袁立鶴

誰家今夜扁舟子 何處相思明月樓│136cm×68cm│周偉釗

周偉釗是當(dāng)今畫壇成就卓著的一位藝術(shù)家，他的畫自出心裁，令世矚目，已經(jīng)形成“周氏水墨人物”的獨(dú)特風(fēng)格。其創(chuàng)作題材并未脫開傳統(tǒng)，往往才子佳人，漁人樵夫，風(fēng)花雪月，揮灑成篇；但他的繪畫語言、技法是創(chuàng)新的，比如他筆下的人物造型以及其極強(qiáng)的形式感，他不求寫形，觀賞者卻可意會(huì)。這正是周氏不同于當(dāng)代其他人物畫名家的特點(diǎn)，成了周偉釗的“身份證”。中國傳媒大學(xué)著名美術(shù)評(píng)論家石永芝指出：“周偉釗作品最重要的一點(diǎn)，就是心跡的栩栩如生，取代了物象的栩栩如生?！?/p>

周偉釗早年也沉醉連環(huán)畫，再加上多年的編輯工作，這些學(xué)習(xí)、研究，幾乎常常成為他創(chuàng)作與理論創(chuàng)新的靈感源泉。周偉釗的畫雅俗共賞，少長咸宜。但我想觀者要真正體悟，這需要很高的修養(yǎng)才能得堂奧，那種很高妙的筆墨，那種境界是非常難的，這里面蘊(yùn)涵著周偉釗的道德修養(yǎng)，蘊(yùn)涵了一種知識(shí)積累。周偉釗用墨之簡約率性，設(shè)色之清麗漂亮，獨(dú)樹自家風(fēng)幟，從中可隱約窺見湖湘文化影響。

周偉釗作品帶著不群的飄然，多年的藝術(shù)生涯讓他的作品體現(xiàn)出一種對(duì)古今人物典故的獨(dú)特感受，與其說表現(xiàn)的是對(duì)傳統(tǒng)人物畫的體悟，不如說是表現(xiàn)了他的心境與生存體驗(yàn)，他在傳統(tǒng)的礁盤上凸現(xiàn)一個(gè)現(xiàn)代人的理念、情感、才學(xué)和人格個(gè)性，有意無意間，他弱化了繪畫的描述性而強(qiáng)化了表現(xiàn)性，采用清麗鮮活的色彩，把自己的一種藝術(shù)直覺、才情與心性相結(jié)合，他畫出的意象人物接近于他的感覺空間，作品不可言傳地充滿浪漫、美麗，猶如夢幻般的光彩和細(xì)膩的感情，清純、直率，有具象，也有抽象，樸素的浪漫獨(dú)具神韻，表達(dá)了畫家熱愛生活的情懷，品讀周氏的畫作，撲面而來的是陽光般的熱烈和溫馨，是春風(fēng)般的和煦和親切，是詩歌般的深邃曠遠(yuǎn)，是舞蹈般的優(yōu)美靈動(dòng)，他的畫作是對(duì)古今人物的鐘情謳歌，是對(duì)精神家園的執(zhí)意守護(hù)。

著名英國詩人和文學(xué)批評(píng)家艾略特在本世紀(jì)初（1917年）所著的名篇《傳統(tǒng)與個(gè)人才能》中曾討論藝術(shù)家的“歷史意識(shí)”與他的“個(gè)人表現(xiàn)”之間的關(guān)系，他引用詩人愛茲華斯對(duì)詩歌的著名定義來說明我們的理性選擇、歷史意義和個(gè)性感情在創(chuàng)作中的份量：

“詩歌是強(qiáng)烈感情的自然洋溢，它的來源是在平靜中回憶起來的感情。”

艾略特討論的是詩歌，但它所提倡的價(jià)值原則同樣適合繪畫，在一個(gè)充斥著“表現(xiàn)”、“觀念”的藝術(shù)環(huán)境中，艾略特的教誨或許已成絕響，但我仍然相信一個(gè)具有對(duì)自己的歷史和傳統(tǒng)具有強(qiáng)烈意識(shí)的藝術(shù)家，才能更深刻地理解和解決他所面臨的當(dāng)代問題，在我看來，周偉釗的藝術(shù)正蘊(yùn)含著這樣的品質(zhì)。

美人家住最高山 十里胭脂水亦香│136cm×68cm│周偉釗

一支禿頭醉筆 寫盡世間炎涼│136cm×34cm│周偉釗

《四溟詩話》謂：“詩有可解，不可解，不必解，若水月鏡花，勿泥其跡可也。”周偉釗的寫意畫頗含詩意，畫面簡潔，不飾鋪設(shè)，人物雅秀飄逸，著力表現(xiàn)人的內(nèi)在性靈，給人一種凈世脫欲的理想星空，如詩性之美涌入心田。在他的畫中，秀雅的淑女，或柳下垂蔭，或賞梅吹簫，或月下思懷，畫出女性那萌情蕩春的不可抑制的內(nèi)在神奇，給人一種“陽春之月，江南水漲，草色連春”的詩意之美，把南國女性內(nèi)在心境淋漓拓展。雅士情懷，躍然畫上。這些畫作是他的詩興所致，是他求索人生理想的表現(xiàn)，耐人咀嚼玩味。他的畫作注重人物與環(huán)境氛圍的意境塑造，以簡筆淡墨和流暢筆鋒來刻畫人物內(nèi)心世界，以疏離現(xiàn)實(shí)來刻畫表現(xiàn)人生的理想。這樣把人物與氛圍融合在一起，從而營造出一種可以把玩思致但難以實(shí)求的理想、夢幻，傳達(dá)出人物內(nèi)心的神奇。

周偉釗的作品從基本傾向上看是一種抒情繪畫，但他不是一般的抒情，而是帶著比較多的一些文化感覺、人生感覺，這種抒情還帶有一點(diǎn)人生況味在里面。語言上有兩個(gè)重要的東西：一個(gè)是他的構(gòu)圖，另一個(gè)是自然的抽象，即從中國“以象觀道”的人物畫精神自然而然地趨向抽象，而不是硬做抽象文章；周偉釗沿著這條路走了多年，相當(dāng)不容易。

我想周偉釗大概是通過繪畫來尋求生活中的快樂，以此拒絕現(xiàn)實(shí)社會(huì)中迫使人碌碌營利的世俗壓力。在他的作品中，我們可以看到心性流淌、詩畫疊加的色痕墨跡，這既是他筆隨意行、心手相應(yīng)，人與畫不斷對(duì)話的結(jié)果，也是他的心緒流淌、思接千載的心路之痕。

片石孤峰 暮秋鳥鳴 蓮池碧水 明月禪心│68cm×68cm│周偉釗

湖湘之地，周偉釗一直在為創(chuàng)作而努力。歲歲流年。我覺得，他這種努力重點(diǎn)表現(xiàn)在兩方面：一個(gè)是他在探索中國的水墨如何能夠和他自己的心理、性格、學(xué)養(yǎng)等因素結(jié)合起來，所以，他的寫意人物可以說是他在畫他自己心里的風(fēng)景。當(dāng)然，他心里的風(fēng)景不是空洞的，而是他內(nèi)心對(duì)外部世界的理解的基礎(chǔ)上所形成的一種共振、一種共鳴、一種感動(dòng)、一種回應(yīng)；二是他把握了水墨藝術(shù)乃至寫意人物畫在今天的公共空間下的審美需求。所以說周偉釗的畫雅俗共賞，少長咸宜，觀眾群很廣。在這方面周偉釗也是這么做的，所不同的是他強(qiáng)化了自己對(duì)寫意人物的形式感探索，都為他的作品增添了一種耐看的視覺效果。這是他藝術(shù)很重要的一個(gè)特征，也可以說是在中國寫意人物走向現(xiàn)代、走向當(dāng)代的一個(gè)獨(dú)特貢獻(xiàn)。中國的藝術(shù)家要堅(jiān)定自己的藝術(shù)信念，并且在藝術(shù)探索上持之以恒，這非常重要，也是藝術(shù)家非?？少F的素質(zhì)。而周偉釗是真正能夠沉得住氣，能夠沉下來深入作文章的一位畫家。

在大家云集的當(dāng)代中國畫壇，周偉釗將自己獨(dú)特的詩意、色彩、空間、構(gòu)成等元素融合于傳統(tǒng)水墨的點(diǎn)線使轉(zhuǎn)、墨色韻致之間，同時(shí)仰仗自己超強(qiáng)的造型能力，成功地完成了刷新視覺形象的突圍，攀上了令人望塵莫及的藝術(shù)高峰。