李行

日本藝術(shù)家大塚千野（Chino Otsuka）制作了一系列時(shí)間旅行照片：將自己成年后的照片拼接到童年舊照中，看起來(lái)就像是成年的大塚千野越過(guò)時(shí)空去和孩童時(shí)期的大塚千野會(huì)面。照片中，她會(huì)模仿童年的自己擺出類似的姿勢(shì)；會(huì)陪著年幼的自己過(guò)馬路……雖然照片并不多，但是看起來(lái)好像她真的一直與年少的自己同在，一直在守護(hù)著童年的自己。

無(wú)獨(dú)有偶，英國(guó)的勒克斯頓（Luxton）兄弟，花了6個(gè)月的時(shí)間尋找兒時(shí)的服裝，重建當(dāng)年的場(chǎng)景，模仿當(dāng)時(shí)的神態(tài)，重現(xiàn)了20年前兩人的兒時(shí)回憶，以此拍攝并制作了一份日歷，作為圣誕禮物送給了自己55歲的母親。

國(guó)內(nèi)攝影家黑明也曾出版過(guò)一本名為《公民記憶1949—2009》的攝影作品集，收錄了160個(gè)普通老百姓在天安門前，同樣的位置，同樣的姿勢(shì)的新老照片對(duì)比。

大家在欣賞這些畫面的時(shí)候，一定會(huì)被這種“時(shí)空旅行”的感覺(jué)所折服。其實(shí)，真正讓大塚千野、勒克斯頓兄弟以及廣大讀者能夠“穿越時(shí)空”，能與回憶和過(guò)去來(lái)一次親密接觸的最根本的是那些老照片，是將瞬間留作永恒的攝影藝術(shù)。

攝影是用光的藝術(shù)，攝影也是時(shí)間的藝術(shù)。前者是從物理角度指出了攝影最重要的元素—光。沒(méi)有了光，無(wú)論是膠片還是CMOS等感光元件都無(wú)法呈現(xiàn)任何影像，沒(méi)有了光，攝影將無(wú)從談起。而后者則是從更為宏觀的角度來(lái)闡述攝影。

在拍攝過(guò)程中，攝影是時(shí)間的藝術(shù)。著名攝影家布列松提出“決定性瞬間”，強(qiáng)調(diào)攝影者在某一特定的時(shí)刻，將形式、設(shè)想、構(gòu)圖、光線、事件等所有因素完美地結(jié)合在一起。沒(méi)有這1/60秒、1/100秒時(shí)間的精準(zhǔn)拿捏，那些經(jīng)典之作從何而來(lái)？

從作品的意義和影響力談，攝影也是時(shí)間的藝術(shù)。新浪網(wǎng)友@大萌子與父親三十年來(lái)每年一張的合影曾打動(dòng)了億萬(wàn)讀者的心。登上過(guò)《中國(guó)攝影家》雜志封面的朱憲民、雍和、張新民、黃一鳴等諸多攝影家一生都致力于某一主題的拍攝，多年來(lái)積攢的作品儼然是社會(huì)發(fā)展歷程的真實(shí)寫照。

其實(shí)，我們大可以拋開(kāi)這些嚴(yán)肅的探討，好好體會(huì)一下時(shí)間的藝術(shù)—攝影帶給我們的美妙感受：一幅幅照片將瞬間變作了永恒，讓時(shí)間停留在那些曾經(jīng)最美好的時(shí)刻，帶領(lǐng)著我們回味曾經(jīng)的快樂(lè)和感動(dòng)，這不正是我們普通人的時(shí)空旅行？這不正是攝影對(duì)我們這些普通人最大的意義和樂(lè)趣所在嗎？