申永成

摘要：2008年恩師孟昭俠先生歷經(jīng)八個(gè)月創(chuàng)作完成了我國第一首以漢族民族民間調(diào)式為素材的大型單簧管協(xié)奏曲《故鄉(xiāng)的云》，同時(shí)它也是第一首以河南地方民間音樂及戲曲為素材的大型音樂作品，全曲共分為三個(gè)樂章。本文以此為由頭，指出西洋樂器民族化，在大型器樂作品的創(chuàng)作上，社會(huì)各界應(yīng)給以重視和支持，畢竟這不是短時(shí)間能完成的，也不是一代人就能解決問題的。

關(guān)鍵詞：《故鄉(xiāng)的云》；單簧管協(xié)奏曲；西洋樂器民族化

2008年恩師孟昭俠先生歷經(jīng)八個(gè)月創(chuàng)作完成了我國第一首以漢族民族民間調(diào)式為素材的大型單簧管協(xié)奏曲《故鄉(xiāng)的云》，同時(shí)它也是第一首以河南地方民間音樂及戲曲為素材的大型音樂作品，全曲共分為三個(gè)樂章，歷時(shí)二十三分鐘，第一樂章（過去時(shí)）大起板4/4節(jié)拍，由河南民間樂曲《大起板》富有動(dòng)力的兩個(gè)八度貫穿、發(fā)展、變化而組成的動(dòng)機(jī)，展示中華民族文明的搖籃——中原河南在歷史的長(zhǎng)河中彰顯的燦爛輝煌，以及所經(jīng)受的各種苦難印跡。第二樂章（現(xiàn)在時(shí)）敘事曲3/4節(jié)拍，激情、思慮，由河南古老劇種“曲劇”慢板大過門派生的主題，經(jīng)交織發(fā)展，廣義的多層次、多速度、多調(diào)式、多素材刻畫作者對(duì)人生一些問題的思索和感悟。第三樂章（將來時(shí)）詼諧曲2/4拍回旋曲式，該樂章充滿活力活潑向上的，由民間樂曲“百鳥朝鳳”提煉而成的動(dòng)機(jī)使之有動(dòng)力，更具有樂器化特點(diǎn)，表現(xiàn)中原大地在歷史潮流中像黃河水一樣奔騰向前，永不停息。

樂曲在演奏技法上有所突破，充分吸收了民間樂器的演奏技巧，如：循環(huán)換氣、上下滑音、吼音及花指，使之更富有中國氣息。在民族和聲的運(yùn)用上也有獨(dú)到之處。

河南商報(bào)對(duì)此作了專題報(bào)道，評(píng)論曰：是繼小提琴協(xié)奏曲《梁?！?、鋼琴協(xié)奏曲《黃河》后又一西洋樂器民族化的巨作。

中國音樂家協(xié)會(huì)主席趙季平先生曰：”單簧管協(xié)奏曲《故鄉(xiāng)的云》是我國第一首以民族調(diào)式創(chuàng)作的大型音樂作品，它以不同時(shí)段、不同節(jié)拍，在動(dòng)機(jī)上精華提煉、在調(diào)式和聲的對(duì)比變化上獨(dú)具匠心，從而表達(dá)了一個(gè)完整的構(gòu)思，在西洋樂器民族化的道路上邁開了可喜的一步?！?/p>

中國單簧管學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)黃遠(yuǎn)涪先生曰：“國家一級(jí)作曲、國家儀器指揮孟昭俠先生是一位多才多藝、多產(chǎn)的藝術(shù)家，他一生創(chuàng)作并指揮過《小舞蹈》《史詩》《組舞》《舞劇》等大型音樂作品，尤其是在單簧管協(xié)奏曲的創(chuàng)作中，從20世紀(jì)60年代開始，所創(chuàng)作曲目，題材廣泛、內(nèi)容豐富，勇于創(chuàng)新。涵蓋了從單三部曲式、復(fù)三部曲式、回旋曲式、組曲、奏鳴曲、變奏曲到協(xié)奏曲的所有曲式。作品以不同風(fēng)格對(duì)單簧管的演奏技巧和音樂表現(xiàn)在民族化的道路上進(jìn)行了深入的探討，有深度有突破，并在民族調(diào)式的運(yùn)用、展開，在動(dòng)機(jī)的提煉、升華及單簧管技巧的發(fā)揮上，創(chuàng)立了自己的風(fēng)格。我作為中國單簧管學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)，特向長(zhǎng)期為單簧管事業(yè)做出卓越貢獻(xiàn)的孟昭俠先生表示感謝，為出版中國第一首以民族調(diào)式為素材的協(xié)奏曲《故鄉(xiāng)的云》表示祝賀。

縱觀在西洋樂器民族化的道路上，我國成果有限，尤其表現(xiàn)在大型樂曲的創(chuàng)作上。自小提琴協(xié)奏曲“梁?！弊鳛樯虾Ｊ形瘜?duì)國慶十周年獻(xiàn)禮到文革時(shí)期的鋼琴協(xié)奏曲“黃河”，其跨度幾十年并無大型西洋樂器在民族化上取得突破。這需要我們從方向、源頭上找原因。

下面對(duì)我國單簧管樂曲的創(chuàng)作歷史進(jìn)行分析，我國單簧管樂曲的創(chuàng)作起步較晚，最早流行的樂曲算是張吾先生在1958年創(chuàng)作的《蘇北調(diào)變奏曲》，在此之后又有很多演奏家們寫了許多小品，由于是演奏家所作，一般對(duì)單簧管性能比較了解，但結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單、式調(diào)單一、音樂表現(xiàn)深度不夠，著重于旋律進(jìn)行，而忽略縱的方面，大多運(yùn)用的是歌曲化而非器樂化的手法，只寫旋律讓別人伴奏，這就失去了和聲與調(diào)式調(diào)性在音樂表現(xiàn)上的作用；同時(shí)也跳不出“標(biāo)題音樂”的框架，在演奏技巧上也創(chuàng)新不夠（技術(shù)的發(fā)揮是以理論為基礎(chǔ)的），這些都是可以理解的，畢竟他們不是專業(yè)搞作曲的，大多數(shù)是在個(gè)人愛好的促使下的即興小品練習(xí)，這也是創(chuàng)作中的一個(gè)必經(jīng)階段，也是一種必不可少的鋪墊。

近八年，有學(xué)院派寫了些現(xiàn)代派的無調(diào)性作品，技巧難度大、和聲上有創(chuàng)新，但這只是現(xiàn)代音樂的一個(gè)流派，由于對(duì)單簧管這種樂器缺乏認(rèn)知，寫的東西不順手，但這種嘗試是值得鼓勵(lì)的；如何使我國豐富的民族民間音樂文化得以發(fā)展運(yùn)用，給人留下一個(gè)不單有難度而在音樂表現(xiàn)上有中國傳統(tǒng)文化的深度和廣度，這是一個(gè)需要探討的問題，年青一代尚需在生活歷練。

以漢族為代表的具有悠久歷史的以各種五聲調(diào)為主的多種調(diào)式體系，這是中華民族博大精深音樂文化的根源，要長(zhǎng)期去研究以漢族民族調(diào)式為基礎(chǔ)的各種民間音樂，八百種戲曲、民歌、曲藝及古典音樂等。這里有豐富的營(yíng)養(yǎng)，這里有能代表我們民族性的東西。

如何使我們的音樂作品能夠屹立于世界之林、能夠凸顯我們的民族特性，不但使在技巧表現(xiàn)上，而在和聲、結(jié)構(gòu)上形成自己的風(fēng)格，這是值得我們深思的一個(gè)問題。道路是漫長(zhǎng)的，是要經(jīng)過幾代人的努力才能實(shí)現(xiàn)。

民族化是一個(gè)非常重要而復(fù)雜的問題，需要各部門協(xié)調(diào)分工，形成合力，在領(lǐng)導(dǎo)層面達(dá)成共識(shí)，歷經(jīng)一個(gè)長(zhǎng)期的過程才有成效，民族化絕不等于簡(jiǎn)單化，而正好反之，這里有學(xué)識(shí)問題、有經(jīng)驗(yàn)問題、有方向問題、有時(shí)間問題、同時(shí)也有社會(huì)著重點(diǎn)問題。

我急切希望在西洋樂器民族化，在大型器樂作品的創(chuàng)作上，社會(huì)各界應(yīng)給以重視和支持，畢竟這不是短時(shí)間能完成的，也不是一代人就能解決問題的。期待嚴(yán)肅音樂在我國經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展的同時(shí)也能有一個(gè)蓬勃向上的春天。