2014年8月16日，南京青奧會(huì)開(kāi)幕。短短90分鐘，其燈光、視頻給全世界留下了深刻的印象。

112臺(tái)巴可HDF系列高亮度投影機(jī)，56套HighEndSystem奧松（Axon）HD媒體服務(wù)器，用世界上最高難度的地面投影，為五大洲觀眾演繹了異彩紛呈的燈光傳奇。其虛擬影像使得場(chǎng)景色彩異樣地鮮明，聚集了15至18歲年輕人的夢(mèng)想。此舉在創(chuàng)造奧林匹克舞美歷史的同時(shí)，也為數(shù)字化時(shí)代地方戲曲的舞美指明了方向。由此聯(lián)想嶺南文化重鎮(zhèn)代表戲曲、全國(guó)“非遺”、廣東四大劇種之一的雷劇的舞美，其歷史與未來(lái)頗值得總結(jié)思考，其中一些問(wèn)題或許對(duì)地方劇種的舞美發(fā)展具有普遍意義。 一、雷劇舞美的歷史成因及特征 失禮求諸野。古老的雷州半島，巫祭盛行，演戲以?shī)噬裱右猿伤?，至今儺舞等還有較為完整的保存。而雷劇的前身正是簡(jiǎn)單的歌班歌舞。雷州雷祖祠《廟田租碑》載：“雷祖祠始建于唐貞觀十六年（642年），每年有演戲酬答神（貝兄）。雷祖祠年例自古以來(lái)演的是雷州歌班戲，從雷祖誕辰的農(nóng)歷九月初一至初九日，是約定俗成的年例雷州歌班戲”。明末清初，男男對(duì)唱風(fēng)行，逢春節(jié)、年例等重大喜慶日子，眾歌手即興而唱，展露才藝。后來(lái)雷歌班加入了女子，因此易名為“姑娘歌”，又名“歌姑娘”?！肮媚锔琛鳖惡鯑|北二人轉(zhuǎn)：一男一女為男相角和歌姑娘，表演以歌姑娘為主，男相角為輔。也有很簡(jiǎn)單的臉譜、服飾和作為簡(jiǎn)單布景的砌末，但彼時(shí)之舞美并不獨(dú)立表現(xiàn)背景，僅僅幫助演員完成動(dòng)作而已。當(dāng)時(shí)的舞臺(tái)，一般是把兩個(gè)石碾子（俗稱石牛）并列豎起，中間搭放上一塊木板作為道具。男女兩位歌手在簡(jiǎn)易的舞臺(tái)上對(duì)歌演唱。演唱時(shí)，男相角手執(zhí)一把扇子，歌姑娘的道具則相對(duì)復(fù)雜，左右手開(kāi)弓，其左手拿扇子右手拿手巾，并不停地來(lái)往變換位置，一邊舞一邊唱。姑娘歌的對(duì)歌也屬即興表演，唱詞內(nèi)容無(wú)非是天文地理、風(fēng)土民情、身邊瑣事。 在“姑娘歌”的基礎(chǔ)上，出現(xiàn)了與姑娘歌并駕齊驅(qū)的“勸世歌”?！皠袷栏琛北硌莺?jiǎn)單，動(dòng)作隨便，道白隨意編造，服裝、道具簡(jiǎn)單，也沒(méi)有音樂(lè)伴奏。但因有更多的人物登場(chǎng)，為群眾喜愛(ài)，故發(fā)展很快。清代康熙中期到雍正年間，除姑娘班演出“勸世歌”外，雷州本土的業(yè)余愛(ài)好者也在農(nóng)閑時(shí)邀集一起，臨時(shí)搭班，巡回演出，被百姓稱為“雷州歌班”。歌班已經(jīng)正式分角色演出，說(shuō)唱的還是懲惡揚(yáng)善的故事。演員的舞臺(tái)妝扮，只是穿著平常的衣服，唯一的點(diǎn)綴就是在腰間系一條紅帶子。面部也與平常無(wú)甚大差別：臉頰涂成粉紅色，并描眉。通常男角手拿一扇一煙斗，女角則手持一巾。臺(tái)上布景也僅為一桌二三張凳子而已，有時(shí)還加掛一幅藍(lán)布，尚不具備成熟的戲曲形式。 “勸世歌”的后續(xù)是“大班歌”。最初的大班歌表演場(chǎng)面仍然很單調(diào)，舞臺(tái)沒(méi)有布景，而砌末雖然也有旗幟、船槳、刀槍劍戟之類，但是絕大部分是粗制濫造的代用品，“形似”而已。乾隆年間，借廣東大戲（粵?。┑嚼字莅雿u演出之機(jī)，大班歌進(jìn)行了多方改革，并把粵劇的表演、服裝、臉譜、道具、鑼鼓等，甚至連劇本也全部照搬過(guò)來(lái)。清朝嘉慶末年，雷劇歷史上第一個(gè)較為正規(guī)的雷歌班——北和雷歌班成立。盡管照搬粵劇，消減了本地特色，但是從勸世歌班過(guò)渡到大班歌，是雷劇發(fā)展歷程中最重要的一步。就舞美而言，花旦、武旦、姣旦、文生、反生、白凈、小花臉、二剛生、三柱、烏衣、婆腳、公腳、雜色、雜腳等各有定位。在臉譜、服裝、道具等方面，也借鑒了當(dāng)年的粵劇，與粵劇行當(dāng)里的“十大行當(dāng)”或“六柱制”多有交叉。 作為雷劇的前身，大班歌的臉譜有“凈臉”、“開(kāi)臉”、“畫(huà)臉”之分，均不加底色直接涂在臉上。兩頰緋紅、唇紅眉黑、粉面含春之俊俏扮相為“凈臉”?！爱?huà)臉”一分為二，眉心畫(huà)銅錢(qián)、鼻尖畫(huà)蛇、上唇畫(huà)一痣者，突出人物特征之畫(huà)也；專畫(huà)皺紋乃示年長(zhǎng)也?！伴_(kāi)臉”以涂色多爾濃為特征，忠奸邪正一目了然?？傮w感覺(jué)是，人物扮相與現(xiàn)實(shí)生活中的人物區(qū)別不大。到了民國(guó)期間，借鑒兄弟劇種，早期雷劇的扮相與服裝可窺貴賤，臉譜立辨忠奸。彼時(shí)越劇演員伍周才加入雷州歌班，將黎戲（雷州木偶戲）與粵劇臉譜移植到雷劇里，使得雷劇臉譜日趨多樣化、類型化。 彼時(shí)的服飾包括服裝、頭飾、鞋靴。服裝有“大件”、“小件”之分，前者為大甲、蟒袍、官衣、披風(fēng)、海青等，與兄弟劇種無(wú)異。后者乃簡(jiǎn)便服裝，如武生的汗衣、襠褲、女角的繡花上衣與下裙。頭飾則有各種盔帽與女裝的包頭。鞋靴也很簡(jiǎn)單，便鞋木屐直接上場(chǎng)者并不為奇。

[1] 斯坦尼拉夫斯基說(shuō)：“對(duì)于演員，雕塑性的實(shí)物總是要比繪畫(huà)性的平面布景重要得多。

”[2]因此，雖然是因陋就簡(jiǎn)的濫觴，早期的雷劇雛形還是完成了“從無(wú)到有”的雷劇舞美的第一步。

二、參差不齊的現(xiàn)實(shí) 新中國(guó)成立以后，地方政府與文化部門(mén)支持藝人成立專業(yè)劇團(tuán)，大力促進(jìn)雷州歌劇的發(fā)展革新。如20世紀(jì)五六十年代，湛江地區(qū)就設(shè)立了專門(mén)的演藝機(jī)構(gòu)，培養(yǎng)后備力量，推廣高臺(tái)、雷謳兩大腔系的戲曲聲腔并創(chuàng)新11種板式，發(fā)明了適合雷音的演奏樂(lè)器——雷胡。同時(shí)，對(duì)舞美也作了全面的革新。 在舞臺(tái)方面，景燈幕三大件設(shè)置日益完備，設(shè)計(jì)漸趨精致。其遠(yuǎn)中近景、前光燈、后光燈、特寫(xiě)燈、大幕、二幕、天幕、橫幕、紗幕、邊幕一應(yīng)俱全，使得舞臺(tái)的遠(yuǎn)近、虛實(shí)、隱變、映襯作用突出而具體。一般說(shuō)來(lái)，每天第一場(chǎng)（全本戲）舞臺(tái)陳設(shè)沿用舊習(xí)不變，而第二場(chǎng)（雙出戲）就將樂(lè)隊(duì)調(diào)到舞臺(tái)右方，并在前后臺(tái)之間掛起一幅幅布畫(huà)軟景。上有亭臺(tái)樓閣、郊野民宅等。每幅均裝有滑輪，可以隨時(shí)移動(dòng)。演議政則置放殿堂、演鄉(xiāng)情則置放民宅。當(dāng)然，這種僅僅指示處所的道具還只是在“配景”階段。 在至關(guān)重要的人物扮相方面，新中國(guó)成立后也力求出新、多彩、適如其身。新編劇目《智馴雷州虎》《陳 放犯》《武大娘辭轎》《龍珠奇緣》《雷州義盜》，整理加工的傳統(tǒng)戲《秦香蓮》《千里緣》《符兆鵬》《斬周忠》《張文秀》等，扮相方面身份顯示、性格烘托、劇種特色、地方風(fēng)貌等，都較此前大有進(jìn)步。 在砌末一端，道具日益完全而復(fù)雜。例如引進(jìn)了“真家伙”的特技表演，關(guān)刀、雙刀、鏢槍、雙锏、鐵尺、藤牌、水火棍、三角牌等真刀實(shí)棒均登上舞臺(tái)，收到了更為逼真的效果。現(xiàn)代戲起興之后，根據(jù)劇情的需要，又進(jìn)一步增添了現(xiàn)代武器與用具，如長(zhǎng)槍、短槍、手榴彈、電話機(jī)、沙發(fā)、毛巾、玻璃杯、熱水壺等，使得演劇更為貼近生活。endprint

1964年，藝校雷州歌劇實(shí)驗(yàn)班簡(jiǎn)稱為雷劇，開(kāi)創(chuàng)了新的歷史紀(jì)元。

20世紀(jì)80年代，活躍在粵西地區(qū)的專業(yè)劇團(tuán)如湛江實(shí)驗(yàn)雷劇團(tuán)、徐聞縣雷劇團(tuán)和海康縣雷劇團(tuán)，每年都有近200場(chǎng)的演出；其他百十個(gè)民間職業(yè)劇團(tuán)也是鑼鼓喧天，人潮涌動(dòng)，平均每年演出高達(dá)5000場(chǎng)以上，以至于當(dāng)時(shí)有人盛贊雷州是一片“戲曲的綠州”。

2013年4月，精品劇目《黃飛虎》揮師江蘇參評(píng)第八屆全國(guó)戲劇文化獎(jiǎng)，一舉奪得了11項(xiàng)國(guó)家級(jí)大獎(jiǎng)，成為廣東省第一個(gè)參加全國(guó)大賽并獲得全國(guó)大獎(jiǎng)的民營(yíng)劇團(tuán)。《黃飛虎》不同場(chǎng)景的大幕分別以金黃、翠綠、淺藍(lán)為基調(diào)，廳堂設(shè)置、月光如水等場(chǎng)景均造型逼真，栩栩如生；黃飛虎穿戴英武，熠熠生輝。而且，《黃飛虎》的舞美是在演出中發(fā)展、改進(jìn)的。如“激反”一場(chǎng)，原來(lái)演出本的色調(diào)是淡藍(lán)的冷光，意在突出紂王無(wú)道形勢(shì)嚴(yán)峻冷氣逼人。但是由于地點(diǎn)是在黃飛虎的內(nèi)宅，難免讓觀眾覺(jué)得“悲涼之霧遍被華林”，對(duì)于塑造揭竿而起的英雄有礙。而在江蘇參賽之際，燈光便摻入了比較明亮的黃光，使得頭盔上的紅色點(diǎn)綴十分鮮明，輔以白色戰(zhàn)袍，一個(gè)為民除害的斗士形象愈發(fā)鮮明。 然而，由于歷史的、民俗的、經(jīng)濟(jì)的原因，雷劇的舞美還顯得參差不齊。

2011年，筆者帶領(lǐng)調(diào)查組，采用問(wèn)卷的方式，到雷州為主的湛江各地進(jìn)行了較為深入、廣泛的社會(huì)調(diào)查。共發(fā)放調(diào)查問(wèn)卷894份，其中社會(huì)卷發(fā)放834份，收回有效問(wèn)卷756份，有效回收率為90.45%；專業(yè)卷發(fā)放60份，收回有效問(wèn)卷56份，有效回收率為93.33%。采用SPSS17.0forWindows統(tǒng)計(jì)軟件進(jìn)行處理，得出結(jié)論：喜歡雷劇的人群主要集中在

41歲以上的年齡層，占71%。說(shuō)明雷劇在中青少年中受關(guān)注度不高，影響力不足。在雷劇發(fā)展存在的問(wèn)題當(dāng)中，35%的受訪者認(rèn)為雷劇“舞臺(tái)表演形式單一，劇本缺乏時(shí)代感”；21%認(rèn)為“宣傳力度不足”；16%的人認(rèn)為“音韻、臺(tái)詞古奧難懂”。而且，不同級(jí)別的劇團(tuán)收入差距甚大。湛江粵劇團(tuán)每場(chǎng)演出5000元戲金，湛江實(shí)驗(yàn)雷劇團(tuán)約為4000-4500元，而一些民間職業(yè)劇團(tuán)收入只有300元。國(guó)營(yíng)雷劇團(tuán)的演員平均收入為1500-1700元/月，僅相當(dāng)于民營(yíng)企業(yè)一線工人工資。爆肚劇團(tuán)長(zhǎng)期以簡(jiǎn)單、粗糙、低價(jià)位爭(zhēng)搶雷劇演出市場(chǎng)造成惡性競(jìng)爭(zhēng)，使得雷劇演出市場(chǎng)供大于求，戲金普遍降低。一些民間劇團(tuán)仍然停留在“草臺(tái)班子”的階段，燈光僅有白熾燈，布景全無(wú)，人物的裝束也頗不講究，更不必說(shuō)添置服裝、道具、臉譜顏料。而且，有理論認(rèn)為：雷劇本身就是能下不能上的“下里巴人”，“簡(jiǎn)單粗糙的雷劇能迎合農(nóng)村觀眾的藝術(shù)口味”。[3] 所以，時(shí)下在粵劇、潮劇和漢劇的強(qiáng)勢(shì)競(jìng)爭(zhēng)下，雷劇“向上晉升”的空間越來(lái)越窄，在廣東劇壇的影響力日漸式微，去年“廣東省第七屆戲劇演藝大賽”評(píng)比，雷劇和漢劇合在一起評(píng)獎(jiǎng)，結(jié)果漢劇占據(jù)了11項(xiàng)金獎(jiǎng)，而雷劇只收獲了少得不能再少的1個(gè)金獎(jiǎng)。

三、引入數(shù)字的未來(lái) 者純藝術(shù)的問(wèn)題。

21世紀(jì)已經(jīng)過(guò)去了十幾年，新媒體藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的密切結(jié)合已經(jīng)是大勢(shì)所趨，藝壇所向，數(shù)字影像（實(shí)拍體系）與CG影像（以電腦繪制為主或在素材的后期制作中更多體現(xiàn)人工智能的影響素材）已經(jīng)廣泛地應(yīng)用于現(xiàn)代的大小舞臺(tái)。面對(duì)這樣的形勢(shì)，作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的雷劇的舞臺(tái)藝術(shù)理應(yīng)迎頭趕上，與時(shí)俱進(jìn)。我們認(rèn)為，至少在以下三個(gè)方面需要注意。 首先是理念的改變。如前所述，一種說(shuō)法是：雷劇主要是面向粵西農(nóng)民的，不必精益求精，不必向“現(xiàn)代化”看齊。竊以為“大眾化”與“化大眾”應(yīng)該是可以并存的，要采用能上能下的雙軌制。培養(yǎng)能夠欣賞較高藝術(shù)品位、較強(qiáng)舞美藝術(shù)的“審美觀眾”。馬克思在《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)—哲學(xué)手稿》中說(shuō)“只有音樂(lè)才能激起人的音

：樂(lè)感，對(duì)于不辨音律的耳朵來(lái)說(shuō)最美的音樂(lè)也毫無(wú)意義憂心忡忡的窮人甚至對(duì)最美麗的景色都無(wú)動(dòng)于衷，販賣(mài)礦物的商人只看到礦物的商業(yè)價(jià)值而看不到礦物的美學(xué)價(jià)值，他沒(méi)有礦物學(xué)的感覺(jué)?！盵4]因此，舞美的任務(wù)是：培養(yǎng)能夠懂得舞臺(tái)服裝的可舞性、裝飾性、程式性的目光，懂得臉譜的傳神、變形與象征的目光，培養(yǎng)能夠從表演中產(chǎn)生“布景”的目光。即便是普通群眾，至少知道程式嚴(yán)格、氣勢(shì)磅礴的“大戲”更能夠引人入勝，這是不言而喻的道理。 于是，就產(chǎn)生了第二個(gè)問(wèn)題：資金的保證。門(mén)簾臺(tái)帳、一桌二椅的實(shí)物自然不可或 舞臺(tái)美術(shù)問(wèn)題歷來(lái)不是一個(gè)孤立的或缺，但是，已經(jīng)為各個(gè)地方劇種所借鑒的聲光電化同樣是烘托效果的重要手段，甚至舞美這個(gè)“佐料”有可能變?yōu)閮?nèi)容的“主體”，在需要演繹自然、淡化情節(jié)、推進(jìn)情緒之際，現(xiàn)代化的手段是不可或缺的?；浳鞅旧硎禽^為貧困的地區(qū)，經(jīng)濟(jì)上的扶持便顯得相當(dāng)重要。所以，在發(fā)展雷劇的過(guò)程中，政府應(yīng)該有所擔(dān)當(dāng)?！饵S飛虎》獲得成功之后，廣東省專門(mén)撥款一百萬(wàn)，地方配套一百萬(wàn)，排演了富于地方特色的雷劇《冼夫人》，此舉在圈內(nèi)外引發(fā)了如潮好評(píng)，也加強(qiáng)了從業(yè)人員的自信。有了資金的保證，劇團(tuán)不僅在劇本征集、演員選擇、求助于國(guó)內(nèi)專家指導(dǎo)諸方面皆可以長(zhǎng)袖善舞，而且在舞臺(tái)藝術(shù)的發(fā)展上也可以底氣十足地引入現(xiàn)代舞美，真正做大做強(qiáng)。 第三，重視舞臺(tái)科技的應(yīng)用。雷劇正在走向中興，雷劇等待著新的突破。在更上層樓的意義上考察，引入數(shù)字化的舞美是必由之路?？梢哉f(shuō)，像草創(chuàng)時(shí)期那樣的基本不借助現(xiàn)代物質(zhì)與技術(shù)條件的時(shí)代已經(jīng)過(guò)去。如今的舞臺(tái)上，布景制作的材質(zhì)、顏料的效果程度、電腦燈光的特效、電控音響的精確與音質(zhì)皆離不開(kāi)或者說(shuō)皆越來(lái)越依賴科技最新成就的有力支援。傳統(tǒng)藝術(shù)表演穿上時(shí)尚的新衣的時(shí)代已經(jīng)到來(lái)，這種優(yōu)雅的轉(zhuǎn)型是歷史的必然，也是 現(xiàn)實(shí)的呼喚。同時(shí)，雷劇需要傳播，更需要傳承?，F(xiàn)代舞美支撐的動(dòng)畫(huà)卡通，為時(shí)下年輕人喜聞樂(lè)見(jiàn)。目前不少戲劇經(jīng)典都被制成動(dòng)畫(huà)，上了電視而倍受關(guān)注。雷劇能走此路，市場(chǎng)將更加廣闊?？偠灾?，與兄弟劇種相比，在引進(jìn)并且融入現(xiàn)代舞美的路途中，雷劇已經(jīng)是起步稍遲了，需要迎頭趕上。 “新松恨不高千尺”。雷劇需要自我救贖，雷劇正在自我救贖。而舞美的進(jìn)步與完善，是救贖的重要方面。我們期待著雷劇枝繁葉茂、吸引眼球的下一個(gè)春天。

* 本文為2011年教育部人文社科一般項(xiàng)目規(guī)劃基金項(xiàng)目《雷州半島音樂(lè)舞蹈文化發(fā)展性保護(hù)研究》（項(xiàng)目編號(hào)：11YJA760043）的階段性成果。

注釋： [1]高成苗.雷州市雷劇藝術(shù)節(jié)資料集[C].嶺南美術(shù)出版社，2007.384. [2]斯坦尼拉夫斯基.斯坦尼拉夫斯基全集（第一卷）[M].中國(guó)戲劇出版社，1959.213. [3]宋立民等.雷劇的生存現(xiàn)狀及保護(hù)對(duì)策[J].湛江師院學(xué)報(bào)，2011（5）. [4]馬克思.1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)—哲學(xué)手稿[M].馬克思恩格斯全集（第42卷）.人民出版社，1979.28. 陳愷思：嶺南師范學(xué)院信息與教育技術(shù)中心實(shí)驗(yàn)師endprint