◎唐 靜

畫是無聲詩
——維摩詰《輞川圖》詩意隨想

◎唐 靜

挑一盞燈芯，把一壺香茗，偶見書中一隅，是秦少游的《書輞川圖后》——元祐丁卯，余為汝南郡學官，夏，得腸癖之疾，臥直舍中。所善高符仲攜摩詰《輞川圖》視余，曰：“閱此可以愈疾。”余本江海人，得圖喜甚，即使二兒從旁引之，閱于枕上，恍然若與摩詰入輞川，度華子岡，經孟城坳，憩輞口莊，泊文杏館，上斤竹嶺，并木蘭柴，絕茱萸沜，躡槐陌，窺鹿柴；返于南北垞，航欹湖，戲柳浪，灌欒家瀨，酌金屑泉，過白石灘，停竹里館，轉辛夷塢，抵漆園，幅巾杖履，期弈茗飲，或賦詩自娛，忘其身之匏系于汝南也。數日疾良愈，而符仲亦為夏侯太沖來取圖，遂題其末而歸諸高氏。

讀完甚覺趣味無窮，不知是一幅怎樣的山水竟有“閱此可以愈疾”之效。急急展卷細品，距今一千多年的摩詰之作——《輞川圖》緩緩展現眼前，似一位來自飄渺之地的白衣老者，無言不語，泰然自若，眉目間似有不為所述的深意。

正所謂知人論畫，王維性喜佛玄之道，了詩意，明禪理。年輕時入朝為官，本一心實現抱負，無奈世道滄桑，一生跌宕起伏，幸晚年得藍田輞川別墅，歸隱避世，俯仰于山水之間。

畫面中群山四應，青蔥掩映，亭臺樓榭，古樸端莊，墻廊環(huán)繞，靜謐優(yōu)雅。院外，流云千里，藍河蜿蜒，偶有舟楫過往，載客而至。整幅畫大有空靈、靜遠之氣韻，傳遞出淡泊出世之意境，予人以清朗、安寧之情懷。以禪意入畫，被稱為“禪意畫”，其開創(chuàng)者正是王維。后人論王維之畫曰：“得心應手，意到便成，故造理入神，迥得天機，此難以俗人論也?！?/p>

畫面在構圖上采用中國畫傳統(tǒng)的散點透視法，使層層屋舍完全地呈現出來。筆法磊落，意到筆隨，以情運色，勾綽縱掣。山石以線勾輪廓，染赭色后在石面受光處罩以石青、石綠，濃淡得宜，經營位置。樓閣刻畫精細，人物生動，天戍神品。朱景玄在《唐朝名畫錄》稱《輞川圖》是“山谷郁盤，云飛水動，意出塵外，怪聲筆端”。遠觀，仿佛置身其中一般，似和風緩緩纏綿于耳，似藍河東去,從身前奔向天邊。動靜相宜，安然肅雅，幽心與禪意躍然紙上。

輞川地處現今的陜西省西安市藍田縣中部。輞川山明水秀，林木蒼郁，溪水潺潺，層巒疊嶂，春深似海，夏山如碧，晴云秋月，冬日漫天飛雪，千嬌百媚，湖光山色，應接不暇。山川的鐘靈毓秀，孕育、陶冶了王維的詩情畫意，而《輞川集》二十首的誕生，正是王維流連輞川山水后的集成，它們是《輞川集·孟城坳》《輞川集·華子岡》《輞川集·文杏館》《輞川集·斤竹嶺》《輞川集·木蘭柴》等二十首五言古詩。其中“空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上”“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照”等詩句，千百年來膾炙人口。

從畫的角度體會《輞川集》，詩蘊畫意，字字如弦上之音，不疾不徐，娓娓而來。 而《輞川圖》正是描畫《輞川集》中的二十景?？上?，王維身置遠山，一目千里，俯仰自得，游心太玄。史載：王維晚年一心向佛，將舍宅改作了清源寺，并自己動手在寺墻上畫了輞川二十景?！稓v代名畫記》中記：“清源寺壁上畫輞川，筆力雄壯。”指的正是王維此圖。現今的《輞川圖》則是后人據此摹畫而成。

陶淵明有詩曰：“俯仰終宇宙，不樂復如何！”，王維將禪的意境、畫境、詩境融為一體，迥得真趣，妙不可言。正如蘇東坡論王維說：“味摩詰之詩，詩中有畫。觀摩詰之畫，畫中有詩”。所謂畫如無聲詩，詩如無聲畫，也不過如此了。

無需刻意經營西洋畫的透視原理，中華文化之根《易經》說“一陰一陽之謂道”，正是中國山水畫意境的表現——“使在遠者近，摶虛成實，則心自旁靈，形自當位?！敝袊娙?、畫家用心靈帶領眼睛感受華夏大地，創(chuàng)造意境，心中自有萬象。而清人王文誥對王維的評論更可證明中國詩與畫中意境的一致。王文誥說：“道玄雖畫圣，與文人氣息不通，摩詰非畫圣，與文人氣息通。此中極有區(qū)別。”維摩詰之所以畫中蘊詩意，詩中含畫意，正是因為詩、畫兩者在意蘊上是相通的。這種“文人氣息”構成了中國詩畫中獨特的意境特質。

“以追光躡影之筆，寫通天盡人之懷”，不論是“寫通”還是“繪通”，此乃中國藝術的最高理想和成就，代表著中國詩畫于空虛中創(chuàng)現生命，虛實相生，構成了中國人的生命情調和藝術意境。

畫是無聲的詩，此處無聲勝有聲。

（作者單位：貴州師范大學美術學院）

（責任編輯 馮雪峰）