李欣
摘 要:起源于法國“新浪潮”的“作者電影”是對導(dǎo)演在電影創(chuàng)作過程中所處的地位的確定,在電影創(chuàng)作中需要導(dǎo)演發(fā)揮個性,抒發(fā)個人情感,以此來增強電影的藝術(shù)性。受西方“作者電影”理論與實踐的影響,中國電影導(dǎo)演一方面根據(jù)其理論形成了個性化的電影風(fēng)格,提高了中國電影的藝術(shù)層次;另一方面由于對“作者電影”觀念的過度發(fā)揚,也對中國電影的發(fā)展埋下了一定隱患。
關(guān)鍵詞:作者電影 第五代電影導(dǎo)演 第六代電影導(dǎo)演
一
在電影制作過程中,電影導(dǎo)演有著重要的作用,人們意識到或者開始關(guān)注這一點是從20世紀(jì)50年代法國的
“新浪潮”電影興起開始的,由此產(chǎn)生了“作者電影”這一電影理論。1954年,特呂弗在《電影手冊》上發(fā)表了《法國電影的某種傾向》的文章,第一次提出了“作者電影”的說法。法國“新浪潮”以此為理論武器,抵制由精致取景、細(xì)膩畫面等一切刻意生成的“優(yōu)質(zhì)電影”傳統(tǒng),主張采取與“優(yōu)質(zhì)電影”截然相反的制作方法進行拍攝,使用少量的經(jīng)費、選擇非職業(yè)的演員、采用實景拍攝、強調(diào)導(dǎo)演的個人風(fēng)格等創(chuàng)作理念來進行電影創(chuàng)作。①與法國“新浪潮”這種電影創(chuàng)作方法相對應(yīng)的理論依據(jù)就是特呂弗提出的“作者策略”。
“作者策略”的提出和應(yīng)用將導(dǎo)演視為了電影真正的“作者”,每部電影要有導(dǎo)演自己的意念和思想。導(dǎo)演應(yīng)成為電影創(chuàng)作的主導(dǎo)力量,也就是說,電影創(chuàng)作是導(dǎo)演作為“作者”個人化思想的產(chǎn)物,而不是一種集體的生產(chǎn)與創(chuàng)造。在這之前,電影的創(chuàng)作是要考慮投資方意圖的,他們的意圖左右和壓抑著導(dǎo)演自我的表達(dá),導(dǎo)演沒有獨立的創(chuàng)作空間,只是一味地按照模式化的程序生搬硬套,這就大大降低了電影作為藝術(shù)的“文學(xué)性”?!白髡唠娪啊钡某霈F(xiàn)扭轉(zhuǎn)了這一局面,讓電影和文學(xué)作品一樣有了自己的風(fēng)格。所以說,“作者電影”更強調(diào)的是不屈從制片公司老板的意圖而鮮明表達(dá)影片作者(導(dǎo)演)個人的藝術(shù)追求。②作為“作者電影”理論的實踐者,法國“新浪潮”導(dǎo)演戈達(dá)爾《筋疲力盡》中的主人公米歇爾行為的無動機性、敘事的凌亂與拼貼,特呂弗的《四百下》中主人公安托尼游離的目光、長鏡頭的經(jīng)典使用,阿倫·雷乃的《廣島之戀》中女主人公在戰(zhàn)爭與愛情、日本與法國、現(xiàn)在與過去的聲音、畫面的混雜之間的穿越③等細(xì)節(jié),以其迥異的藝術(shù)導(dǎo)演手法,令觀眾耳目一新。這些影片無不以其鮮明的“作者電影”風(fēng)格榮獲影評人的贊賞,并影響著一代又一代的電影導(dǎo)演。
二
中國電影和西方電影幾乎有著同樣長久的歷史,中國電影導(dǎo)演深受法國“新浪潮”中“作者電影”理論的影響,但是在中國真正以“作者電影”的身份和基本宗旨從事電影創(chuàng)作的當(dāng)屬第五代導(dǎo)演。④上世紀(jì)80年代中期,《一個和八個》《黃土地》《紅高粱》等影片相繼問世,引起了廣泛關(guān)注。這些電影都透露出導(dǎo)演個人對電影藝術(shù)強烈的探索意識。
1984年,張軍釗導(dǎo)演、張藝謀攝影的《一個和八個》,運用黑白對比、大量的自然光線、局部畫面構(gòu)圖的不完整、靜止的人物雕像似的拍攝手法來凸顯我們強烈的民族意識。⑤ 陳凱歌導(dǎo)演、張藝謀攝影的《黃土地》,運用了大量的長鏡頭和大遠(yuǎn)景拍攝,深黃的黃土溝壑縱橫,表現(xiàn)出一種寬廣開闊的胸襟,大場景打腰鼓和祈雨的拍攝,表現(xiàn)出了一種震人心魄的力量,并且全片以暖黃色的基調(diào)給人一種勃勃的生機感。這些影片的色調(diào)、音樂、節(jié)奏和構(gòu)圖都給中國電影帶來了一股強勁的活力,讓人耳目一新,打破了中國電影傳統(tǒng)敘事階段,學(xué)會用鏡頭本身來表達(dá)思想情感。電影導(dǎo)演張藝謀執(zhí)導(dǎo)的第一部電影《紅高粱》,其中以中國紅為底色,嗩吶、土坯房、剪紙、年畫等民俗意象不斷穿插,顛花轎、祭酒神等民間習(xí)俗及傳統(tǒng)釀酒工藝點染其間。⑥關(guān)注民俗、注重民族文化就形成了張藝謀電影獨特的導(dǎo)演風(fēng)格,包括《菊豆》《大紅燈籠高高掛》《秋菊打官司》《一個都不能少》《活著》《我的父親母親》在內(nèi)的一系列影片無不表現(xiàn)出導(dǎo)演對鄉(xiāng)村生活的極度關(guān)注與對鄉(xiāng)土風(fēng)情的依戀,從而為張氏電影打上“作者電影”的烙印。
中國第五代導(dǎo)演把中國電影推向了世界,他們對“作者電影”的探索也將中國電影在美學(xué)空間上的發(fā)展提升到一個新的高度⑦,進而深深影響了中國第六代導(dǎo)演的藝術(shù)實踐。從專業(yè)學(xué)院畢業(yè)的中國第六代導(dǎo)演,創(chuàng)作觀念深受西方電影理論的影響,他們更加主張藝術(shù)個性,追求導(dǎo)演個人的感受;他們更加渴求釋放自我,又不缺乏對歷史、對社會的反思。他們更關(guān)注底層社會小人物的命運,婁燁電影中的迷離與凌亂、賈樟柯電影中大量的長鏡頭的運用⑧、管虎電影中的犀利與激情等等無不帶有“作者電影”的標(biāo)記。第六代電影導(dǎo)演在電影創(chuàng)作過程中逐漸形成了自己獨特的影像風(fēng)格。
三
承前所述,在電影創(chuàng)作中讓導(dǎo)演以“作者”的身份進行藝術(shù)創(chuàng)作固然能提高電影的藝術(shù)水平,但是某些影片因為導(dǎo)演過度地追求“作者電影”的這種意識與觀眾產(chǎn)生疏離,反而讓觀眾無法理解和接受。
姜文作為中國第六代電影導(dǎo)演(也有學(xué)者主張他是第五代導(dǎo)演的代表之一)的代表,他的影片《陽光燦爛的日子》以一種意識流的手法拍攝了一部類似于個人傳記式的影片,表達(dá)了個人對青春的懷念;《鬼子來了》用現(xiàn)實主義的手法表達(dá)了個人對整個民族濃厚的情感;《太陽照常升起》用超現(xiàn)實主義的手法表現(xiàn)了個人對“文化大革命”那個特定時代的反思;《讓子彈飛》用很荒誕的手法表現(xiàn)出個人的英雄情結(jié)。他的每一部影片都給人帶來一種與眾不同的感受,不斷給觀眾帶來驚喜??墒?,也許是在拍攝《太陽照常升起》時,姜文過度追求導(dǎo)演的個人風(fēng)格,沉迷于個人情感的個性化表達(dá),使得該片并未能獲得很好的受眾認(rèn)可。
《太陽照常升起》用倒敘的手法講述了“文革”期間一個瘋女人的愛情故事,雖然畫面唯美,但讓觀眾無法理解。其實姜文的《太陽照常升起》想表達(dá)的是對歷史傷痛的反諷與顛覆。⑨ 電影里的瘋女人為什么會瘋?她因愛情而瘋。她愛上了“最可愛的人”,我們只能從她的只言片語之中了解到“最可愛的人”的形象,他是個參加過抗美援朝的高官,這名高官道德低下、風(fēng)流成性,并且對她始亂終棄,導(dǎo)致了瘋女人對愛的幻滅,最后死亡。還有林醫(yī)生,一個在禁欲時代被壓抑著的女性形象,她有著最強烈的欲望,一方面與唐老師關(guān)系曖昧,另一方面卻瘋狂地渴求梁老師⑩,她的欲望已經(jīng)將她逼到一種神經(jīng)質(zhì)、幾近病態(tài)的情境之中。在“摸屁股事件”中梁老師被指為嫌疑人,雖然之后確定了他不是,但梁老師最終以自殺的方式結(jié)束了生命,他的死亡來自于他說不清的道德壓力與“人言可畏”的社會壓力。小隊長因為和唐老師的妻子偷情而最后被唐老師一槍打死,他的死亡來自于他對欲望不斷探尋后被反噬的結(jié)果。整部影片因為姜文的敘事手法太過前衛(wèi),遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出觀眾們習(xí)慣的思維模式,從而導(dǎo)致票房慘淡,使一部本可流行的經(jīng)典成為小眾之作。具體而言,影片反常規(guī)使用逆向敘事的方法講述故事,全片分為三個段落,每個段落獨立成篇,但又相互照應(yīng),觀眾要想看懂這部影片,就要從最后一個段落開始重新梳理一遍,這在一定程度上造成許多觀眾對影片情節(jié)發(fā)展的認(rèn)知混亂。
由上不難看出,電影導(dǎo)演追求個性思想和形式創(chuàng)新固然重要,但是不可過分追求標(biāo)新立異,也不可為了追求導(dǎo)演的作者身份過分強調(diào)藝術(shù)手法的個性化,好的電影應(yīng)該在藝術(shù)性與商業(yè)性間尋得平衡,這樣中國電影才會走得更遠(yuǎn)。
毋庸置疑,西方的“作者電影”理論給中國電影注入了新的活力,有助于中國電影在藝術(shù)表現(xiàn)方式上形成自己的特色,但是這種一味的“拿來”,某種程度也會給中國電影埋下隱患——得不到觀眾的認(rèn)可——值得我們反思,防微杜漸。對于“作者電影”理論,筆者認(rèn)為我們在電影實踐中要學(xué)會“取其精華,去其糟粕”,適度借鑒。蘇珊·桑塔格說得好:“藝術(shù)是引誘,而不是強奸?!??輥?輯?訛電影導(dǎo)演在作為“作者”身份抒發(fā)個人情感和意識時,不僅要加入鮮明的個人化風(fēng)格,還應(yīng)考慮這一風(fēng)格之于受眾群體是否能夠接受,這既是對觀眾的尊重,也是對電影藝術(shù)的尊重。導(dǎo)演應(yīng)該把需要傳遞給觀眾的“小眾化觀念”進行大眾化的包裝,對觀眾進行“引誘”,而非自恃“作者”身份,強加意志。新時期的“作者電影”既要符合導(dǎo)演個人的藝術(shù)追求,又要滿足觀眾心理上對電影的審美期待,可謂任重道遠(yuǎn)?!?/p>
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①?譺?訛?譼?訛?譽?訛?譿?訛 徐建平:《略論中國第五、六代導(dǎo)演的作者電影探索》,《華東師范大學(xué)學(xué)報》2000年第2期,第72頁,第73頁,第73頁,第74頁,第74頁。
③ 何也:《重溫經(jīng)典之〈廣島之戀〉》,http://bbs.zhongcai.com/
thread-125677-1-1.html。
⑥ 唐燦燦:《新世紀(jì)中國作者電影的藝術(shù)成就》,《電影文學(xué)》2012年第14期,第13頁。
⑧ 張超:《復(fù)現(xiàn)與個性化風(fēng)格的叛逆、回歸——從第六代電影導(dǎo)演婁燁淺談作者電影的影響》,《光影藝術(shù)》2011年12月刊,第136頁。
⑨?輥?輮?訛 陳桂霞、王學(xué)謙:《從電影〈太陽照常升起〉看文藝作品的先鋒性》,《學(xué)術(shù)交流》2009年第7期,第187頁,第187頁。
?輥?輯?訛 蘇珊·桑塔格:《反對闡釋》,上海譯文出版社2003年版,
第25頁。
基金項目:新疆大學(xué)2013年大學(xué)生創(chuàng)新訓(xùn)練項目“新疆微電影題材的開發(fā)與產(chǎn)品轉(zhuǎn)化研究”(批準(zhǔn)號:XJU-SRT-13007);新疆大學(xué)“21世紀(jì)高等教育教學(xué)改革三期重點項目”學(xué)生受教實踐成果(批準(zhǔn)號:XJU2013JGZ02)
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作 者:李 欣,新疆大學(xué)人文學(xué)院影視文學(xué)專業(yè)2011級
在讀本科生。
指導(dǎo)老師:王 敏,文學(xué)博士、博士后,新疆大學(xué)人文學(xué)院副教授。
編 輯:魏思思 E-mail:mzxswss@126.com