李繼猛

（云南省廣南縣民族文化傳承展演中心　云南 廣南 663000）

論舞臺表演藝術(shù)

李繼猛

（云南省廣南縣民族文化傳承展演中心云南 廣南 663000）

現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)的發(fā)展明顯出現(xiàn)了參差不齊的現(xiàn)象，部分舞臺表演藝術(shù)之間甚至產(chǎn)生“冰火兩重天”的差別。本文分析了我國舞臺表演藝術(shù)的現(xiàn)狀以及存在的問題，并為現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)的出路提出了建議。

舞臺表演藝術(shù)；現(xiàn)狀；問題；出路

一、我國舞臺表演藝術(shù)的現(xiàn)狀以及存在的問題

我國舞臺表演藝術(shù)在今天出現(xiàn)了明顯的冰火兩重天的現(xiàn)象：首先是傳統(tǒng)的舞臺表演藝術(shù)，如戲曲舞臺表演藝術(shù)正在逐漸失去它們原有的魅力，年輕人對戲曲的興趣遠不如對流行歌曲的興趣強烈，這造成了我國一些傳統(tǒng)舞臺表演藝術(shù)漸漸變“冷”。當然某些傳統(tǒng)舞臺表演藝術(shù)，如相聲藝術(shù)適應(yīng)時代發(fā)展積極改變原有表演形式，正在煥發(fā)出全新的生機，最典型的代表就是以郭德綱的“德云社”為首的草根舞臺越來越吸引人們的視線。與傳統(tǒng)舞臺表演藝術(shù)逐漸變冷形成鮮明對比的是現(xiàn)代歌舞藝術(shù)日趨火爆，如某些明星的演唱會等，讓很多人趨之若鶩，加上電視、網(wǎng)絡(luò)等媒體的炒作，更是讓一些現(xiàn)代歌舞表演藝術(shù)舞臺風光無限。這種“冷熱”的對比在今天表現(xiàn)得十分明顯，并有逐漸擴大之勢。

我國舞臺表演藝術(shù)在今天存在著一些不足之處，除了上述傳統(tǒng)舞臺藝術(shù)漸“冷”的情況外，還有其他一些現(xiàn)實的問題。一是現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)過于注重形式，忽略對藝術(shù)內(nèi)容的錘煉。以央視春晚舞臺為例，其應(yīng)用越來越多的現(xiàn)代科技，給觀眾帶來了美輪美奐的舞臺視覺體驗，但是舞臺表演內(nèi)容卻變化不大，這已經(jīng)讓國人產(chǎn)生了形式上的審美疲勞。二是現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)追求個性雖無可厚非，但出現(xiàn)違背國人傳統(tǒng)理念的做法卻不可取。比如郭德綱的“德云社”，從其表演的某些相聲片段看，的確是滿足了人們低級趣味的審美需要，有些臺詞甚至與傳統(tǒng)主流觀念相背而行。三是傳統(tǒng)舞臺表演藝術(shù)后繼乏人，一些經(jīng)典的藝術(shù)曲目甚至出現(xiàn)無人繼承的現(xiàn)象。這是非常令人惋惜的，如果不采取有效的措施解決這種狀況，也許再過幾十年我們就只能在書本和電視回憶片中尋找以前的記憶了。

二、現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)的出路

社會在發(fā)展，時代在進步，人們的藝術(shù)審美觀念也會隨著時代的發(fā)展而產(chǎn)生變化。我們要正視這種變化，只有這樣，才能夠真正把握現(xiàn)代人們藝術(shù)消費的心理，進而對原有舞臺表演藝術(shù)進行全新的改造。這樣才能讓現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)更加接地氣，讓舞臺表演藝術(shù)的發(fā)展長盛不衰。

（一）重視舞臺表演藝術(shù)的再現(xiàn)形式，但更要重視舞臺表演藝術(shù)內(nèi)容的錘煉?？萍及l(fā)展為現(xiàn)代舞臺設(shè)計提供了前所未有的技術(shù)優(yōu)勢?，F(xiàn)代聲光技術(shù)的使用，讓舞臺表演更加美輪美奐。但是，如果片面追求舞臺藝術(shù)的表演形式，只是追求觀眾視覺、聽覺等感官的刺激，時間久了觀眾就會出現(xiàn)倦怠感。因此，要想讓藝術(shù)長盛不衰，最根本的做法還是要關(guān)注藝術(shù)內(nèi)容的錘煉。我國傳統(tǒng)的京劇藝術(shù)曾經(jīng)風靡200多年，其之所以具有旺盛生命力的根本原因，就在于京劇的臺詞、劇情等藝術(shù)內(nèi)容深邃且耐人尋味。因此，不管是現(xiàn)代舞臺藝術(shù)，還是傳統(tǒng)舞臺藝術(shù)，都應(yīng)當再次進行“內(nèi)容回歸”。因為，再華麗的舞臺，再優(yōu)美的唱腔，如果藝術(shù)內(nèi)容沒有深度，都不會真正為國人所推崇，最多不過是曇花一現(xiàn)罷了。

（二）打造雅俗共賞的舞臺表演藝術(shù)?，F(xiàn)代社會快節(jié)奏的生活方式，讓一些快餐文化日漸流行?，F(xiàn)代人越來越追求感官層次的藝術(shù)體驗，尤其是年輕人在藝術(shù)消費中大多選擇能夠給自己帶來刺激的快餐藝術(shù)。郭德綱的“德云社”正由此應(yīng)運而生。當然，筆者也很喜歡郭德綱的相聲，通俗易懂，包袱連連。底層百姓認為他的相聲是最接地氣的藝術(shù)形式。筆者卻認為，如果所有的藝術(shù)都是滿足人們低級審美趣味的需要，藝術(shù)本身就喪失了引導人們追求崇高生活境界的作用。因此，筆者認為，我國現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)如果能夠在“俗”的基礎(chǔ)上，更加注重“雅”的追求，也許會讓舞臺表演藝術(shù)上升到更高的層次。打造雅俗共賞的舞臺表演藝術(shù)，是現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)最基本的追求。舞臺藝術(shù)表演者要以身作則，不應(yīng)當片面追求個人經(jīng)濟收益，更重要的是要打造一個真正的藝術(shù)之“心”。

（三）傳統(tǒng)曲藝等舞臺表演藝術(shù)要順時改變，才能夠后繼有力。傳統(tǒng)舞臺表演藝術(shù)在今天的冷遇，是時代發(fā)展的結(jié)果。但是，傳統(tǒng)舞臺表演藝術(shù)是我們民族的藝術(shù)瑰寶，不能夠讓其在我們的手中沒落。可是我國目前對傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承多是由政府牽頭，進行相關(guān)的保護和開發(fā)工作。誠然，政府的作用毋庸置疑。但是，要想真正讓傳統(tǒng)藝術(shù)在今天煥發(fā)出全新的活力，必須要對它們作出與時俱進的改變。要讓這些藝術(shù)再次回到民間，畢竟它們最初發(fā)端于民間，唯有再次回歸，才能夠吸取再次成長的養(yǎng)分。傳統(tǒng)藝術(shù)后繼乏人的現(xiàn)狀必須要改變，但是如果藝術(shù)本身不變的話，是不可能解決這一問題的。因此，傳統(tǒng)曲藝等舞臺表演藝術(shù)要順時改變，才能夠后繼有力。

三、結(jié)　語

解決現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)中存在的諸多問題，必須要對問題進行深入的分析，才能夠制定有效的應(yīng)對策略。推動舞臺表演藝術(shù)的發(fā)展，需要藝術(shù)表演家們的努力，更需要藝術(shù)理論研究者及時為我國舞臺提供表演藝術(shù)的理論指導。

[1]劉紹東.論科技對現(xiàn)代舞臺藝術(shù)的影響[J].文藝生活，2011,(3):169-171.

[2]宗維潔.論武術(shù)舞臺表演藝術(shù)的發(fā)展趨勢[J].山西體育科技，2013,(1):77-79.

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1007-0125(2015)02-0101-01