摘 要：魯奇諾?維斯康蒂（1906-1976）的晚期電影在音樂(lè)的使用上非常獨(dú)特，經(jīng)常使用瓦格納、馬勒等人的音樂(lè)，這在二戰(zhàn)后的歐洲世界是非常忌諱的，而維斯康蒂卻在這樣的音樂(lè)使用中，表達(dá)了一種內(nèi)在的和神秘的渴望，為理解貴族的維斯康蒂和革命的維斯康蒂提供了捷徑。

關(guān)鍵詞：魯奇諾?維斯康蒂;晚期電影;音樂(lè)

“電影世界始終擁有一種音樂(lè)，這種音樂(lè)從氣氛上替電影世界構(gòu)成了一種特殊的幅度，它不斷地豐富電影世界，解釋這個(gè)世界，有時(shí)還校正甚至指揮它?？傊?，它的結(jié)構(gòu)同延續(xù)時(shí)間很相近?！盵1]“因此，音樂(lè)是電影藝術(shù)尤為獨(dú)特的一個(gè)元素，它能起到異常重要的、有時(shí)卻是有礙的作用”[2]。維斯康蒂晚期電影與音樂(lè)有著非常密切的聯(lián)系，這不僅在于他在影片中運(yùn)用了許多音樂(lè)作品，還在于其影片也常常涉及到一些音樂(lè)家。

其一，晚期電影中的音樂(lè)大致有兩類(lèi)，一類(lèi)是客觀的音樂(lè)，即在畫(huà)面中有發(fā)聲源，另一類(lèi)是主觀的音樂(lè)，即在畫(huà)面中沒(méi)有發(fā)聲源?？陀^音樂(lè)有以音樂(lè)演唱的形式出現(xiàn)的，如《無(wú)辜者》中晚會(huì)上的演唱、《被詛咒的人》中納粹士兵聚會(huì)時(shí)的合唱；有以音樂(lè)彈奏的形式出現(xiàn)，如《魂斷威尼斯》主人公幾次夢(mèng)到音樂(lè)演奏，《豹》中舞會(huì)上的音樂(lè)彈奏；還有用音響設(shè)備播放出的音樂(lè)，如《家族的肖像》中年輕房客播放的音樂(lè)?？傊捌械目陀^音樂(lè)非常多，這似乎暗合了維斯康蒂對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài)。主觀音樂(lè)則更多了，有些是專(zhuān)門(mén)為電影制作的配樂(lè)，有些則是著名音樂(lè)家的曲子。

維斯康蒂對(duì)意大利歌劇的熟悉使他從歌劇中吸取了一些養(yǎng)料用于電影中。對(duì)朱塞佩?威爾第的熱愛(ài)，使他在得到威爾第未發(fā)表的作品后非常激動(dòng)，聘請(qǐng)了意大利電影配樂(lè)大師尼諾?羅塔進(jìn)行配樂(lè)，隨后把音樂(lè)用到了《豹》中?！痘陻嗤崴埂穭t大量運(yùn)用了古斯塔夫?馬勒的《第三交響曲》和《第五交響曲》?！堵返戮S?！穭t對(duì)瓦格納的音樂(lè)情有獨(dú)鐘，同時(shí)還用了羅伯特?舒曼和雅克?奧芬巴赫的作品?！侗辉{咒的人》沒(méi)有用現(xiàn)成的樂(lè)曲，其音樂(lè)由電影配樂(lè)大師莫里斯?雅爾完成。《家族的肖像》和《無(wú)辜者》中都有意大利著名電影配樂(lè)大師弗朗克?曼尼諾的原創(chuàng)作品，同時(shí)也有取自著名音樂(lè)家的配樂(lè)，《家族的肖像》用了莫扎特和羅伯特?卡洛斯的音樂(lè)，而《無(wú)辜者》用了莫扎特、肖邦、格魯克、李斯特的音樂(lè)。

總之，晚期電影所用的音樂(lè)除了少數(shù)是現(xiàn)代配樂(lè)大師們的作品之外，大多都取自18、19世紀(jì)的音樂(lè)，確切地說(shuō)，除了《無(wú)辜者》中配合故事情節(jié)的客觀音樂(lè)使用了18世紀(jì)的音樂(lè)之外，其他都是19世紀(jì)的音樂(lè)，19世紀(jì)音樂(lè)最大的特點(diǎn)就是浪漫主義，可見(jiàn)維斯康蒂對(duì)19世紀(jì)的浪漫主義音樂(lè)有著深刻的認(rèn)識(shí)和濃厚的興趣。當(dāng)然，這也與影片的故事背景有一定的聯(lián)系，故事大多發(fā)生在19世紀(jì)，配合那個(gè)時(shí)代而選擇音樂(lè)更能給人真實(shí)感。但是在19世紀(jì)的音樂(lè)家中，維斯康蒂有他個(gè)人的偏愛(ài)，他對(duì)瓦格納、威爾第、馬勒等音樂(lè)家情有獨(dú)鐘。

其二，理查德?瓦格納是19世紀(jì)下半葉的“德國(guó)乃至歐洲的音樂(lè)戲劇的領(lǐng)袖人物?！盵3] 托馬斯?曼曾說(shuō)：“理查德?瓦格納這個(gè)精神形象我還清清楚楚地記著，它象那個(gè)世紀(jì)一樣飽受苦難而崇高偉大，它就是十九世紀(jì)的完美表現(xiàn)……瓦格納的藝術(shù)是德意志民族最令人震驚的自我表達(dá)和自我批判……熱心致力于這個(gè)藝術(shù)，就是熱心致力于研究被藝術(shù)批判加美化地進(jìn)行頌揚(yáng)的德意志特性?！盵4]可見(jiàn)，瓦格納的音樂(lè)充分體現(xiàn)了德國(guó)的文化傳統(tǒng)，這也許就是維斯康蒂喜歡瓦格納音樂(lè)的重要原因。《路德維?！匪茉炝伺c路德維希關(guān)系密切的瓦格納形象，也大量運(yùn)用了瓦格納的音樂(lè)。維斯康蒂的家族起源與德國(guó)有著緊密的聯(lián)系，因此維斯康蒂一直對(duì)德國(guó)文化有著某種特殊的感情。

瓦格納是19世紀(jì)德國(guó)音樂(lè)的代表，也是一個(gè)備受爭(zhēng)議的人物。二戰(zhàn)中，希特勒對(duì)瓦格納音樂(lè)的熱愛(ài)以及納粹對(duì)其音樂(lè)的使用，使得瓦格納的音樂(lè)被看作是納粹的音樂(lè)，但實(shí)際上，瓦格納的音樂(lè)并沒(méi)有宣揚(yáng)納粹精神，只是被納粹所利用。“從瓦格納音樂(lè)中透露、散發(fā)出來(lái)的是—種雄視百代的力和蓋世的英雄氣概，是‘德意志精神的音響化，但它相當(dāng)含糊，沒(méi)有給出明確的‘善方向，被希特勒作了惡的解釋?！盵5]“瓦格納對(duì)整個(gè)文明則抱一種憎恨態(tài)度。(這是很偏激的)他向往大自然，沉醉于中世紀(jì)和日耳曼的神話、傳說(shuō)。在他的內(nèi)心，今不如昔的懷古情緒是怎么也揮之不去的：在氣質(zhì)和個(gè)性(或性格類(lèi)型)上，瓦格納是崇古卑今、眼睛回向古代的浪漫派。他正是在這里善養(yǎng)他的浩然之氣。氣生則才勇，才勇則音響詩(shī)文壯，文壯然后才能鼓天下之動(dòng)?！@便是瓦格納及其音樂(lè)了。”[6]

可見(jiàn)，瓦格納對(duì)現(xiàn)代文明的憎惡之情，使得他的音樂(lè)力求回到過(guò)去，表達(dá)了強(qiáng)烈的懷舊情緒，這暗合了維斯康蒂的心意，成為維斯康蒂大量運(yùn)用其音樂(lè)的重要原因。

反對(duì)工業(yè)文明、目光向后看，是浪漫主義的一大特點(diǎn)，也是維斯康蒂運(yùn)用浪漫主義音樂(lè)的原因。作為19世紀(jì)的意大利歌劇大師，朱塞佩?威爾第影響巨大，也是維斯康蒂最喜愛(ài)的音樂(lè)家之一。維斯康蒂導(dǎo)演過(guò)威爾第的歌劇，在電影中，也多次運(yùn)用其音樂(lè)。威爾第是19世紀(jì)浪漫主義歌劇的代表人物，他的作品帶有濃厚的意大利特色，并且注重對(duì)民族、民間特色的表現(xiàn)，作品大多帶有質(zhì)樸、純真的感情?！侗肪哂絮r明的意大利民族特色，反映了意大利革命，影片中威爾第的音樂(lè)與故事情節(jié)相吻合，同時(shí)也是導(dǎo)演思想的體現(xiàn)。

古斯塔夫?馬勒是“德、奧浪漫主義音樂(lè)的最后代表，他主張音樂(lè)與人的情感世界融為一體，并把哲學(xué)、文學(xué)、大自然和民間藝術(shù)滲透在音樂(lè)中；他的音樂(lè)充滿(mǎn)著巨大的感情沖動(dòng)和豐富的想象力，無(wú)與倫比的大型樂(lè)隊(duì)和豐富多彩的配器色調(diào)，使人們完全陶醉于浪漫主義的音樂(lè)世界。”[7]《魂斷威尼斯》的原型就是這位著名的音樂(lè)家，小說(shuō)把他變成了一位成就斐然的作家，而電影則把主角描述成了一位著名音樂(lè)家，片中的背景音樂(lè)用了馬勒的《第五交響曲》的《第四樂(lè)章》，屬于交響曲的第三部分，這段音樂(lè)表達(dá)了這樣的情緒：“‘我僅僅生活在我自己的天堂里，生活在我的愛(ài)情和歌聲中。在這首夜曲風(fēng)格的樂(lè)章中，馬勒的確像是從現(xiàn)實(shí)生活的矛盾中逃離出來(lái)，在富有浪漫主義式的大自然的夢(mèng)境和愛(ài)情的自我陶醉中，感受著一種內(nèi)在和神秘的渴望。馬勒為演奏者指明的演奏表情是‘靈魂般的，帶著深深的情感和誠(chéng)摯的熱情?！盵8]影片還運(yùn)用了《第三交響曲》，“把整個(gè)世界看成是從無(wú)機(jī)界向有機(jī)界的不斷進(jìn)化的過(guò)程，或者把人類(lèi)社會(huì)的發(fā)展看成是從低級(jí)形態(tài)向高級(jí)形態(tài)的運(yùn)動(dòng)進(jìn)化過(guò)程，”[9]這是馬勒對(duì)人生意義的一種探索。影片主要用了《第四樂(lè)章》“黑夜告訴我什么”，“著重表現(xiàn)的是‘人類(lèi)的命運(yùn)禍福變化莫測(cè)，他在尼采的《午夜詩(shī)》中找到了適合表現(xiàn)這一情感需要的歌詞，”[10]“這一樂(lè)章的音樂(lè)‘就像是人們從夢(mèng)中才能聽(tīng)到的一樣，傳遞著深深的秘密”[11]，表達(dá)了馬勒對(duì)塵世生活變幻莫測(cè)、不可理解的心境，也是影片主人公的心理寫(xiě)照，同時(shí)也折射出了導(dǎo)演對(duì)人生以及死亡的探討。

總之，維斯康蒂在電影音樂(lè)的使用上，大量運(yùn)用19世紀(jì)浪漫主義音樂(lè)，這除了與影片的時(shí)代背景相契合之外，也包含了導(dǎo)演的喜好，因?yàn)槔寺髁x音樂(lè)反對(duì)現(xiàn)代文明、追求田園般的意境，正是維斯康蒂所要表達(dá)的；而他使用的音樂(lè)以及涉及的音樂(lè)家也大多對(duì)過(guò)去有一種深沉的眷念，并把這種眷念帶入了作品中，使得音樂(lè)呈現(xiàn)出追憶過(guò)往的情緒，甚至由此生發(fā)出對(duì)生死的探尋。

參考文獻(xiàn):

[1]埃?蘇里奧《論電影世界》，轉(zhuǎn)引自（法）馬賽爾?馬爾丹《電影語(yǔ)言》，同上，第110頁(yè)。

[2] （法）馬賽爾?馬爾丹《電影語(yǔ)言》，同上，第110頁(yè)。

[3]（德）理查德?瓦格納《我的生平：瓦格納回憶錄》高中甫、刁承俊譯，北京：東方出版社，2009年，譯者序第3頁(yè)。

[4]麥耶爾《瓦格納》，趙勇 孟兆剛譯，北京：生活?讀書(shū)?新知三聯(lián)書(shū)店，1987年，第264－265頁(yè)。

[5]趙鑫珊《瓦格納?尼采?希特勒》，上海：文匯出版社，2007年，第40頁(yè)。

[6] 趙鑫珊《瓦格納?尼采?希特勒》，同上，第84頁(yè)。

[7]李嵐清《一位用中國(guó)唐詩(shī)作曲的歐洲音樂(lè)大師——馬勒》，見(jiàn)王次炤主編《馬勒<大地之>研究》，上海：上海音樂(lè)出版社，2002年，第4頁(yè)。

[8]李秀軍《生與死的交響曲——馬勒的音樂(lè)世界》，北京：生活?讀書(shū)?新知三聯(lián)書(shū)店，2005年，第186頁(yè)。

[9] 李秀軍《生與死的交響曲——馬勒的音樂(lè)世界》，同上，第127頁(yè)。

[10]李秀軍《生與死的交響曲——馬勒的音樂(lè)世界》，同上，第146頁(yè)。

[11] 李秀軍《生與死的交響曲——馬勒的音樂(lè)世界》，同上，第147頁(yè)。

作者簡(jiǎn)介：潘虹燕（1981-），女，重慶人，博士，成都體育學(xué)院新聞系講師，研究方向：影視理論。