本刊實(shí)習(xí)記者/李曉菲

王惠然：（中國(guó)著名民族音樂家，柳琴、琵琶演奏家，作曲家）王紅藝：（國(guó)家一級(jí)演奏員、著名柳琴演奏家）

半個(gè)世紀(jì)以來，柳琴藝術(shù)從創(chuàng)作、演奏、教學(xué)等全方位的發(fā)展速度，令人驚嘆，可謂是中國(guó)器樂發(fā)展史上的一個(gè)奇跡！

1.柳琴演奏人才的培養(yǎng)?，F(xiàn)全國(guó)九大音樂學(xué)院都開設(shè)了柳琴專業(yè)來培養(yǎng)柳琴專業(yè)演奏人才，各地文化宮、少年宮、琴行，也多有柳琴教學(xué)點(diǎn)，培養(yǎng)了不少柳琴愛好者、學(xué)習(xí)者。臺(tái)灣、香港、澳門、新加坡、馬來西亞等地也涌現(xiàn)出大量的柳琴演奏人才。一大批柳琴演奏教程《柳琴演奏法》《柳琴演奏教程》《柳琴考級(jí)曲集》《王惠然柳琴作品集》及音像資料的出版發(fā)行，為柳琴專業(yè)的發(fā)展提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

2.海內(nèi)外眾多中國(guó)民族樂團(tuán)(隊(duì))的編制中，均設(shè)有柳琴聲部，填補(bǔ)了中國(guó)彈撥樂聲部缺乏高音的空白，使柳琴在合奏、重奏中發(fā)揮了獨(dú)特功能，展示了特有表現(xiàn)力，確立了柳琴在樂隊(duì)中的重要地位。

3.柳琴曲創(chuàng)作碩果累累，通過海內(nèi)外作曲家、演奏家的不懈努力，己呈現(xiàn)出題材多元化、風(fēng)格多樣化的局面。

在柳琴藝術(shù)大普及、大發(fā)展的良好形勢(shì)下，有以下幾點(diǎn)可改進(jìn)：

1.在有關(guān)部門的組織協(xié)調(diào)下，對(duì)柳琴的教材、考級(jí)曲目、記譜符號(hào)等展開討論、協(xié)商，制定出統(tǒng)一的版本，以利科學(xué)化、規(guī)范化。

2.在教學(xué)、演奏、比賽中，提倡尊重傳統(tǒng)，繼承、發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)，突出中國(guó)氣派、中華神韻、民族風(fēng)格，防止片面追求“快、強(qiáng)、怪”。

3.在樂器制作、銷售中，要考慮普通民眾的消費(fèi)能力，多生產(chǎn)價(jià)格適中、優(yōu)質(zhì)的產(chǎn)品。

4.作為一個(gè)新興的“小專業(yè)”，柳琴曲目依然較少，衷心期待更多作曲家、演奏家創(chuàng)作出更多更好的柳琴曲來推動(dòng)柳琴藝術(shù)更好更快的發(fā)展。

此外，柳琴演奏技術(shù)的創(chuàng)新和柳琴藝術(shù)表演形式上的創(chuàng)新，也為柳琴藝術(shù)表現(xiàn)力的展現(xiàn)提供了廣闊的園地。如王紅藝首創(chuàng)的大指撥弦(全國(guó)首部柳琴協(xié)奏曲《畢茲卡歡慶會(huì)》)、碼下音(《節(jié)日拉薩》)、點(diǎn)指人工泛音(《查爾達(dá)斯舞曲》)、弦軸音(《嵩山印象》)以及“外輪內(nèi)帶”(《陜北隨想曲》)等；《劍器》中的“右輪左撥”、“彈掃組合”，《雨后庭院》中的“長(zhǎng)輪”和“連續(xù)滑音”的巧妙運(yùn)用，都是柳琴演奏藝術(shù)的最佳創(chuàng)新。特別是胡登跳教授首創(chuàng)的“絲弦五重奏”，突出了柳琴在重奏中的特殊功能和地位。近期王惠然首創(chuàng)的柳琴、琵琶雙協(xié)奏《嵩山印象》和柳琴、琵琶、中阮三重奏《我們永遠(yuǎn)在一起》，以及各音樂院校以柳琴為高音聲部的撥彈樂組合，都為柳琴演奏藝術(shù)的創(chuàng)新作出了貢獻(xiàn)，相信在柳琴人的努力下，柳琴演奏藝術(shù)的創(chuàng)新將持續(xù)發(fā)展，結(jié)出更佳碩果。

自1958年王氏三弦高音柳琴、1970年四弦高音柳琴改革成功并于1988年獲文化部科技進(jìn)步一等獎(jiǎng)以來，柳琴改革的嘗試一直在繼續(xù)中，如五弦、六弦柳琴，雙共鳴箱柳琴等。這些有益的探索，都為柳琴改革提供了多方面的經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)。現(xiàn)在的四弦高音柳琴已經(jīng)基本定型，但是還在不斷地改進(jìn)，如音窗形狀的變化，竹品鑲銅片或鋼片、塑鋼片的不同選擇，支架大小、高矮、角度的不同等都在探索?？傊?，實(shí)踐出真理，任何樂器改革的成功與否，取決于它的科學(xué)性、實(shí)用性，并要經(jīng)受歷史的檢驗(yàn)，優(yōu)勝劣汰是必然的客觀規(guī)律。我們相信通過不斷的總結(jié)，柳琴這件新興的“民樂珍珠”一定會(huì)日益完善，展現(xiàn)其更佳的魅力。

我們?cè)诹僮髌返膭?chuàng)作中堅(jiān)持以下原則：①古為今用，傳承創(chuàng)新。浩如煙海的民族民間音樂藝術(shù)，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河，燦爛輝煌的優(yōu)秀中華文化，是取之不盡用之不竭的寶貴財(cái)富和創(chuàng)作源泉。我們應(yīng)該努力學(xué)習(xí)先祖留下來的珍貴資料，加以吸收、消化，并在此基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新、發(fā)展。形成既有民族特色，又有時(shí)代氣息的中國(guó)音樂。②中式旋律，華樂之魂。中國(guó)音樂的旋律美是我們的最愛，因?yàn)橹惺叫墒侵袊?guó)音樂之魂、民族之魂，是精華、是核心，是作品的生命力所在，是塑造音樂形象的主要手段，是寫好音樂作品的第一要素。為了讓更多人欣賞中國(guó)音樂，應(yīng)該把主題旋律寫得更好、更美、更新穎。把動(dòng)聽、動(dòng)人、動(dòng)心這“三動(dòng)”作為樂曲創(chuàng)作追求的目標(biāo)。③內(nèi)容為先，創(chuàng)新技法。在創(chuàng)作中重視從樂曲內(nèi)容需要來選用最佳技法，防止出現(xiàn)與內(nèi)容無關(guān)、不利于內(nèi)容發(fā)展的技法。古的、今的、中的、洋的、傳統(tǒng)的、現(xiàn)代的，都要了解學(xué)習(xí)。常言道：“戲法人人會(huì)變，各有巧妙不同”。關(guān)鍵是用的好、用的是地方、用的恰到好處，防止片面求奇求新、華而不實(shí)、故弄玄虛。④感恩祖國(guó)，歷史使命。我們有義務(wù)、有責(zé)任，把中國(guó)音樂發(fā)揚(yáng)光大。要有歷史使命感，有堅(jiān)定的意志，為中華民族偉大復(fù)興、為“中國(guó)夢(mèng)”實(shí)現(xiàn)，作百倍努力。我們一定要竭盡所能讓中華民族的主導(dǎo)音——中國(guó)民樂屹立于世界文化之林。

崔軍淼：（中阮、柳琴演奏家，中國(guó)廣播民族樂團(tuán)柳琴首席、獨(dú)奏演員）

柳琴的發(fā)展歷史比較短，最初是山東一帶地方戲曲的伴奏樂器。王惠然老師在二十世紀(jì)五六十年代，為柳琴創(chuàng)作了一批獨(dú)奏曲，這批獨(dú)奏曲成為了柳琴的傳統(tǒng)曲目。相對(duì)于其他樂器而言，了解柳琴的人比較少，它在當(dāng)今也算是比較冷門的樂器。近十幾年來，在民樂大發(fā)展的整體趨勢(shì)下，柳琴慢慢地被大家所了解。柳琴發(fā)展到現(xiàn)在，已經(jīng)成為了我們民族管弦樂隊(duì)高音聲部不可或缺的一個(gè)樂器。

從曲目上來講，近幾年有不少作曲家針對(duì)柳琴高音音色明亮、清脆的特點(diǎn)，創(chuàng)作了一批流傳很廣的樂曲，這為柳琴藝術(shù)的發(fā)展起了很好地推動(dòng)作用。

從教育方面來講，過去學(xué)柳琴的人少，音樂學(xué)院經(jīng)常是幾年都招不上來一個(gè)柳琴專業(yè)的學(xué)生。這些年隨著柳琴專業(yè)的發(fā)展，音樂學(xué)院從附中到本科、研究生各個(gè)階段，每年都會(huì)有大量的學(xué)生來報(bào)考柳琴專業(yè)。柳琴專業(yè)雖然相對(duì)其他的民族器樂專業(yè)而言規(guī)模不大，但是整體發(fā)展一直處于上升趨勢(shì)。

柳琴現(xiàn)有的獨(dú)奏曲并不多。尤其是跟一些“大專業(yè)”二胡、琵琶相比，曲目就少了很多。曲目少，演奏的人少，了解的人就少。我是在樂團(tuán)工作的，有機(jī)會(huì)去推廣柳琴作品。但是目前的演出市場(chǎng)中，還是很少有柳琴獨(dú)奏的形式。這主要就是因?yàn)樽髌穮T乏阻礙了柳琴的發(fā)展。一方面是因?yàn)楹芏嘧髑也涣私膺@件樂器，他們寫民樂作品時(shí)就經(jīng)常只為二胡、琵琶等樂器創(chuàng)作新作品；另一方面是因?yàn)橐魳穼W(xué)院學(xué)習(xí)柳琴專業(yè)的學(xué)生比較少，他們約作曲家寫一些新作品的量就會(huì)低很多。

一個(gè)樂器的發(fā)展從演奏技法、樂器制作上，肯定是需要?jiǎng)?chuàng)新的。我本人也改編過一首關(guān)乃忠先生的《澳門狂想曲》，最初是作曲家為葡萄牙的十二弦琵琶寫的，我學(xué)習(xí)了古典吉他的技法，又將此曲改編成了四弦的柳琴曲。

在樂器制作方面，很多專家都在不斷研究如何改良柳琴能使其音色更好聽。最早期是王惠然先生開始柳琴改革，他將柳琴發(fā)展成四根弦；之后，張?chǎng)稳A老師將柳琴背板的孔打開，并將柳琴的“音窗”做了一些調(diào)整；后期，香港中樂團(tuán)的阮世春先生，也在積極地改良柳琴。我本人認(rèn)為柳琴需要改良之處，一是柳琴的弦比較硬，彈的時(shí)間久了會(huì)出現(xiàn)沙音，這個(gè)比較難改變；二是柳琴的音區(qū)比較高，從遠(yuǎn)處聽高音區(qū)的音色比較“干”，如何解決這兩個(gè)問題都是今后需要探索之處。

談龍建：（三弦演奏家、教育家、理論家，中央音樂學(xué)院教授，碩士研究生導(dǎo)師）

三弦在民間音樂中，是運(yùn)用最廣泛的樂器之一。時(shí)代在發(fā)展，三弦的作品創(chuàng)作、技術(shù)體系、教學(xué)體系的建立，相對(duì)于過去幾十年來說，還是完善了很多。但是現(xiàn)在三弦的發(fā)展?fàn)顩r其實(shí)是不樂觀的，大家對(duì)于三弦這個(gè)樂器的了解越來越少，我覺得這是一種退步。這么多年我一直在堅(jiān)持，我想讓大家了解這個(gè)樂器曾經(jīng)的輝煌，我想讓大家了解三弦是一件優(yōu)秀的樂器。我認(rèn)為只有當(dāng)我們真正意識(shí)到我們的文化有多么寶貴，從而主動(dòng)積極地入到對(duì)文化的維護(hù)和對(duì)樂器的保護(hù)中去，這才是進(jìn)步。

民族管弦樂隊(duì)是自20世紀(jì)下半葉發(fā)展起來的新品種，是一種善于表現(xiàn)宏大題材和復(fù)雜體裁的音樂品種。但是，如果以民族管弦樂隊(duì)的需要（如：聲部建制、音色協(xié)調(diào)、音域?qū)掗?、音量洪亮等）為民族器樂生存和發(fā)展的唯一標(biāo)準(zhǔn)，就會(huì)造成許多認(rèn)識(shí)或?qū)嵺`上的偏誤。由此三弦已經(jīng)被認(rèn)定為特色樂器，被排除出管弦樂隊(duì)，遭到了邊緣化待遇，這對(duì)三弦的普及很不利。什么是進(jìn)步？對(duì)我們文化的珍惜才是進(jìn)步。我覺得三弦這個(gè)樂器受到了很多偏見的傷害。我們大家都在努力，但是我們的力量很小，很難改變大家的偏見。

三弦的普及需要國(guó)家的支持。三弦的入門難、時(shí)間成本高、師資少等因素造成了三弦的普及程度不高。老話說，千日琵琶百日箏，三弦一輩子彈不成。這就是說入門太難，這就給普及增加了很多的困難。

樂器的發(fā)展離不開創(chuàng)新。但是這個(gè)新，不是標(biāo)新立異。我們要看這個(gè)“新”有沒有生命力，有沒有推動(dòng)歷史，能不能經(jīng)受得住歷史考驗(yàn)，能不能符合歷史發(fā)展規(guī)律。創(chuàng)新應(yīng)該是在保護(hù)文化的前提下，去推動(dòng)歷史的進(jìn)步，這才是創(chuàng)新。只是為了追名逐利來標(biāo)新立異的“新”，不是創(chuàng)新。我們?nèi)已葑嗉疫@幾十年都在努力，在堅(jiān)持推動(dòng)三弦的發(fā)展。雖然三弦的發(fā)展尚不盡人意，但是我們很踏實(shí)地在做一些實(shí)實(shí)在在的事情。我覺得看待民族音樂的發(fā)展，大家一定要冷靜，要踏實(shí)。千萬不要忘了我們文化的核心，不要脫離文化的根去談創(chuàng)新。

到現(xiàn)在為止，樂器改革已經(jīng)有四五十年的歷史了。多年來，我們樂器改革基本是以滿足民族管弦樂隊(duì)的需要為出發(fā)點(diǎn)，面對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展，我們是否需要考慮，三弦改革的目的是什么？三弦改革成功的標(biāo)準(zhǔn)是什么？改革和改良要以我們的目的為準(zhǔn)。我們要完善我們的工藝，推動(dòng)我們工藝的進(jìn)步。但是現(xiàn)在，我們很多傳統(tǒng)的樂器制作工藝都瀕臨失傳。手工制作一把三弦需要三百多個(gè)工序，非常的繁瑣細(xì)致，既要音色的好聽又要形式上的美觀，既賞心又悅目，這種樂器制作的技術(shù)是寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。其實(shí)，我們把祖上做樂器的技術(shù)保護(hù)繼承下來，其意義更重于我們?nèi)ジ銟菲鞲母铩，F(xiàn)在有一些三弦制作者不知出于何種目的，竟然在三弦的琴鼓和蟒皮上釘釘子，這太可怕了。眾所周知，三弦有四大特征：三根弦；長(zhǎng)指板，沒有品；蟒皮；琴桿由上至下貫穿琴體，但是現(xiàn)在有些三弦的制作者為了簡(jiǎn)化制作工藝，將穿插在琴鼓內(nèi)箱的那部分琴桿替換為一根鋼棍，從而影響了三弦的音質(zhì)。