王恩思
黑龍江省曲藝團(tuán)攜一臺(tái)傳統(tǒng)相聲專場(chǎng)走進(jìn)了省內(nèi)多所高校進(jìn)行巡演,這不僅是“高雅藝術(shù)進(jìn)校園”的常態(tài)演出活動(dòng),更是把相聲藝術(shù)的發(fā)展史和相聲藝術(shù)的未來(lái)夢(mèng)介紹給當(dāng)代的大學(xué)生們,讓相聲這個(gè)傳統(tǒng)藝術(shù)得到進(jìn)一步的傳承和發(fā)展。
由此,我們針對(duì)相聲藝術(shù)走進(jìn)校園有了一種新的思考,那就是讓當(dāng)代的大學(xué)生們多了解相聲,多聽(tīng)聽(tīng)相聲,只有認(rèn)之才可愛(ài)之。
其實(shí),相聲藝術(shù)較早應(yīng)為聽(tīng)的藝術(shù),聽(tīng)眾在廣播里隨著劇情的發(fā)展去分析人物并走進(jìn)場(chǎng)景。但對(duì)于相聲這種笑的藝術(shù),其來(lái)源則知者甚少。一是因?yàn)橄嗦曆輪T在過(guò)去是跑江湖的,名不見(jiàn)經(jīng)傳;二是因?yàn)槟贻p人是在二十世紀(jì)八十年代相聲紅火時(shí)才接觸它,九十年代便轉(zhuǎn)入蕭條,對(duì)其認(rèn)識(shí)非常短暫,有意探源者更少。作為一種喜聞樂(lè)見(jiàn)的藝術(shù)形式,有人說(shuō)相聲從高潮上衰落下來(lái),陷入了危機(jī),是電視的普及和小品藝術(shù)的發(fā)展所致,其實(shí),相聲藝術(shù)從誕生的那一天起,就伴隨著危機(jī)與拯救起起伏伏,不斷掙扎、發(fā)展和進(jìn)步。要說(shuō)相聲發(fā)展史我們得另文詳論……
在齊齊哈爾大學(xué),一位大四學(xué)生在觀看了演出后對(duì)我們說(shuō)的話頗令人思考。他說(shuō)小時(shí)候我們是聽(tīng)?zhēng)焺俳芾蠋煹南嗦曢L(zhǎng)大的,他有深厚的功底。其中最被大家認(rèn)可的段子是那些揭露現(xiàn)實(shí)的丑態(tài),諷刺那些不良社會(huì)現(xiàn)象的。《郝市長(zhǎng)》《肝膽相照》等都是廣為流傳并被保留下來(lái)的。而現(xiàn)在的相聲作品無(wú)內(nèi)容、無(wú)創(chuàng)新,這才是相聲走下坡路的主要因素。要想藝術(shù)之樹(shù)長(zhǎng)青,就得有好的藝術(shù)作品問(wèn)世才行。不能吃老本,有了名就想利,再也不敢說(shuō)實(shí)話了,不敢抨擊那些丑人丑態(tài)。那些不痛不癢的作品,讓觀眾們失望。希望現(xiàn)在的相聲演員們能真正的創(chuàng)作出好作品,不要再出那些“食之無(wú)味,棄之可惜”的作品讓那些喜愛(ài)相聲的觀眾們傷心了……這就是現(xiàn)在廣大相聲愛(ài)好者對(duì)新時(shí)期相聲藝術(shù)的期盼。
有段時(shí)期,許多相聲作品和相聲演員追求經(jīng)濟(jì)效益放棄了相聲藝術(shù)的根本,只抓專題作品演專題內(nèi)容,不管觀眾愿不愿意看只要有經(jīng)濟(jì)效益什么樣的相聲都敢說(shuō),讓觀眾品味的只不過(guò)是一段對(duì)口詞而已。相聲應(yīng)該是諷刺的藝術(shù),當(dāng)相聲不再發(fā)揮諷刺作用的時(shí)候,觀眾便開(kāi)始諷刺相聲。丟掉了諷刺的相聲,也就丟掉了幽默。丟掉諷刺的相聲就變成了絲毫不能令人回味的貧嘴、滑稽、插科打諢,不倫不類的歌功頌德,相聲本來(lái)可以成為中國(guó)最幽默的脫口秀形式,而今天,卻越來(lái)越喪失掉聽(tīng)眾。這不能不說(shuō)是相聲藝術(shù)的一種悲哀。
通過(guò)高雅藝術(shù)進(jìn)校園活動(dòng),我們把握了當(dāng)代大學(xué)生對(duì)相聲藝術(shù)的渴求度,真正了解了當(dāng)代大學(xué)生對(duì)相聲藝術(shù)的愛(ài)護(hù)和支持。當(dāng)務(wù)之急是創(chuàng)作出一批反映現(xiàn)實(shí)生活、貼近民間大眾的相聲作品。以前觀眾可以長(zhǎng)期觀看到反映現(xiàn)實(shí)生活、貼近民間大眾的相聲作品的關(guān)鍵就在于,早期的相聲和其他任何土生土長(zhǎng)的民間藝術(shù)形式,都能夠用豐富和真實(shí)的手法來(lái)反映老百姓的日常生活。脫離了生活就脫離了觀眾,要把握時(shí)代的脈搏,永遠(yuǎn)趕在潮流先鋒的前列,使觀眾與大學(xué)生和演員之間有共鳴,甚至可以通過(guò)相聲吸取很多潮流語(yǔ)言和新鮮事物。
相聲有別于其他舞臺(tái)藝術(shù)門(mén)類,他沒(méi)有燈光舞美,沒(méi)有道具布景。只有兩個(gè)人站在舞臺(tái)上,通過(guò)敘述、包袱、假設(shè)表演和細(xì)致的人物刻畫(huà),將觀眾帶入其中,與其產(chǎn)生共鳴。相聲藝術(shù)是高尚的,他不會(huì)用“特殊”的手段來(lái)吸引觀眾。所以相聲離不開(kāi)演員的個(gè)性,增加演員自身素質(zhì),文化修養(yǎng)是必不可少的,現(xiàn)在觀眾文化水平較高,大學(xué)生與白領(lǐng)占有主導(dǎo)位置,想要與他們產(chǎn)生共鳴共性必須要提高演員自身修養(yǎng)創(chuàng)作出符合時(shí)代適合觀眾的相聲作品。
把握相聲的特點(diǎn),保持相聲的本色是我們這代相聲藝術(shù)工作者的責(zé)任,創(chuàng)作一批經(jīng)久不衰的相聲作品是我們這代相聲藝術(shù)工作者的使命。
相聲藝術(shù)進(jìn)校園引發(fā)了我們的思考,也將會(huì)推進(jìn)相聲藝術(shù)進(jìn)一步的發(fā)展和繁榮。