鄒小毛

【摘要】都說中國的義務教育思路零碎、僵化，沒有構建起一個完整的知識體系，顯然，音樂教育也不例外。音樂教育，除了教會學生必要的音樂技能，還要有音樂文化的引領，用音樂技能和音樂文化構建起義務教育階段的音樂教育體系。

【關鍵詞】音樂和文化；感性音樂；理性音樂

全日制義務教育《音樂課程標準》中提出音樂課程的價值主要體現(xiàn)在四個方面：審美體驗價值；創(chuàng)造性發(fā)展價值；社會交往價值和文化傳承價值。

在講述文化傳承價值章節(jié)部分，書中寫道：“音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產(chǎn)和智慧結晶。學生通過學習中國民族音樂，將會了解和熱愛祖國的音樂文化，華夏民族音樂傳播所產(chǎn)生的強大凝聚力，有助于培養(yǎng)學生的愛國主義情懷；學生通過學習世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓展他們的審美視野，認識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解、尊重和熱愛”。

可見，音樂是人類文化的一部分，單純的、脫離文化的音樂是沒有的。

前幾年，中央電視臺青年歌手大獎賽增設了一種原生態(tài)唱法，通過比賽，我們了解到了各少數(shù)民族的社會現(xiàn)狀、生活現(xiàn)狀。有的少數(shù)民族甚至沒有文字，從某些方面來說，音樂就是他們民族文化的體現(xiàn)。

我這里所說的文化，是指在人類音樂創(chuàng)造和音樂實踐過程中積淀下來的圍繞音樂作品、音樂現(xiàn)象所產(chǎn)生的文化。

柏拉圖說過，最好的音樂是這種音樂，它能夠使最優(yōu)秀、最有教養(yǎng)的人快樂，特別是使那個在品德和修養(yǎng)上最為卓越的一個人快樂。他道出了音樂的實質(zhì)。

古人用“興于詩、立于禮、成于樂”來說明音樂的重要性。

音樂帶給人們的往往是情感的震撼和沖擊，作為教師，應該在課堂里多給學生以情感體驗，讓他們感受到音樂的美妙，在美妙和感人的音樂中使情感得到升華。但我認為音樂教學不能只停留在情感的層面，而應提高到文化高度加以引導，讓學生學會從感性的材料中獲得理性的思考，正如常言說的“授人以漁”的道理。

在我們平常的音樂教學中，老師們往往只注重音樂課程價值的前三個方面，而忽視了對音樂教學中文化成分的挖掘和提升。這就使音樂教學內(nèi)容變得淺顯，往往只有感性而無理性。我聽過許多老師的課，大多課給我的印象就是比較熱鬧，注重互動，感性材料豐富。諸如讓學生改歌詞，歌唱時加點動作，欣賞相應的音樂畫面等等。這種只注重形式，不講實質(zhì)的課，能給學生留下什么印象深刻的東西呢？能給學生什么樣的感動和啟迪呢？又怎能激發(fā)起學生熱愛音樂的興趣呢？

其實感性材料是為了豐富教學的一種方法，它是實現(xiàn)我們教學目的的一種手段。如果我們的音樂課只停留在這個層面上，那就不能稱之為音樂教學，起碼是一節(jié)很難完成教學任務的音樂課。

前幾年在報上看到一項對小學生的調(diào)查，調(diào)查結果是音樂課被小學生評為最不受歡迎的課。這種調(diào)查雖有片面性，也有很復雜社會的原因，但這也間接地反映了音樂課文化成分不高或者說文化氛圍不夠濃的現(xiàn)象。由于性格和興趣的原因，不是每個孩子都喜歡唱或喜歡跳，有位家長對我說，她的孩子很怕上音樂課，因為音樂課總是唱啊跳的。照這位家長的理解，音樂課豈不就只有唱和跳了？造成這種現(xiàn)象，在我看來，往往是由于把音樂與文化割裂開來，這必然會導致兩種結果：

一、認為音樂的任務就是培養(yǎng)學生豐富的情感、培養(yǎng)學生的藝術表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，提高學生的審美能力

持有這種觀點的人為多數(shù)。這也確實是音樂教學的重要任務和主要目的，但我們要避免絕對化，一味地用這種觀點教學往往導致音樂教學的虛化。一節(jié)課下來，學生往往是云里霧里，在學生看來這課聽和沒聽都一樣，學了跟沒學沒什么區(qū)別，久而久之也就失了對音樂課的興趣。

二、過分強調(diào)學生的主體作用

有的老師認為音樂教學應充分發(fā)揮學生的主體作用，通過音樂體驗愉悅他們的心情。這這本身沒什么錯，但如果過分強調(diào)學生的主體作用，任由學生發(fā)揮，這樣的教學往往就只有過程而沒有目的，缺少以文化作為線索的教師主體作用。

一節(jié)好的音樂課，不管用怎樣的手段和形式教學，都應具備以下三點：

⒈能帶給人以美的享受。通過優(yōu)美的歌聲，琴聲讓學生進入美的世界，營造濃厚的藝術氛圍，這是上好音樂課的前提。在這個環(huán)節(jié)中，無論是教師的范唱、演奏，還是音響的音質(zhì)，曲目的選擇等都應是對美的一種傳遞。

⒉能激發(fā)學生的情感，引起學生的共鳴。這是上好音樂課的關鍵。

蘇霍姆林斯基說過：“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育”。

音樂對人實現(xiàn)教育的途經(jīng)，就是要激發(fā)學生的情感，引起他們的共鳴，并使他們的情感得到升華，從而用高尚的情感支配自己的思想和行動。

⒊能以文化信息把感受到的美、激發(fā)出的情感進行加工、儲存。

要使學生把感受到的美，所激發(fā)出的情感在日后的學習和生活中自然流露，就必須用文化信息對其進行加工、儲存。偶然的感動，感性的認識往往是短暫的，只有到了一定量的積累，以文化信息的形式上升為理性，它才是穩(wěn)定的，永久的。

所以，作為音樂教師，我認為應該很好地挖掘音樂教學中的文化成份，使得音樂教學既有感性的認識，又有理性的概括和總結；既有高尚的情感體驗，又有理性的反思。這樣學生就能學有所感，學有所得。

只要我們重視，就能在音樂教學中挖掘出很多包含文化成份的知識。

在學習《梨園漫步》這一章節(jié)時，我把梨園一詞源自于唐朝的最高音樂機構作為知識點加以講解，并和白居易的《琵琶行》加以聯(lián)系，指出白居易看到的這位琵琶女，就是梨園淘汰出來的女子，以此來印證這一時期音樂的發(fā)展高度。于是這一時期的知識點就形成了一條脈絡：梨園（唐朝的最高音樂機構）——琵琶（唐朝主要樂器）——詩（多數(shù)用以演唱而寫）。

當然，我們不能象講語文，講歷史一樣講音樂課，而應通過對感性材料加以簡潔的概括和總結，使感性的東西變成理性的知識，使音樂課有一條清晰的文化脈絡。

在講述說唱音樂時，我先播放學生們喜聞樂見的流行音樂，如周杰倫的歌曲，還有西方的rap音樂，當學生認為他們這方面比老師懂得更多時，我話鋒一轉，談到了中國古代說唱音樂。談到了宋朝出現(xiàn)的城市繁榮，市民階層日益壯大，使得市民藝術如戲曲、曲藝等得以迅速發(fā)展這一歷史背景。為了給學生加深印象，我讓學生觀看了電視連續(xù)劇《水滸》開頭表現(xiàn)城市繁榮、熱鬧非凡的片段，并結合《清明上河圖》，讓學生通過感性的認識把知識脈絡連接起來。這樣，再播放岳飛的《滿江紅》，學生就有很清晰的思路了。如果再加以提煉，這一時期的音樂文化特征就是：城市繁榮——市民壯大——詞的繁榮。

需要注意的是，我們不要指望在音樂課上講太多的知識，大多時間還是要讓學生演唱歌曲，欣賞音樂，展開他們豐富的想象，提高他們的審美能力，培養(yǎng)他們高尚的情感。知識的點撥，文化的印證，還是需要感性材料來補充。

如在講述民族調(diào)式五聲音階時，我除了例舉民歌來印證do、re、mi、sol、la組成的歌曲風格外，又提出民族的也是時代的這一觀點。為支持這一觀點，我例舉了一些當今的流行歌曲來證明，如肯尼基的薩克斯獨奏《茉莉花》《大雪無情人有情》《北京歡迎你》等。

一句話的觀點，用學生喜歡的、熟悉的旋律來證明，既有清晰的知識點，又能得到美的享受，這是每個學生所喜歡的音樂課。

在《希望的田野》這一單元里，學唱歌曲《豐收之歌》時，我談到了慶祝豐收是古人重要的活動這一話題，指出現(xiàn)在和農(nóng)業(yè)有關的傳統(tǒng)節(jié)日，如中秋節(jié)、春節(jié)等。轉而我談到了文化大多和農(nóng)業(yè)有關，在英文單詞agriculture（農(nóng)業(yè)）這一復合詞中，即由“agric”與農(nóng)業(yè)有關一詞，加上culture（文化）組成。這樣學生就不僅僅是唱會了一首歌，而是會了學生一種思路，激發(fā)了學生一種好奇，去思考和探索與農(nóng)業(yè)相關的文化。同時也讓學生漸漸明白，各課的學習不是孤立的，而是相互聯(lián)系的。

在欣賞鋼琴協(xié)作曲《黃河》時，我讓學生在《黃河》第二樂章《黃河頌》的音樂背景和黃河視頻畫面的背景中思考一個問題：為什么黃河被稱為中華民族的母親河？我讓學生從所學歷史知識和地理知識的角度去思考。

1.歷史角度：中華文明發(fā)祥地（北京人、山頂洞人、半坡人、大汶口文化等）。

2.地理角度：流經(jīng)黃土高原帶來的泥沙造就了河套平原和華北平原。

這樣，把握住黃河的文化脈絡，理性思維和感性思維并存，學生自然能在作品中體會到作者廣闊的胸懷和對黃河深厚的情感，就能很好地完成教學任務。有人說，這不成歷史地理課了嗎？豈敢，我并未越廚代庖，只是鍛煉了一下學生運用知識的能力而已。

關于西方音樂，能聽可查的資料實在是太多了，問題是怎樣把這些知識有機地融合到音樂課中去，使音樂課既保持了自身的特色，又有文化的閃光。有一次，我請同學們欣賞合唱曲《圣母頌》，在學生尚不知曲名時，問這首歌曲的風格特點？當學生的答案接近安靜、肅穆時，我接著問，這是什么音樂的風格特點？當學生能答出教堂音樂時，我即時公布了歌名，學生們當然很高興，成就感油然而生。在音樂課中，知識的獲得，文化的傳播往往不需呆板的講述，而是通過教師的啟發(fā)和學生的情感體驗來獲得的。接著，我趁熱打鐵地講到：“這么好聽的歌可不是作者的獨創(chuàng)，而在于他獨到的發(fā)現(xiàn)。那是在他聽了巴赫的鋼琴曲《C大調(diào)前奏曲》后發(fā)現(xiàn)里面隱藏著一條美妙的旋律，遂把它命名為《圣母頌》。可見，獨到的觀察和思考是多么的重要。

我最后要強調(diào)的是：不管多么美妙感人的音樂，如果只停留在感性認識層面，是很快就會忘掉的。只有通過理性的思考和總結加以提升，把握住文化的脈絡，再回到感性，才能刻骨銘心，才能使情感有深厚的積淀，扎根在人們的心靈深處。