李而亮
“文革”期間,百花凋零,萬馬齊喑,八億人只有八個樣板戲的歷史,永遠(yuǎn)成為那個年代人的心靈印記。可就在那樣的特殊年代,一部恢弘雄壯的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》,以其激揚的旋律、火熱的情懷令人耳目一新、回腸蕩氣,重新燃起了對生活與未來的希望。
于是,這一代人記住了鋼琴家殷承宗,記住了指揮家李德倫,記住了中央樂團。
從此,中國人將中央樂團視為最高的音樂殿堂。但凡收音機里中央樂團的演奏,電影上中央樂團配樂,都看作最高水平的“中國好聲音”。
改革開放的春風(fēng),融化了冬日的冰封雪壓。伴隨著鄧麗君那綿軟清麗歌聲的飄來,人們終于知道音樂作為生活色彩與享受的不可或缺。伴隨著文化窗戶的打開,貝多芬、莫扎特、德彪西等世界音樂巨匠的名字,隱隱約約飛進(jìn)人們腦海。
音樂,在中國人心目中,開始有了通俗與高雅的區(qū)別。
既為“通俗”,總是很容易流行;要稱“高雅”,則往往高不可攀。
上世紀(jì)八十年代初期,為了在民眾特別是青年中普及交響樂知識,李德倫、秋里、嚴(yán)良堃、陳佐煌等中央樂團著名指揮家紛紛深入到各個高校,給大學(xué)生們講授交響樂,讓莘莘學(xué)子與音樂圣殿中的大師們零距離接觸,第一次領(lǐng)略到高雅音樂深邃思想在心靈引發(fā)的震撼。
交響樂,從此進(jìn)入尋常百姓家。當(dāng)小澤征爾等世界頂級指揮家到中國來指揮中央樂團演奏各種世界經(jīng)典交響樂時,人們開始奔走相告、一票難求。
1996年,中央樂團重組后更名為中國國家交響樂團。作為代表一個飛速崛起中大國最優(yōu)秀的職業(yè)交響樂團,是國家名片、國家水準(zhǔn)、更是國家榮譽。
如今,普羅大眾到大劇院、音樂廳去欣賞一場交響樂已不是稀罕事兒。世界各類頂級的交響樂團和著名指揮家,都在神州大地留下過閃亮足跡,培育出了大批高雅音樂的粉絲。但是我們也必須正視到,真正具有熱愛和欣賞能力的聽眾并不多。許多交響樂演出現(xiàn)場里,盡管座無虛席,但攜老帶幼一起來“看”音樂會的有之,演奏期間突起掌聲喝彩聲的有之,演出結(jié)束能將手掌使勁拍疼卻不知為何激動的更不計其數(shù)。
要讓中國聽眾從內(nèi)心喜歡交響樂,接受交響樂,遠(yuǎn)比一場京劇、一檔電視娛樂節(jié)目、一期選秀PK艱難得多。
提到能傳世的交響樂作品,人們脫口而出的依然是耳熟能詳?shù)奈鞣浇?jīng)典。而要說到中國有什么本土的交響樂,恐怕沒有幾個人能說得出來。
中國交響樂,面臨著經(jīng)濟飛速發(fā)展與嚴(yán)肅文化“沙漠化”的強烈糾結(jié);國家交響樂團,面臨著快餐娛樂喧囂與高雅藝術(shù)堅守的困惑;在從小就硬逼著孩子去學(xué)鋼琴、小提琴那趕集式的藝考潮里,卻遭遇著音樂人才嚴(yán)重匱乏的尷尬……
偉大的作品必然產(chǎn)生于偉大的時代。誰也不可否認(rèn),中國從經(jīng)濟、政治、文化、外交等各方面正邁進(jìn)最好的歷史時期。黨中央“兩個百年”的宏偉規(guī)劃,正讓民族偉大復(fù)興的“中國夢”從來沒有像當(dāng)今那么如此接近,那樣觸手可及。
但是,誰都知道,夢想實現(xiàn)只有經(jīng)濟硬實力,那一定是殘缺的。現(xiàn)代化所要展示的,不是表面上的高樓林立、車水馬龍,還要具備體現(xiàn)素質(zhì)、品格、精神層面的軟實力。高雅音樂,無疑是一個重要的標(biāo)志。
好的音樂,最能描繪人的夢想,表達(dá)人的內(nèi)心,釋放人的情感。每一部交響樂,就是一部史詩、一個穿越時空的夢幻。因而,在“中國夢”的深刻詮釋與盡情表達(dá)中,大家有理由對國家級的交響樂團寄予無限厚望。
圍繞著瑰麗的“中國夢”,中國交響樂團乃至全國高雅音樂的堅守者,一定也在滿懷激情、蓄勢待發(fā),致力譜寫演奏出時代最壯美、最經(jīng)典的交響曲!
這,就是我們做這一期專題的目的所在。endprint