曹達(dá)兵 徐艷麗
(1.景德鎮(zhèn)藝佳陶瓷有限公司;2.景德鎮(zhèn)學(xué)院藝術(shù)系,江西景德鎮(zhèn) 333000)
“四君子”是指梅花、蘭花、竹子、菊花,這四種植物的品質(zhì)分別是:傲、幽、堅(jiān)、淡。梅、蘭、竹、菊成為中國(guó)人感物喻志的象征,也是詠物詩(shī)和文人畫(huà)中最常見(jiàn)的題材,正是根源于對(duì)這種審美人格境界的神往,它們成為畫(huà)家描摹、創(chuàng)作的主要對(duì)象,并因這四種花有著共同特點(diǎn)——自強(qiáng)不息,清華其外,澹泊其中,不作媚世之態(tài),這種共同特點(diǎn)正好符合許多畫(huà)家的品格與個(gè)性,因此,“四君子”題材在陶瓷繪畫(huà)創(chuàng)作中十分流行,在各種裝飾工藝中都有表現(xiàn),但尤以粉彩為主。
事實(shí)上,“四君子”題材不僅在陶瓷繪畫(huà)中風(fēng)行,還在國(guó)畫(huà)藝術(shù)中歷史悠久,流傳至今。元代夏文彥《圖繪寶鑒》收錄了元代畫(huà)家178人,擅長(zhǎng)或者兼能梅蘭菊竹者,達(dá)到了總?cè)藬?shù)的三分之二,可以想見(jiàn)當(dāng)時(shí)“四君子”畫(huà)風(fēng)行之盛況。在元代,畫(huà)家畫(huà)梅蘭菊竹,詩(shī)人吟詠梅蘭菊竹,人們甚至以梅蘭菊竹之異態(tài)表現(xiàn)為福兆祥瑞。
比如,元代畫(huà)梅花具有代表性的有王冕,在元末農(nóng)民起義后不久,他攜家隱居九里山中,過(guò)著“且愿殘年飽吃飯,眼底是非都莫管”的恬淡閑逸生活。王冕所畫(huà)梅花,一變宋代稀疏冷逸的習(xí)慣,而改為繁花密蕊,生意盎然,他筆底之梅花,給人以熱烈蓬勃向上的視覺(jué)感受。他畫(huà)的梅花枝椏挺拔舒展、花蕊繁密,有的綻開(kāi)怒放,有的含苞未露,表明王冕在當(dāng)時(shí)戰(zhàn)亂的年代里以梅花自況,暗含孤芳自賞之意。
蘭花原本生于深山幽谷,芳香遠(yuǎn)播,因此很早為人們所喜愛(ài),畫(huà)蘭以比喻君子之德。據(jù)文獻(xiàn)《友蘭軒記》記載:“蘭有三善焉:國(guó)香一也,幽居二也,不以無(wú)人而不芳三也。夫國(guó)香則美至矣,幽居則薪于人薄矣,不以無(wú)人而不芳則固守而存益深矣。三者君子之德具矣?!边@也道明了文人愛(ài)蘭、詠蘭的緣由。畫(huà)蘭始于何時(shí)不可確指,鄭板橋說(shuō)蘇東坡畫(huà)過(guò)蘭花,而且“蘭花中常帶荊棘,見(jiàn)君子能容小人也?!辈殚喬K東坡集,尚未查閱到畫(huà)蘭的詩(shī)文及畫(huà)作,在國(guó)畫(huà)中,畫(huà)蘭具有代表性的人物有趙孟頫、趙雍、王英孫、釋道隱等。
菊花,有耐寒、美觀的自然特點(diǎn),因此早在陶淵明的時(shí)候就載入詩(shī)篇,流傳至今。但是菊花作為繪畫(huà)題材入畫(huà)的時(shí)間卻晚很多。據(jù)《宣和畫(huà)譜》記載,五代滕昌祐“卜筑幽閑之地,栽花竹杞菊,以觀植物之榮悴,而寓意焉,次而得其形似于筆端?!薄度圃?shī)》中不見(jiàn)關(guān)于畫(huà)菊的記載,這說(shuō)明唐代尚未注意到畫(huà)菊這一題材。到了宋代以后,畫(huà)菊花的人數(shù)才有了增加,但相對(duì)畫(huà)梅、蘭者的數(shù)量還是要少很多的,直到南宋及元代時(shí)期,才有更多的文人熱衷于畫(huà)菊,且在技法上摒棄脂粉,惟以水墨涂寫(xiě)。
竹的題材在書(shū)畫(huà)上占據(jù)了重要的地位,竹與人們的物質(zhì)生活、文化生活的關(guān)系更為密切。竹堅(jiān)挺有節(jié),形象瀟灑俊逸,因此很早的時(shí)候就被文人用以寓意人的品格。詩(shī)人白居易作詩(shī)《畫(huà)竹歌》對(duì)瀟悅畫(huà)竹倍加贊賞。從他的詩(shī)詞描述可知,瀟悅畫(huà)竹屬于寫(xiě)實(shí)風(fēng)格,強(qiáng)調(diào)真實(shí)生動(dòng),突出細(xì)節(jié)描摹。
古詩(shī)有云“梅花香自苦寒來(lái)”,梅花歷來(lái)都成為文人畫(huà)匠吟詠、描摹的對(duì)象,它集純美、高雅、圣潔、堅(jiān)毅于一體,并且色、香、韻、姿絕妙,特別是在寒風(fēng)臘月中孕蕾、綻放的傲骨品格,令人欽佩、贊嘆。
在陶瓷粉彩藝術(shù)中,陶瓷藝術(shù)家常采用工筆手法對(duì)梅花進(jìn)行繪制,所謂“工筆”就是用嚴(yán)格按照一定的比例、明暗關(guān)系進(jìn)行描繪,畫(huà)筆工整細(xì)致,敷色層層渲染,細(xì)節(jié)明徹入微,用極其細(xì)膩的筆描繪物象。[1]許多藝術(shù)家在長(zhǎng)期的粉彩藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中積累了豐富的經(jīng)驗(yàn),構(gòu)圖形式變得多種多樣,能夠準(zhǔn)確表達(dá)藝術(shù)家的美學(xué)觀點(diǎn)、主題思想,充分地表現(xiàn)作品的形式美。如中國(guó)陶瓷設(shè)計(jì)藝術(shù)大師馮林華在其“臘梅迎春”主題展中的許多以梅花為題材的陶瓷藝術(shù)作品,運(yùn)筆灑脫、清新典雅、渾然天成,注重發(fā)揮中國(guó)畫(huà)在陶瓷中的韻味,其陶瓷繪畫(huà)創(chuàng)作不拘定法,在繼承與創(chuàng)新中形成了自己的藝術(shù)特色。
蘭花在粉彩裝飾中是以一種紋飾運(yùn)用到瓷器裝飾的紋樣,也是一種中國(guó)古典傳統(tǒng)寓意紋樣。自古以來(lái)人們把蘭花視為高潔、典雅、愛(ài)國(guó)和堅(jiān)貞不屈的象征,從而形成有濃郁中華民族特色的蘭文化。蘭花紋,寓意淡泊高雅的精神。今天,用“永結(jié)金蘭”來(lái)比喻結(jié)拜的姐妹情同手足,情比金堅(jiān)。語(yǔ)本《易經(jīng)·系辭》:“二人同心,其利斷金;同心之言,其臭如蘭?!币虼颂m花,具有很強(qiáng)的民族文化根基,在陶瓷粉彩藝術(shù)中得到運(yùn)用自然是情理之中的事情。
蘭花在粉彩藝術(shù)中,比較典型的裝飾有民國(guó)時(shí)期燒制的《蘭花靈芝紋敞口對(duì)盤》;盤中采用傳統(tǒng)粉彩的紋飾繪畫(huà)方式、構(gòu)圖舒朗、線條流暢、用彩上等、寓意吉祥深遠(yuǎn),“靈芝”加“蘭花”的含義為——“君子之交”。通常,為了表現(xiàn)蘭花的不俗、高雅,藝術(shù)家尋求最恰當(dāng)?shù)臉?gòu)圖環(huán)境,集中客觀事物最精萃的部分,加上人的思想感情的陶冶,經(jīng)過(guò)高度藝術(shù)加工,達(dá)到情景交融,表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)境界。正如“靈芝”與蘭花的結(jié)合,它們都有共性,就是生長(zhǎng)環(huán)境都在于深山幽谷,人跡罕至的地方,不會(huì)因?yàn)闊o(wú)人欣賞而放棄芬芳遠(yuǎn)播,這種“慎獨(dú)”的作風(fēng)體現(xiàn)出自身的高貴品格。
在我國(guó),與菊花相關(guān)的民風(fēng)習(xí)俗頗為繁多,栽菊、賞菊、品菊、詠菊、畫(huà)菊……,透過(guò)這些傳統(tǒng)習(xí)俗,菊花不斷地融入到人們的文化習(xí)俗與現(xiàn)實(shí)生活中,并產(chǎn)生相應(yīng)的文化藝術(shù)成果和文化價(jià)值體系,從而表現(xiàn)中國(guó)民族文化崇尚的雅潔高尚的情操、品德素養(yǎng)和民族氣節(jié)。
在粉彩藝術(shù)中,菊花作為入畫(huà)題材,與粉彩秀麗雅致、粉潤(rùn)柔和的審美特性相得益彰。當(dāng)然要表現(xiàn)出菊花吐蕊、爭(zhēng)艷綻放形態(tài)時(shí),與精美潔白的瓷質(zhì)是分不開(kāi)的,它們相互襯托,相映成趣,形成有機(jī)的結(jié)合。在表現(xiàn)技巧方面,描繪菊花時(shí)更多吸收借鑒國(guó)畫(huà)工筆的章法、技法和畫(huà)法。一方面,在瓷上作畫(huà),不是國(guó)畫(huà)、工筆畫(huà)的再現(xiàn),還要結(jié)合瓷器造型及釉色,結(jié)合工藝材料進(jìn)行靈活變化;另一方面,要注意欣賞者的主觀情緒,一幅作品的好壞最終是要經(jīng)得起觀眾的評(píng)判的,如在主題及寓意上,注重吉祥、福瑞之意,具有較強(qiáng)受眾基礎(chǔ),幾乎是人人都能接受的。
著名收藏家、鑒定家馬未都在其《談瓷之紋:天時(shí)人事日相催——人物紋(下)》一文中,談到“我們的先人很早就大膽地在陶瓷上繪有紋飾了,這是一種充滿期冀和自信的內(nèi)心表達(dá)。盡管這種表達(dá)在歷史的長(zhǎng)河中受到其他因素制約,但它從未停下過(guò)前進(jìn)的腳步。陶瓷裝飾中,紋飾可以直接表達(dá)創(chuàng)作者的意圖,它可深可淺,可含蓄可直白,可信馬由韁,亦可墨守成規(guī)?!盵2]竹子就是在中國(guó)傳統(tǒng)文化中寓意深遠(yuǎn)的一種紋飾,它體現(xiàn)出中華民族深厚的文化底蘊(yùn),象征了中華民族的正直品性。清代著名畫(huà)家鄭板橋有詩(shī)《竹石》云:“咬定青山不放松,立根原在破巖中。千磨萬(wàn)擊還堅(jiān)勁,任爾東西南北風(fēng)。”高度贊揚(yáng)了竹子堅(jiān)忍不拔的毅力和剛正不阿的品格。
竹的題材在粉彩藝術(shù)中,主要寓意為竹報(bào)平安,如陶瓷藝術(shù)家童承天近20年來(lái)一直從事陶瓷繪畫(huà)創(chuàng)作,特別擅長(zhǎng)創(chuàng)作表現(xiàn)中國(guó)文人思想情懷的折枝長(zhǎng)卷墨竹字畫(huà)。在粉彩瓷竹的題材作品創(chuàng)作中,工筆、寫(xiě)意都將創(chuàng)造不同的審美效果,工筆者莊嚴(yán)肅穆,筆端正氣方剛;寫(xiě)意者灑脫俊逸,畫(huà)面雄渾大氣。這兩者都能在粉彩中表現(xiàn)出完美的藝術(shù)效果。
梅蘭菊竹“四君子”題材成為文人畫(huà)的主要內(nèi)容,是繪畫(huà)發(fā)展到一定歷史時(shí)期的產(chǎn)物?!八木印比氘?huà),不僅豐富了美術(shù)題材,而且在粉彩藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中,通常會(huì)將詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印融于一爐,使得粉彩藝術(shù)頗具國(guó)畫(huà)審美元素。從更深層次看,四君子之所以受到陶瓷粉彩藝術(shù)家的青睞,除了粉彩在設(shè)色、構(gòu)圖等方面均能較好滿足繪制“四君子”題材的需要,還因?yàn)槊诽m菊竹“四君子”題材便于發(fā)揮筆墨效能,藝術(shù)家主觀情感可以自由抒發(fā),社會(huì)禁忌少,形象可畫(huà)得“似是而非”,不必太拘泥于形似。
[1]郎紹君.守護(hù)與拓進(jìn)——二十世紀(jì)中國(guó)畫(huà)叢談[M].中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社.
[2]馬未都.馬未都談瓷之紋天時(shí)人事日相催——人物紋(下)[J].紫禁城,2012,(06).