個(gè)細(xì)節(jié)而變得并不容易控制，這些細(xì)節(jié)甚至跟印刷時(shí)空氣的干燥程度、使用刮板的力度都息息相關(guān)。張桂林先生多年來積累了豐富的技法經(jīng)驗(yàn)，讀張桂林先生的作品，看不到糾結(jié)、執(zhí)拗，看到的是灑脫、無束。張桂林先生的水墨作品則是融合了其版畫的創(chuàng)作語言，用水墨的形式率真地流露出他對(duì)生命的感悟和體會(huì)。他的水墨并不在技法上與人爭(zhēng)鋒，而是更多關(guān)注自身的心境，將內(nèi)在的精神和對(duì)生命、對(duì)生活的感受自然流淌于筆下。

展覽時(shí)間：2013.11.19至 2014.01.12endprint

展覽地點(diǎn)：廣東美術(shù)館

20世紀(jì)30年代初期，正值中華民族內(nèi)憂外患的危難時(shí)刻，經(jīng)由魯迅先生的大力倡導(dǎo)，以進(jìn)步美術(shù)青年為主力的中國新興木刻運(yùn)動(dòng)開始興起。隨著新銳畫家的不斷涌現(xiàn)，版畫團(tuán)體的競(jìng)相成立，木刻運(yùn)動(dòng)以燎原之勢(shì)席卷全國。在救亡圖存、反抗侵略的使命召喚下，藝術(shù)家勇敢地投身于戰(zhàn)爭(zhēng)的洪流中，用木板和刻刀反映了這段光輝歷史的風(fēng)云，以犀利的刃鋒“從黑暗中刻劃出期望的曙光，從苦難中刻劃出為全民族求生存的血路”。

與此同時(shí)，在新興木刻運(yùn)動(dòng)的影響下，廣東木刻藝術(shù)就開始“在榛莽中露出了日見生長(zhǎng)的健壯的新芽，”他們通過舉辦展覽、在報(bào)紙開辟專欄等方式大力推介現(xiàn)代版畫知識(shí)，并培養(yǎng)了大批的青年版畫家。中國現(xiàn)代美術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義作品是由新興版畫開拓的，它以其銳利的批判鋒芒和不妥協(xié)性，使美術(shù)可以與革命緊緊結(jié)合在了一起，也為中國美術(shù)史留下了光輝的一頁。

本次陳列展主要是20世紀(jì)30年代至共和國成立這一新興版畫發(fā)展最為蓬勃時(shí)期的代表作品，無論是從社會(huì)作用的角度看，還是從版畫藝術(shù)家藝術(shù)發(fā)展的角度來看，這一時(shí)期的版畫，都是中國現(xiàn)代版畫發(fā)展史上最重要的階段，也沒有任何一個(gè)畫種，在當(dāng)時(shí)能像版畫一樣，以如此強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力震撼人的心靈。通過這一展覽，希望觀眾能真正體味那段承載著藝術(shù)家理想與使命的崢嶸歲月，感受中國版畫為代表的藝術(shù)所表現(xiàn)出的感召力與深遠(yuǎn)影響以及藝術(shù)家們強(qiáng)烈的社會(huì)責(zé)任感與民族解放的使命感，并以此推動(dòng)當(dāng)代版畫的發(fā)展，也許這正是對(duì)新興木刻運(yùn)動(dòng)最好的紀(jì)念。

展覽時(shí)間：2013.11.22至 11.27

展覽地點(diǎn)：北京畫院美術(shù)館

主辦單位：北京畫院美術(shù)館、臺(tái)北國父紀(jì)念館

洪耀的創(chuàng)作主要是以傳統(tǒng)水墨材料進(jìn)行創(chuàng)作，這與他大學(xué)時(shí)所學(xué)的中國畫專業(yè)有關(guān)，以傳統(tǒng)水墨材料進(jìn)行創(chuàng)作既可以創(chuàng)造以中國傳統(tǒng)為根基的抽象形態(tài)繪畫，也可以成功地拉開與西方抽象繪畫的距離有關(guān)。他的藝術(shù)融合了東西兩種藝術(shù)傳統(tǒng)。他還從表達(dá)現(xiàn)代人的審美感受出發(fā)，大膽運(yùn)用了現(xiàn)代藝術(shù)材料與手法，包括聲光電手段。多年來，洪耀已在世界各地舉辦了多次個(gè)展，本次展覽是他在國內(nèi)舉辦的又一次個(gè)展，展覽集中展示了他的水墨彈線作品。另外，還將在電子屏幕上展示洪耀的藝術(shù)經(jīng)歷與他創(chuàng)作彈線作品的過程，以期引起學(xué)術(shù)界的關(guān)注。展覽開幕當(dāng)天還舉辦了“洪耀彈線學(xué)術(shù)研討會(huì)”。

展覽時(shí)間：2013.11.22至 11.27

展覽地點(diǎn)：北京畫院美術(shù)館

主辦單位：北京畫院美術(shù)館、臺(tái)北國父紀(jì)念館

洪耀的創(chuàng)作主要是以傳統(tǒng)水墨材料進(jìn)行創(chuàng)作，這與他大學(xué)時(shí)所學(xué)的中國畫專業(yè)有關(guān)，以傳統(tǒng)水墨材料進(jìn)行創(chuàng)作既可以創(chuàng)造以中國傳統(tǒng)為根基的抽象形態(tài)繪畫，也可以成功地拉開與西方抽象繪畫的距離有關(guān)。他的藝術(shù)融合了東西兩種藝術(shù)傳統(tǒng)。他還從表達(dá)現(xiàn)代人的審美感受出發(fā)，大膽運(yùn)用了現(xiàn)代藝術(shù)材料與手法，包括聲光電手段。多年來，洪耀已在世界各地舉辦了多次個(gè)展，本次展覽是他在國內(nèi)舉辦的又一次個(gè)展，展覽集中展示了他的水墨彈線作品。另外，還將在電子屏幕上展示洪耀的藝術(shù)經(jīng)歷與他創(chuàng)作彈線作品的過程，以期引起學(xué)術(shù)界的關(guān)注。展覽開幕當(dāng)天還舉辦了“洪耀彈線學(xué)術(shù)研討會(huì)”。

展覽時(shí)間：2013.11.23至2014.01.16

展覽地點(diǎn)：中國美術(shù)館

西部曾是中華民族文明的發(fā)祥地之一，20世紀(jì)30年代全面抗戰(zhàn)爆發(fā)后，國民政府遷都重慶，西南西北遂成為重鎮(zhèn)。不少藝術(shù)家、考察團(tuán)不畏艱險(xiǎn)，千里迢迢在西南西北等地寫生作畫，考察游歷，展開20世紀(jì)中國美術(shù)的西部之旅。新中國成立后至今，西部建設(shè)受到黨和國家的高度重視，西部主題美術(shù)也進(jìn)入新時(shí)代，美術(shù)家有組織或自發(fā)走向西部進(jìn)行民族美術(shù)的探索創(chuàng)作成為20世紀(jì)中國美術(shù)的重要現(xiàn)象。

本次展覽共展出中國美術(shù)館館藏西部主題作品150余件，跨越國畫、油畫、版畫、雕塑、連環(huán)畫等各藝術(shù)門類，試圖從發(fā)現(xiàn)西部、高原陽光、尋源拓展三個(gè)章節(jié)來展現(xiàn)20世紀(jì)以來不同時(shí)期藝術(shù)家走向西部這一重要藝術(shù)現(xiàn)象，透過歷史敘述，勾畫出20世紀(jì)以來中國藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)西部、認(rèn)識(shí)西部、表現(xiàn)西部的創(chuàng)作歷程，挖掘西部美術(shù)創(chuàng)作在20世紀(jì)中國藝術(shù)史中的重要意義和價(jià)值。

展覽時(shí)間：2013.11.29至12.03

展覽地點(diǎn)：北京畫院美術(shù)館

主辦單位：中國美術(shù)家協(xié)會(huì)藝術(shù)委員會(huì)、西藏自治區(qū)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)、北京美術(shù)家協(xié)會(huì)、西藏美術(shù)家協(xié)會(huì)、北京畫院、西藏書畫院、李可染藝術(shù)基金會(huì)

作為韓書力進(jìn)藏四十年成果的一次專題性匯報(bào)，此次展覽集中展示藝術(shù)家近年來在藏區(qū)創(chuàng)作的經(jīng)版水墨作品五十余幅。韓書力在西藏地區(qū)所特有的經(jīng)版上進(jìn)行拓印并繪制水墨，充滿試驗(yàn)性和探索性，這是藝術(shù)家最新的藝術(shù)嘗試。此次展覽的作品主要取材于西藏拉薩、日喀則、山南、昌都等地區(qū)的寺院、密宗阿巴密家族以及經(jīng)咒師所藏的木雕經(jīng)版，經(jīng)版是西藏地區(qū)所特有的宗教藝術(shù)形式之一，具有強(qiáng)烈的藏傳佛教神秘感。韓書力歷年來在西藏各個(gè)地區(qū)寫生采風(fēng)，每當(dāng)見到這些精美的經(jīng)版木雕便用手邊藏紙、宣紙等材質(zhì)將其拓印，之后再略施水墨作為點(diǎn)綴，創(chuàng)作出一種藏漢藝術(shù)兼容、古今文化并蓄的獨(dú)特藝術(shù)樣式，為首都觀眾帶來一種別樣的藝術(shù)享受。

展覽時(shí)間：2013.11.27 至12.04

展覽地點(diǎn)：中國美術(shù)館

主辦單位：中國美術(shù)館

張樂平（1910—1992）原名張升，為中國現(xiàn)代漫畫家，畢生從事漫畫創(chuàng)作。1937年參加抗日漫畫宣傳隊(duì)直至抗戰(zhàn)結(jié)束。1946年在上海參與發(fā)起上海美術(shù)作家協(xié)會(huì)和上海漫畫家協(xié)會(huì)。1949年后，先后在解放日?qǐng)?bào)社、上海少年兒童出版社任專業(yè)畫家。曾任全國政協(xié)委員、中國文聯(lián)委員、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)上海分會(huì)副主席、《漫畫世界》主編。

張樂平被譽(yù)為“三毛之父”。1935年，其筆下第一幅“三毛”漫畫問世。經(jīng)過八年抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的生活積累，他創(chuàng)作了長(zhǎng)篇連環(huán)漫畫《三毛流浪記》，自1947年6月至1948年底在上?！洞蠊珗?bào)》上連載，在廣大讀者中產(chǎn)生強(qiáng)烈反響。多年來，“三毛”伴隨了幾代人的成長(zhǎng)，在全國范圍內(nèi)成為家喻戶曉的人物。1983年，張樂平將連環(huán)畫《三毛流浪記》的原稿共234組（973幅）全部捐獻(xiàn)給中國美術(shù)館永久收藏。此次展覽選出《三毛流浪記》中的部分作品，使“三毛”再次與廣大觀眾見面，以此紀(jì)念張樂平先生。endprint

展覽時(shí)間：2013.12.01 至 2014.01.19

展覽地點(diǎn)：上海喜瑪拉雅美術(shù)館

主辦單位：上海喜瑪拉雅美術(shù)館、浙江師范大學(xué)非洲研究院·非洲博物館

展覽共分為儀式、生活、非洲藝術(shù)對(duì)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的影響及互動(dòng)教育區(qū)四大版塊?！皟x式” 版塊以各部族不同儀式、不同場(chǎng)合使用的面具為載體，展現(xiàn)非洲部落多神論和天人合一之信仰?！吧睢?版塊則選擇復(fù)原多貢部族和巴姆部族的實(shí)地場(chǎng)景，帶給公眾身臨其境的部落體驗(yàn)。第三版塊將從后印象派、立體派、表現(xiàn)主義、抽象主義、野獸派等西方藝術(shù)中的非洲元素展現(xiàn)“非洲藝術(shù)對(duì)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的影響”。為讓公眾能更多地參與展覽，此次非洲藝術(shù)展還特別設(shè)立了“互動(dòng)教育區(qū)”， 公眾可以通過深具非洲特色的游戲、聲音、舞蹈、食物、書籍、貨幣、布藝等方面的親身參與，全面體驗(yàn)非洲文化，認(rèn)識(shí)非洲。

展覽時(shí)間：2013.12.02至2014.01.06

展覽地點(diǎn)：南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館

主辦單位：南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館

南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館于12月2日揭幕《向培根致敬—貝瑞·焦?fàn)柺詹氐母ダ饰魉埂づ喔榜R廄”畫室作品展》。此展為英國藝術(shù)家弗朗西斯·培根（Francis Bacon）在中國的首次大規(guī)模個(gè)展，展覽所征集的作品獨(dú)特而珍貴，其提供的學(xué)術(shù)研究居于當(dāng)代培根研究的前沿。

培根在藝術(shù)史上的地位及其展示研究?jī)r(jià)值是毋庸置疑的。他被達(dá)米恩·赫斯特（Damien Hirst）稱作“有史以來最偉大的畫家之一”，培根對(duì)于英國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)崛起有著持續(xù)影響，此次展覽展出了培根的近80余幅作品，媒介涉及繪畫、素描、手稿及文獻(xiàn)等，借展自培根在歐洲著名的藏家、英國泰特美術(shù)館、加拿大國家美術(shù)館等，這不僅是培根在中國的首次個(gè)展，也是較為重要和全面的一次。

值得一提的是，展出作品的很大一部分出自培根在倫敦最負(fù)盛名和傳奇色彩的“馬廄”畫室（7 Reece Mews， London SW7）。在培根過世后，這一畫室甚至被整體打包遷往培根的出生地都柏林做研究展示。圍繞這一畫室遺留作品及文獻(xiàn)的考察、展示和研究，產(chǎn)生了當(dāng)代語境中培根及其影響研究的眾多前沿項(xiàng)目和課題。尤其是在當(dāng)代中國語境中，此次展覽將會(huì)顯示其重要而獨(dú)特的意義。本次展覽牽涉多個(gè)世界重要藝術(shù)收藏、美術(shù)館及研究機(jī)構(gòu)，活動(dòng)也涵蓋系列高端學(xué)術(shù)出版及研討活動(dòng)。

展覽時(shí)間：2013.12.04至2014.03.30

展覽地點(diǎn)：中國國家博物館一號(hào)中央大廳

主辦單位：中國國家博物館、中央檔案館

2013年12月26日，是偉大領(lǐng)袖毛澤東誕辰120周年。為深切緬懷毛澤東一生的豐功偉績(jī)，再現(xiàn)他的音容笑貌，弘揚(yáng)以他為代表的老一輩無產(chǎn)階級(jí)革命家的革命精神、崇高品德與優(yōu)良傳統(tǒng)，勉勵(lì)中華兒女更加緊密地團(tuán)結(jié)在以習(xí)近平為總書記的黨中央周圍，艱苦奮斗、開拓創(chuàng)新，沿著中國特色社會(huì)主義道路，向著全面建成小康社會(huì)的宏偉目標(biāo)、向著中華民族偉大復(fù)興的中國夢(mèng)而奮勇前進(jìn)，中國國家博物館與中央檔案館聯(lián)合舉辦《巨人毛澤東——毛澤東書法與當(dāng)代名家雕塑繪畫展》。

展覽分為三個(gè)部分：第一部分是由中央檔案館提供的120件毛澤東書法作品；第二部分是現(xiàn)當(dāng)代名家創(chuàng)作的13件毛澤東雕塑作品；第三部分是現(xiàn)當(dāng)代名家創(chuàng)作的與毛澤東相關(guān)的油畫、國畫等58件繪畫作品。第二、三部分作品的大部分是國家博物館藏品，少部分是從中國人民解放軍總政宣傳部、黃胄美術(shù)基金會(huì)等單位和美術(shù)家個(gè)人借展。

展覽時(shí)間：2013.12.05至2014.01.03

展覽地點(diǎn)：北京畫院美術(shù)館

主辦單位：全國政協(xié)書畫室、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)、中央美術(shù)學(xué)院、中國國家畫院、北京美術(shù)家協(xié)會(huì)、北京畫院、李可染藝術(shù)基金會(huì)

這是繼寫生篇、人物篇、牧牛篇系列展之后又一專題展。

李可染不止一次寫過“金鐵煙云”橫幅或中堂，他在跋語寫道：“此論家贊唐李邕法書語，所謂畫如金石、體若飛動(dòng)，虎臥鳳閣、龍躍天門，動(dòng)靜兼?zhèn)?，?shí)為畫訣。”此展引用“金鐵煙云”為主標(biāo)題，試圖概括李可染的書法藝術(shù)鐵線銀鉤、煙云纏繞的總體風(fēng)貌，詮釋中國繪畫與書法之間的密切關(guān)系，探究李可染在書法上取得的成就與繪畫成果卓著的內(nèi)在聯(lián)系。

此展通過對(duì)可染先生書法的研究，帶給我們很多規(guī)律性的啟示，不僅給畫家，也將給書法界很多有益的借鑒。

展覽時(shí)間：2013.12.10至12.19

展覽地點(diǎn)：炎黃藝術(shù)館

主辦單位：中國美術(shù)家協(xié)會(huì)、黃胄美術(shù)基金會(huì)、炎黃藝術(shù)館

黃胄先生對(duì)新中國人物畫的現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作之路上有劃時(shí)代的歷史性開拓和貢獻(xiàn)，他的藝術(shù)創(chuàng)作思想與軌跡成為后人永遠(yuǎn)的啟迪。他遵循“生活是藝術(shù)創(chuàng)作的唯一源泉”的藝術(shù)之路，堅(jiān)持“從生活中來，到生活中去”的現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作主張。他常說：“一個(gè)畫家一旦離開了對(duì)生活的愛，他的藝術(shù)生命也就結(jié)束了。”黃胄的創(chuàng)作來源于他的生活，來源于他熟悉的西北、新疆、川藏、海南等地區(qū)人民的生活。

黃胄先生已經(jīng)去世16年了，但是他的藝德和藝術(shù)深深影響著他的學(xué)生，影響著無數(shù)的熱愛他作品的追隨者。為了更好的弘揚(yáng)黃胄先生始終堅(jiān)持的“生活是藝術(shù)創(chuàng)作的唯一源泉”這一藝術(shù)精神，沿著他倡導(dǎo)的“生活之路”的創(chuàng)作原則，特舉辦此次展覽。此次參加展覽的畫家有黃胄的學(xué)生、朋友，還有黃胄美術(shù)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)的學(xué)生，以及受他影響的藝術(shù)家，包括：馬西光、王同仁、劉國輝、徐希、杜滋齡、張廣、王迎春、楊力舟、戴衛(wèi)、李延聲、趙振川、劉大為、趙寧安、馮遠(yuǎn)、楊秀坤、王明明、崔曉東、方賢道、史國良、何家英、楊曉陽、臧伯良、梁纓、畢建勛、馬欣樂、南海巖，共計(jì)26人。他們中有些已經(jīng)是國內(nèi)卓有成就的藝術(shù)家，享有很高的藝術(shù)聲譽(yù)，對(duì)中國人物畫的創(chuàng)作方面做出了很大的貢獻(xiàn)，對(duì)推動(dòng)人物畫的發(fā)展起著至關(guān)重要的作用。但他們?nèi)砸渣S胄先生為師，始終堅(jiān)持著黃胄先生的藝術(shù)之路和不斷創(chuàng)新求索的精神，始終保持著對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的熱愛與關(guān)懷，用藝術(shù)家最美好的表現(xiàn)形式——畫筆，表達(dá)對(duì)老師黃胄和對(duì)生活的愛。endprint

舉辦此次展覽的另一個(gè)目的是以黃胄師生為表率，鼓勵(lì)廣大的藝術(shù)工作者深入生活，堅(jiān)持創(chuàng)作，為生活，為藝術(shù)而歌。

展覽時(shí)間：2013.12.20至2014.03.02

展覽地點(diǎn)：上海博物館

上海博物館自館藏作品中遴選王鑒、王翚兩位大家，以及他們的弟子如薛宣、楊晉、宋駿業(yè)、顧昉等精品力作共計(jì)92件（組），向公眾展示該畫派脈絡(luò)。

近現(xiàn)代的江南地區(qū)是“四王”書畫流散與聚集的重鎮(zhèn)。因此，諸如吳湖帆、龐萊臣、顧文彬等近現(xiàn)代收藏大家有甚多機(jī)會(huì)得到“四王”的精品。上海博物館所收藏的“四王”作品大都來自于他們的舊藏，具有一定的系統(tǒng)性與代表性。

此次展覽分為三個(gè)部分，第一部分《后學(xué)津梁》，展出王鑒的作品。王鑒（1598-1677），字玄照，后避清圣祖玄燁諱改字符照，一作圓照，號(hào)湘碧，又號(hào)染香庵主。江蘇太倉人，王世貞曾孫。他受董其昌繪畫思想影響，崇尚以南宗為主的傳統(tǒng)，并能融合北宗畫學(xué)，摹古功深，筆法非凡，好提攜后進(jìn)，有 “后學(xué)津梁”之譽(yù)，王翚便是其入門弟子。過去因其籍貫被視為“婁東畫派”，近年有學(xué)者根據(jù)其創(chuàng)作旨趣，將之列為“虞山畫派”。第二部分《山水清暉》，展出王翚的作品。王翚（1632-1717），初字象文，后易字石谷，號(hào)耕煙散人，又號(hào)烏目山人、清暉老人。江蘇常熟人。少時(shí)拜同里張珂為師，后被王鑒、王時(shí)敏相繼收為弟子。對(duì)古畫的鑒賞、臨摹功力極深，宋代以來許多失傳的古畫，借王翚的臨摹得以傳世?？滴跞?（1691），由宋駿業(yè)、王掞推薦，入京擔(dān)任制作《康熙南巡圖》的首席畫師。告竣后，獲皇太子胤礽接見，并賜手書“山水清暉”四字。為“虞山畫派”創(chuàng)始人。第三部分：《嫡學(xué)傳派》。除王翚外，師從并受王鑒畫風(fēng)影響的畫家另有薛宣、黃柱等，他們中有的甚至為王鑒代筆。而王翚的弟子與受其影響者更多，如這部分中的楊晉、顧昉、宋駿業(yè)、陸道淮、徐溶、釋上睿等；此外，吳暻的《山水圖頁》，似亦受王翚影響。

特展涵蓋了“二王”早、中、期的代表作品，從中觀眾可以極好地了解兩位大家的風(fēng)格特色與藝術(shù)成就。另一方面，作為“南宗正脈”的姐妹篇，“集古大成”特展的推出，將有助于公眾與學(xué)術(shù)界對(duì)“四王”總體的藝術(shù)成就與深遠(yuǎn)影響，有更加深入、全面地認(rèn)識(shí)與理解。

展覽時(shí)間：2013.12.21至2014.01.05

展覽地點(diǎn)：中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

主辦單位：中央美術(shù)學(xué)院

展覽展出了七八級(jí)油畫系同學(xué)曹力、曹立偉、朝戈、季云飛、高天華、李寶英、劉長(zhǎng)順、劉溢、馬路、施本銘、王忻、王沂東、夏小萬、謝東明（特邀）、楊飛云的繪畫作品以及大量文獻(xiàn)資料。

畢業(yè)三十多年來，他們中有一部分出國深造，或歸國或留海外。施本銘曾參與“八九現(xiàn)代藝術(shù)大展”活動(dòng)，是同班同學(xué)中較早叛逆的個(gè)案，但相對(duì)而言，他和七八級(jí)油畫班同學(xué)一樣，信奉寫實(shí)美學(xué)，是忠誠的寫實(shí)群體。楊飛云浸淫于泛古典美學(xué)；朝戈迷戀早期文藝復(fù)興濕壁畫傳統(tǒng)；王沂東以照片式的精確（但不是照相現(xiàn)實(shí)主義）刻畫鄉(xiāng)土人物；施本銘、劉溢、夏小萬雖則作風(fēng)各異（近期的夏小萬作品引入三維與裝置概念），但其技法與趣味，是巴洛克、浪漫主義和部分矯飾主義的混雜——他們?nèi)詴?huì)被認(rèn)作中央美院招牌性寫實(shí)群體。他們不曾迷失于后來的泛現(xiàn)代主義喧囂，也未出現(xiàn)貿(mào)然的轉(zhuǎn)變或突進(jìn)。除了兩位遠(yuǎn)走紐約的同學(xué)曹立偉、季云飛：前者近年進(jìn)入日趨個(gè)人化的超驗(yàn)圖式，后者幾乎遍嘗紐約市面能見到的所有繪畫手段，之后轉(zhuǎn)入紙本。親歷文化環(huán)境和美術(shù)形態(tài)的種種丕變后，這一小小的群體始終處于內(nèi)斂、自為、固守而超然的狀態(tài)，不為外界所擾，也無意引領(lǐng)時(shí)代，他們各有差異和分殊。30多年過去，出于一種難以解釋的緣故，他們至今凝固著80年代的校園印記，長(zhǎng)久保留著學(xué)生氣，并以追求油畫的純潔性，表達(dá)對(duì)這一畫種的敬意。

展覽時(shí)間：2013.12.21至12.26

展覽地點(diǎn)：中國國家畫院美術(shù)館

主辦單位：中國大家書畫研究院、連環(huán)畫報(bào)

據(jù)本次展覽的策展人鄭滿林介紹，參加展覽52位藝術(shù)家皆是當(dāng)代頗有影響力的國畫家及油畫家，展覽雅集了這52位藝術(shù)家120多幅優(yōu)秀作品，參展的國畫家分別為：李寶林、葉毓中、龍瑞、楊曉陽、盧禹舜、莊壽紅、宗華、武漫宜、施江城、汪國新、王桂群、趙占東、宋紹文、孫玉敏、胡寶利、陳風(fēng)新、丁密金、胡紹鵬、劉臨、左劍虹、孟夏、陽滿弟、張賢、張建國、徐廣偉、曾迎春、張東林、盧偉、張剛、方嚴(yán)、臧國福、唐朝軼、常欣、董雷、楊勇； 參展的油畫家分別為：全山石、詹建俊、楊飛云、徐唯辛、何大橋、邢俊勤、周武發(fā)、宋克、楊誠、汪明強(qiáng)、燕婭婭、張峻明、戴昱、韓洪偉、劉明才、李曉宇、劉菁華；此次展覽為國畫家、油畫家和藝術(shù)評(píng)論家提供一個(gè)展現(xiàn)不同風(fēng)格、不同流派互相激發(fā)、交流、借鑒的藝術(shù)平臺(tái)。同時(shí)在中國國家畫院舉辦展覽，就是希望能同廣大藝術(shù)同人開展廣泛的交流，以文化為媒，以書畫藝術(shù)為媒增進(jìn)思想和情感的交流，共同弘揚(yáng)中華文化的優(yōu)良傳統(tǒng)，推動(dòng)繪畫藝術(shù)不斷創(chuàng)新發(fā)展繁榮，豐富中華民族文化寶庫。

120余幅美術(shù)作品丹青妙手、姹紫嫣紅?？磭嫞河七h(yuǎn)清新、動(dòng)感水墨、構(gòu)圖巧妙；看油畫：色彩豐富、色調(diào)或幽暗或柔和、韻味十足，使人賞心悅目，令人留連忘返。從這些作品中，我們領(lǐng)略到了明日藝術(shù)家們的風(fēng)采。參展作品傾注了創(chuàng)作者的深情與思考，凝聚著他們的心血和汗水。本次展覽得到了中國國家畫院、中國油畫院、中國美術(shù)出版總社連環(huán)畫報(bào)、人民美術(shù)出版社等單位領(lǐng)導(dǎo)的大力支持與幫助。

展覽時(shí)間：2013.12.22至12.28

展覽地點(diǎn)：榮寶齋東齋二樓畫廊

本次展覽共展出馬振聲和朱理存近年來創(chuàng)作的中國畫精品80余幅，有表現(xiàn)當(dāng)代現(xiàn)實(shí)生活及民族風(fēng)情的人物畫，也有涉獵山水、花鳥畫的作品。

自1955年到1964年，馬振聲、朱理存在中央美術(shù)學(xué)院附中到本科畢業(yè)同窗九年，師從葉淺予、蔣兆和、李可染等大師研習(xí)中國書畫。此后二人同在四川美術(shù)家協(xié)會(huì)從事專業(yè)創(chuàng)作。在幾十年的藝術(shù)實(shí)踐中，他們堅(jiān)持繼承和發(fā)揚(yáng)中國繪畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，廣泛吸收多元的藝術(shù)營養(yǎng)，并努力探尋在中國人物畫創(chuàng)作上民族性與現(xiàn)代性的結(jié)合，表現(xiàn)當(dāng)代生活和時(shí)代美。他們的作品多次參加國內(nèi)外重大藝術(shù)展覽，在全國美展及國家級(jí)大展中獲獎(jiǎng)，還有部分作品被中國美術(shù)館等單位收藏。endprint

展覽時(shí)間：2013.12.24 至2014.01.03

展覽地點(diǎn)：中國國家博物館南2展廳

主辦單位：文化部中外文化交流中心、中國工藝藝術(shù)品交易所有限公司

三山五園是北京西郊沿西山到萬泉河一帶皇家園林的總稱，主要包括香山靜宜園、玉泉山靜明園、萬壽山頤和園、暢春園和圓明園，是我國現(xiàn)存皇家園林的精華。

本展覽將三山五園的歷史元素與當(dāng)代藝術(shù)、科技結(jié)合，設(shè)計(jì)成富含藝術(shù)史深度、娛樂性與教育性的國際大型綜合展覽，透過展覽空間規(guī)劃和藝術(shù)科技，展示完美的互動(dòng)體驗(yàn)，將已經(jīng)消失的歷史遺跡，透過科技轉(zhuǎn)為可見，跟隨一幅幅珍貴的歷史照片，帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入一次歷史文化奇妙之旅。

展覽時(shí)間：2013.12.28至 2014.03.16

展覽地點(diǎn)：浙江美術(shù)館

主辦單位：浙江美術(shù)館、敦煌研究院

展覽展出了敦煌莫高窟自魏晉南北朝到元代最具代表性的8 個(gè)復(fù)原洞窟，壁畫臨摹作品60 幅，彩塑復(fù)制品12 尊，花磚真品10 件，藏經(jīng)洞出土經(jīng)卷真跡10 件，藏經(jīng)洞文獻(xiàn)資料以及浙江學(xué)者敦煌研究成果等。展覽同期還將配套舉辦“張大千臨摹敦煌壁畫作品展”，展出四川博物院收藏的張大千臨摹敦煌壁畫、白描作品60件；以及“賦彩新顏——敦煌巖彩畫展”，展出敦煌研究院美術(shù)研究所美術(shù)工作者新創(chuàng)作的巖彩畫作品68件。

展覽時(shí)間：2013.12.26至12.28

展覽地點(diǎn)：北京時(shí)代美術(shù)館

2013年12月26日毛澤東誕辰120周年之際，“歐京海繪毛澤東主席肖像畫展”在北京時(shí)代美術(shù)館開幕。懷著對(duì)毛澤東主席的深情敬意，藝術(shù)家歐京海用多年時(shí)間查閱大量歷史資料，研究毛澤東主席的生平和思想，研究他的形象隨歲月和歷史的變遷而產(chǎn)生的變化，以畫家的獨(dú)特視角解讀毛澤東主席在不同歷史時(shí)期、不同年齡階段面部的結(jié)構(gòu)特征和形象變化，體現(xiàn)出領(lǐng)袖人物的內(nèi)心情感和神韻。此次展覽共展出歐京海創(chuàng)作的 21幅毛澤東肖像作品，將毛澤東從一個(gè)血?dú)夥絼偂⒘⒅揪葒那嗄陮W(xué)子成長(zhǎng)為人民愛戴的偉大領(lǐng)袖躍然畫布上，讓我們感受、體味偉人在不同歷史時(shí)期的神韻和情感。

歐京海1958年出生于北京，早年師從龐薰琹、王國棟，1980年考入中央工藝美術(shù)學(xué)院?，F(xiàn)任中國美術(shù)出版總社、人民美術(shù)出版社副總編輯、編審，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。曾于2010年在北京798藝術(shù)區(qū)歐京海工作室舉辦“紀(jì)念毛澤東誕辰117周年——?dú)W京海繪毛澤東肖像畫展”，2013年10月嘉興市南湖革命紀(jì)念館舉辦“歐京海繪毛澤東肖像畫”展覽。

展覽時(shí)間：2013.12.27至2014.01.07

展覽地點(diǎn)：圣之空間藝術(shù)中心

主辦單位：北京圖文天地文化藝術(shù)機(jī)構(gòu)

2013年12月27日，圣之空間推出“光華溢韻——清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院八教授繪畫作品展“，展覽由北京圖文天地文化藝術(shù)機(jī)構(gòu)主辦，清華大學(xué)張仃藝術(shù)研究中心、清華大學(xué)吳冠中藝術(shù)研究中心、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)研究所共同協(xié)辦。此次展覽展出了包括劉巨徳、杜大愷、鐘蜀珩、王玉良、盧新華、包林、李木、陳輝等八位清華美院教授的精品力作48件，涵蓋了油畫與水墨繪畫。整個(gè)展覽可以明顯的看出參展畫家與龐薰琹、張仃、吳冠中等藝術(shù)家一脈相承的藝術(shù)和思想，這是他們共同的夢(mèng)想和追求，也是體現(xiàn)從老工藝美院到現(xiàn)在的清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院的學(xué)術(shù)思想和學(xué)術(shù)文脈的展覽。

展覽時(shí)間：2013.12.28 至 2014.01.15

展覽地點(diǎn)：廣州瑞哲軒藝術(shù)館

本次畫展的四位藝術(shù)家分別為陳履生、梁江、朱萬章、和張演欽，他們找到了“質(zhì)”和“文”的平衡點(diǎn)，并一直在這個(gè)物欲橫流的社會(huì)努力而小心地維系。他們的繪畫，已經(jīng)不再是表達(dá)寫實(shí)的工具，也不是對(duì)古人的復(fù)制，更不是討好或者以此謀生，因此，他們的作品不拘泥于繪畫的形式，而是作為文人自己獨(dú)立思想和精神的一種展現(xiàn)和傳達(dá)。陳履生的梅花，梁江的花卉，朱萬章的葫蘆以及張演欽的牡丹都具有自身鮮明而獨(dú)特的繪畫語境，展現(xiàn)出來的是他們作為文人濃厚的思想和精神的信息傳遞。

展覽時(shí)間：2013.12.29至 2014.01.15

展覽地點(diǎn)：中國油畫學(xué)會(huì)、大都美術(shù)館

2013年12月29日，“繪畫的品格·2013中國油畫展”開幕。展覽共展出170幅優(yōu)秀油畫作品。從參展作者可以看出中國油畫界薪火相傳，人才輩出。其中不僅有許多優(yōu)秀的青年畫家嶄露頭角，也有許多老畫家老當(dāng)益壯，積極參與。中國油畫學(xué)會(huì)成立18年來，先后舉辦了一系列高水準(zhǔn)、有影響的油畫展覽，每一次展覽都提出一個(gè)特定的學(xué)術(shù)主題，以適應(yīng)時(shí)代的需要。以“繪畫的品格”為題來舉辦全國性的油畫展，在中國油畫學(xué)會(huì)已是第二回了。2006年的“精神與品格——中國當(dāng)代寫實(shí)油畫研究展”，曾得到積極的反響。這次重提“繪畫的品格”，就是全面考慮了中國現(xiàn)時(shí)期油畫面臨的發(fā)展方向。

中國油畫學(xué)會(huì)主席、中國美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)許江在展覽前言中講到：今天，數(shù)字媒體發(fā)展迅疾，日常圖像的獲取只在指尖點(diǎn)擊，如此的輕巧帶來諸多表象，世界圖像化的弊端正在其中。繪畫的指掌猶強(qiáng)調(diào)手與心應(yīng)、心手合一。那指掌觸到的雖也是筆彩媒介，但其同在共存的、直觀漸進(jìn)的、親嘗親歷的、可觸可摸的過程卻是數(shù)字媒介所不具有的。因此，繪畫在今天通過人類的指掌維系的不僅是一種技藝，更是一種“天地與我并生，而萬物與我為一”的漸進(jìn)可觸的感受力，更是上述的品格敘述得以落腳的真實(shí)而富有批判力的精神載體。

展覽時(shí)間：2013.12.31至 2014.01.19

展覽地點(diǎn)：廣東美術(shù)館

自2005年以來，廣東畫院創(chuàng)作年度展已連續(xù)舉辦了八屆。自去年起，該項(xiàng)展覽在總結(jié)歷屆所取得的成果的基礎(chǔ)上，讓簽約畫家以及青年畫院畫家參與其中，使院內(nèi)及院外畫家有了更多的學(xué)術(shù)交流和碰撞。此次展覽的作品幾乎涵蓋了各個(gè)美術(shù)作品種類，參展的藝術(shù)家有林永康、許欽松、黃國武、周正良、李東偉、孫洪敏等。畫家們紛紛以自身最專注的藝術(shù)形式及最擅長(zhǎng)的藝術(shù)語言，從不同角度反映著他們一年來刻苦探索的創(chuàng)作狀態(tài)和藝術(shù)成果。通過這些風(fēng)格多樣的作品展覽及交流，一方面總結(jié)畫家們?cè)陲L(fēng)格面貌的探索上所做出的嘗試，另一方面檢驗(yàn)畫家們?cè)谒囆g(shù)語言的成熟方面所取得的突破。endprint

為加強(qiáng)內(nèi)地與澳門特別行政區(qū)的美術(shù)交流，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)、澳門基金會(huì)、澳門《美術(shù)縱橫》雜志社計(jì)劃在2011年至2014年期間每年定期舉辦“名家畫澳門”采風(fēng)活動(dòng)，邀請(qǐng)內(nèi)地著名美術(shù)家赴澳門采風(fēng)創(chuàng)作，并于2014年國慶65周年暨澳門回歸十五周年之際舉辦“名家畫澳門”大型畫展。

首次“名家畫澳門”采風(fēng)活動(dòng)于2011年在澳門展開。2013年1月21日至25日，以首師大美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)劉進(jìn)安為團(tuán)長(zhǎng)、孫志鈞、韓敬偉、李洋、許俊、黃華三、唐輝等為團(tuán)員的中國美術(shù)家協(xié)會(huì)代表團(tuán)一行10人作為第二批“名家畫澳門”藝術(shù)家赴澳門進(jìn)行采風(fēng)交流活動(dòng)。以崔曉東為團(tuán)長(zhǎng)、王宓、蔣威、李愛國、余光清等中國美術(shù)家協(xié)會(huì)代表團(tuán)一行7人作為第三批“名家畫澳門”藝術(shù)家于2013年12月3日至7日赴澳門進(jìn)行采風(fēng)交流活動(dòng)。

2013年12月7日，由全國政協(xié)經(jīng)濟(jì)委員會(huì)、全國政協(xié)教科文衛(wèi)體委員會(huì)作指導(dǎo)，中國政協(xié)文史館、北京西城區(qū)人民政府、中國銀行業(yè)協(xié)會(huì)主辦的“當(dāng)代美術(shù)經(jīng)典觀摩”在中國政協(xié)文史館開幕。

本次活動(dòng)籌備歷時(shí)幾個(gè)月，面向近三屆全國政協(xié)委員中的部分資深書畫家和工藝美術(shù)家，中國政協(xié)文史館文化藝術(shù)指導(dǎo)委員會(huì)委員、研究館員，中國政協(xié)文史館各藝術(shù)研究院成員和當(dāng)代部分有代表性的優(yōu)秀中青年書畫家、工藝美術(shù)家征集作品200余幅（件），旨在共同分享經(jīng)典、發(fā)現(xiàn)經(jīng)典、投資經(jīng)典，促進(jìn)文化藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展，并努力探索以學(xué)術(shù)價(jià)值為主的投資導(dǎo)向之路。這次展覽匯集了中國當(dāng)代書法、繪畫、油畫、雕塑、工藝美術(shù)幾個(gè)門類的精品力作，反映了匯集于中國政協(xié)文史館這些著名藝術(shù)家關(guān)注當(dāng)代社會(huì)、關(guān)注人生環(huán)境、關(guān)注人文歷史的精神力度和藝術(shù)傾向。特別需要提出的是，在油畫板塊里突出了中國政協(xié)文史館油畫研究院倡導(dǎo)力行的中國寫意油畫的方向。展出的精品基本包括了中國寫意油畫領(lǐng)域在京的一批領(lǐng)軍人物的代表作品。

2013年12月29日，著名美術(shù)史論家王伯敏先生因病去世，享年89歲。王伯敏1924年生，浙江臺(tái)州人。1947年畢業(yè)于上海美專，后赴北平藝術(shù)專科學(xué)校研究班深造，既是徐悲鴻的研究生，又是國畫大師黃賓虹的弟子。王伯敏先生耗費(fèi)近半個(gè)世紀(jì)撰寫了美術(shù)界所迫切需要的《中國美術(shù)通史》《中國繪畫史》《中國版畫史》等多部美術(shù)專史，把我國美術(shù)史的研究推進(jìn)了一大步，讓所有從事美術(shù)研究的學(xué)者尊敬和折服。作為20世紀(jì)下半葉中國美術(shù)史學(xué)科研究領(lǐng)域的杰出帶頭人，王伯敏的逝去，讓中國藝術(shù)界又失去了一位極負(fù)盛譽(yù)的美術(shù)史理論泰斗。

王伯敏的藝術(shù)成就不僅僅止步于理論層面，他在梳理中國美術(shù)史同時(shí)，也關(guān)注到中國山水畫的研究，對(duì)于山水畫技法上水的用法作出了自己的獨(dú)到解釋，提出“水法”理論：水調(diào)墨、水帶墨、水破墨、墨破水、水破色、漬水、潑水、凝水、鋪水，稱為“水法九種”。潘天壽先生曾稱贊說：“王先生不僅專史，能詩又工畫，實(shí)在難能可貴?！?/p>

中國教育電視臺(tái)一藝術(shù)中國欄目組與資深合作方中視羅德（北京）國際文化傳播有限公司共擬《藝術(shù)中國》新年答謝會(huì)。

《藝術(shù)中國》是中視羅德（北京）國際文化傳播有限公司深度合作的大型系列片。近一年來《藝術(shù)中國》共采訪記錄了52位當(dāng)今畫壇知名畫家，涵蓋了中國畫油畫軍事題材畫少數(shù)民族題材畫等各個(gè)畫種，為大眾藝術(shù)普及做出了卓越的貢獻(xiàn)，并且在推廣少數(shù)民族文化，拯救非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的工作上走出了自己獨(dú)特的道路。2014年《藝術(shù)中國》將全面改版，此次改版欄目組將帶領(lǐng)藝術(shù)家親身融入到中國各個(gè)省市的少數(shù)民族聚集地，將視角深入到最具特色，亟待強(qiáng)求的基層文化第一線中。endprint